Stage 3 en stage2-V2 Screencast ter voorbereiding van de intake stage
Stage&theatre (2) apr13 (3)
-
Upload
richard-mulders -
Category
Documents
-
view
854 -
download
3
description
Transcript of Stage&theatre (2) apr13 (3)
J a a r g a n g 5 / e d i t i e 2 2 0 1 3
CATERINGSPECIAL GRAND THEATRE GRONINGEN BEAMLAB
Regisseur Carline Brouwer verteltSister Act
®
Vaktijdschrift voor management en techniek van podia en theaters
3Voorwoord
Redactionele
bRainstoRmsessie
Als vakblad is het belangrijk om regelmatig de redactieformule van je
blad onder de loep te nemen. Binnen de redactie van Stage&Theatre
hebben we daar onlangs ook naar gekeken. Tijdens die brainstorm-
sessie is de rubriek “de Theaterdirecteur van…” geboren. Voor de edi-
tie van Stage&Theatre die nu voor je ligt, is deze rubriek al geheel in
werking gezet. we spraken hiervoor Maarten Prinssen van Theater
Markant in Uden en stelden hem een aantal ludieke vragen. Natuurlijk
heeft Stage&Theatre nog steeds de vertrouwde artikelsoorten die je
van ons gewend bent. ook dit keer vind je weer een artikel over een
grote theaterproductie in ons vakblad, wat dit maal over Sister Act
gaat. Hiervoor spraken wij regisseur Carline Brouwer van Stage Enter-
tainment. wat een pit en passie heeft deze vrouw! Alleen al het praten
met haar, geeft je bergen energie. Bovendien herbergt deze uitgave
een cateringspecial, speciaal voor iedereen die geïnteresseerd is in of
die frequent te maken heeft met catering en gastronomie. ook vind
je een renovatie in deze editie: binnenkort wordt Grand Theatre Gro-
ningen voorzien van een nieuwe tribune van CoS N.V.. Stage&Theatre
beschrijft welke aanpassingen Grand Theatre Groningen moest doen
voor de nieuwe tribune en wat voor soort tribune het gaat worden.
daarnaast heeft Ewout de ruiter een dMX Player getest. En je moet
even geduld hebben, maar achterin deze editie van Stage&Theatre
vind je dan eindelijk… “de Theaterdirecteur van…”. Een rubriek die wij
met veel liefde en plezier gemaakt hebben. En daar zijn we trots op!
redactie Stage&Theatre
Marieke van dam
colofoneen uitgave van: BP&M Exploitatiemaatschappij B.V., Postadres: Postbus 155, 6500 AD Nijmegen, Tel. 024-3722900, Fax. 024-3886017
Hoofdredactie: Marieke van Dam eindredacteur: Joris Stortelder Vaste medewerkers: Ewoud de Ruiter, Eeuwe Vos
bladmanager: Richard Mulders salesmanager: Ralph Brinkman Vormgeving: Sandra Elzinga, Dries van Zuylen, Anouk Smeets
backoffice: Ralph Tijssen abonnementen: Jaarabonnement op Stage&Theatre (inclusief het maandblad AV&STAGE en de uitgave
Av,Stage&Entertainment Directory) kost €98,- per jaar. Het abonnement kan elk moment ingaan en wordt automatisch verlengd tenzij de abonnee 1
maand voor einddatum schriftelijk opzegt. De abonnementenservice is telefonisch bereikbaar van ma t/m vrij van 9.00 uur tot 12.00 uur. Telefoon: 024-
3722902. Fax: 024-3886017. Email: [email protected]. Post: BP&M, Abonnementenservice, Postbus 155, 6500 AD Nijmegen. copyrights: Het
auteursrecht van dit tijdschrift en op de daarin verschenen artikelen wordt door de uitgever voorbehouden. Het verlenen van toestemming tot publicatie
in dit tijdschrift houdt in dat de auteur de uitgever, met uitsluiting van ieder ander, onherroepelijk machtigt de bij of krachtens de Auteurswet door der-
den verschuldigde vergoeding voor kopiëren te innen en dat de auteur alle overige rechten overdraagt aan de uitgever. Niets uit deze uitgave mag wor-
den overgenomen, vermenigvuldigd of gekopieerd zonder uitdrukkelijke toestemming van de uitgever. Drukfouten en prijswijzigingen voorbehouden
Bankgegevens: Rabobank 1700.97.811 / IBAN: NL91RABO0170097811 / BIC: RABONL2U
5
hét vakblad voor beslissers, managers en hoofden van techniek van theaters, podia en openluchtvoorstellingen.
inHoUd
24
28Interview beamlab #28
14
26
Coverstory sister act
Column
eeuwe Vos
Profiel Grand theatre Groningen
10Special catering in theaters
Foto cover: Roy Beusker
6NIEUwS
Haarscherpe projectiesnieuwe laser Gobo image
Nieuwe laser Gobo Image werkt vanaf heden met een nieuwe laser, om gobo’s in
hogere resolutie weer te kunnen geven. Het probleem was dat de re-
solutie van met name kleine gobo’s te laag was voor een fullcolour
gobo. door de kleine oppervlakte, ontstond er dan geen mooie projec-
tie. Met de nieuwe laser kan Gobo Image voor kleinere moving heads
(zoals een Mac250) toch een mooie projectie maken in full color. Aad
Vogel, eigenaar van Gobo Image vertelt: “Nu hebben wij een nieuwe
laser van 2000 dpi, die twee keer de resolutie heeft van de oude laser
(1000 dpi).”
Voordelende nieuwe laser zorgt voor een verbeterde resolutie, waardoor de pro-
jectie van de gobo preciezer is. wat voor Gobo Image ook meespeelde
was de verhoging van de productie. Aad Vogel legt uit: “Met een laser
meer, kunnen we meer klanten helpen. de oude laser wordt dus nog
wel gebruikt, maar alleen voor de grotere gobo’s, zodat de kwaliteit ge-
waarborgd wordt. Meer lasers is sowieso handig; als één het begeeft
dan heb je altijd nog een andere goed werkende laser.”
KwaliteitGobo Image staat voor kwaliteit. Aad Vogel vertelt: “Ik wil altijd mooi
werk afleveren. Als ik geen mooi werk kan leveren, dan maak ik het niet.
Er zijn veel bedrijven die een Mac250 hebben omdat dat niet een té dure
projector is. dat is een populair spotje. En daar moesten wij voorheen
vaak ‘nee’ tegen zeggen. Met de nieuwe laser kan ik met de Mac250 ook
kwaliteit leveren, dus zeggen wij ‘ja.’”
Oorspongde laser die Gobo Image gebruikt, is afkomstig uit Amerika, waar deze
volledig getest is. Aad Vogel vertelt: “de fabrikant heeft ons de eer ge-
geven om de laser als eerste te testen. Met een kleinere dotmaat en een
verhoogde resolutie, is dit echt een laser van topkwaliteit. onze kleine
gobo’s hadden een beeldmaat van 16 mm. door de fantastische resolu-
tie kun je 16 mm van de nieuwe laser, vergelijken met een beeldmaat
van 32 mm van de oude laser. op 32 mm zien de projecties van de gobo’s
er haarscherp uit. Nu kunnen we dus, ook voor die kleinere gobo’s, een
goed product afleveren. daar ben ik erg blij mee!”
orkestbak nieuw theater spijkenisse krijgt vormMidden maart werd er, ondanks temperaturen rond het vriespunt,
verder gewerkt aan het nieuwe theater De Stoep in Spijkenisse.
De bouw van De Stoep vordert: de orkestbak krijgt vorm en de isola-
tieplaten zijn gelegd. Videoreporter Roel van Deursen: “Terwijl het
ijs nog op het water ligt, staan de krokussen in bloei. Het is trou-
wens lastig lopen op het betonijzer en een statief plaatsen is al he-
lemaal onmogelijk, dus ik heb maar gewoon een stukje uit de hand
gefilmd en gefotografeerd.”
de werkzaamheden zijn via een webcam te volgen, via http://www.
destoep.nu/film_nieuwbouw.html. Het theater wordt een transpa-
rant gebouw met veel ramen en licht. Het zal in 2014 officieel de
deuren openen en beschikt dan over een grote zaal met 650 zit-
plaatsen, een kleine zaal met 200 zitplaatsen en een theatercafé.
Voorne-Putten - Foto: Roel van Deursen
Met deze uitgaven bereikt u elke professional in entertainment
keer op keer, op keer...
Buzzfacts Publishers & Mediagroup Exploitatiemaatschappij B.V.
1-1 BP&M Entertainment apr13.indd 1 19-04-2013 16:34:18
NIEUwS9
KroonluchterVerhuur ontwerpt nieuwe kroonluchters: exclusive
KroonluchterVerhuur komt met een
nieuwe collectie kroonluchters om te hu-
ren. De kroonluchterspecialist heeft een
nieuwe Exclusive collectie toegevoegd
aan het verhuurassortiment; Zilveren
kroonluchters van hoogwaardige - zelf
ontworpen - Italiaanse materialen.
KroonluchterVerhuur, onderdeel van
lichtverhuurbedrijf Showlight, ontwik-
kelde een zelf ontworpen kroonluchter en voegt deze nu toe aan het
verhuurassortiment. In Italië ontwikkelende het kroonluchter-verhuur-
bedrijf onderdelen van ongekende kwaliteit. Met in het achterhoofd dat
de materialen degelijk moeten zijn voor gebruik in de verhuurbranche
en tegelijkertijd een mooi resultaat moet geven in een decor is er nu de
Exclusive Kroonluchter. Perfect voor in een modern LEd decor of juist
een klassieke omgeving. Voorzien van hoogwaardig loodkristal voor het
beste resultaat. “Na een kleine 10 jaar actief te zijn in kroonluchters ver-
huren hebben we een prima beeld van de Europese markt en wat onze
klanten willen. onze modellen en afmetingen kunnen nog hele lange
tijd mee in de evenementenbranche maar toch wilden we een nieuw
design toevoegen. de nieuwe Exclusive kroonluchters zijn zilverkleurig
en zijn enerzijds hip en trendy. Anderzijds zijn de kroonluchters ook ge-
schikt voor (high-level) luxe events. Hierin hebben we een schitterende
middenweg gevonden. de nieuwe Exclusive kroonluchters zijn door ons
zelf ontwikkeld en daar zijn we trots op”, aldus KroonluchterVerhuur.
Uiteraard voldoet de kroonluchter aan hoge kwaliteitsnormen en
geldende veiligheidsvoorschriften. de Exclusive kroonluchters zijn
vanaf heden per stuk te huren of in grote aantallen. Meer informatie
over deze nieuwe kroonluchters is te vinden via:
www.kroonluchterverhuur.nl
toneelcarrière
Na de laatste voorstelling van Yab Yum in Koninklijk Theater Carré in
Amsterdam heeft Nelly Frijda haar toneelcarrière vaarwel gezegd. De
77-jarige actrice, die te zien was als hoerenmadame Toss in de musical
Yab Yum, gaf in februari al aan dat dit haar laatste productie zou zijn.
Reizen“Ik zal misschien sporadisch nog een tv- of filmrolletje accepteren,
maar ik ga eerst op wereldreis. Nu kan het nog. Ik wil echt een tijdje
weg.” Gezien haar leeftijd is met pensioen gaan natuurlijk niet on-
logisch. “Maar ik merk zelf nauwelijks dat ik ouder word. Ja, ik ben
misschien wat strammer. Maar de theatercollega’s doen anders.
Mensen staan voor me op, doen bezorgd als ik een trapje af moet.
dat zet je aan het nadenken. Ik vind dat de tijd gekomen is om het
qua werk rustiger aan te doen. Hoe heerlijk ik het ook vind, ik wil
voor ik helemaal oud en krakkemikkig ben toch nog een paar dingen
doen. Ik heb lang genoeg gewerkt.”
Andreaspenningde Amsterdamse burgemeester Eberhard van der Laan overhandig-
de haar de Andreaspenning. dat is een gemeentelijke onderschei-
dingen voor mensen die voor Amsterdam grote prestaties met een
landelijke uitstraling hebben verricht.
50 jaar op de plankenruim 50 jaar staat de actrice al op de planken. Ze debuteerde in het
cabaret van wim Kan en was in toneelstukken te zien als Steel Mag-
nolias en Anne Frank. de Amsterdamse heeft ook in meer dan 30
films en series gespeeld. Ze kreeg vooral bekendheid door haar rol
als Ma Flodder. door die rol heeft ze een hard, stoer imago gekregen.
“Ik weet niet of ik daar nu wel zo blij mee ben. Ik doe altijd maar of
ik echt zo ben, of het altijd maar goed met me gaat. Maar ik vind
het weleens vervelend als ik denk dat collega’s bang voor me zijn.
Katja Schuurman bijvoorbeeld. daar merk ik het aan. Misschien is
het nu ook wel de tijd om te zeggen dat ik misschien wel vierkant
oog, maar dat niet ben. Van binnen ben ik een zacht ei.”
SPECIAL10
Fijnproevers
“iedere opdracht is bijzonder”
Binnen culturele evenementen wordt de lat vaak hoog gelegd wat betreft de catering. Het thea-terpubliek is kritisch, het zijn échte fijnproevers, en daar zijn we trots op in de branche! Er zijn dan ook slechts een paar cateraars die culinair kunnen overleven in de culturele sector. In deze special worden enkele van hen besproken. wat doen ze, welke projecten hebben ze voorzien van catering en waarin blinken ze uit? deze vragen worden beantwoord in deze cateringspecial.
Naam: Britt KaimBedrijf: Fles & MesBedrijfslocatie: Dordrecht
Wat voor soort cateraar is Fles & Mes Catering? Britt: “wij zijn een full-service cateringbedrijf
in de regio dordrecht en omstreken. wij ver-
zorgen thuisdiners vanaf 10 personen tot com-
pleet verzorgde feesten voor bijvoorbeeld 1000
personen.”
Welke projecten verzorgt Fles & Mes Catering in de culturele sector?“Sinds februari 2013 hebben wij de eer om de
publiekscatering in het onlangs verbouwde
Energiehuis in dordrecht te leveren. daarvóór
hebben we 1,5 jaar de catering verzorgd in
Schouwburg Kunstmin totdat ze gingen ver-
bouwen. daarnaast organiseren we zelf een
jaarlijks evenement met diverse restaurants:
‘dordt op je Bord’ (www.dordtopjebord.nl).
Vorig jaar hebben we voor het eerst ook wan-
tijpop ondersteund met een stukje catering.”
Hoe was het om deze culturele pro-jecten te voorzien van catering? “Het was erg leuk en afwisselend om voor di-
verse doelgroepen de catering te verzorgen.”
Waarin blinkt Fles & Mes Catering uit? “wij zijn een jong en dynamisch bedrijf dat
zich onderscheidt door een frisse en klantge-
richte aanpak tegen een Fles & Mes scherpe
prijs. of het nu partycatering betreft of een
geheel verzorgd evenement op locatie. Fles &
Mes Catering Events staat garant voor kwali-
teit en succes!”
Welke projecten waren zó bijzonder, dat ze je zijn bijgebleven? “dat was het afscheid van de burgemeester
van dordrecht: Bandell. we hebben toen een
sporthal omgebouwd tot diner- en feestlo-
catie. daarnaast vinden wij iedere opdracht
bijzonder omdat je telkens weer met andere
mensen en wensen te maken hebt.”
SPECIAL11
“Wij willen graag iets extra’s toevoegen aan een evenement”
Naam: Sebastiaan van DamBedrijf: Van Dam CateringBedrijfslocatie: Amsterdam
Wat voor soort cateraar is Van Dam Catering?Sebastiaan: “Van dam Catering staat voor am-
bacht. Met vlees uit eigen slagerij en het ge-
bruik van eerlijke ingrediënten, staat Van dam
Catering al 15 jaar garant voor de perfecte culi-
naire aankleding van elk soort evenement. wij
kunnen de gehele culinaire organisatie uit han-
den nemen, maar wij kunnen ook enkel zorgen
voor de food supply. Bij Van dam Catering is het
allemaal mogelijk! Van dam Catering is prefer-
red supplier bij meerdere locaties in Amsterdam
en omstreken, zoals Het Koninklijk Theater Car-
ré, Het Concertgebouw, Pathé Tuschinski en Het
Muziektheater Amsterdam.”
Welke projecten verzorgt Van Dam Catering in de culturele sector? “wij verzorgen evenementen in verschillende
theaters. Van internationale filmpremières in
Pathé Tuschinski en premières in Het Konink-
lijk Theater Carré tot bedrijfsfeesten in bijvoor-
beeld Het Muziektheater Amsterdam en het
Concertgebouw. Tevens verzorgen wij regel-
matig VIP events in de Heineken Music Hall.”
Hoe was het om deze culturele pro-jecten te voorzien van catering? “Het is altijd een eer om internationale sterren
onze gerechten te mogen serveren. Er zijn vaak
strakke restricties waar wij ons aan moeten
houden en onze medewerkers worden streng
gescreend.”
Waarin blinkt Van Dam Catering uit?“Van dam Catering blinkt uit in het maken van
concepten, toegespitst op een specifiek eve-
nement. wij passen ons assortiment volledig
aan het thema aan, dit is steeds een uitdaging
maar het is geweldig om te doen. Het blijft
leuk om elke keer weer onze hapjes op een
dusdanige wijze te bereiden, dat ze bij de gele-
genheid passen. Zo verzorgden wij de première
van de musical Saturday Night Fever. Tijdens
dit evenement serveerden wij diverse hapjes
in felle kleuren, staken we gekleurde lolly’s van
macarons in zilveren discobollen en serveerden
we popcorn, maar dan wel met truffel. de sfeer
was fantastisch! Het is zo bijzonder en leuk om
te zien dat onze food concepten en aankleding
ook na de show er nog steeds voor zorgen dat
je in de sfeer van de show blijft. op zo’n manier
willen wij graag iets extra’s toevoegen aan het
evenement.”
Welke projecten waren zó bijzonder, dat ze je zijn bijgebleven?“de evenementen waar leden van het Konink-
lijk Huis aanwezig zijn blijven altijd erg speci-
aal. Zo verzorgden wij begin april de catering
van het 125 jarig bestaan van Koninklijk Thea-
ter Carré waar Koningin Beatrix aanwezig was.
Tijdens dit evenement moesten de hapjes van
klein formaat zijn, zodat deze gemakkelijk te
nuttigen zijn. ook verzorgden wij in 2012 het
zakendiner in Het Muziektheater. Amsterdam.
Het was erg leuk om de volgende dag in de Te-
legraaf te lezen dat de catering door Van dam
Catering perfect verzorgd was. daar doen we
het natuurlijk voor!”
SPECIAL12
over locaties doen wij niet moeilijk
Naam: Nanne WaldaBedrijf: Tapas Bar TerraBedrijfslocatie: Rotterdam
Wat voor soort cateraar is Tapas Bar Terra?“Vanuit ons restaurant Tapas Bar Terra ver-
zorgen wij ook catering. dit leveren wij in de
vorm van lunches, diners, schalen met hapjes.
ook op locatie verzorgen wij de catering, bij-
voorbeeld tijdens besloten feesten, borrels
na het werk of voor artiesten en crews van
bepaalde theatervoorstellingen of musicals.
regelmatig worden wij ook voor privé-aan-
gelegenheden benaderd; we leveren het eten
en drinken dan bij de mensen thuis, eventueel
inclusief personeel.”
Welke projecten verzorgt Tapas Bar Terra in de culturele sector?“Er zijn een aantal projecten waar wij vast
aan meewerken: rederij Thor met de tapas
boot, Artiestenfoyer rotterdamse Schouw-
burg, vrije verkoop en crewdiner doelen bij
sommige evenementen, de jaarlijkse opera-
dagen, Nacht van oranje en komende 30 april
verzorgen wij de catering voor Samen voor
oranje in Ahoy. daarnaast voorzien wij meer
evenementen van culinaire hoogstandjes,
zoals: Bevrijdingsfestival, Nacht van de Kaap,
Metropolis, Camping rotterdam, Kunsthal,
SKVr, Heineken Music hal, ICAFF in het Zuid-
plein Theater, LP II, Buma festival en Motel
Mozaïque. Het zijn er eigenlijk teveel om op
te noemen!”
Hoe was het om deze culturele pro-jecten te voorzien van catering? “wij leveren aan sommige opdrachtgevers
al jaren en hebben veel expertise. daardoor
hebben we een zeer goede relatie met hun
opgebouwd.”
Waarin blinkt Tapas Bar Terra uit?“wij leveren op maat en denken mee over het
gewenste plaatje van de klant. Catering op lo-
catie of catering in ons restaurant kan beide,
over locaties doen wij niet moeilijk. wij zijn
erg flexibel.”
Welke projecten waren zó bijzonder, dat ze je zijn bijgebleven?“Vrienden van Amstel Live, waarvoor wij 9
edities hebben voorzien van catering. Helaas
hebben wij door wisseling van organisatie
geen catering meer geleverd. ook erg leuk
vind ik het om de 3 jaar terugkerende ICAFF
in Theater Zuidplein, een zeer multicultureel
festival met bezoekers uit alle windstreken.
Qua cateringlocaties vond ik de locaties van
de operadagen fantastisch om te zien en ook
de Keuze van de Schouwburg in 2011. Ik kan zo
eigenlijk nog wel een hele tijd doorgaan; we
hebben aan iedere cateringopdracht wel een
bijzondere herinnering.”
1-2 Aukes mrt10.indd 1 18-03-2010 14:26:45
“soms word ik echt verliefd op talent”Begin maart ging Sister Act in première. de redactie van Stage&Theatre wilde weten wie de vrouw achter deze musical was en kwam uit bij regisseur Carline Brouwer van Stage Entertainment. deze bevlogen vrouw heeft ‘air miles’ in overvloed: ze vliegt vanuit Saturday Night Fever in Milaan naar het premièrefeest van Sister Act in Parijs en gaat vervolgens weer door naar Zürich voor een repetitie van haar show “Ich war noch niemals in New York“, waarna ze in Scheveningen aan de Nederlandse Sister Act werkt. Samen met een hecht team van geweldige technici, creatievelingen en musici zoals Alan Menken en, zoals Carline zelf zegt, ‘bloedbroeder’ annex choreograaf Anthony van Laast, haalt zij het volste uit het vele talent dat deze musical rijk is. Stage&Theatre belicht het werk dat Carline verrichtte voor Sister Act.
Foto: Roy Beusker
CoVErSTorY14
Tekst: Marieke van Dam
Zondag 3 maart was de première van Sister Act. Hoe was dat?Carline: “Ik wen nooit aan premières, het blijft
altijd zo spannend! Maar het ging gelukkig
hartstikke goed. op een premièredag hangt er
altijd een gespannen sfeer, de acteurs zijn vaak
hypernerveus en de genodigden zijn over het
algemeen terughoudender dan een ‘normaal’
publiek. Ze laten zich minder snel gaan. op
‘gewone’ avonden staat het publiek meestal
al in de laatste song - nog voor het applaus -
te dansen. de cast zingt dan ‘Sta op en laat de
geest uit de fles’ en hup daar gaan ze met z’n
allen. Echt prachtig en ontroerend om te zien!
op premières heb je zo’n situatie minder gauw.
Als regisseur is zo’n dag ook altijd slopend,
want je kan niks meer aan de show doen en je
hoopt alleen maar: laat alles alsjeblieft goed
gaan zowel op technisch als op acteervlak!
Als moeder-overste van heel veel nonnen doe
ik dan toch altijd een schietgebedje. Gelukkig
werd het een topavond en kregen we een ge-
weldig applaus. de wijn smaakte erg goed op
het feest na afloop; toen kon ik eindelijk ont-
spannen.”
Wat zijn jouw werkzaamheden bij Sister Act? “Als regisseur ben ik eindverantwoordelijk en
creëer ik de show samen met mijn creatieve
team en de producent: Joop van den Ende. Toen
we deze productie als eerste in Londen opzet-
ten, bedachten we samen met het team het
decor, de kostuums en het licht. daarnaast ben
ik altijd veel tijd kwijt aan audities. Afgelopen
jaar heb ik Sister Act in drie steden geregis-
seerd: in Parijs, in Stuttgart en in Schevenin-
gen. dat vergt een strakke planning. Auditeren
kost heel veel tijd, omdat je goede keuzes moet
maken. Acteurs maken of breken je show. Ik
hou van auditeren omdat acteurs hun ziel en
zaligheid geven en echt vechten voor een rol. Ik
vind het dan ook belangrijk om daar veel aan-
dacht aan te besteden en een liefdevolle sfeer
te realiseren. Ik kijk goed naar de auditanten
en scheep ze niet af. Het is hartstikke leuk als er
in kranten wordt geschreven: ‘wat een prach-
tige kostuums!’ Maar het is veel mooier als er
wordt geschreven: ‘wat een topacteurs!’ Licht,
decor en kostuums moeten goed zijn, maar zijn
ondersteunend, de spelers dragen de show.
“Acteurs maken of breken je show”
Hoe ging het auditeren voor Sister Act in z’n werk?“In de eerste ronde doen we een grove schif-
ting. Ik weet heel goed welke types en stem-
soorten we nodig hebben voor Sister Act, om-
dat ik deze show al vaker heb geregisseerd in
verschillende landen. In de tweede ronde, de
zogenaamde “Callback” ga ik uitgebreid met
de geselecteerde auditanten werken, waarbij
ik ze een scene en een lied uit de show laat
voorbereiden. ook na deze ronde vallen er
weer mensen af. Langzamerhand wordt het
een steeds kleinere club. Uiteindelijk zijn er
dan de ‘finals’, zoals dat zo mooi heet. dat zijn
de allerlaatste audities, waarin er een defini-
tieve keuze gemaakt wordt voor een bepaalde
acteur of actrice. Natuurlijk zit ik vast aan de
types die Sister Act heeft – de vollere non, de
oudere non, de hele jonge Novice en zo ver-
der – maar ik hou er heel erg van om mezelf
te laten verrassen. Ik begin redelijk blanco en
met een ‘open mind’ aan audities. Soms word
ik echt verliefd op talent, zonder dat ik het zelf
verwachtte. dan krijg ik meteen zin om met
zo’n persoon te werken en geef ik die persoon
allerlei opdrachten en ontstaat er een inspi-
rerend contact. Naast het auditeren, wat een
groot onderdeel van mijn werk is, is er nog veel
meer waar ik me mee bezig houd, zoals het in-
tense contact met de vertaler van het script.”
Ja, vertel daar eens iets meer over… Hoe wordt het nieuwe script ontwikkeld? “Als een show nieuw is, dan is er ontzettend
veel voor te bereiden. Alleen het idee en het
script bestaat al en de songs moeten nog van
A tot Z geschreven en uitgeprobeerd worden.
Meestal wordt er een workshop georganiseerd
om het script inclusief de songs te testen. Kos-
tuums, decor, licht en geluid worden ontwik-
keld naar aanleiding van het script. Kortom:
het vergt een uitgebreide voorbereiding, die
vaak jaren duurt. Maar Sister Act draait al een
paar jaar in verschillende landen en dat voor-
bereidingsproces ligt alweer een tijdje achter
ons. Voor Sister Act hebben we wel voor ieder
land een iets ander decor ontwikkeld. de focus
binnen de Nederlandse versie van Sister Act
lag met name op een spannende eigentijdse
vertaling van het originele Engelse script. Het
was heerlijk samenwerken met Martine Bijl,
de vertaalster. Voor mij was het een luxe om
eens in mijn moedertaal te kunnen denken en
discussiëren nadat ik het script al in het En-
gels, duits, Italiaans en Frans had geregisseerd.
Frans en Italiaans vind ik best lastig. Het kost
dan veel taal- en cultuurstudie en gesprekstijd
met vertalers, om zo’n vertaling toch zo scherp
en gevat te krijgen als dat ik graag wil. Tijdens
het repetitieproces blijft de vertaler erg betrok-
ken en tijdens try-outs wordt er nog vanalles
getest met het publiek. Soms lopen zinnen nog
CoVErSTorY15
Carline BrouwerFoto: Jasmijn Bosma
Carline BrouwerFoto: Jasmijn Bosma
CoVErSTorY16
niet lekker of missen we ergens een lach en
moet er bijvoorbeeld een betere grap komen.
die samenwerking met vertalers vind ik erg
inspirerend!”
Na de audities en de vertaling komt het repetitieproces. Hoe verliep dat bij Sister Act?“Meestal - ook bij Sister Act - repeteren wij vier
weken in het repetitielokaal en drie tot vier we-
ken in het theater. dan zit mijn werk er min of
meer op en wordt de musical overgenomen door
een resident director. de show wordt zeven
tot acht keer per week uitgevoerd. de acteurs
moeten ook wel eens een vakantiedag kunnen
opnemen of ziek kunnen zijn. daarvoor moeten
er understudy’s worden ingewerkt, wat één van
de taken van de resident director, Jan-Eric Huls-
man, is. Hij heeft gedurende het complete repe-
titieproces van de musical naast me gezeten en
weet precies hoe de musical moet zijn en welke
doelen ik wil halen. Ieder mens is anders, zo ook
de acteurs, en als regisseur en resident director
moet je het optimale talent uit je acteurs en un-
derstudy’s halen om tot een goed resultaat te
komen. de understudy’s moeten ingewerkt wor-
den op een bepaalde manier, maar het moet ook
een eigenheid krijgen. Bij de ‘put in’, een door-
loop van de complete show met de understudy’s
en het ensemble, kom ik kijken en beoordeel ik
deze door middel van een ‘notes’-sessie met de
spelers en eventuele werksessies. In het geval
van Sister Act Nederland doe ik dat samen met
Jan-Eric. Een nauwe band met je resident direc-
tor is ontzettend belangrijk. Mijn resident direc-
tor bij Sister Act Stuttgart, Kaatje dierks, mailt
mij iedere dag over alles wat er gebeurd is. Ik bel
haar ook als ik weet dat ze een zware dag heeft
en misschien wat steun nodig heeft. de musical
is je gezamenlijke kind. Je wilt dat je kind goed
wordt opgevoed en groot groeit. daarnaast ben
ik altijd op zoek naar nieuwe theaterstukken om
te regisseren. die afwisseling is erg leuk in mijn
werk! Ik heb de enorme mazzel om met veel ver-
schillende culturen in diverse landen te werken.
Een godsgeschenk!”
Wat vind je leuk aan het regisseren van Sister Act in het bijzonder?“weet je wat echt bijzonder is? Het is een mei-
denshow! Er zitten zóveel vrouwen in. Toen
ik eraan begon, dacht ik wat iedereen denkt:
‘Mijn god, al die vrouwen bij elkaar; komt dat
wel goed?’ Bij Sister Act is het de lol om het
zo verschillend mogelijk te casten: qua leef-
tijd, lengte en figuur. Je krijgt dan een enorme
variatie van wonderlijke vrouwen bij elkaar.’
Het was ontzettend spannend om dat goed
te managen en om daar één homogene groep
van te smeden én - ik weet ik ben idealistisch
- een boodschap uit te dragen: de show gaat
over onvoorwaardelijke vriendschap! wat wij
op het toneel zo hartstochtelijk uitdragen, dat
moeten we ook achter het toneel voor elkaar
krijgen. die missie is geslaagd, want de mei-
den zijn dol op elkaar. En laat ik de mannen
niet overslaan. de allerlaatste doorloop in het
repetitielokaal van Sister Act Nederland was
zenuwslopend en de druk is hoog, want ieder-
een is dan aanwezig: van Joop van den Ende tot
Foto: Roy Beusker
CoVErSTorY17
en met alle directeuren. dat geldt als een soort
beoordeling van mijn werk. Na afloop van die
doorloop viel de spanning wat weg en zeiden
de mannen: ‘omdat de vrouwen, die het meest
te doen hebben in de show, zo keihard hebben
gewerkt, hebben wij als tegenprestatie taar-
ten en brownies gebakken!’ Letterlijk iedereen
had wat gebakken: van Stanley Burleson tot en
met Edwin Jonker en Zjon Smaal. Het werd een
groot vriendschapsfeest. op de première had-
den de mannen voor de meiden een grappige,
ietwat stoute videoclip gemaakt. Als regisseur
ben ik dan blij dat het gelukt is! dat het gezel-
schap van Sister Act een hecht team is gewor-
den. dat zie je terug op het toneel. de acteurs
en actrices stralen en hebben het leuk met el-
kaar en het publiek voelt dat!”
Wat waren uitdagingen voor jou bin-nen Sister Act?“Ik vond het heel spannend om met Simone
Kleinsma te werken. Terwijl ik in andere landen
met de grote musicalsterren der aarde heb ge-
werkt; in Engeland heb ik bijvoorbeeld Sheila
Hancock mogen regisseren en ook whoopi
Goldberg! En toch was ik zenuwachtiger om
te werken met Simone. Ik had nog nooit met
haar samengewerkt en bewonder haar enorm.
Ze is een performer in hart en nieren en ik keek
vroeger al enorm tegen haar op. Simone straalt
een soort ‘stardom’ uit, terwijl ze de laatste is
om zich zo te gedragen hoor! In andere landen
heb ik dat verleden niet met de mensen waar-
mee ik werk. dan kan iemand nóg zo’n grote
ster zijn, dan doe ik toch wat ík wil, bij wijze
van spreken. Ik vond het in het begin van de
repetities best spannend om Simone feedback
te geven, maar wist tegelijkertijd: ‘natuurlijk
moet ik haar kritiek kunnen geven, daar ben
ik voor aangenomen als regisseur.’ En Simone
vond het alleen maar prettig. we hebben daar
achteraf enorm om gelachen en we hebben
samen een hele mooie moeder-overste rol op-
gebouwd.”
Waarin blinkt Sister Act uit? “Ik vind: het immense enthousi-
asme! Technisch ziet het er ook
prachtig uit en klinkt het fantas-
tisch, maar ik denk dat het geheim
van de show de enorme energie en
het vuur is, dat van iedereen van
het podium afkomt. Ik zeg steeds
weer tegen de cast: ‘Als jullie niet
van het toneel af spatten - en ze
zijn wel eens gek geworden van me
- dan is de show niet wat het hoort
te zijn.’ Sommige van hen zeggen
dan: ‘Maar we kunnen niet meer
Carline, we zijn kapot.’ Ik antwoord
dan: ‘En toch moeten jullie meer
energie geven. Peper in je reet en
go!’ Achteraf zijn ze het gelukkig
helemaal met me eens en zien ze
dat het werkt. Als wij knallen, knalt
de zaal ook. Aan Sister Act werken
creatives mee uit verschillende
landen, waardoor je verschillende
input krijgt. dat geeft het decor, het licht en
de muziek een internationale allure! Ik heb
de mazzel gehad met de ‘groten der aarde’
te mogen werken. Alan Menken, de compo-
nist van Sister Act, is bijvoorbeeld achtvoudig
oscarwinnaar. En daar zit je dan in een hotel
in Londen, tegen hem te zeggen: ‘Kun je dit
muziekje toch nog iets anders doen?’”
Foto: Govert de Roos
“Wij zijn trots op het eindresultaat en de reacties!”
“de trekkenwand is compleet aangepast aan sister act”
Wat heeft Ampco Flashlight geleverd voor Sister Act Scheveningen? ruud Luyckx van Ampco Flashlight vertelt:
“Het lichtontwerp voor deze musical is van
Natasha Katz (USA) en dit ontwerp is in de ba-
sis voor alle Sister Act musicals identiek. wel
zijn er soms aanpassingen in bijvoorbeeld
openingshoeken van spots omdat de afstan-
den in de diverse theaters verschillend zijn.
In totaal gebruikt Sister Act Scheveningen: 82
Vari*Lites, 132 Scrollers, 250 ETC profielspots en
108 LEd-armaturen. Soms mogen er alternatie-
ven geleverd worden. dit dient echter altijd in
overleg te gaan met, en met toestemming van,
de lichtontwerpster.”
Waren er uitdagingen die Ampco Flashlight tegenkwam bij het monte-ren van het licht of het uitzoeken van het benodigde licht?“de opbouw verliep erg goed! Gedurende de
opbouw zijn de Vari*Lites voorzien van ‘custom
made’ gobo’s en de scrollers kregen nieuwe
gelstrings. ook zijn er nog een aantal lenzen
van het conventionele licht gewisseld. dat zijn
zaken die wel vaker worden aangepast, dus het
ging prima.”
Wat is jouw rol in het verzorgen van het licht voor de musical Sister Act?“Namens Ampco Flashlight heb ik de deal met
Welke producten van Silicon Theatre Scenery worden voor de podia van Sister Act Nederland gebruikt? “wij hebben een trekkenwand gebruikt die
weer is aangepast aan Sister Act, aangezien
niet elke trek in dit theater geautomatiseerd
is. daaraan hebben wij de specifieke showau-
tomatiseringsdelen toegevoegd. dat zijn onge-
veer 10 sliders en 30 geautomatiseerde trekken
waaronder een beweegbare brug van ongeveer
Joop van den Ende Theaterproducties gesloten.
onze projectmanager Bas Kind heeft ervoor
gezorgd dat alles op tijd en in optimale staat
geleverd werd. Tijdens de opbouw komen er
altijd nog wat extra vragen en wensen, deze
worden dan beantwoord en ingewilligd.”
Waar ben je trots op betreffende het licht dat jullie hebben verzorgd voor Sister Act?“wij zijn trots op het eindresultaat en de reac-
ties! deze musical is door het mooie decor en
de mooie setting een dankbaar object voor een
lichtleverancier. de musical heeft een positieve
lading met een flinke dosis humor.”
2 ton die in een lier hangt die ooit gemaakt is
voor de musical Titanic. Bovendien hebben we
1 revole en 1 donut geautomatiseerd; deze kun-
nen los van elkaar draaien.”
Waarom is gekozen voor een lier, die ook voor de musical Titanic was ge-bruikt?“de trekkenwand van het theater heeft een
bepaalde capaciteit voor het heffen. Als het
Silicon Theatre Scenery heeft de technische installatie en automatisering verzorgd voor Sister Act in zowel Scheveningen als Londen en New York. Het bedrijf biedt geïntegreerde turn-key oplossingen voor theaterproducties, films en evenementen. dit varieert van producten, installaties en services tot het verzorgen van de automatisering voor complete producties. Met alle
technologieën uit eigen fabriek en het gebruik van industriële componenten slagen ze er telkens in om een vertaalslag te maken van industriële automatisering naar theaterautomatisering. de redactie van Stage&Theatre sprak met robert Pronk. Als sales director en partner van Silicon Theatre Scenery uit het Noord-Hollandse de Kwakel kon hij Stage&Theatre informeren over de geleverde producten.
zwaarder moet dan dat de gebruikelijke lieren
toelaten, dan is er een speciale lier nodig. Stage
Entertainment kijkt dan in hun assortiment
wat er nog aan bruikbare lieren ligt. Ze hadden
nog een lier op voorraad die ooit voor Titanic
was gebruikt. En omdat ons automatiserings-
systeem modulair is, konden we eenvoudig
deze lier maar ook andere onderdelen uit voor-
gaande producties gebruiken voor Sister Act
Nederland.”
CoVErSTorY18
INGEZoNdEN MEdEdELING20
nieuw van countrymanCountryman heeft een nieuwe Earset microfoon uitgebracht: de H6. Naast de succesvolle E6 ear-set is er nu een headset met 2 geheel verstelbare oorbeugels zodat deze eenvoudig voor iedereen passend te maken is. door de buigbare microfoonarm kan men de microfoon tot perfectie afstellen.
de afmeting van het kapsel is de helft van veel
andere merken en met het ultralichte frame
zeer comfortabel om te dragen. Met de 4 lever-
bare kleuren en het kleine formaat wordt de
microfoon bij elke huidskleur bijna onzichtbaar
gedragen. de H6 omni Headset microfoon is
“Sweatproof” en heeft een tot 1 meter onder
water, waterdichte connector en biedt bescher-
ming tegen stof, transpiratie en make up.
Men kan voor de H6 omnidirectional microfoon
uit 3 response caps kiezen, en voor de directio-
nal met ter plekke verwisselbare Polar Patterns.
door de verwisselbare kabel en microfoon is de
beugel snel aan te passen aan de gewenste toe-
passing of beschikbare zender. de H6 Headset is
gemaakt van roestvast staal met een chemisch
resistente beschermlaag en de kabels zijn in-
tern met aramide versterkt tot 20 kg trekkracht.
Naast de standaard versie is ook de -10dB en
-20 dB uitvoering verkrijgbaar.
Importeur van CountrymanrVA: www.ronvogelaudio.nl
Peter Pan
Peter Pan
2013
MEDIORNET COMPACT
Riedel Communications Benelux B.V.
www.riedel.net
Succesformule
Het vaktijdschrift Stage&Theatre is geconcipieerd voor het succes van haar lezers: directeuren, managers
en technici van schouwburgen en theaters. Door de combinatie met het brede vakblad AV&Stage, dat
maandelijks informeert over de hele entertainmentsector, biedt een abonnement een ideale basis voor in-
formatie en inspiratie.
Meldt u aan op www.bp-m.nl/actie of zend een email met uw gegevens en het kenmerk ST13-2 naar [email protected]
Verzeker u van professioneel succesEen jaarabonnement op Stage&Theatre en AV&Stage, inclusief de AV, Stage&Entertainment Directory kost nu slechts € 49,- (Normale prijs € 98,- per jaar).
S&T ABO pagina 2013.indd 1 19-04-2013 16:17:19
NIEUwS23
Koninklijk theater carré verkeert in moeilijke tijd
Het gaat niet zo goed met Koninklijk Theater Carré. Bezoekersaantal-
len zijn drastisch gedaald en financieel verkeert het koninklijke theater
in behoorlijk zwaar weer. Aan de nieuwe directeur de zware taak om
het Amsterdamse Carré erbovenop te helpen.
Het gaat op verschil-
lende fronten verkeerd,
zegt Melle daamen, di-
recteur van de Amster-
damse Schouwburg.
Sowieso heeft de the-
aterwereld te maken
met een krimp van met name de musicalmarkt. “daar gaan minder
mensen naar toe. Bínnen die krimpende markt verliest Carré ook nog
aandeel, onder meer door de opkomst van allerlei musicaltheaters.”
daamen doelt met name op de komst van het de la Mar Theater, dat
een heel duidelijk profiel heeft. “Inmiddels is de markt veel meer ge-
segmenteerd en is het profiel minder duidelijk. Mede omdat iedereen
aan de markt knibbelt, zijn ze andere dingen gaan doen en is het profiel
mogelijk nóg minder helder geworden.”
de periode waarin het uitgaan van het Nederlandse volk gelijk staat
aan een bezoekje aan Carré is volgens daamen voorbij. En dat maakt
het lastig. “Je kunt niet anders zeggen. Het is niet makkelijk. de uni-
citeit van het historische positie, die moet je cultiveren. Ik zou pleiten
voor een iets strakkere programmering, dus iets minder uitstapjes die
eigenlijk niets met Carré te maken hebben. En ze zullen op de kosten
moeten letten.
daamen stelt voor om het over een hele andere boeg te gooien en op
een publiek te richten waar tot nu toe nog geen specifiek theater heeft.
“dat is niet makkelijk. Ik heb wel eens zitten denken: er is nog geen the-
ater dat Marokkaanse Nederlanders bedient. wat een beetje het volks-
theater van de Nederlander is, moet misschien wel het volkstheater van
de Marokkaanse Nederlander worden.” BNr – Tekst: Thijs Baas
nijmeegse schouwburg wordt rijksmonument
De Nijmeegse schouwburg
is geselecteerd als rijksmo-
nument van de wederop-
bouw. Het gebouw maakt
deel uit van een selectie van
89 bouwwerken uit de periode 1959-1965, die vandaag door minis-
ter Jet Bussemaker bekend is gemaakt. Hiermee komt het totaal
van Nijmeegse rijksmonumenten op 207. De schouwburg wordt
het enige Nijmeegse rijksmonument uit de wederopbouwperiode.
In 2007 werden al de rijksmonumenten uit de periode 1940-1958
geselecteerd.
de stadsschouwburg aan het Keizer Karelplein vormt een van de
hoogtepunten van de wederopbouwarchitectuur in Nijmegen. Het
gebouw is in 1959-1961 in opdracht van de gemeente Nijmegen ge-
bouwd, naar een ontwerp van de architecten G.H.M. Holt en B. Bij-
voet. Zij ontwierpen onder andere ook de schouwburg in Tilburg.
de Nijmeegse schouwburg bevat elementen van het zogenoemde
brutalisme, een bouwstijl die gekenmerkt wordt door een zakelijke
en functionele opzet, heldere vormen, een zichtbare betonconstruc-
tie en een ruwe materiaalafwerking. de schouwburg staat symbool
voor de destijds moderne doelstelling om kunst en cultuur onder
brede lagen van de bevolking te verbreiden: niet meer de traditio-
nele cultuurtempel, maar een open, doelmatig en laagdrempelig
gebouw voor feestelijke ontmoetingen.
In 2003 werd de Schouwburg al aangewezen als gemeentelijk mo-
nument, tegelijkertijd met een aantal andere bouwwerken uit de
wederopbouwperiode. Hiermee werd de cultuurhistorische beteke-
nis van gebouw en architect op lokaal niveau onderstreept. Nu is
het belang ook op landelijke schaal bevestigd.
http://www2.nijmegen.nl/content/1433812/nijmeegse_schouw-
burg_wordt_rijksmonument
ProFIEL24
Grand Theatre Groningen plaatst in huidige crisistijd nieuwe tribune
“als theater zijn wij altijd al redelijk tegendraads geweest”Een grote variatie aan gezelschappen laten spelen in je theater. dat is wat ieder theater graag wil, maar wat in Grand Theatre Groningen niet altijd kon. Na het plaatsen van de nieuwe tri-bune van CoS N.V. in juni 2013 is het wèl mogelijk om de mid-delgrote theatergezelschappen op deze locatie, gelegen op de Grote Markt in Groningen, te laten optreden. de redactie van Stage&Theatre was benieuwd naar de nieuwe telescopische tribune en sprak met André Pronk, hoofd techniek van Grand Theatre Groningen.
André Pronk in het kort: Naam: Andre Pronk
Leeftijd: 51
Eerste bijbaan:
glazenhaler in
een discotheek
Mooiste vakprestatie: Beeldregie
bij ZappSnacks “waterkracht”
Karaktereigenschappen: doorzetter,
leergierig, creatief, stressbestendig
Levensmotto: pluk de dag
ProFIEL25
Waarom heeft Grand Theatre Groningen besloten om een nieuwe tribune te plaatsen?
“In de grote
zaal konden
maximaal 160
bezoekers wor-
den ontvangen.
Grand Thea-
tre Groningen
heeft 2 zalen:
de kleine zaal
met een maxi-
mum van 125 personen en de grote zaal met
een maximum van 160 personen. de ruimte in
de grote zaal wordt in juni optimaler benut.
Voorheen mochten we onze zaal niet de offi-
ciële nationale benaming ‘middenzaal’ geven
- dat mag pas vanaf 200 personen - aangezien
deze slechts 160 personen kon herbergen. dat
mag in juni wel. In de huidige zaal kunnen 230
personen genieten van een voorstelling, van-
wege de nieuwe tribune met een uitbreiding
van 70 personen. de zaal verandert zelf niet.
Er komt alleen een nieuwe telescopische tri-
bune, die op te delen is in 4 delen. de tribune
is gemakkelijk hanteerbaar met 2 personen
en zelfs met 1 persoon moet het - als je wat
meer handigheid hebt gekregen - wel lukken.
de tribune is eenvoudig in- en uit te klappen
en we kunnen deze eventueel omklappen en
tegen de muur zetten, zodat er meer plek
wordt gecreëerd.”
Wat voor soort tribune wordt er geplaatst?“wij hebben een verrijdbare telescopische tri-
bune besteld bij CoS N.V.. deze kan in elkaar
worden geduwd en in diepte uit elkaar wor-
den geschoven en werkt op handkracht, dus
niet op een hydraulisch- of luchtdruksysteem
of op een motor. Het systeem is heel simpel
gebleven. In de praktijk zie je dat de meeste
tribunes met veel gevloek worden bediend
door technici. dat willen wij niet hebben, dus
vandaar de keuze voor dit systeem.”
Wat waren eisen aan de tribune?“de tribune van de kleine zaal stamt nog uit
1928. dat is de originele bioscooptribune, die
we graag in originele staat willen behouden
vanwege het stukje nostalgie. de nieuwe tri-
bune van CoS N.V. komt in de benedenzaal te
staan, de grote zaal dus. de tribune die we nu
nog hebben bestaat uit praktikabels, van 1 bij
2 meter, met losse stoelen. om in de categorie
‘middenzaal’ te vallen, is het een eis om meer
dan 200 zitplaatsen te hebben. Aangezien dit
niet het geval is, hebben wij behoefte aan een
nieuwe tribune. Als middenzaal kunnen wij na-
melijk meer theatergezelschappen ontvangen
en in ons theater speelt de programmering
een belangrijke rol. Er komt een nieuwe cate-
gorie theatergezelschappen die alleen in mid-
denzalen gaan spelen en als wij geen nieuwe
tribune hadden aangeschaft, dan waren we
deze misgelopen. Als theater zijn wij altijd al
redelijk tegendraads geweest. ondanks dat de
meeste mensen in de huidige crisistijd liever
niet investeren, vonden wij dit wél een goed
moment. op deze manier kunnen wij de gezel-
schappen die in middenzalen spelen ook her-
bergen in ons theater en dat zorgt voor meer
variatie in ons theateraanbod. Een investering
in de toekomst dus.”
“Het zijn net legosteen-tjes; je stapelt maar hoe
je ze wilt hebben”
Welke maatregelen moeten er wor-den genomen voor de plaatsing van de tribune?“CoS N.V. levert een tribune met 180 zitplaat-
sen en de kleine aanpassingen in de zaal, met
name het bovenste gedeelte, maken wij zelf.
de opgang naar de tribune is 2 meter. Als je
achterin de zaal binnenkomt, moet je om de tri-
bune te bereiken eerst met een trapje omhoog.
dat trapje staat vast in de ruimte en bouwen
we zelf. de opgang naar de tribune is dus vast,
maar de tribune zelf is verrijdbaar en deels uit-
schuifbaar. op het moment liggen de materi-
aalstaten al klaar voor dit hoge gedeelte voor
de opgang van de tribune. Momenteel zijn we
daar volop mee bezig. douwe, mijn technisch
collega, fabriceert dit samen met Erik van oos-
ten - een decorbouwer - in zijn werkplaats.”
Wat vind je fijn aan de samenwer-king met COS N.V.?“de mensen van CoS N.V. noemen zichzelf:
co-creator. En deze naam maken ze helemaal
waar! wij hebben dat ondervonden door met
hun samen te werken. Ik vind dat ook de char-
me van het bedrijf. wij hadden bepaalde ideeën
over hoe de tribune eruit moest zien en welke
specificaties deze moest hebben. ook CoS N.V.
had bepaalde ideeën. wij hebben gekeken of
we voor de tribune-concepten op één lijn la-
gen en welke ideeën wel of niet realiseerbaar
waren. Vervolgens maakten we wat aanpassin-
gen. Het duurt dan even, maar uiteindelijk cre-
ëer je dan een idee dat beter is dan onze ideeën
afzonderlijk. de samenwerking is heel natuur-
lijk en fijn verlopen. over het uiteindelijke con-
cept waren we beide erg tevreden. wij hebben,
voordat we CoS N.V. inschakelden, ook offertes
aangevraagd bij andere bedrijven. Sommige
daarvan kwamen aanzetten met allerlei dure
technieken, terwijl wij alleen op zoek waren
naar een simpele uitbreiding van de zaal. En
wij wílden graag dat dit handmatig was, zo-
dat er weinig kapot zou gaan aan de tribune.
deze tribune is gewoon erg multifunctioneel
en kan in verschillende opstellingen worden
neergezet. Twee tribunes kunnen bijvoorbeeld
tegenover elkaar neer worden gezet, of alle 4 in
een hoek worden opgesteld. door middel van
de praktikabels hebben we het meest flexibele
systeem wat je maar kunt bedenken. Het zijn
net legosteentjes; je stapelt maar hoe je ze wilt
hebben. wel gaan we in de toekomst denk ik
nog meer met tribuneopstellingen experimen-
teren dan dat we momenteel doen. Met de
huidige tribune, die er nog anderhalve maand
staat is het erg veel werk. ook qua flexibiliteit
gaan we er dus echt op vooruit.”
CoLUMN26
Het leuke aan mijn werk is dat ik plaatsen
mag bezoeken waar je als normale sterveling
niet aan toekomt. Zo was ik vorige maand op
zakenreis in Engeland en werd ik door mijn
gastheer meegenomen naar het ‘Getty Estate’.
Het landgoed van Paul Getty in Engeland. Nu
kan ik gaan uitweiden over hoe mooi het daar
is, en dat is het ongetwijfeld ook, maar eerlijk
gezegd ging dat wat aan me voorbij door een
miezerregen en een koude noordoosten wind.
de reden dat we daarheen gingen was het
bezoek aan een tijdelijk operagebouw. op
het landgoed staat een opera met circa 600
zitplaatsen. Het gebouw werd daar neerge-
zet met het plan om het elk jaar gedurende 3
maanden in de zomer te gebruiken en daarna
af te breken in op te slaan. En dat elk jaar op-
nieuw. In de praktijk heeft men toch maar be-
sloten om het gebouw te laten staan en alleen
het interieur te verwijderen.
Valt er iets te leren?
Tekst: Eeuwe Vos
Het gebouw heeft diverse architectuur prijzen
gewonnen en schijnt ook een wondertje van
akoestiek te zijn. Iets waar ik erg weinig ver-
stand van heb en dus direct geloof. Een dagje
uit betekent hier een bezoek aan de opera. Na
circa anderhalf uur muziek kunnen de bezoe-
kers genieten van een picknick op het landgoed
en daarna weer verder met de voorstelling.
Mijn gastheer wist een mooi beeld te schetsen
waarbij je in het licht van de ondergaande zon
zat te kijken en luisteren.
wat spreekt hier nu zo aan? In mijn ogen is
dit een opzet die veel zaken aanspreekt die
onderdeel zijn van de Engelse cultuur, voor
zover ik daar kennis van heb door het kijken
naar de BBC. Het spreekt de behoefte naar het
buitenleven aan. Het spreekt de behoefte naar
de klassemaatschappij aan, denk aan Ascot.
Een zitplaats kost 150 pond en een zitplaats in
een box 600 pond. dat zijn behoorlijke bedra-
gen en daarmee wordt de toegang uiteraard
beperkt tot de happy few. ondanks dat, is het
toch elke dag compleet uitverkocht. Zien en
gezien worden blijft blijkbaar belangrijk.
Los van de vraagtekens die dat wellicht oproept
kan ik mij voorstellen dat ik het ontzettend leuk
zou vinden om zo een dag door te brengen; cul-
tuur, muziek, picknick, mooi weer, interessante
mensen. de titel van deze column is ‘Valt er iets
te leren?’. Stel je voor dat je dit zou willen ver-
talen naar Nederland, welke vorm zou het dan
krijgen? welk deel van de Nederlandse cultuur
moet of kun je aanspreken? Hoe kun je opera
in Nederland combineren in een setting waar
mensen absoluut naar toe willen? dat is iets
om over na te denken.
Voor de liefhebbers: www.garsingtonopera.org
NIEUWE NEDERLANDSE IMPORTEUR VAN
GEAVANCEERDE LICHTSTURINGEN
INTRODUCTIEAANBIEDINGEN:
Markt15 7064 AZ Silvolde
Telefoon: 0315-33 02 27E-mail: [email protected]
M1 Licht en Media console met 512 Ch.
Nu 870,- excl. BTW
S1 Licht en Media console met 4096 Ch. Nu 3.350,- excl. BTW.
EEN LICHTSHOW PROGRAMMEREN WAS NOG NOOIT ZO SIMPEL.. .
Download de gratis software voor Windows of MAC via www.jandsvista.com/download
Kijk naar de onbegrensde mogelijkheden via www.jandsvista/support/training
Voor meer informatie: www.jandslighting.nl
Valt er iets te leren?
INTErVIEw28
“enthousiasme en inspiratie brengt mensen dichter bij elkaar”Videokunstenaars, VJ’s, filmmakers, gameontwikkelaars, reclamemakers, fabrikanten, ontwikkelaars, afnemers, technici en av-producenten… Het is een greep uit de doelgroep die Beamlab 1 keer per twee maanden bijwoont. Beamlab is een initiatief van BeamSystems en Pakhuis de Zwijger, waarbij bewegend beeld en mediakunst centraal staan. Er is de ruimte om ideeën te delen, deel te nemen aan activiteiten en te netwerken. de redactie van Stage&Theatre sprak Commercieel Manager Jason Malone en Creative director Maaike Engels van respectievelijk BeamSystems en Urbi et orbi.
Hoe is het initia-tief van Beam-lab ontstaan? Jason Malone: “In
2005 hebben we
ons eerste Beam-
lab georganiseerd
in nachttheater The
Sugar Factory. Samen met The Sugar Factory bo-
den wij een platform voor iedereen die zich be-
zighield met audiovisuele middelen, met name
afnemers, fabrikanten en creatievelingen. Naast
het netwerken stond het demonstreren van
ideeën en producten centraal. Sommige technici
en programmeurs creëren op hun zolderkamer
de meest spannende producten. Sinds Beam-
lab konden ze dat eindelijk tonen aan het grote
publiek en feedback ontvangen van soortgeno-
ten. Tijdens deze eerste editie van Beamlab lag
de nadruk erg op VJ’en, aangezien dit toen nog
niet – zoals nu – met een Macbook kon worden
gedaan. op een gegeven moment zijn we met
Beamlab verhuisd naar Pakhuis de Zwijger als
locatie en hebben we in samenwerking met de
Cultuurfabriek subsidie ontvangen in het kader
van de Creative Challenge Call. ondanks dat wij
dag in dag uit bezig zijn met techniek, is Beam-
lab ook voor ons een middel om op de hoogte te
blijven. daarnaast krijg ik er altijd veel inspiratie
en energie van!”
Hoe is de vorige editie (editie #28) verlopen?“Geweldig! Het was écht een Beamláb, met de
nadruk op lab. de 2 proefopstellingen van Kleur-
bleur en wouter Meis met zijn Makey Makey
printplaatjes geven precies aan waar Beamlab
voor staat: het laten zien van audiovisuele con-
cepten die nog in ontwikkeling zijn.”
Uit welke onderdelen bestond editie #28 van Beamlab?“Er waren vier onderdelen, welke totaal verschil-
lend van invulling waren. Beamlab heeft als
vast onderdeel Cinekid, waar in editie nummer
28 dus ook meteen mee werd gestart. dit Am-
sterdamse filmfestival voor kinderen van 8 tot
80 jaar, heeft het zogenaamde Medialab bin-
nen Beamlab ontwikkeld. Hier staat bewegend
beeld centraal en kunnen kinderen, maar ook
volwassenen, helemaal los gaan en allerlei din-
gen zelf proberen en doen. Voorbeelden zijn het
presenteren van het nieuws, acteren en mee-
spelen in een film d.m.v. green screening. wij,
van BeamSystems, zijn vaste leverancier van Ci-
nekid. Iemand uit het management van Cinekid
zei eens tegen mij: ‘als een installatie een week
lang zonder problemen in het Medialab heeft
gedraaid, dan is een interactieve installatie klaar
voor de wereld.’ Kinderen vertonen nogal wat
onvoorspelbaar gedrag en zijn soms minder
voorzichtig dan volwassenen, maar genieten er
ook volop van. Na Cinekid was Kleurbleur aan
de beurt om hun ‘Lightpiano’ te demonstreren.
deze piano kan via midi-interface door middel
van het indrukken van toetsen, verschillende
kubussen in de driedimensionele ruimte laten
oplichten. Iedere toets is dan gekoppeld aan een
bepaalde kubus. de kracht waarmee de toets
wordt aangeslagen, bepaalt in welke mate de
kubus oplicht. Als derde presenteerde Sander
Veenhof zijn prachtige kunstinstallaties. Met
behulp van augmented reality maakt Sander
kunstinstallaties in openbare ruimtes. Sander
heeft een tijdje terug ook kunstwerken in het
MoMA in New York tentoongesteld, maar in het
MoMA was dat zonder toestemming van dit
museum. doordat de kunstwerken alleen met
een Augmented reality app op de mobiele te-
lefoon te zien zijn, waren de kunstwerken met
het blote oog niet zichtbaar. Een stiekeme actie
Jason Malone
INTErVIEw29
dus, die voor veel opschudding heeft gezorgd. Ik
vond dat een erg leuk onderwerp, aangezien ik
het idee heb dat augmented reality een beetje
aan het wegzakken is en dat vind ik zonde. de
afsluiter van de avond was wouter Meijs, die
met zijn Makey Makey printplaatjes - ontstaan
uit de woorden make en key - bedieningsinter-
faces creëert, met de meest bizarre voorwerpen.
wouter had met zijn collega heel eenvoudige
voorbeelden gemaakt van hoe je als gebruiker
kunt experimenteren met deze printplaat-
jes, bijvoorbeeld door ze te gebruiken om een
computerspel aan te sturen door middel het
bevestigen van de Makey Makey printplaatjes
op klei. Beamlab editie #28 bood dus vier totaal
verschillende concepten, die als overeenkomst
interactiviteit en (bewegend) beeld hadden.”
Wat vind je leuk aan een initiatief als Beamlab?“dat kan ik in één woord zeggen: inspiratie!
Ik hoor ook van de bezoekers van Beamlab dat
ze vol nieuwe ideeën naar huis afreizen. Bezoe-
kers hoeven niet veel met AV of het technische
aspect van bewegend beeld te maken te hebben
om tijdens Beamlab een leuke avond te beleven.
Het technische aspect is zeker een onderdeel
van de avond, maar de inspiratie staat voorop.
Enthousiasme en inspiratie brengt mensen
dichter bij elkaar.”
Urbi et orbiMaaike Engels, Creative
director van het rotter-
damse Urbi et orbi, is al
ruim 4 jaar de enthou-
siaste dagvoorzitter
van Beamlab. “Met Urbi
et orbi maken wij mul-
timediale producties
binnen een heel brede
context. dit varieert van modeshows binnen
een catwalkontwerp tot en met leaders voor
een tv-programma. Voor Zomergasten verzor-
gen wij bijvoorbeeld altijd het decor”, vertelt ze.
Wat is jouw rol als dagvoorzitter?Maaike Engels: “Mijn rol is het interviewen
van de gasten die bij Beamlab hun multimedi-
ale beeldconcept laten zien. Mijn kracht ligt in
het versimpelen van technische onderwerpen,
zodat de stof luchtig blijft voor mensen die er
geen kaas van hebben gegeten. Natuurlijk is een
korte technische verdieping ook altijd moge-
lijk. Hierdoor blijft het voor iedereen leuk. Voor
Beamlab is er overigens een redactie die ideeën
verzint voor het programma van Beamlab, be-
staande uit Jason Malone van BeamSystems,
het management van de Cultuurfabriek, Marco
rozendaal van de TU delft, Gijs Gootjes van de
HVA en Carla Hoekendijk, game specialist. ook
zijn wij enorm dankbaar dat we rieks Bakker
in ons midden hebben, die de gehele productie
van Beamlab telkens weer succesvol verzorgt.”
Wat vind jij leuk aan Beamlab?“Ik hou van de mix van mensen die op Beamlab
afkomt: creatieven, technici, leveranciers, studen-
ten en fabrikanten. wij bieden een deels com-
mercieel en deels creatief podium aan technici
en creatievelingen. Er zijn veel mensen die thuis
achter hun computer ideeën zitten uit te werken
en alleen naar buiten komen voor een presenta-
tie. Toch vinden deze mensen het vaak ook erg
leuk om hun ideeën aan andere geïnteresseer-
den te laten zien. dat faciliteert Beamlab dus!”
Maaike Engels
4
3
25
1
6
78
91011
VISITEKAArTJES30
8
7
2
theater textiel en theaterinrichting
Voorbancken 5, 3645 gV VinKeVeenPostbus 9 , 3645 ZJ VinKeVeen
telefoon (0297) 26 30 87 - 26 46 62telefax (0297) 26 40 88
e-mail: [email protected]: www.theatex.nl
1 3
4
XL Video NederLaNd BVKrommewetering 21 • 3543 AP UTRECHT
+31(0)30 248 22 70 • www.xlvideo.nl
Jan-Willem Porringa - Fred van Gestel - Lisa Kaimer
Termijnen 1331852 TH Heiloo06 - 12 56 53 72
www.dekostumerij.nlPer binnenkort wordt de Kostumerij veranderd in Lowlandtailors.
de KostumerijVoor theater- en maatkostuums
De Kostumerij visitekrt.indd 1 15-02-2013 14:30:51
5
6
Zonnebaan 29 • 3542 EB UtrechtTel: 030 - 666 47 45E-mail: [email protected] Website: www.soundandlight.nl
Speaker Systems
Mirofoons
Speaker Systems
10
11
VISITEKAArTJES31
9
Zwanenburgerdijk 278c1161 NL Zwanenburg
T 020 4977577web.www.ronvogelaudio.nl
email: [email protected]
Samenwerkende theaterspecialistenSniep 95A1112 AJ DiemenT: 085-273 35 63F: 020-820 15 89E: [email protected]: www.samenwerkendetheaterspecialisten.nl
De Samenwerkende Theaterspecialisten vormen een onafhankelijk centrum voor advies op het gebied van theatertechniek, elektrotechniek en gebouwbeheersingssystemen. Wij begeleiden met passie uw nieuwbouw of verbouwing van the-ater, studio of poppodium. Wij verzorgen cursus-sen en trainingen voor technici en commercieel medewerkers.
ProdUCTrEVIEw32
een doosje vol dmXDMX-player als alternatief
Een beetje lichtcomputer kan heel veel en juist dat maakt dat deze apparaten groot, zwaar en duur zijn. Het kan echter ook anders waarbij klein, handzaam en een lage prijs de factoren zijn waar het hierbij om gaat. Bij dit alles blijft natuurlijk het bedie-ningsgemak en het groot aantal mogelijkheden voorop staan, want elk alternatief voor de lichtcomputer moet toch in het gebruik nagenoeg hetzelfde zijn.
Tekst: Ewout de Ruiter
Bij de meeste goed doordachte lichtplannen voor
theatervoorstellingen kan in feite alles vooraf
in de lichtcomputer geprogrammeerd worden.
de lichttechnicus hoeft dan tijdens de voorstel-
ling in feite niets meer te doen dan op het juiste
moment naar de volgende lichtstand over te
gaan. de grote, uitgebreide lichtcomputer is dan
in feite niets meer geworden dan een standen-
machine die met de Go-button bediend wordt.
Ikzelf heb tijdens voorstellingen de lichttechni-
cus niet eens meer nodig omdat ik een draadloze
Go-button heb die ik vanaf het podium ongezien
kan bedienen. Bij veel voorstellingen is zelfs het
lichtplan zo uitgedacht dat er nagenoeg geen
aanpassingen uitgevoerd moeten worden aan
de standen als de voorstelling in een ander the-
ater gespeeld wordt. Slechts het aanpassen van
de soft-patch-lijst en hier en daar een intensiteit
is veelal voldoende om klaar te zijn met het pro-
grammeerwerk. Er zijn zelfs voorstellingen waar
er helemaal niets veranderd hoeft te worden.
dit zien we bijvoorbeeld bij poppenspelers of
(school)voorstellingen waarbij de theatergroep
met eigen licht werkt. In al die gevallen hoeft
de lichtcomputer tijdens de voorstelling alleen
maar de vooraf geprogrammeerde lichtstanden
op te roepen. Eigenlijk is het dan ook jammer om
dit grote, dure apparaat mee te zeulen, want het
kan anders.
DMX-player Lde firma dMX4U.NL levert een klein kastje waar-
in een complete dMX-player is ondergebracht
en die via een PC geprogrammeerd wordt. In de
player kunnen 250 scenes opgeslagen worden,
elk voor 192 kringen. Elke scene is daarbij meteen
een chase die uit minimaal één lichtstand be-
ProdUCTrEVIEw33
staat. Hiermee is de player ook te gebruiken voor
muziekvoorstellingen of discotoepassingen.
Via een simpel te bedienen, gratis stukje software
(figuur 1) en de USB-poort van de player worden
de standen geprogrammeerd waarna met een
Go-button of een toetsenbord elke stand opge-
roepen kan worden. Afhankelijk van de instel-
lingen van de player kan dit een toetsenbord
zijn bestaande uit 10 toetsen, 16 of 25 toetsen
om even zoveel scenes direct op te roepen. Het
kan ook een numeriek toetsenbord zijn met een
enter- en een black-out-toets om tot 250 scenes
op te roepen. ook de totale intensiteit en de snel-
heid van de chases kunnen extern via toetsen of
een potentiometer geregeld worden.
In het gebruikIk kreeg de dMX-player L als module aangeleverd
met een voeding, alle software en een connector
voor het aansluiten van het toetsenbord. Alleen
voor de 3- of 5-polige XLr voor de dMX-aanslui-
ting moest ik zelf zorgen. Na al het aansluiten
was de software aan de beurt om te installeren.
Bij mij liep dit niet echt gemakkelijk. Niet alles
verliep geheel automatisch, want een paar dri-
vers moest ik handmatig installeren. Misschien
kwam dat wel omdat ik meer software op mijn
PC heb staan van dMX4U.nl dan alleen de soft-
ware voor de Player L. Geheel anders verloopt het
wanneer de software eenmaal geïnstalleerd is.
Vanaf dat moment werkt alles geheel intuïtief
en zijn alle hardwareparameters en de gewens-
te scenes zo ingesteld, mede omdat je ziet wat
je doet. dat wat je namelijk op het scherm van
de PC instelt, wordt meteen via dMX naar de
dimmers gestuurd. Hierbij werkt de combinatie
PC-software en player nagenoeg hetzelfde als
een grote lichtcomputer. Je moet alleen even de
software begrijpen. Mij kostte het even om te
snappen dat een fade-tijd in het venster van de
stappen ingesteld moest worden en niet ergens
in de scene-velden. Zijn alle standen ingesteld en
opgeslagen in het flash-geheugen van de player,
dan kan de PC losgekoppeld worden en is de
player klaar voor gebruik tijdens de voorstelling.
daarbij blijven de standen in het geheugen van
de player ongewijzigd aanwezig (ook na het uit-
schakelen van de netspanning) totdat u zelf de
inhoud overschrijft met nieuwe standen.
Tot slotZoals uit de foto’s al is op te maken, is de Player
L in feite niet een echt kant-en-klaar product,
maar is het een module die bedoeld is om in
een installatie van bijvoorbeeld een disco, een
museum of een restaurant ingebouwd te wor-
Figuur 1: Via de PC en een gratis programma wordt de player geprogrammeerd. Daarbij zie je wat je doet, want elke verandering wordt meteen via DMX naar de dimmers gestuurd.
Figuur 2: De player is ook als losse print leverbaar. Deze print van 8 x 6,5 cm kan dan in een eigen applicatie ingebouwd worden.
den. dat neemt niet weg dat een beetje handige
technicus hiermee zelf een slim en handig ap-
paraatje kan maken dat geheel is afgestemd op
de wensen van de gebruiker. Veel werk is dit niet.
Slechts het aansluiten van een paar schakelaars
zou al voldoende hoeven zijn. de eigenschap en
de prijs van rond de 100 euro (afhankelijk van de
uitvoering zoals wel of geen behuizing, een toet-
senbord een extra display om de standen op af te
lezen, etc.) maken dat de Player L zo interessant
is. Het aantal standen en de grote hoeveelheid
kringen zijn hierbij zeker niet de beperkende fac-
tor om zelfs voor grote voorstellingen deze dMX-
player in te zetten. Bent u niet zo handig, dan nog
is er geen man over boord. de leverancier kan u
ook helpen met het aansluiten van de door u
gewenste opties. de leverancier overweegt zelfs
om een kant-en-klare-versie voor de “kleine”
gebruiker te gaan leveren.
Voor meer informatie: www.dmx4u.nl
Naam: Maarten PrinssenLeeftijd: 47 jaar
De Theaterdirecteur van... Theater Markant Uden
Nieuw in Stage&Theatre: “de Thea-terdirecteur van…” Voor deze rubriek wordt iedere editie een theaterdirec-teur op een ludieke manier geïnter-viewd. Het resultaat hiervan is een kort vraag-antwoord gesprek ver-werkt tot een luchtig interview.
Wat was je eerste (bij)baan?Afwasser bij de Chinees Kota radja in Uden.
Wat was vroeger je droomberoep?Ik wilde graag sportjournalist te worden. Het
leek mij super om bij al die mooie wedstrijden
te mogen zijn. Ik was zelf ook een sportfanaat:
voetbal, tennis, badminton… ik deed het alle-
maal!
Wat is je belangrijkste vakprestatie?dat wij het culturele programma van ons the-
ater bij een groep - de programmacommissie
- neer hebben gelegd, i.p.v. bij één persoon.
Hierdoor ontstaat er een gevarieerd en pas-
send programma.
Wat was je grootste blunder in het vak?dat was een moment toen ik net directeur was.
Ik liep door de artiestenfoyer waar de artiesten
al lang aanwezig waren en vroeg aan de aan-
wezige mensen waar de artiesten waren.
Welke drie theaters bezoek je het liefst, respectievelijk?Als eerste natuurlijk: Theater Markant in Uden.
daarna kom ik het liefst in Theaterhotel de
oranjerie in roermond omdat ik daar een hele
fijne collega heb zitten. En hetzelfde geldt voor
Theater orpheus in Apeldoorn, waar ik ook goed
contact heb met mijn collega Meta Neeleman.
Wie is de beste in de theaterwereld?Jochem Meijer, omdat hij geen grappen ten
koste van anderen maakt. daarnaast vind ik het
rosenberg Trio - een jazztrio - echt fantastisch!
Wie is de slechtste in de theaterwereld?Ik vind ‘slecht’ een rotwoord. Maar ik houd niet
van mensen die angstvallig vasthouden aan
het verleden. Innovatie is het sleutelwoord.
Wat was dé mazzel uit je carrière?dat ik Prins Carnaval heb mogen zijn. dat was
een jongensdroom die uitkwam. Maar om in
de theaterwereld te blijven: ik mag veel men-
sen ontmoeten. Als mensen-mens, vind ik dat
erg fijn!
Wat hoort iedere theaterdirecteur te weten?dat Theater Markant Uden het beste theater in
Nederland is! wij zijn enorm aan het veranderen;
er wordt momenteel een evenementenhal aan
het theater gebouwd.
Als je een acteur of musicalster zou mogen zijn, wie zou je dan willen zijn?Bram van der Vlugt als Sinterklaas; dat vind ik
zo’n lief mens; heel aaibaar!
Wat is de meest wijze les die je ooit kreeg?ooit zei een andere theaterdirecteur tegen mij:
programmeren moet je altijd in eigen beheer
doen. Elk theater moet zijn klanten goed ken-
nen. dat kun je niet aan iemand anders over-
laten.
Wat is je levensmotto?Blijf zoals je bent.
rUBrIEK34