Initiatie werkveld

5/12/2018 Initiatie werkveld - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/initiatie-werkveld 1/10

Tilde Potoms °INITIATIE WERKVELD

Elke vorm van informatie die we voorgeschoteld krijgen iseen selectie. De items in het nieuws, de krant, het maga-zine geven in de eerste plaats een beeld van ons zicht opde wereld, de manier waarop wordt geselecteerd is debarometer van subjectiviteit. Eender welk kanaal zal eenberichtgeving volgens haar eigen visie geven.

Informatie is een moeilijk gegeven, zich informeren kostenergie. De grote massa verdiept zich niet in duiding, maarhoudt het bij fastfood-nieuws zoals het journaal, kranten enmagazines, wat de publieke tunnelvisie enigzins vernauwt.

Twee concrete manieren waarin informatie samenvalt metvormgeving zijn Infographics en non-ctie graphic novels.Beide bieden de mogelijkheid om moeilijke of zwaregegevens gemakkelijk interpreteerbaar te maken. Vooralonline infographics trekken de surfer sneller aan en verlei-den een verrassend groot publiek tot lezen.

Mijn aspiraties gaan niet over deze of gene concrete job als

grasch vormgever, maar over het principe van het over-brengen van waardevolle (politieke & maatschappelijke)

informatie met behulp van vormgeving. Een bezigheid diebeter zal gedijen buiten het beperkte kader van een job.

° GRAPHIC NOVELJoe Sacco (Palestina, Bosnië, Sarajevo)Guy Delisle (Noord-Korea/Birma)Marjane Satrapi (Iran)Zeina Abirached (Libanon)Judith Van Istendael

Emmanuel Guibert...

° INFOGRAPHICSwww.infographicsshowcase.comwww.good.is/infographics

° ALTERNATIEVE KANALEN

www.apache.be

www.dewereldmorgen.be



>> Vier spelers in het boekenlandschap:

VLAAMS FONDS VOOR DE LETTEREN- steunt de Nederlandstalige letteren en vertalin-gen in en uit het Nederlands en van literair werk-verleent subsidies, informatie en documentatie,organiseert en nancieert projectenBOEK. BE- de vakvereniging van het Vlaamse boekenvak- onder deze vereniging zit de Vereniging vanVlaamse Boekverkopers (VVB) de VlaamseUitgeversvereniging (VUV) de Verenigde Boeken

Importeurs (VBI) Instantie die instaat voor demarketing van boekenDE BIB - verstrekt informatie over de Vlaamse OpenbareBibliotheken- verleent toegang tot interessante databankenzoals Biblion (boekbesprekingen) en Mediargus(persartikels)STICHTING LEZEN-houdt zich bezig met de kennis en studie vanleesbevordering en jeugdliteratuur te stimulerenvia onderzoek, organisatie van congressen

>> Interessante organisaties:

www.vlaamse-illustratoren.com- Jaarlijks organiseert de VIC tijdens de Boeken-beurs een Portfoliodag, exclusief voor VIC-leden.Via speed-dating krijgen illustratoren de kans omcontacten te leggen met uitgevers- Om de twee jaar komen illustratoren uitVlaanderen en Nederland samen op de biënnalei-day, een ontmoetingsdag voor illustratoren, metworkshops, demo’s, debatten en lezingen vangerenommeerde illustratoren, graci, designersen opiniemakers uit binnen- en buitenlandwww.kunstenloket.be

- Adviesverlening ivm organisatie en nancieringvan kunstenaars dus ook illustratorenwww.villakakelbont.be- lijst met belangrijke illustratoren en auteurs vankinderboeken

>> Prijzen en wedstrijden:

- Boekenpauw en boekenpluim- de Staatsprijs voor jeugdliteratuur- Zilveren en Gouden penseel (NDL)- Keycolours- de Picturale van Ronse- Plantin-Moretusprijs (vormgeving)

>> Onderzoek naar illustratie van kinderboeken:

- Wat vinden volwassenen goed voor kinderen?

- Jaren ’50 - ’70: deftig en idyllisch, kinderenmogen in geen geval geconfronteerd worden metiets engs- Jaren ‘80: stijgende aandacht voor esthetiek enexperiment- Jaren ‘90: twee stromen komen samen namelijkde klassieke en artistieke stroming

>> Belangrijke tijdschriften en uitgevers:

- Averbode (uitgever van 17 tijdschriften in hetNederlands en Frans voor kinderen en jongerenvan 2 tot 15 jaar)- De Eenhoorn (uitgeverij van kinderboeken)- Boekie boekie (tijdschrift voor kinderen van 6tot 14 jaar over kunst en literatuur)

>> Beurzen:

- Bologna Children’s book fair (Stichting Lezenneemt elk jaar 2 beginners mee)- Salon du livre et de la presse jeunesse in Mon-tréal

7 oktoberSophie Dewulf

Externe communicatie, perscontacten en internationale werking bij Stichting Lezen

Wat heb ik hieruit geleerd? Hoe kan ik dit concreet toepassen?Net zoals ik van de VRT verwacht dat ze met de RTBF samenwerkt en me Belgische muziek voorscho-telt, verwacht ik dat ook op literair vlak. Net zoals ik nog nooit gehoord heb van een Belgische radio-en tv-zender, heb ik nog nooit gehoord van een nationaal fonds, vakvereniging, stichting,.. die hetBelgische boek promoot. Een scheiding die alleen maar intellectuele armoede veroorzaakt.

Verder ben ik een grote fan van ‘doen lezen’ zoals de Stichting Lezen die onderzoek doet naar leesbe-vordering. De portfoliodag, i-Day, Bologna’s Children’s Book Fair,... zijn mooie initiatieven.De manier waarop ikzelf hiermee zal omgaan (concreet toepassen) luidt voor bijna elke lezing het-zelfde: ik hoop samen te kunnen werken met eender wie, ongeacht het taalverschil.



DESIGN VLAANDEREN:Henry Van de Velde awards- promotietool voor jonge designers- krijgt veel buitenlandse interesse)Beurs van Milaan- één van de belangrijkste beurzen op vlak vandesign (belangrijke broedplaats naast Tokyo,Keulen en Parijs)Subsidiessubsidiedossier indienen om volgende subsidieste verkrijgen:-voor het organiseren van een tentoonstelling

- om mee te doen aan een beursdeelname> erkenning> meer steun van bedrijvenBelgian Design Forum- bestaat uit 500 in Vlaanderen erkende kwalitei-ts-designers en 200 bedrijven die design in hunstrategie integreren- Design Vlaanderen wil met het Belgian DesignForum de netwerking tussen de talenten uit dedesign- en de zakenwereld in Vlaanderen verderuitbouwen en bijdragen tot een versterking vande creatieve dynamiek in onze economie- De sterkste sectoren in design zijn de meubel-en textielsector.- Het Belgian Design Forum heeft een aantalambassadeurs aangesteld om design te promoten(waaronder DARK)FedustriaBelgische federatie van textiel- hout- en meube-lindustrie. Dit is een vereniging van werkgeversen houdt zich onder andere bezig met de promo-tie en integratie van design.Verlichtingsbedrijven zijn niet professioneel ve-renigd en zijn dus concurrentie van elkaar.Tijdschrift Kwintessens - tijdschrift van Design Vlaanderen.Tentoonstellingen

- platform bieden om het product en de ontwer-per in contact te brengen met galeriehouders,bedrijven, journalisten, enz.

WAT IS GOED DESIGN?- moet de condities van het menselijk levenverbeteren.- objecten en processen moeten herdachtworden.Bekende designersArne Quinze (interieur, meubeldesign, kun-stenaar) Dirk Wynants (interieur) Bram Boo (meu-beldesigner) Martine Gyselbrecht (textielontwerp-ster), Designbureau PiliPiliMaarten Van Severen (Stoel.03), Xavier Lust (LeBanc)

Trainingen- Trainingen voor productontwikkeling.- 3 scholen voor industrieel design (Gent, Kortrijken Antwerpen)- 4 scholen voor interieurvormgeving (bijna al-lemaal academies, minpunt: conceptuele, visuelegaat voor op het artisanale)Steun- 1 à 1,5 jaar na het afstuderen kan je aanklop-pen bij Design Vlaanderen als je 10 marktklareproducten hebt gemaakt- Flanders in Shape in de designregio Kortrijkhet designplatform in Limburg- Design Museum in Gent is voor de culturelesector een belangrijke factor.- Flanders Fashion Institute (vooral gericht opmode)- Design Centrum De Winkelhaak- OVAM: belangrijk voor ecologische designs diete maken hebben met onder andere Cradle-to-Cradle. (denken aan de recycleerbaarheid vanmaterialen, vóór iets gemaakt wordt.)Promateria belangrijk voor non-prot designDesigners voor buitenland.

14 oktober Johan Valcke

Directeur Design Vlaanderen

Wat heb ik hieruit geleerd? Hoe kan ik dit concreet toepassen?- Opnieuw een Vlaams initiatief. Ik denk aan Peeters’ Vlaamse Huis in New York: de promotie vaneen regio die amper te vinden is op de kaart, die men enkel kent als de naam Brussel valt. Ik ben vanmening dat Vlaanderen weinig voorstelt wanneer het niet gepresenteerd wordt als onderdeel van hetsurrealistische België van Magritte en ensor, Herge en Schuiten & Peeters, TinTin en de Smurfen e.v.a.(een organisatie die zich bezighoudt met Vlaamse bedrijven en Vlaamse designers heeft trouwens hetrecht niet zichzelf Belgian Design Forum te noemen, da’s gewoon degoutant).- Ik stelde tijdens de lezing de vraag of er niet veel jong talent genegeerd wordt met de 10-marktklare-

producten-regel. Het antwoord erop was niet helemaal duidelijk, en ik stel me nog steeds de vraag.Ondertussen is me ook wel duidelijk dat Design Vlaanderen gaat om prestige, een peetoom waar nietelke designer iets aan heeft (wat niet wegneemt dat Design Vlaanderen zijn waarde heeft!).- De academies waar het ‘visuele, conceptuele, voorgaat op het artisanale’, zijn volgens mij een warekweekpoel van talent, net omdat het concept/visuele in die opleiding nog niet beteugeld wordt.



Een landschapsschets in Vlaanderen van deBeeldende kunstSpelers in dit landschap zijn- De overheid- Intermediaire structuren- Organisaties (non-prot organisaties en com-merciële bedrijven)(Prot organisaties kunnen ook galeries, veilin-gen, verzamelaars, managementbureaus enkunstbeurzen zijn)(Non-Prot organisaties kunnen meer experimen-tele dingen aan want ze zijn niet afhankelijk van

de economie)- Kunstenaars- Schrijvers en curatoren

OVERHEIDwww.cjsm.vlaanderen.beSoorten subsidies van de beeldende kunst.- Projectsubsidies (voor organisaties met 1 pro-

ject)- Structurele subsidies of Werkingssubsidies (voorverschillende projecten) (4-jarig nancierings-budget, 2-jarig nancieringsbudget)- Ontwikkelingsgerichte beurzen (voor kun-stenaars met geen speciek project)Daarvoor moet je minimum 3 jaar betrokken zijnin het werkveld! Je kan het ook als je afgestu-deerd bent, maar ze moeten al van je gehoordhebben (2 types: 8000 euro&4000 euro)- Projectbeurzen (je moet min. 3 jaar betrokkenzijn bij het kunstgebeuren.)- Via een VZW kan je meer dan als je als kun-stenaar alleen te werk gaat. Als je je kosten kuntinbrengen, kun je makkelijker subsidies aanvra-gen

BEOORDELINGSCRITERIA VAN SUBSIDIES- Je moet een ander proel en een andere(langetermijn-)visie hebben.- Er moet kwaliteit zijn van je inhoudelijk con-cept en de concrete uitwerking (Hoe ruimer ditgezien wordt, hoe beter de subsidies die je krijgt)- Je werk moet een landelijke, internationaleuitstraling hebben- Je moet netwerken met artistieke en niet-ar-tistieke actoren in het binnen- en buitenland- Je project of werk moet haalbaar zijn- Je moet erbij schrijven hoe je het publiek zult

aantrekken (m.a.w. publiciteit die je gaat voeren).- De publieksgerichtheid is nl. ook belangrijk- je moet een nanciële onderbouw geven

INTERMEDIAIRE STRUCTUREN(geven informatie tussen de kunstenaar en deoverheid)BAM: steunpunt. Als je hierop inschrijft kan jetentoonstellingen en opleidingen bekijkenVAI: Vlaams Architectuur InstituutVTI: MuziekcentrumNICC: projecten met pas afgestudeerdenVOBK: projecten met pas afgestudeerden, maardan op vlak van organisatiesKunstenloket

ORGANISATIES: Non-prot organisaties, ProtorganisatiesMusea (PMMK, SMAK, MUHKAKunsthal (WIELS, EXTRA CITY, ARGOS)Middenveld-organisaties (elke week wordt er eenandere tentoonstelling georganiseerd en zo krijgtmen meer subsidies) OBJECTIF EXHIBITION,ETABLISSEMENT EN FACEKleine organisatiesOKNO, LAB, SECONDROOM, WITTE ZAAL,LOKAAL 01

21 oktober Angelique Campens

Docente Initiatie Werkveld

Wat heb ik hieruit geleerd? Hoe kan ik dit concreet toepassen?Hoewel ik er graag vanuit ga dat een kunstenaar zich niet met geld zou mogen bezig houden, blijktdit soort ondersteuning vaak onontbeerlijk (afhankelijk van je beslissing of je een groot publiek wilbereiken).



DEEL 1 ACTOREN IN DE KUNSTKunst: veel verschillende actoren hebben invloed

Personen die belangrijk zijn in het kunstnetwerk:- Hogeschool: medestudenten & docenten- Residentie: werkplaats, ontmoetingsplaatsen- Opdrachtgever: steeds vaker bedrijven enopenbare gebouwen- Overheid: verlenen van subsidies en buiten-landse werkplaatsen- Sponsor of Mecenas: sponsort geld of materiaal- Kunstscene en generatiegenoten- Galerie: promotiegalerie of verkoopsgalerie- Kunstmarkt: verzamelingen, kunstcollecties enkunstbeurzen- Producent- en/of managementsbureau: bureaudat de zakelijke aspecten van je werk beheert- Distributeur: als je bezig bent met videokunst of uitgeverij voor boeken- Musea: de publieke verzameling, de curator ende tentoonstellingsplek- Tentoonstelling: groeps-, thematische- en indi-viduele tentoonstellingenOok erg belangrijk: festivals of biënnales, criticidie over je werk schrijven, teksten van een ten-toonstelling (heb je zelf in de hand), catalogusvan de uitgever, critici van de media (dag- enweekbladen, televisie en radio) , gids- en pub-liekswerking (kunsteducatieve werking), theoriti-cus: kunsthistorisch onderzoek

Conclusie: er zijn veel personen/factoren die jewerk tot leven kunnen brengen> Opbouwen van een oeuvre en een carrière ineen net van relaties

STARTENDE KUNSTENAARVeel werk maken, veld leren kennen, tentoonstel-len en context creëren (denk ook aan de socialeproblematiek: hoe ga ik geld verdienen?)KUNSTENAAR DIE ZIJN OEUVRE ONTWIKKELTDoorgroeikansen, internationaal werken, vastepartners creëren, netwerk verder uitbreiden enpublicaties maken (buitenlandse residenties zijn

handig en belangrijk, elke goede kunstenaar gaatnaar het buitenland)*KUNSTENAAR DIE ZIJN OEUVRE VALIDEERTPubliceren in catalogi, overzichtstentoonstel-lingen, internationale netwerken maken en evt. jewerk heroriënteren

DEEL 2 ONDERSTEUNING- Subsidies van de Vlaamse gemeenschap

(Minister van Natuur, Leefmilieu en Cultuurbeslist samen met adviseurs van erfgoed enkunsten- komt voor de ministerraad: subsidie aanvragenvolgens de spelregels van het kunstendecreet1.Subsidies voor organisaties (vb. Filmfestival, Kiosk, SMAK,…)subsidies voor 4 jaar: 3 soorten- Jaarwerkingen- Projecten- Kunstopdrachten2.Subsidies voor natuurlijke personensubsidies voor 4 jaar: 3 soorten- Ontwikkelingsbeurs (voor je oeuvre.)- Projectbeurs (ook publicaties) (voor 1 bepaaldproject)- Minitoelage (investeren in 1 bepaald toestel of materiaal)3. Internationale subsidiesVoor internationale projecten is er steun van deorganisatie in het buitenland die je uitnodigt.Verder is er een tussenkomst voor je reis- enverblijfskosten.- vaste internationale werkverblijven zijn NewYork, Parijs, Berlijn en de Jan Van Eyckacademie- ook residenties in Vlaanderen (transartists.nl)4. Europese subsidies

Kom je niet snel mee in aanraking (moeilijk omaan te geraken)

Andere steunmaatregelen- Vlaams Audiovisueel Fonds stimuleert jongemakers met budget en coaching- Design Vlaanderen geeft subsidies, advies, doetpromotie en geeft opleidingen- Syntra zorgt voor professionele opleidingenvoor ondernemers- Flanders Investment and Trade (FIT): HetVlaams agentschap voor internationaalondernemen

- Vlaams Bouwmeester: kunst als opdracht voorgrote gebouwen- Cultuurinvest biedt leningen voor de creatieveindustrie- Lokale steden: steunen meer speciekeprojecten

28 oktoberDirk De Wit

Coördinator van het Initiatief Beeldende Kunsten en directeur van het toekomstige gezamenlijke steunpunt

Wat heb ik hieruit geleerd? Hoe kan ik dit concreet toepassen?“Elke goede kunstenaar gaat naar het buitenland” in het kader van zelfpromotie klinkt dit alleenmaar vuil. Het is hoogst waarschijnlijk dat een kunstenaar die zijn werkzaamheid en essentie nietverloochent, wel eens naar het buitenland trekt (elk beeldend concept overschrijdt de landsgrenzen),maar het ‘goede’ in deze context valt te vaak samen met gekend, erkend. ‘Goed’ binnen de kunst-die-

zichzelf-promoot, is eerder een populariteitsoordeel dan een waardeoordeel.



BAM organiseert verschillende activiteiten omduurzame internationale relaties op te bouwenen om uitwisseling en samenwerking zodanigte stimuleren dat de Vlaamse kunstscène ookop internationaal niveau een betere kenbaar-heid, zichtbaarheid en positionering krijgt.

Als je aan een internationaal project wiltdeelnemen, worden de verblijfskosten genan-cierd door het land waar je naartoe gaat enworden de reiskosten genancierd door België.

Als je geïnteresseerd bent in subsidies die uit-gegeven worden door de Vlaamse gemeensc-hap van onderwijs, moet je vooral tonen waar

je mee bezig bent.

Als je geïnteresseerd bent in subsidies dieuitgegeven worden door de Vlaamse gemeen-schap van cultuur, moet je tonen dat je 3 jaarervaring hebt.

AANDACHTSPUNTEN BIJ HET OPSTELLENVAN EEN AANVRAAGDOSSIER- verleid de commissie- besteed aandacht aan leesbaarheid (laat heteens lezen door iemand die je werk niet kent)- de beelden die je bijvoegt moeten van hogekwaliteit zijn (foto’s geef je bijvoorbeeld bestniet af op een cd-rom, maar je maakt er printsvan hoge kwaliteit van. Cd-roms en Dvd’s zijnenkel goed voor audiovisueel materiaal)- Een creatieaanvraag werkt met derden

DE OPBOUW VAN JE DOSSIER1. Een inleidende brief 2. Basisinformatie (naam, adres,…) neemt me-estal ongeveer een halve pagina in beslag3. CV Je artistieke CV wat je al gedaan hebt envan plan bent om te doen. 1 tot 2 pagina’s4. Belangrijk bij projectaanvragen: maak realis-tische begrotingen!TIP! Toon je eigen identiteit. Draaf niet aan metlososche teksten, maar hou het beknoptTIP! Geen sociale aspecten uitsmeren zoalsbijvoorbeeld zeggen dat je geen geld hebt om

een auto te kopen (niet nodig want je krijgt eenbeurs om je werk te realiseren)

DE COMMISSIE DIE JE DOSSIER BEOOR-DEELT- academici uit verschillende gebieden zoalsbijvoorbeeld academici van de mensweten-schappen en curatoren- ook hier is het belangrijk om al netwerkenuitgebouwd te hebben. Als je naam henbekend in de oren klinkt, heb je een stapjevoor, maar niet altijd. Je bent als kunstenaarmeestal niet bekend, maar je moet jezelf

bekend maken! Het leggen van contacten isessentieel. Ga naar openingen van galerijen enzet je werk op internet en zelfs op facebook

4 novemberChantal De Smet

voorzitter beoordelingscommissie Beeldende Kunsten

Wat heb ik hieruit geleerd? Hoe kan ik dit concreet toepassen?Zonder voorkennis aan zulke zaken beginnen kan voelen als werken in het ijle, dus een reekstips die hun nut hebben in de praktijk zjn altijd welkom.



Netwerk heeft de volgende missie:1. Het ondersteunen van kunstenaars (zowel

jongeren als ervaren kunstenaars)2. breed publiek aanspreken, maar ook eennichepubliek3. Het uitbouwen van een documentatiecentrum(o.a. geven van lezingen)

- heeft tot doel de nieuwste ontwikkelingen in dekunstwereld zichtbaar te maken en toe te lichtenaan een zo groot mogelijk publiek- ontwikkelt een werking met focus op de beel-

dende kunst, theoretisch omkaderd en geplaatstin een landelijke en internationale context- drijft op een stevig uitgebouwd programmamet exposities, lezingen, workshops, screenings,concerten en residenties- Samenwerkingen met internationale curatorenen organisaties zorgen voor een stelselmatigevertakking van de werking in en buiten EuropaOp die manier ontstaat een dynamiek waarbijNetwerk zich inschrijft in een circulatie van kun-stenaars en ideeën.- Het centrum beschikt een ruim, gerenoveerd,industrieel pand met een exibel uitgebouwdeinfrastructuur: voor de kunstenaar een idealeomgeving om te experimenteren of te perfectio-neren, voor de bezoeker om kunst te beleven ener over na te denken.

- Er wordt eerst een overeenkomst gesloten metde kunstenaars waarin praktische zaken vastgel-egd worden zoals de verzekeringen,… om even-tuele latere onduidelijkheden te vermijden- Daarnaast wordt er ook een nanciële overeen-komst afgesloten. De richtlijn voor de productie-budgetten is 3.8750 euro voor een soloprojecten 2000 euro voor een groepstentoonstelling. Derichtlijn voor de vergoeding van de kunstenaar is5000 euro voor een solotentoonstelling en 1000euro voor een groepstentoonstelling. Deze cijferszijn natuurlijk afhankelijk van de duur en aard

van het project. De kunstenaars kunnen vergoedworden als zelfstandige, loontrekkende bij vzwNetwerk of krijgen een vergoeding voor de kleinezelfstandige.- Men biedt kunstenaars de mogelijkheid aan omhun kunstwerken ter plaatse te maken- In samenspraak met de kunstenaars gaat mende meest gepaste ruimte kiezen in het gebouwom hun werk erin tentoon te stellen. Het helecomplex heeft namelijk 2500 vierkante meter terbeschikking waaronder een documentatieruimtemet informatie over de lopende tentoonstel-lingen.- Verder verleent vzw Netwerk ondersteuningdoor de catering te verzorgen, zich bezig tehouden met de auteursrechten, de huur van ma-teriaal, de bijkomstige verzekeringen te regelen,het transport te regelen van de kunstenaar en hetkunstwerk naar binnen- of buitenland, het verblijf van de kunstenaar, technische en productioneleondersteuning en het drukwerk te verzorgen.

25 november Annie Van Hoorick

Zakelijk leidster Beeldend Kunstencentrum Netwerk (Aalst) - www.netwerk-art.be

Wat heb ik hieruit geleerd? Hoe kan ik dit concreet toepassen?BKN klinkt als een relatief ‘complete’ ondersteuning, omdat het zich ook bezig houdt met cater-ing, auteursrechten etc. Of je nu net begint of ervaring hebt met tentoonstellen, een organisatiedie zich ontfermt over alle aspecten van de tentoonstelling kan een hele geruststelling zijn. Ikhou wel van het idee dat de organisatie in samenspraak met de kunstenaar een gepaste ruimtezoekt, zodat er rekening kan gehouden worden met de inhoud van het werk.



- gratis advies aan zelfstandige en niet-zelfstan-dige kunstenaars

- kunstenaarsstatuut in België is een mythe(wel in Nederland, België: bestaat slechts uiteen groep regels)- begrip kunstenaar bestaat niet in de wetgev-ing: kijken naar soort activiteitSOCIALE ZEKERHEID: rechten (sociale besch-erming) en plichten (sociale bijdrage)1. WERKNEMER of LOONTREKKENDE- werknemer geeft ca. 13% van brutoloon aanRSZ (werkgever daar bovenop ca. 32%)- vakantiegeld, werkloosheidsuitkering, ar-beidsongevallenverzekering,…2. ZELFSTANDIGE

- 22% van nettowinst (minder dan 1300 eurowinst per jaar: geen RSZ betalen)- zelfde pakket als loontrekker (behalvewerkloosheidsuitkering en verzekering voorarbeidsongevallen en beroepsziekten)3. AMBTENAAR- minder op ingegaan, enkel verkregen bij bvlesgeven in het kunstonderwijs

1. TYPE ACTIVITEIT- artistieke activiteit tegen betaling van loon( grasch ontwerper wordt niet beschouwd als

beoefenaar van een artistieke activiteit tenzijhet creatieve aspect primeert, journalist is nietartistiek tenzij hij een column schrijft)2. MODALITEIT- werk in opdracht: statuut van werknemer(tenzij je socio-economisch bewijs hebt vanonafhankelijkheid: statuut v zelfstandige) In depraktijk kan het sociaal bureau vr kunstenaarsfactureren aan de opdrachtgever: statuut vanwerknemer (en dus verzekerd tegen werkloos-heid)- niet in opdracht: indien regelmatig word jegezien als een zelfstandige (indien occasio-

neel: geen sociale zekerheid te betalen)- combinatie van statuten: deeltijds en genoeguren: kan je zelfstandig worden in bijberoepAls student kan je ook zelfstandig worden inbijberoep indien je minder dan 25 jaar bent enminder dan 1300 euro per jaar verdient

Auteursrechten: bestaan uit vermogensrechtenen niet-vermogensrechten

Vermogensrechten: recht om te publiceren, omtentoon te stellen,… (kan je afzonderlijk verko-pen aan derden) Het geld die je daarvoor krijgtis de exploitatie van auteursrechten en wordtniet belast -of je nu werknemer of zelfstandigebentNiet-vermogensrechten: o.a. het recht opeerbied, vaderschapsrecht,.. en kunnen nietverkocht worden

Belastbare categorieën:1.Onroerende inkomsten2.Roerende inkomsten (vb. auteursrecht) 15%

3.Diverse inkomsten (Occasionele inkomsten33%, Prijzen en subsidies 16.5 %)

Je kan bijvoorbeeld wel belastingen betalen opoccasioneel werk zonder opdrachtgever terwijl

je toch geen RSZ hoeft te betalen4.Beroepsinkomsten: wordt progressief in schi-

jven berekend en kan gaan van 25% tot 50%5.Forfaitaire kosten: geld dat nodig is om jeberoep te verkrijgen en uit te oefenen en daarword je niet op belast. (=onkosten voor zelf-standigen).6.Werkelijke kosten

Werkloosheid: toegangsvoorwaarden dop:1. aantal dagen in loondienst gewerkt hebben2. wachttijd doorlopen hebben (312 dagenvoltijds werken)uitzondering op de regel: voor podiumkun-stenaars: cachetregeling volgens het verdiendegeld, onregelmatige job en dus niet voltijdsUitkering: 2 bijzondere regels voor kunstenaars1. voordeelregeling voor korte contracten2. vrijstelling voor niet-artistiek werk. Je moetkunnen aantonen dat je 156 artistieke arbeids-dagen hebt gehad op 18 maanden.

Je krijgt geen uitkering als je zelfstandig bentin hoofdberoep. Je krijgt alleen een uitkeringals je een artistieke activiteit hebt beoefend inbijberoep.

9 decemberKathleen Deboutte

Juriste en consulente bij Het Kunstenloket (aanspreekpunt voor artistiek zakelijk advies)

Wat heb ik hieruit geleerd? Hoe kan ik dit concreet toepassen?Het is belangrijk om inzicht te hebben in de sociale regelgeving, hoe het landschap ineen zit, je rech-ten en plichten te kennen. Hoewel je, eens op de arbeidsmarkt gegooid, door bv. de VDAB heel goedbegeleid wordt kan het zeker geen kwaad om al op de hoogte te zijn tegen dat het zover is.



De hamvraag is: Wat gaan wij doen? En hoegaan wij daarmee ons brood verdienen?

Dat is het verschil tussen een ondernemer diegewoon zijn beroep uitoefent en een kun-stenaar ondernemer.De kunstenaar ondernemer weet niet zekerof hij zijn geld zal verdienen. Ondernemen isnamelijk afstand nemen van de zekerheid.

Het allereerste wat je moet doen, m.a.w. jeeerste onderneming bestaat erin om je thuis teovertuigen dat je het gaat doen! Je weet dat jevan thuis en ook uit andere hoeken tegenkant-ing zult krijgen, dus moet je dat zien als eenuitdaging. De vraag is namelijk of je iets wilrealiseren dat van u is, of dat je door anderengeleefd wil worden.Ondernemen is dus niet alleen afstand nemenvan je zekerheid, maar ook vergeten dat ermensen zijn die je zeggen dat je dat beter nietzou doen.

Als er iemand vraagt aan jou wat je doet, mag

je daar niet op ingaan. De kunst die je mee-brengt moet voor zichzelf spreken.

Jan de Cock heeft het ook over een angst vooreen teveel aan vrijheid of een te weinig aanvrijheid.

In tegenstelling tot de tekst denkt De Cock nietdat kunst afhankelijk is van toelagen, insti-tuties, tussenpersonen, galeries, … Je moetdurven voor een andere mening uit te komenen dan heb je altijd een stapje voor. Je moet

jezelf beschouwen als een werkveld die nog

veel werk wil maken. Dit slaat aan bij een sol-licitatiegesprek. Tijdens je werk zal je ook veelfuncties moeten opnemen die normaal niet tot

je takenpakket horen. Je neemt dus tijdelijk defunctie van een instituut over.

Gebruik je naam om je werk te differentiëren.Bijvoorbeeld: de mensen zeggen “Het is een

Jan De Cock” omdat het anderssoortig werk is. Je moet een visie hebben en die moet anderszijn. Als je solliciteert, moet je je niet gedragenzoals één van de zovele ‘ideale’ werknemers.

Tijdens je schoolperiode moet je zoveel mo-gelijk inspiratie opdoen tot je je buik ervan volhebt om daarna alles weer los te kunnen latenen er je eigen ding mee te doen.

TIPS om te lezenTegen de aanpassing van Philippe Van HouteHoofdstuk Ik en de ander van Jacques LacantTrust/The unbelievable Truth van Hal HartleyTIPS om beter te leren kennen

Jorge Pardo

16 december Jan De Cock

Kunstenaar

Wat heb ik hieruit geleerd? Hoe kan ik dit concreet toepassen?“De hamvraag is: Wat gaan wij doen? En hoe gaan wij daarmee ons brood verdienen?” Spijtigdat Jan De Cock het woord ‘daarmee’ gebruikt, en meteen impliciet aangeeft dat het de bedoe-ling is dat je als kunstenaar je geld met je werk verdient. Ik zou zelf liefst mijn geld verdienenmet iets dat los van mijn werk staat, mijn werk niet willen linken aan mijn broodwinning.Over de discussie of grasch ontwerp al dan niet onder de noemer kunst valt: ik vergelijk graschontwerp soms met mode. Een kledinglijn ontwerpen voor H&M is een geldzaak, een opdrachtbinnen je job, en dus voor mij een creatief beroep. Een ontwerper die esthetische kledij wilmaken zonder restricties van een opdrachtgever, is een kunstenaar.



VLAAMS

Ik ben niet Vlaamsgezind, evenmin Belgiscist.Wat ik wel nastreef is tolerantie, samenleven,samenwerken, begrip, openheid, en eerlijkheid(m.a.w: eigenlijk ben ik wel een soort-vanBelgiscist). Geen van de organisaties die zichtijdens de reeks lezingen heeft gepresen-teerd verhoudt zich op een negatieve maniertegenover het zuidelijke deel van ons land.Niet opvallend, alleszins, maar eigenlijk is heelduidelijk dat het culturele leven in Vlaanderenzich naast Wallonië plaatst, terwijl het er mid-denin zou moeten zitten en vice versa. Als hettot samenwerking komt tussen beide landsde-

len gaat het vaak over een eenmalig of speciaalproject, terwijl het dé core business van die or-ganisaties zou moeten zijn. Ik begrijp niet hoeinstanties die een werkzaamheid promotendie gaat over grensoverschrijdende universeleconcepten, zich laat binden aan de taalgrens.Dat past niet bij kunst.

De locatie bepaalt in dat opzicht mee de open-heid van je werk, dus concreet zou ik het liefstmijn werk tonen in Brussel.

KUNST+GELD EN ZELFPROMOTIE

Het enige logische lijkt me dat kunst die delink geld-kunst in vraag stelt, het systeem ge-bruikt ter illustratie. Alle andere kunst zou vol-gens mij veel gezonder af zijn zonder. Omdater nog steeds een vorm van mecenaat bestaat,moet kunst beantwoorden aan de vraag. Ditgebeurt niet concreet en niet zichtbaar, maarik zie geen mogelijkheid van absolute vrijheidbinnenin een status van afhankelijkheid.

Het liefst van al zou ik mijn werk zo vermogelijk van geld houden. De afhankelijkheidvan geld bepaakt kwantiteit en kwaliteit van je

werk. Elke dag zou ik mezelf opnieuw moetenafvragen “maak ik dit werk omdat ik het wil, of maak ik het omdat ik het geld kan gebruiken?”“maak ik het zoals ik het wil, of vorm ik hetonbewust conform wat op dit moment graaggezien is?”Ik zou mijn werk minder graag zien als iktwijfelde aan de essentie ervan.

Er wordt veel gesproken over een groot publiekbereiken, er geraken, netwerken,... de kun-stenaar als commercieel product voelt voor mij

zeer onnatuurlijk aan.De kunstenaar die zichzelf niet verloochent,zal automatisch zijn publiek bereiken,netwerken aanbouwen,... omdat hij dat doetzonder plan of doel, maar omdat het zijn lev-ensstijl is. Openminded zijn en reizen waar jeneus wijst brengt je verder dan netwerken enin het buitenland naar een beurs trekken.Maar dat zeg ik natuurlijk omdat mijn visie van‘verder geraken’ niet ‘carriere maken’ is :)

Initiatie werkveld

Documents

Transcript of Initiatie werkveld