ART HISTORY MASSACULTUUR IN DE TWEEDE HELFT

VAN DE TWINTIGSTE EEUW

H4 CKV-profiel

Overzicht Beeldende kunst Leerstof hoofdstuk 1 t/m 6

Factoren waardoor na WOII de massacultuur ontstond.

*Democratisering van de westerse landen:

Vrijheid en gelijkheid zijn vanzelfsprekend

*Toegankelijkheid van het onderwijs:

Kennis en macht zijn niet alleen meer voor de elite.

*De koopkracht van iedereen stijgt:

Aanbod van diensten en producten neemt enorm toe.

*Technische ontwikkelingen op het gebied van informatie en communicatie:

Reclameboodschappen worden onder een groot publiek verspreid.

Koude oorlog: angst voor de atoomdreiging.

1989 Val van het IJzeren Gordijn.

Amerika wordt het centrum van nieuwe kunst en cultuur.

Vietnamoorlog.

Invloed van de multimedia.

Tijdsbeeld Tweede helft 20ste eeuw

EUROPA In Parijs richt een groep jonge vooruitstrevende kunstenaars in 1948 de Cobra-groep op.

De naam is samengesteld uit de beginletters van de Franse namen voor de hoofdsteden

van de landen waar zij vandaan komen.

De Cobra kunstenaars verzetten zich tegen de

academische en intellectuele kunst. Zij willen

zonder vooropgezet plan en met

veel fantasie werken.

Zij laten zich

inspireren door

kindertekeningen

en volkskunst.

Cobra kunstenaars

proberen met allerlei

materialen te werken.

De Cobra kunstenaars

presenteren zich als

‘experimentelen'.

Het experiment staat voorop.

http://www.youtube.com/watch?v=E1S1uOUG48w

Karel Appel 1921-2006

Abstract Abstract expressionisme * Action Painting * Colourfield painting

Minimalisme Op Art

AMERIKA - Abstract expressionisme

Enorme Amerikaanse afmetingen en een impulsieve en agressieve manier van schilderen.

Action painting Colourfiel painting

Action painting Het proces van het maken komt op de eerste plaats.

Willem de Kooning

Jackson Pollock

Jackson Pollock

Colourfield painting

Het idee komt op de eerste plaats.

De ervaring bij het publiek is belangrijk.

Mark Rothko

Barnett Newman

Barnett Newman

AMERIKA - minimal art

Een kunstwerk moet alleen naar zichzelf verwijzen.

Minimal art is objectief en expressieloos. Wat je ziet is wat je ziet.

Op Art

Sterke licht-donkercontrasten

Moiré effecten Vibrerende kleuren Suggestie van beweging

moiré effect

https://www.youtube.com/watch?v=Lk2j7lJcGCU

Figuratief Popart Nouveau réalisme Hyperrealisme Shockart (Postmodernisme) Videokunst en Webart

*Gebruik van beelden uit de dan nog

populaire consumptiemaatschappij.

*Overbrugt de kloof tussen de

massamedia en beeldende kunst.

Living the American Dream: 1945 de Amerikanen brachten vrede en welvaart .

Popart in Engeland

1956 ‘Just what is it that

makes today's homes so

different, so appealing?’

Richard Hamilton

introduceerde de term ‘pop’

In dit collage van plaatjes uit

Amerikaanse tijdschriften.

1967

‘A Bigger Splash’

David Hockney

De Engelse Popart volgt meer

de Europese filosofische en

sentimentelere traditie.

Peter Blake

Vooral bekend door zijn

ontwerp voor de

platenhoes van Sgt.

Pepper’s Lonely Hearts

Club Band van the Beatles

uit 1967.

Popart in Amerika

Figuratief: filmsterren, etenswaren, stripfiguren, sekssymbolen

Vervreemding door vergroting, herhaling, kleurgebruik

Je kunt vaak niet zien dat het handwerk is.

Harde Popart

Geen diepere betekenis

Zachte Popart

Maatschappijkritisch

1968 ‘Portable War Memorial’.

Scherpe kritiek op de Amerikaanse consumpiemaatschappij

Andy Warhol 1928-1987 Andy Warhol verheft zichzelf tot kunst: het icoon van de Popart.

De media en de kunstwereld

hielden nauwlettend in de gaten

wat ‘hot’ was in de kring

van bewonderaars van

‘De Meester’.

Toen hij eenmaal bekend was liet hij zijn werk

uitvoeren door atelier ‘the Factory’.

Door portretten van beroemdheden te herhalen laat

Warhol zijn fascinatie zien over een maatschappij waarin

personen, net zoals producten, geproduceerd, aangepast

en geconsumeerd worden.

Geld is een gewild object, dus drukte

Warhol series dollarbiljetten af.

In de massacultuur gaat het om productie.

Daarom zijn 4Marilyns leuker dan ééntje.

Het concept van ‘the Factory’ is vaak overgenomen door andere kunstenaars.

Zij beperken zich tot het bedenken van het concept waarna het door anderen wordt uitgevoerd.

Jeff Koons

Damien Hirst

Nouveau Réalisme

De nieuwe realisten zien de

wereld als een schilderij.

Humor en ironie door anders

naar dingen te kijken.

Hun belangrijkste materialen

vonden ze op straat, de

vuilnisbelt en bij sloperijen

Een stroming in de Europese beeldende kunst van de jaren 60.

Christo en Jeanne-Claude

1958

Het eerste inpakproject.

Christo wil de mensen de omgeving anders laten beleven door vorm en kleur te veranderen.

Christo wil dat de naam van zijn vrouw ook altijd

vermeld wordt, omdat het creatieve idee even

belangrijk is als het uitvoeringsproces,

Tegenwoordig pakken ze hele bouwwerken en zelfs landschappen in.

Wrapped Reichstag Duitsland 1971-1995

Door de afbraak van de Berlijnse muur in

1989 krijgen Christo en Jeanne-Claude

eindelijk de kans om hun grootse plan uit te

voeren.

Central Park New York 1979 -2005

‘The Gates’

Hyperrealisme

• Isoleren van een fragment uit de

werkelijkheid

• Meer dan levensecht weergeven van

de werkelijkheid, omdat alles even

scherp in beeld wordt gebracht.

* Soms ook: vervreemding door

schaalvergroting

Duane Hanson 1925-1996

in zijn beelden toont hij de

dwang die uitgaat van de

consumptiemaatschappij.

Hij gebruikt afgietsels van

mensen in zijn omgeving.

Duane Hanson laat de negatieve kant zien van ‘The American Dream’.

Ron Mueck 1958

Al zijn beelden zijn nauwkeurige replica’s

van menselijke lichamen.

Hij speelt echter met het formaat,

van heel klein tot extreem groot.

Shockart (postmodernisme) blz.145

Shockart (postmodernisme) blz.145

Vaak shockerende beelden; doorbreken van taboes.

Verwijzingen naar oudere gerespecteerde kunst.

Kunstenaars zoeken naar media aandacht.

Marketing speelt een grote rol.

1961 Merde‘d’Artista Piero Manzoni

For The Love of God

Away from the Flock

Damian Hirst Damian Hirst is de rijkste

nog levende kunstenaar.

De dood is een centraal thema

In zijn werk.

Hij is vooral bekend om zijn series in

formaldehyde geconserveerde dode dieren.

Jeff Koons is een zogenaamde ‘image-maker’.

Steeds roept hij vragen op door de esthetiek van het banale in het museum te presenteren.

Jeff Koons 1955

Videokunst blz.163

Gebaseerd op het elektronisch registeren en weergeven van bewegende beelden.

Ontwikkeling loopt parallel aan de ontwikkeling van de techniek.

(videoband, harde schijf, cd-rom, dvd, flatscreens)

Zichtbaar in een museum of een bijzondere locatie.

Grote projectieschermen, simultane projecties, combinaties met muziek en geluiden.

Nam June Paik 1932-2006

Volgens Nam June Paik ging de

televisie het sociale leven teveel

beheersen.

Hij stoorde zich eraan dat de

passieve kijker constant bestookt

wordt met tv.-beelden.

Hij haalde de tv. van zijn vaste

plaats in de huiskamer en ging

experimenteren met de

bewegende beelden en geluiden.

In 1968 ontwikkelde Nam June Paik de video-synthesizer en werkte met beelden

vormen en kleuren en geluid zoals een schilder dat doet met penselen en verf.

https://www.youtube.com/watch?v=PexGYL7c-v8

Video clips blz.164

Een film om muziek te

promoten.

Met de komst van MTV

worden ze bij het grote

publiek populair.

1 augustus 1981

Buggles: ‘Video Killed the

Radio Star’

De eerste video-music clip op

MTV

2002 Michael Gondry ( Kylie Minogue ‘Come into my world’)

https://www.youtube.com/watch?v=63vqob-MljQ

De clip is een laboratorium en een speeltuin waarin de betere regiseur naar hartenlust

experimenteert met nieuwe technieken en special effects.

Video-games blz.165

Naast de spelmogelijkheden wordt vooral

het uiterlijk van games steeds ingewikkelder.

‘Virtual reality’ is tegenwoordig het

toverwoord in de computertechnologie

Aan een volwaardig actiespel werken honderden mensen mee.

Gamedesigners, technici, 2d/3d kunstenaars, acteurs, marketingspecialisten.

Web art blz.166 (internetkunst)

Wereldwijd podium.

Interactief

Niet gebonden aan musea

en opoeningstijden.