Zwerm 04Griet Dobbels

Voorstel voor een interactieve installatie

Zwerm 04 is een interactieve installatie. De installatie wordt zodanig ontwik-keld dat een zwerm (vogels, vissen, insecten, trekkende buffels….) virtueel aanwezig is in de publieke ruimte (vb. door middel van augmented reality ). Zwerm 04 is een animatie film die 3D zichtbaar wordt in de bestaande ruimte en interactief kan reageren op de omgeving en het publiek.

Het vluchtige en onvoorspelbare aspect van een zwerm blijft behouden.Er ontstaat een interactieve beweging tussen de toeschouwer en het werk en tussen de toeschouwers onderling. De toeschouwer zelf krijgt schijnbaar het gevoel zelf het werk te kunnen manipuleren, terwijl het uiteraard de installa-tie is die beslist wat zichtbaar wordt en wanneer. Het publiek zou bepaalde stappen kunnen ondernemen om het werk te kunnen zien. Vb.: hoe meer toeschouwers, hoe minder/moeilijker zichtbaar het werk wordt.

De historiek van het landschap of de stad (stedelijk landschap) kan mee een rol spelen in het traject dat de toeschouwer moet afleggen vooraleer het werk zichtbaar wordt.Op welke manier beweegt de toeschouwer zich in het landschap?De kunsthistorisch geschiedenis van de stad kan mee het traject bepalen.Voorbeelden: publiek kan in een eerste stap de keuze maken welk traject gevolgd zal worden om uiteindelijk het werk te kunnen zien: kunsthistorisch , geometrisch; op één rechte lijn of in een cirkel stappen in het landschap; de lijn van een oude grens volgen; de oude bedding van een beek volgen.

Referentie naar bewegende groepen, trekkende massa’s die zich over heel lange afstand verplaatsen.

Kernwoorden die Zwerm 04 typeren zijn maakbaarheid van de wereld en van de natuur, natuur versus cultuur, chaos versus controle, groepsproces-sen, individu versus groep, macht en kracht van een publiek.

MaakbaarheidMaakbaarheid van de natuur, constructie van het landschap (zie Straight Line attempt)Maakbaarheid van de cultuur: iets eigen aan de natuur trachten te beheersen en er een eigen menselijke versie van maken

Controle versus chaosBeheersbaar, controleerbaar, bestuurbaar – de menselijke behoefte om de dingen te trachten te controleren maar er telkens niet in slagen DynamiekFascinatie voor de processen die groepen doen bewegen.Hoe kan je de dynamiek in een groep manipuleren?

Individu versus groepWelke invloed kan een individu hebben op de dynamiek van een groep? Waar stopt de identiteit van het individu en begint die van de groep of gemeen-schap? Geeft de groep een gevoel van veiliheid? Ontstaan structuren in groepen organisch of eerder vanuit het individu?https://www.youtube.com/watch?v=DmO4Ellgmd0https://www.youtube.com/watch?v=V-mCuFYfJdI

Zwerm 04 EEN INTERACTIEVE INSTALLATIE

DOELSTELLING EN UITDAGING VAN DE INTERACTIEVE INSTALLATIE

Zwerm 04 streeft naar een koppeling tussen de gelaagdheid in het werk van de kunstenaar gebaseerd op volgende motivatoren: Het publiek een gevoel van betekenis meegeven, de content, de inhoud van Dobbels werk: het is een kunstproject, het maakt deel uit van een kunstenfes-tival of van een tentoonstelling.Het publiek een gevoel van controle geven.Het publiek een gevoel van sociale verbinding geven. Het gevoel te behoren tot een groep, deel uit te maken van een geheel.De zwerm moet op één of andere manier plots zichtbaar zijn en plots ook weer verdwijnen.In de af te leggen weg zou er een keuzemogelijkheid kunnen ingebouwd worden. Het publiek kan af en toe kiezen. Bvb welk traject wordt er gevolgd?: het kunsthistorisch, het toeristische, de stille plekken in een stad….?op een rechte lijn, op een hoogtelijn? De zwerm is maar op bepaalde plaatsen en momenten zichtbaar, heel vluch-tig en onvoorspelbaar. (ref. naar eetbaar beeld)Het zien/voelen/gewaarworden van de installatie is de beloning.

TYPISCHE KENMERKEN IN HET WERK VAN GRIET DOBBELS

De reeks Zwerm kadert binnen het geheel van werken die inhoudelijk geken-merkt worden door volgende thema’s: natuur en cultuur, controle en chaos, grootsheid en nietigheid, vluchtigheid en tijdloosheid, construeren en afbre-ken, veiligheid en gevaar, grenzen en oneindigheid, inhoud en vorm, univer-saliteit en individualiteit. Kortom over de confrontatie tussen jezelf loslaten of juist vasthouden.De krachtlijnen in Zwerm 04 vinden aansluiting bij werken zoals: The Map is not the territory, Mainstream, Zwem je rijk, ….Zoals Dobbels in de inhoud de grenzen opzoekt, doet ze dit ook in de media waar ze mee werkt. Zwerm 04 is opnieuw een onderzoek naar hoe de inhoud in het meest passende medium kan omgezet worden. Haar oeuvre bestaat uit een voortdurende dialectiek tussen twee posities, nu eens ogenschijnlijk nonchalant, dan weer schijnbaar obsessief, vaak kinderlijk eenvoudig, tegelijk speels en ernstig, scherp en licht. Zich tussen de twee polen begevend geeft ze nooit de indruk dat ze de kloof zou kunnen dichten, dat ze tegenstellingen zou kunnen overstijgen of oplossen. Ze gaat op zoek naar de grenzen tussen deze thema’s en tracht ze te visualiseren met een bewust van op een afstand objectiverende positie, door middel van diverse media: tekeningen, video-installaties, sculpturen, happenings, …

Zwem je rijk, Brugge 2002, samenwerking tussen kunstenaar, school (voor verkoop en etalage) en bedrijf (Nationale Bank), De Geldbom is een badbruisbal met versnipperde bankbiljetten. Je doet het in je bad en je zwemt in het geld. De geldbom werd verkocht met alle mogelijke ‘verkoopclichés’: persconferentie met BV’s, de opbrengst gaat naar een goed doel (zieke kinderen), ...

Bird Seed Madonnarundvet en gemalen graan, H 175 cm,

1998 Beelden Buiten, Tielt (B)2000 Secret Gardens, Londen (GB)2010 Verbeke Foundation, Kemzeke (B) 2013 Badly Natured, Nest, Den Haag (NL)

The Bird Seed Madonna lijkt een klassieke zandstenen sculptuur, maar deze kopie van een laat neogothisch beeld van de Kathedraal van Reims is eigenlijk gemaakt van vogelzaad en rundvet. Langzaam wordt het beeld verorberd door de vogels. Dit werk stelt de vergankelijk-heid van een cultuur in vraag.

1998 2007Installatie met eetbare rolOuwel, eetbare inkt - 1m x 12 mPicture This, Museum Dhondt-Dhaenens, Deurle

Een immense rol eetbaar papier is bedrukt met teksten. Het staat centraal opgesteld in de ruimte en is deels uitgerold. De tekeningen en de animatiefilm Zwerm (01) die er rond getoond worden, documenteren niet alleen andere vormen van presentatie, maar ook de mogelijke verorbering van de teksten. Griet Dobbels creëert zo een spanningsveld tussen het plezier om te kijken en de verleiding om te proeven.

Zwerm 01Still uit animatiefilm, breedbeeld animatiefilm (duur: 5’45’’)

Zwerm 02Schets voor animatiefilm

ZWERM 04 IS ONDERDEEL VAN EEN TRAJECT IN HET WERK VAN GRIET DOBBELS

2010 2010Mainstream - Editie, zwart wit Lambda Digi foto print, 40 x 60 cmZwerm 03 - papier, lijm - Verbeke Foundation, Kemzeke (B)

Zwerm 03 volgt op Zwerm 01, een animatiefilm en een enorme rol eetbaar papier bedrukt met literaire en filosofische teksten (MDD, Deurle 2007). Zwerm 03 materialiseert opnieuw de zoektocht van Dobbels naar manieren om kunst te ervaren en te consumeren. Thema’s als vergankelijkheid, het wegebben en de tijdloze tijdelijkheid doordringen haar werk. Het sloopproces door de tijd, de natuur en de omstandigheden is een tastbare vertaling van de filosofische vraag naar de eeuwigheid der dingen en de waarde van kunst. Anderzijds benadrukt ze de intimiteit en de ingetogenheid van grafmonumenten (Laken) die de behoefte van vereeuwiging in zich dragen, maar die vanzelf verdwijnen door de omringende natuur. De tijdloze tijdelijkheid. De sculptuur Zwerm 03 (Struikjegewas) toont een verdwijnende beeltenis van een grafmonument. Het is een negatief landschap overwoekerd door de gelaagdheid van de natuur. In tegenstelling tot het beeld uit rundvet en graan is het medium van deze sculptuur blijvend. Het is niet meer en toch wel. De editie Zwerm 03 gaat een stap verder. Laag per laag wordt het werk afgepeld tot het verdwijnt. Het zal zich verspreiden als een zwerm van unieke werken. Het symboliseert letterlijk het (massa)consumeren (van kunst).

2010 2012Dubbel 00 - interactieve installatie, maquette , projectie animatiefilm, 100 x 65 x 12 cm H

The sculpture is a cardboard model of Lions Head, a mountain next to the Table Mountain in Cape Town, RSA. The sculpture is made of hand-cut layers of bright white Bristol cardboard glued on each other until the mountain arises. Each layer expresses/visualises an contour line. The sculpture is placed on a white painted plint standing in the middle of a darkened space. The animation video is projecting a wriggling swarm of unidentified creatures moving from the bottom of the moutain to the top and back, on to the sculpture. The programma-tion of animation combined with a motion sensor creates an interactive play between the animated swarm on the mountain and the movements of the visitors. With no visitors in the dark room, the mountain is fully covered by the swarm, reflecting a noctural view of an urban environment. When entering the room and approaching the sculpture, the swarms quickly dissapears and the mountain brightly lights up. When moving away from the sculpture, the swarm comes back and starts to cover the moutain again.

A contour line represents a virtual reality, not visible in the landscape. Dobbels tries to make these lines tangible and visible. It is an attempt to control and to understand nature by repeatedly measuring and mapping territories. But, at the end, one never succeeds in it. Dobbels also questions the relationship between perception and reality and how individuals relate to the landscape. We live in a makeable world and artifical landscape, where borders are constructed or shifted, depending on political and economic realities. Things may look beautiful from the outside, but may simultaneously hide a dark reality. The viewer may be seduced by the beauty of the work, but at the same time will realise the ambiguity within the piece , which is reflected not only in its time-consuming and obsessive production, but also in its (virtual) content.

2010 Voorkamer, Lier - 2013 Netwerk, Aalst

200 wandelaars tekenen een levende hoogtelijn uit in het landschap van Woubrechtegem, kunstenfestival ARPIA 2012

Hoe verhouden individuen zich tot een landschap? Een ingreep in het landschap waardoor het landschap op zich op termijn een kaart wordt. Het landschap wordt gezien als een blad papier met hoogtelijnen, die letterlijk worden aangeduid en bepalen waar je staat. Ze vormen een referentiekader waarin het individu een houvast vindt. Het landschap wordt een bewegende maquette, waar je groepen aan de hand van tekens en markeringen in bepaalde richtingen doet bewegen en die je op deze manier het landschap anders doet bekijken.

The map is not the territory, kunsthappening

http://www.youtube.com/watch?v=FclCRYjUNgY&feature=youtu.be

2015On the beach / Op het strand - Handcut Steinbach paper, glue, mixed media - 54 x 35 x H 30 cm

2014 The daylight show, Stars and Suns exhibitions, Hilversum NL2015 Take position, group show Emergent Galery, Veurne B

Dubbel 16 - Handcut Steinbach paper, glue, gold leaf 23 kt, Dimensions: 54 x 35 x H 25 cm

The sculpture On the beach is part of a group made for the exhibition: Oh, What a lovely mountain! It is closely related to the interactive installation Dubbel 00 and Dubbel 16.On the beach is created out of hundreds of handcut layers of bright white Steinbach paper glued one on top of the other until a mountain arises. Each layer visualises a contour line. The extremely white paper emphasizes the lightness of the sculpture, which represents a fictive landscape. The attention of the visitor is immediately drawn to the (bottomless) hole in the center of the sculpture, which reveals an image from our collective memory through a magnifying glass.In a time where 3D printing is widely available, the artist has deliberately choosen to make this piece by hand. In this way, it questions the value of art, craftmanship and territories in general. Would one look differently to this artwork if it was produced by a 3D printer or by a Chinese craftsman?

A contour line represents a virtual reality, not visible in the landscape. Dobbels tries to make these lines tangible and visible. It is an attempt to control and to understand nature by repeatedly measuring and mapping territories. But, at the end, one never succeeds in it. Dobbels also questions the relationship between perception and reality and how individuals relate to the landscape. We live in a makeable world and artifical landscape, where borders are constructed or shifted, depending on political and economic realities. Things may look beautiful from the outside, but may simultaneously hide a dark reality. The viewer may be seduced by the beauty of the work, but at the same time will realise the ambiguity within the piece , which is reflected not only in its time-consuming and obsessive production, but also in its (virtual) content.

WAAROM IS EEN SAMENWERKING MET DE ERASMUSHOGESCHOOL EEN MEERWAARDE

Belangrijke dialoog tussen kunst en wetenschap

Typisch voor de hedendaagse kunst is dat men terug opzoek is naar universaliteit. Dit zorgt voor grensoverschrijdend, vakoverschrijdend denken.Disciplines, ervaringen, kennis samenvoegen creëert letterlijk en figuurlijk een meerwaarde

Onderzoek naar tentoonstellingsconcept waarin het werk Zwerm van Griet Dobbels ingebed wordt in een ruimer geheel van actueel werk – dit onder-zoek gebeurt in nauwe samenwerking met Griet Dobbels zelf en loopt parallel met het onderzoek naar geschikte toonplekken. De tentoonstelling zal uiteindelijk ook resulteren in een publicatie.

Enerzijds zijn de tools die de school kan aanreiken een meerwaarde voor het ontstaan van dit werk en anderzijds kan Griet Dobbels haar werkmethodes eigen aan haar kunstenaarspraktijk communiceren met de studenten. Daarnaast heeft ze 15 jaar ervaring in lesgeven in het kunstonderwijs, workshops en masterclasses geven en organiseert ze samenwerkingsprojec-ten tussen onderwijs en kunst (art@school ism Ugent en Jan De Cock, 2009-2013)

CV

CVGriet Dobbels is ruim 15 jaar actief als beeldend kunstenaar. Een belangrijk werk na haar afstuderen aan the Royal College of art in Londen, is de Bird Seed Madonna (1998 Beelden Buiten, Tielt B; 2000 Greenwich Art Festival, London, UK; 2010 Verbeke Foudation, B; 2013 Nest Den Haag , NL).The Bird Seed Madonna lijkt een klassieke zandstenen sculptuur, maar deze kopie van een laat neogothisch beeld van de Kathedraal van Reims is eigenlijk gemaakt van vogelzaad en rundvet. Langzaam wordt het beeld verorberd door de vogels. Dit werk stelt de vergankelijkheid van een cultuur in vraag.Dobbels’ werk gaat over grootsheid en nietigheid, over vluchtigheid en tijdloosheid, over construeren en afbreken van dingen, over schoonheid en gruwel, over veiligheid en gevaar, over grenzen en oneindigheid, over inhoud en vorm, over chaos en controle, over universaliteit en individualiteit, over natuur en cultuur. Kortom over de confrontatie jezelf los te laten of juist vast te houden.Ze gaat op zoek naar de grenzen tussen deze thema’s en tracht ze te visualise-ren met een bewust van op een afstand objectiverende positie, d.m.v. diverse media: tekeningen, video installaties, sculpturen, happenings, …Haar werk was te zien in Museum Dhondt-Daens in Deurle (B), Centrum voor hedendaagse kunst Nest in Den Haag (NL) en Netwerk Aalst (B), Kunstenfesti-val Watou (B), Greenwich Festival, Londen (UK), The Daylight Show, Hilversum (NL) , Brakke Grond, Amsterdam (NL), Working Title festival en Pianofabriek, Brussels (B) en galleries in binnen en buitenland. Twee van de belangrijkste toekomstige projecten voor 2017-2018 zijn: een residentie en tentoonstelling in Cittadellarte-Fondazione Pistoletto (IT) en een solo tentoonstelling in Emergent (B).

Opleiding1994-1996: Royal College of Art, Londen, MD in Arts + AIR Kyoto City University of Arts, Japan1991-1994: Meester in de Beeldende Kunsten, ST- Lucas, Gent

Tentoonstellingen2017 AIR Cittadellarte-Fondazione Pistoletto, IT – Solo Emergent, Veurne 2016 jaar editie voor Emergent, Veurne 2016 Arture#5, BAD Eskimo fabriek, Gent 2015 30 Windsocks revisited, kunstenaarsboek Posture Editions N° 17, Straight Line Attempt, Scharpoord, Knokke-Heist - juli-Augustus Kunstenfestival Watou – april-juli ART TRACES at the Western Front, Langemark - januari-februari AIR Bray-Dunes Met zicht op zee ism Emergent - Take position, Groeps tentoonstelling Emergent, Veurne 2014 Tussentijd, groeps tentoon-stelling, Moortsele - AIR Be-Part juli-september, Waregem - The Daylight Show, Landgoed Zonnestraal, Hilversum, NL – Oh, What a lovely mountain! Solo Bruthaus, Waregem - Editie voor publicatie, KULeuven - Publicatie art@school ism Jan De Cock - Grenzeloos, Harelbeke 2013 Voorstelling publicatie en performan-ce: Mind the gap ism Dolores Bouckaert, MDD, Deurle - Badley Natured, Nest, Den Haag, NL - Transformati-on, Transfo, Zwevegem 2012 The map is not the territory, kunsthappening Ressegem ism ARPIA 2012 – Cutting Edge Women, Verbeke Foundation, Stekene 2010 - 2013 art@school, educatief project ism Jan De Cock, ministerie van onderwijs en UGent 2010 MEER, Voorkamer (Lier) - Verbeke Foundation, stekene - My gated communities, Galerie Marion Decannière, Antwerpen 2009 - 2013 Mind the Gap: ism met Dolores Bouckaert: Netwerk (Aalst), Pianofabriek (Brussel), Brakke Grond (Amsterdam), Galerie Marion decannière (Antwerpen), galerie Jan Dhaese (Gent), Publicatie (vrienden editie 2013 MDD, Deurle) 2009 Artificial Nature, Verbeke Foundation, Stekene 2008 Brainbox, Croxhapox Gent 2007 Picture This, Museum Dhondt-Dhaenens, Deurle 2002 Kunst in de publieke ruimte: Kasterlinden, Brussel ism Koning Boudewijn Stichting - Brugge 2002, Zwem je rijk, AIR vanaf 2000 Kunst in de publieke ruimte: "30 windsocks" op de zeedijk van Heist tot Het Zoute in Knokke-Heist

Beurzen en Prijzen2014 ondersteuning provincie West –Vlaanderen (Be-Part) 2010 Projectsubsidie Vlaamse Gemeenschap, 2009 Ontwikkelingsbeurs Vlaamse Gemeenschap, 2003 gewone werkbeurs Vlaamse Gemeenschap, 2000 Projectbeurs Vlaamse Gemeenschap, Beurs Koning Boudewijnstichting, 1996 Laureaat foundation spes, Beurs Vlaamse Gemeenschap, Beurs Rotary, 1994 Beurs The British Council, Beurs Vlaamse Gemeenschap

REFERENTIESPaolo NaldineCittadellarte-Fondazione Pistoletto, Biella, Italiahttp://www.cittadellarte.it/info.php

Frank MaesVzw EMERGENTwww.emergent.be

Joost Declercq Museum Dhondt – Dhaenenswww.museumdd.be

Paul LagrinNetwerk/ Centrum voor hedendaagse kunstwww.netwerk-art.be

Patrick RonseBe-Part/ Platform voor actuele kunstwww.bepartlive.org

Jan MoeyaertKunstenfestival Watou

COÖRDINATEN Griet Dobbels ° 1964

Atelier:’s Gravenstraat 69, 9810 Nazareth0032 (0)9 222 30 050032 (0)474 78 75 78

grietdobbels@skynet.bewww.grietdobbels.be

met dank aan Els Vermeersch voor de inhoudelijke ondersteuning bij het opmaken van dit dossier.

The map is not the territory I - Kunsthappening: 200 wandelaars wandelen op een hoogtelijn in het landschap van Woubrechtegem, Foto Griet Dobbels 2012