Objectif femmes, Stern Dream N 28, Love without illusion,

Photography Year 1949, Galeria Jorge Mara-La Ruche, FIFA

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LE SIÈCLE DE CARTIER-BRESSON 5 SEPTEMBRE 19H France | 2012 | 53 min | français Réalisateur Pierre Assouline Producteur ARTE France, Cinétévé

Pierre Assouline fait revivre l’un des plus célèbres photographes français qui nous compte en images sa traversée du XXe siècle. L’Occasion de revenir sur son parcours exceptionnel. Guerre civile espagnole, libération de Paris, naissance de le République populaire de Chine, Mai-68 : il a été le témoin privilégié des grands événements qui ont marqué son époque. Toujours aux guets, toujours en mouvement, Henri Cartier-Bresson fut le photographe des instants décisifs. Son biographe de référence retrace ici le destin hors du commun de celui que l’on surnomma « l’œil du siècle ». (pochette du DVD)

Source photo: Google

THE SALT OF THE EARTH (LE SEL DE LA TERRE) 6 SEPTEMBRE 19H Brésil. France. Italie | 2014 | 110 min | français | anglais s.t. français Réalisation Juliano Ribeiro Salgado, Wim Wenders Scénario Juliano Ribeiro Salgado, Wim Wenders, David Rosier Son Régis Muller Montage Maxine Goedicke

Narration Juliano Ribeiro Salgado, Wim Wenders Musique originale Laurent Petitgand Photographie Hugo Barbier et Juliano Ribeiro Salgado Production David Rosier Distribution Decia Films, Amazonas Images, Solares Fondazione delle arti

C'est un documentaire sur la vie et le travail de Sebastião Salgado, réalisé par Wim Wenders. Ce dernier accompagne Salgado dans le projet « Genesis », un monument artistique sous forme d'hommage aux civilisa-tions inconnues. Le Sel de la Terre retrace les mutations de l'humanité, pre-nant les chemins les moins fréquentés, il exalte la beauté de la planète. De-puis plus de quarante ans, Salgado a parcouru le monde muni de son appa-reil photo, capturant en noir et blanc la famine, l'exode, les guerres qui le constituent. Ainsi, il transmet au monde, à travers ses photographies, le gout de la paix et des paradis perdus. (La Presse (consulté le 14 mars 2016))

Source photo: Google

FINDING VIVIAN MAIER (À LA RECHERCHE DE VIVIAN MAIER) 11 SEPTEMBRE 19H États-Unis | 2013 | 83 min | anglais, s.t. français Réalisation John Maloof, Charlie Siskel Scénario John Maloof, Charlie Siskel Narration John Maloof Musique J. Ralph Producteurs John Maloof, Charlie Siskel

Production Ravine Pictures Distribution IFC Films L’incroyable histoire d’une inconnue devenue à titre posthume l’une des plus grandes photographes du XXe siècle. Nounou anonyme née à New York, Vivian Maier réalisa plus de 100 000 clichées tout au long de sa vie, qu’elle conserva cachées. C’est en 2017 que John Maloof découvre son travail, qu’il n’a pas cessé de mettre en lumière depuis. Vivian Maier est aujourd’hui exposée partout dans le monde. John Maloof et Charlie Siskel reconstituent à la manière d’un puzzle la vie de Vivian Maier, photo-graphe de renommée international. Le film nous fait découvrir un personnage atypique dont le talent insoupçonné se dévoile au fil des images. (pochette du DVD

Source photo: Google

Source photo: Google

OBJECTIF FEMMES 12 SEPTEMBRE, 19H France | 2015 | 52 min | français | anglais s.t. français Réalisation Manuelle Blanc, Julie Martinovic Image Raphaël O'Byrne Son Sylvain Delecroix, Cedric Mariotti, François Waledish Montage Julie Martinovic Narration Christelle Ledroit Producteur Sylvie Gautier Production Camera Lucida Productions Distribution Arte Distribution Si certaines femmes photographes sont aujourd’hui considérées comme

de grandes stars, la plupart restent largement inconnues du grand public. À l’heure où la photographie a le vent dans les voiles et où la théorie du genre fait débat, ce documentaire met à l’honneur l’œuvre des grandes photographes. Dans un va-et-vient entre hier et aujourd’hui, le documentaire de Manuelle Blanc et Julie Martinovic donne la parole à quatre experts de la photographie, Marta Gili, Michel Poivert, Marie Ro-bert et Abigail Solomon Godeau, mais aussi à quatre photographes internationalement reconnues, Jane Evelyn Atwood, Sarah Moon, Dorothée Smith et Christine Spengler. Des pionnières aux contemporaines, ce film offre enfin une visibilité à de nombreuses artistes injustement oubliées par l’histoire de l’art, et s’interroge sur l’existence d’une spécificité féminine dans la démarche artistique des « femmes photo-graphes ».

MANUELLE BLANC Filmographie | Ingmar Bergman: Derrière le masque (en cours); Primitifs (2016); Artistes femmes: À la force du pinceau (2014); (A)pollonia (2014); Cartel (2014); Neville Tranter: La voix de son maître (2013); Handspring Puppet cie: Sans langue de bois (2013); Frank Soehnle: Filiation poétique (2013); 13H avec vous (2012); Face aux fauves (2011).

Biographie | Après avoir travaillé à la Délégation aux droits des femmes, Manuelle Blanc s'est tour-née depuis une douzaine d'années vers le documentaire, d'abord en production puis en réalisation. Elle s'est principalement intéressée à des artistes comme Philippe Genty, Sophie Perez, Olivier Cadiot, Ro-mane Borhinger, Michel Schweizer, Krzysztof Warlikowski, Neville Tranter ou encore la Handsprig puppet Cie. Amies de longue date, Manuelle Blanc et Julie Martinovic ont déjà travaillé ensemble.

JULIE MARTINOVIC Filmographie | Premier film. Biographie | Monteuse depuis plus de 20 ans, Julie Martinovic est ouverte à tous les genres, du documentaire culturel au magazine de société, en passant par la fiction. Passionnée par la photo, elle travaille depuis 15 ans étroitement avec Sarah Moon, pour laquelle elle a monté une dizaine de projets cinématographiques.

Source photo: Objectif femmes, Cr. Judy Dater,, FIFA

LA RUE ZONE INTERDITE en présence du réalisateur Gilbert Duclos 18 SEPTEMBRE, 19H

Canada. Québec | 2005 | 61 min | français Réalisateur/Scénariste Gilbert Duclos Productrice Monique Simard Image Richard Hamel Montage image Annie Jean Montage sonore Claude Beaugrand Musique Robert Marcel Lepage Production Production Virage Suite à la publication en 1988 de l'image d'une jeune femme assise sur un trottoir, le photographe Gilbert Duclos a été entraîné dans une saga judiciaire qui le mena jusqu'en Cour Suprême du Canada. Ce qui dé-sormais s'appel "L'Affaire Duclos" a profondément changé les règles de la photographie et du documen-taire au Québec. La rue nous est-elle désormais in-terdite?

Source photo: Google

PHOTOS REBELLES 19 SEPTEMBRE 19H

France | 2016 | 91 min (13 x 7) | français | anglais Réalisation Marc-Aurèle Vecchione Image Adrien Bertolle Montage Matthieu Brunel Musique Chaze Producteur Sara Brucker Production Resistance Films Distribution Resistance Films

Une revisitation de l’univers des contre-cultures à travers le regard de cinq photographes qui ont su en capter l’essence et en révéler l’esprit rebelle. Avec Danny Lyon, Janette Beckman, Glenn Friedman, Henry Chalfant et Gavin Watson. Une websérie en treize épisodes de 7 minutes.

MARC-AURÈLE VECCHIONE Filmographie | STAR (2017); BBOYS (2014); Cheveux en bataille (2015); Tous tatoués! (2014); Home Made Tattoos (2014); Underground Kontrol (2013); Black Music - « Des chaînes de fer aux chaînes en or » (2009); Antifa - « Chasseurs de Skins » (2008); Writers - « 1983-2003, 20 ans de graffiti à Paris » (2004); Assassin - « Live à l'Olympia » (2002).

Biographie | Marc-Aurèle Vecchione décrypte l’univers singulier des cultures undergrounds. Auteur-réalisateur de documentaires et de fictions, il part en immersion à la découverte d’univers artistiques ultra créatifs. De Writers (2003) à Antifa : Chasseurs de skins (2008), de Tous tatoués (ARTE, 2008) à Photos rebelles (ARTE, 2016), ses films ressuscitent l’énergie créative des contre-cultures et redonne vie aux jeunesses révoltées qui contribuent à façonner le monde qui nous entoure.

Source photo: Photo Rebelles, Cr. Glen E. Friedman, FIFA

PHOTO – LES GRANDS COURANTS PHOTOGRAPHIQUES (VOL. 2) 25 SEPTEMBRE 19H France | 2013 | 104 min (4 x 26) | français, anglais, allemand, s.t. français

Réalisation Stan Neumann, Alain Nahum Production Sony Pictures Home Entertainment LES USAGES DE LA PRESSE - Cartier-Bresson, Bras-saï, Capa, Lange, Weegee, Smith, Avedon, Koudelka sont parmi les figures les plus célèbres de la photogra-phie du XXe siècle. L’œuvre de ces photographes s’est construite des années 30 jusque dans les années 50, par et pour la presse illustrée. Grâce à elle, leurs images ont connu une diffusion sans précédent. LES INVENTEURS - Comment capter une image exacte du réel sans dessiner, ni peindre ? Ce rêve ancien va en-fin se réaliser entre 1820 et 1840, grâce à l’invention de la photographie par Niepce, Talbot, Bayard et Daguerre, une révolution visuelle qui va bouleverser notre rapport

au monde. PICTORIALISMES - La photographie est-elle un art ou une simple technique de reproduction du réel ? Le débat ressurgit à la fin des années 1880 avec le mouvement pictorialiste, qui rejette le réalisme et l’exacti-tude pour une photographie « artistique » dont les effets cherchent à rivaliser avec le dessin et la peinture. LA PHOTOGRAPHIE EXPÉRIMENTALE DES ANNÉES 20 - Proche des mouvements d’avant-garde des années vingt, la « Nouvelle Vision » veut faire table rase de l’esthétique du passé et rééduquer l’œil humain par la photographie, en inventant un langage visuel nouveau, expérimental et dynamique. (pochette du DVD

Source photo: Google

SUR LA PISTE DE FLETCHER WADE MOSES 26 SEPTEMBRE 19H

Canada | 2015 | couleur | 21 min | français | anglais s.t. français Réalisation Bertrand Carrière Scénario Bertrand Carrière Image Bruno Carrière, Alexandre Leduc Son Benoît Dame Montage Natacha Dufaux

Musique François Lafontaine Narration Bertrand Carrière Producteur Marc Beaudet, Hugues Sweeney, Louis-Richard Tremblay, Claire Buffet Participation Philippe Baylaucq, Bertrand Carrière, Guth Des Prez, Bob Hindel, Joyce Macaskill Artistes Philippe Baylaucq, Guth Des Prez, Bertrand Carrière, Fletcher Wade Moses Production Turbulent, Office national du film du Canada Distribution Turbulent Le photographe documentaire Bertrand Carrière s’intéresse à la mémoire et à l’histoire des lieux. Alors qu’on lui lègue un mystérieux album de photographies de la Première Guerre mondiale, il décide de par-tir sur la piste de Fletcher Wade Moses, le propriétaire de l’album. Cette quête de plusieurs années le mène sur les lieux transformés par la guerre en France et en Belgique, à la recherche d'une mémoire qui s'effrite. Il rencontre également les héritiers de Fletcher Wade Moses. Mais surtout, il tente de com-prendre qui était ce personnage insaisissable derrière ces images troublantes.

BERTRAND CARRIÈRE Filmographie | 913 (2006), 22e FIFA; Chemin de cendres (2009), installation vidéo. Biographie | Bertrand Carrière a tissé au cours des 35 dernières années une œuvre à la fois personnelle et variée. Dans son travail en photographie et en vidéo, il s'intéresse à la mémoire et à l’histoire des lieux, aux paysages, vastes et intimes.

Source photo: Sur la piste de Fletcher Wade Moses, FIFA