Amateur 48 (def)

1

december 2013- maart 2014

de amateur 48hét blad voor amateurtheater in limburg

Vrolijk Kerstfeest&

de amateur 48 december 2013-maart 20142

de inhoud

Houd inzendingen zo kernachtig mogelijk. Afhankelijk van de hoeveelheid en de lengte van artikelen behoudt de redactie zich het recht om ingezonden stukken te weigeren, te redigeren en in te korten. Zorg bij het verzenden van informatie altijd voor een correspondentieadres!

Huis voor de Kunsten Limburg, p/a redactie De Amateur Postbus 203 — 6040 AE Roermond telefoon (0475) 399 299 fax (0475) 399 298 e-mail [email protected] Joke Versteden, secretariaat LFA, is bereikbaar op maandag en donderdag van 8.15 uur tot 17.00 uur en op dinsdag en vrijdag van 8.15 uur tot 14.00 uur. Op woensdag van 8.15 uur tot 13.00 uur.

De volgende Amateur verschijnt verschijnt rond 10 maart 2013! Uw aankondigingen voor voorstellingen kunt u vóor 31 januari sturen naar [email protected]. Na die datum kan er geen kopij meer worden meegenomen voor de Amateur 49.Aankondigingen krijgen wel altijd een plek op

De Coverfoto Brokstukken > zie artikel pagina 8

Zorgt u voor een word-bestand met de tekstgegevens, en eventuele foto’s apart bijgevoegd in .jpg-formaat. Gezien de beperkte ruimte is het echter niet altijd mogelijk om de foto’s te plaatsen!

Langs de Velden pagina 3 Voele Was pagina 5 Terugblik Brokstukken pagina 8Cursussen pagina 11 Even voorstellen pagina 13 ’t Muulke pagina 13De Jubilarissen & de Mededelingen pagina 14/15De Agenda de achterpagina

Langs de velden

Door de muur heen...Wanneer is het op de toneelvloer span-nend? Als de spelers zich ‘in het moment’ daadwerkelijk door elkaar durven te laten verrassen en dat zij zich door elkaar dur-ven te laten raken! Wat houdt ons spelers dan zo vaak tegen om dit daadwerkelijk te doen. Angst, de gemakkelijkste weg, te weinig focus of te weinig concentratie. Kiezen we voor de veilige route? Deze zogenaamde veilige route is voor een toe-schouwer totaal niet spannend. Toneelspel is voor het publiek pas spannend als het op de speelvloer zelf ook écht spannend is! Stel dat de decorploeg een prachtige situatie voor ons heeft gecreëerd, de kleding-men-sen hebben de spelersgroep in de mooiste kostuums gestoken, de schrijver en de regisseur hebben een uitdagende situatie mogelijk gemaakt. En jij? Jij speelt lekker op veilig, je doet wat je al jaren doet en dat doe je goed, toch is het niet spannend!

Wat zonde van al de mogelijkheden die we dan onbenut laten. Wat zonde dat we de mogelijkheid om compleet nieuwe ervarin-gen op te doen, laten liggen. Wat zonde dat het publiek nooit zal weten wat er allemaal had kunnen gebeuren, wat het allemaal had kunnen voelen. Juist, en we willen het publiek toch laten ‘voelen’? Iedereen die toneel maakt, wil mensen raken. Waardoor wordt het publiek geraakt? De mensen in de zaal worden geraakt door mensen/spelers die hem of haar ‘iets doen’. Een speler die de veilige weg bewandeld, zonder risico’s te nemen, raakt niemand. In het beste geval is de tekst die uit zijn mond kwam een paar keer grappig, maar het fictieve perso-nage heeft niemands hart beroerd. En juist

daarvoor komen de mensen naar de zaal? Of het publiek nu kwam om een avond te lachen of te huilen, als ze niet geraakt zijn, heeft men altijd een beetje een teleurgesteld gevoel. De belofte van al dat moois wat de toeschouwers zagen toen het gordijn open-ging, viel tegen of is niet waargemaakt...Hoe komt dit? Toneel bestaat voor een heel groot gedeelte uit afspraken. ‘Als ik dat zeg, dan antwoord jij als volgt en dan word jij boos en dan begin ik te huilen’. De regisseur maar het vooral het script bepalen hoofdzakelijk dus wat er gebeurd. In principe fungeert een toneelspeler dan als een doorgeefluik. Naar mijn mening ontstaat hier een van de grootste misverstan-den over toneelspelen! Als toneelspeler ben jij zeker geen ‘doorgeefluik’. Op de eerste plaats ben je als toneelspeler een mens. Een mens dat reageert op alles wat er om hem of haar heen op de speelvloer gebeurd. Als deze reacties oprecht of waarachtig zijn, hoe groot of hoe klein ook, dan begint het spannend te worden. Daarnaast is er altijd iets wat je als personage “wil”, je personage heeft altijd een doel. Dit kan simpelweg een boterham zijn of de inhoud van de porte-monnee van de buren. Maar het kan ook de liefde van zijn of haar leven zijn. Een personage dat op het toneel niets wil of dat daar doelloos heen weer beweegt heeft eigenlijk niets op de speelvloer te zoeken.Wat mij betreft mag de speler door roeien en ruiten gaan om zijn of haar doel te be-reiken. Edoch hij mag dit nooit doen zonder op zijn medespelers te reageren. Deze mede-spelers zullen veelal de sta in de weg zijn, zij maken dit doel veel lastiger te bereiken. We hebben dus een conflict. Een speler wil iets heel erg graag maar hij of zij wordt door de situatie en zijn medespelers in de weg gezeten. Nu hebben we dus een spelsituatie

Langs de velden

3


die spanning kan opleveren. Dit kan echter alleen als we durven ‘door de muur heen” te spelen. We moeten alle schroom laten varen en vol voor het doel durven gaan.

Wat kun je nu als toneelspeler doen om je spel geloofwaardig, echt en waarachtig te laten zijn om dus daadwerkelijk het publiek te kunnen raken?Op de eerste plaats is het allerbelangrijkste om echt contact te maken met je mede-speler. Je bent dus niet met jezelf bezig. Je bent niet met het publiek bezig, ook niet met de vraag of je het wel of niet goed doet en je bent ook niet met je eigen tekst bezig. Maar je bent 100% gefocust op je medespeler. De ander laat je alles meema-ken.... Die ander doet jou doen! Uiteraard doe je dit niet alleen tijdens de voorstelling, maar streef iedere repetitie weer naar dit spelproces, richt je focus op je tegenspeler en reageer alleen maar op elkaar. Doe dit en geen repetitie zal hetzelfde zijn. Vergeet iedere afspraak die er is gemaakt. Jouw enige redmiddel in de scène is “de ander”. De muur die je in het gewone leven vaak opbouwt om niet gekwetst te worden, moet op de vloer afgebroken worden om echt – vanuit het hart - te kunnen reageren op alles wat er op de toneelvloer gebeurd. Als je dit daadwerkelijk doet, dan wordt toneel-spelen écht spannend. Iedere repetitie is dan een verrassing en alle spelers van je spelers-groep zullen deze nieuwe sensatie ervaren. Als deze sensatie je niet interesseert, dan ben ik daadwerkelijk nieuwsgierig naar de reden waarom je toneel nou werke-lijk leuk vind. Geloof mij 90% van alle

spelers, amateurs en profs, het zijn al-lemaal gevoelige zielen. Je hebt alleen geen donder aan die gevoeligheid als je deze op het toneel niet durft te tonen.

Beste toneelliefhebbers, ik heb het afgelopen jaar veel voorstellingen gezien en er waren momenten dat ik het ‘echte’ contact op de vloer zag ontstaan tussen spelers. Meestal gebeurde er dan juist iets wat niet afgespro-ken was. Bijvoorbeeld een moment wanneer een speler zijn tekst voor een moment kwijt was. Alle medespelers stonden direct op scherp en alles werd zeer natuurlijk en zeer spannend opgevangen. Het publiek veerde op en dacht ‘aha... er gaat iets gebeuren!’. Decorstukken die naar beneden kwamen, deuren die spontaan hun klink los lieten, pruiken die scheef hingen, lampen die uitvielen. Het waren allemaal momenten waarbij de spelers wakker schrokken en elkaar samen door alle muren heen trokken.Ik heb het afgelopen seizoen ook voorstellin-gen gezien waarin de aankleding, het decor, het geluid en de belichting allemaal bijzon-der mooi waren en toch deed de voorstelling mij heel weinig. In het commentaar na een voorstelling is voor mij de opmerking ‘Er zaten mooie momenten in de voorstelling’ dodelijk. Dit betekent dat de toeschouwer niet geraakt is door de voorstelling en dat er een paar momenten zijn opgevallen...omdat de rest zo saai was. Met andere woorden, je kan alles er nog zo perfect uit laten zien, als de spelers niet door hun muren heen breken en alles wat op toneel gebeurd niet ontstaat door het echte contact met elkaar, dan weet je het publiek niet echt te pak-ken. Ik wens iedereen in het komende jaar dan ook naast veel plezier, heel veel span-ning en sensatie op de spelvloer. Die muur om je heen is niet spannend, maar jij als mens wel. Durf dat mens te laten zien!

MARNIX MULDER, TONEELADVISEUR

5

Voele WasGewaagd initiatief wordt beloond met reprise.

[...] Ik zeen neet in waorum des dich heej de voele was mós boète hange veur de neus van wildvraemde minse’‘maar schat , de minse hebbe juus ein kaertje gekoch vanwaege ós voele was en daobeej is d’r heej maar eine ‘wild-vraemp’ en det bis dich [...]

In Theater de Garage speelden Edwin Tusveld en Cor van Leipsig de voorstelling “Voele Was”. Een reprise uitvoering, door de lovende woorden die na de eerste uitvoeringen rondgalmden in de stad. Alle redenen dus voor een bezoek aan deze bewerking van de interessante dramakomedie “Open Huwelijk” van Dario Fo. En wat heet bewerking...


Het origineel beschrijft een relatie tussen een man en een vrouw, maar in deze uitvoering herschreven naar twee mannenrollen. Partners, wel te verstaan. Luuk en Tom hebben een verhouding waar ze, ieder op hun eigen manier, invulling aan geven. Het aspect ‘open relatie’ is belangrijk voor Luuk, maar wordt door Tom totaal niet begrepen. Zodra hij wordt overgehaald, is het hek van de dam en vallen we midden in de problematiek die een eenzijdige open relatie met zich meebrengt. Maar, wat nou als Tom een andere minnaar erbij krijgt? Is Luuk dan nog zo ruimdenkend?

De homoseksuele verbintenis vereist de nodige aanpassingen ten aanzien van het eigenlijke verhaal. Toch blijkt het onderlinge contact en alle bijbehorende moeilijkheden voor iedere vorm van relatie te gelden. Het stuk is theatraal opgezet, waarbij er wordt getornd aan de vierde wand. Soms gaan ze er doorheen, maar dan wel met volle overtuiging. Geloofwaardig tot op het bot. Het pistool is slechts een duim en wijsvinger, de afgrond aan het raam een wankele stoel en de candlelight achtergrondmuziek komt uit hun mobiele telefoon. Het publiek pikt het allemaal. Ik spreek de hoofdrolspelers na afloop aan het eenzame tafeltje in het minimalistisch, maar uitermate functionele decor.

De personagesEdwin en Cor behoren tot de kern van Theater Productie Compagnie “Het IIIe Bedrijf ”. Een groep enthousiaste mensen die zich bezighouden met de vele aspecten van het theater maken. Zoals het uitvoeren en bedenken van moorddiners en teambuilding dagen, tot het huidige uitstapje: een theaterproductie.Alles wordt volledig in eigen beheer gedaan, van PR tot decorbouw, waarbij ze leunen op veel ervaring. Met name de twee spelers zelf zijn al meerdere jaren actief op dit vlak. Cor van Leipsig vertolkte in het jaar 2000 de hoofdrol van Jezus tijdens het toonaangevend Passiespel te Tegelen. Edwin kennen we van diverse opvoeringen met toneelgroep Stella Duce, en recent nog als politieagent Gorreju in het Volkstheater Frans Boermans.

Het verhaal20 jaar geleden zag Cor het stuk in zijn originele vorm, gespeeld in ditzelfde theater. Het feit dat het nooit uit zijn hoofd is gegaan, toont wel het heimelijke verlangen van een eigen vrije bewerking. Hij had al snel het idee: is er een mogelijkheid om het te bewerken naar een relatie over twee mannen, in het Venloos dialect en afgespeeld in de huidige tijd?Edwin werd benaderd en vanaf de eerste leesrepetitie voelden de mannen dat er veel uit te halen viel. Maar dan nog, hoe hou je het publiek geboeid met een dialoog tussen twee personen?

Van repetitie tot uitvoeringTijdens het repetitieproces werd het verhaal gekneed en gesmeed naar maatstaven. De ervaren spelers voedden het stuk door improvisatie en het laten ontstaan van nieuwe situaties en inzichten. De regie was in handen van Truus Rutten, dus met drie personen moesten ze veel ontwikkelen door simpelweg uitproberen. Ze zochten bewust de scherpe randjes van het verhaal. Waar konden ze verder gaan en waar moesten ze gas terugnemen. Waar gaan ze over de top en waar kunnen ze nog wat winnen. De ontdekking kwam al snel: er is heel veel mogelijk, zolang het maar geloofwaardig blijft.

En zo is het ook geworden. “Voele Was” staat als een huis. De twee mannen weten met speels gemak te boeien, anderhalf uur lang. Maar nog meer zijn de mannen een inspiratiebron voor hun durf. Het initiatief biedt bijzonder respect. Iets wat ze retour hebben gekregen door de blijvende vraag met een reprise als resultaat. Een bijzonder knappe prestatie. Puur reclamewerk voor het vakmanschap van “Het IIIe bedrijf, waarvan we hopelijk in de toekomst weer een nieuwe gewaagde productie van kunnen bewonderen.

ALWIN GRIJSEELS

7

FOT

O SE

F DR

IESSE

N

Op zondag 27 oktober a.s. vond in de Stadsschouwburg Sittard-Geleen de vijfde editie van Eenakterfestival Limburgse Brokstukken plaats.

9

Tone

elve

reni

ging

App

laus

, Tho

rnEENAKTERFESTIVAL LIMBURGSE BROKSTUKKEN 5 & MONOLOGEN-WEDSTRIJD ‘IN JE EENTJE’


FOT

O’S P

ASC

AL

MO

OR

S

11

Cursussen On Stage 1.0Een cursus voor beginnende spelers. Bij On Stage 1.0 maak je kennis met de broodnodige beginselen van stemgebruik, samenspel, improvisatie en techniek. Is dat saai, oefenen? Ja voor het oefenen, maar nee voor het saai: in deze cursus is alles spel en spel is altijd spannend en spel is plezier. Spelcursus - Verdiep je spelVergroot je spelkwaliteit en je spelplezier met een cursus op maat. De inhoud van de cursus wordt in overleg vastgesteld. Zo kan een cursus afgestemd worden op de op handen zijnde voorstelling,maar ook op het ontwikkelen of verdiepen van je spel in het algemeen. Je kunt je daarbij richten op komedie, tragedie of iets ertussenin. Afhankelijk van de behoefte bestaat een cursus uit4 tot 8 lessen. De cursus wordt aan huis gegeven op een zelf gekozen tijdstip. Ook is het mogelijk om een weekend of een hele dag met een theatermaker aan het werk te gaan.

Workshop ImproviserenIn ons dagelijks leven hebben we geleerd vooruit te plannen, geen risico’s te nemen, niet impulsief te handelen en iedere stap die we zetten wel vijf keer te overdenken. Toneelimprovisaties zoeken juist niet dat “geplande”. Doe tijdens een improvisatie wat in je opkomt, laat

je spel alles ‘overkomen’, niet jezelf censureren, niet “je best doen”, zoek het conflict op, ga in op wat zich aanbiedt en ontwikkel van daaruit je verhaal. Niet gemakkelijk, maar een sport om te leren en te doen

Workshop Stem en SpraakGoed spreken is voor een acteur van vitaal belang. Deze workshop is een training in ademhalings- en spreektechnieken. Aan de orde komen onder meer: inzetten van buikademhaling en ademsteun tijdens het spreken, luider kunnen spreken d.m.v. resonantie en articulatie, publieksgericht spreken, bewust inzetten van intonatie, klemtoon en pauzes.

Workshop Spelen zonder tekstMime dus! Hoe vertel ik met mijn lichaam het karakter dat ik speel, het verhaal, de emotie, de ruimte waar ik me bevind. Voordat we zover zijn moet je je eerst bewust zijn van je lichaam en wat je er mee kunt. Hoe beweeg ik. Hoe snel gaat een beweging. Hoe zet ik een deel van mijn lichaam stil. Zeventig procent van de communicatie bestaat uit non-verbale communicatie. Dus is dezeworkshop voor veel spelers een niet te missen mogelijkheid en veelal een noodzaak om tot geloofwaardig spel te komen. Workshop Ben ik leuk?Tekst uit een klucht/blijspel is meer

dan een tekst die leuk is. Dat wat het stuk leuk maakt, zit tussen de regels. Iedere speler heeft dat wel eens ervaren. Deze workshop biedt u de unieke mogelijkheid om te werken met Tim Gladdines. Een specialist op het gebied van timing, typering en uitvergroot spelen. Iemand die van “amuseren van het publiek” zijn vak heeft gemaakt. Cursus Oriëntatie RegieDeze cursus is een opstap naar de regie opleiding of naar een side-coachings traject (begeleiding tijdens een regie van zowel de regisseur als de spelersgroep). Je leert wat regie voor een groot gedeelte inhoudt en je leert ontdekken of regisseren iets voor jouw is. Je leert dus niet hoe je moet regisseren, maar wat regisseren is, wat er allemaal bij komt kijken en of het daadwerkelijk iets voor jou is! De cursus bestaat uit 6 lessen. € 100,- (leden) € 155,- (niet leden) Let op: deze cursus start eind oktober/begin november 2014

Cursus Grime. Hoezo make-up?Grime levert een belangrijke bijdrage aan de kwaliteit van een voorstelling. Door de juiste grime worden extra accenten gelegd en komen personages beter uit de verf. In de basiscursus leer jekijken naar de anatomie van het gelaat en naar het effect van grime. Hoe breng je een basistint

Speel & Leer! Cursussen 2014De LFA wil toneel voor een grote groep men-sen toegankelijk maken. Wij doen dit onder andere door goed te luisteren naar alle aan-gesloten toneelverenigingen in de provincie Limburg en betrokken te zijn bij alles wat zij doen. Ook worden nieuwe ontwikkelingen op theatergebied op de voet gevolgd. De LFA wil de amateurtoneelwereld zoveel mogelijk prikkelen en stimuleren op alle mogelijke gebieden. Of het nu gaat om een cursus speltraining, lichttechniek of grimeren, de LFA probeert middels dit cursusaanbod iets voor jou en jouw club te betekenen. De cursussen die wij aanbieden zijn geen vast-geroeste dan wel oubollige lessen, maar trainingen en workshops die op maat gesne-

den worden voor de verschillende vereni-gingen en personen. Het toneelspectrum iszo groot dat er altijd ruimte blijft voor ver-breding. Uiteindelijk zal het volgen van deze cursussen ertoe bijdragen dat je meer plezier beleeft in het maken van toneel. Schroom dus niet om aan één van de cursus-sen deel te nemen en verbreed je horizon!

Om het nieuwe jaar alvast goed te beginnen, brengen wij graag nog een keer de diversi-teit aan cursussen onder je aandacht. Mocht de cursus die je zoekt er niet tussen staan, neem dan contact met ons op. De LFA zoekt graag een nieuwe mogelijkheden, samen met jou!


Iedere speler en iedere regisseur krijgt er mee te maken: tekstkennis. Voor sommige mensen lijkt het leren van toneeltekst geen enkel punt. Een paar keer de scène doorlezen, en ze kennen de rol uit hun hoofd. Was het voor iedereen maar zo makkelijk! De meeste toneelspelers moeten veel moeite doen om de tekst van hun personage onder de knie te krijgen. ‘Vanmiddag wist ik het nog precies!’ Soms zit een tekst pas op het nippertje goed in je hoofd, vlak voor of tijdens de première. En af en toe blijft zelfs tijdens een serie voorstellingen de tekstkennis een probleem. Waar ligt dat toch aan? Is het gemakzucht? Of heeft het te maken met de manier van leren? Wanneer ken je een tekst uit het hoofd...ken je hem ook uit ‘het hart’?

Sommige teksten zijn natuurlijk makkelijker in je op te nemen dan andere. Maar wat doe je met een Shakespeare-tekst? Of een pagina vol herhalingen? Gewoon stampen? Uiteraard! Maar hoe doe je dat dan?

‘Hoe leer ik mijn tekst?’ In deze driedelige workshop staat deze vraag centraal. Bestaat er een methode voor? Of zijn er misschien meerdere manieren? Kan het zijn dat iedereen zijn eigen methode moet zien te ontdekken?We werken in deze training uiteraard met huiswerk – het leren van teksten zoals je dat zou doen voor de repetitie van een toneelstuk. In de les wisselen we ervaringen uit en gaan we ook spelend / repeterend aan de slag. Hoe goed kennen we de tekst? Waarom wel of niet? Zijn ezelsbruggetjes handig? Wat is de invloed van onze tekstkennis op het repeteren? In welke gemoedstoestand leer je de tekst? Sta je open voor de tekst?Toneelspelen bestaat voor een groot gedeelte uit tekstinterpretatie en tekstexpressie: timing, intonatie, klemtonen. Hoe beter je tekstkennis, hoe meer vrijheid je hebt om met die interpretatie en expressie te stoeien en te experimenteren. Als je wilt uitproberen ‘waarom’ je personage iets zegt, moet je natuurlijk eerst

weten ‘wat’ hij zegt. Daarom is een perfecte tekstkennis zo belangrijk.Cursusleider is Tim Gladdines. Tim (Veldhoven, 1963) is in december 1990 afgestudeerd aan de Toneelacademie Maastricht, richting docent/regisseur. Momenteel is hij schrijver, dichter, vertaler, docent-drama, regisseur, acteur, improvisator, cabaretier en presentator. www.timgladdines.nl

De cursus wordt gegeven op 16 januari 2014, 30 januari 2014 en 13 februari 2014 van 19.00-22.00 uur.

Locatie: Huis voor de Kunsten Limburg, Kapellerlaan 36 in Roermond.www.hklimburg.nl

en eenvoudige make-up aan? Hoe laat je een gezicht ouder of jonger lijken? En met welke technieken kun je een karakter veranderen? In de vervolgcursus worden de verschillende thema’s verder uitgediept. Wil je, onder leiding van een professionele docent, leren hoe een ware metamorfose tot stand komt? Meld je dan aan voor de grimecursus. Zowel de basiscursus als de vervolgcursus bestaan uit 10lessen.

Cursus LichttechniekLicht uit, Spot aan! Een goede belichting zorgt voor een juiste atmosfeer en laat de betekenis van spel, regie en vormgeving

tot hun recht komen. Door een juiste belichting wordt het publiek meegenomen in een bepaalde sfeer. Welke spot heb je daarvoor nodig? Hoe richt je deze goed? En welke filter benadrukt juist datgene dat je wil vertellen? Wat is het verschil tussen verlichting en belichting en waarin zit dan het verschil? Op deze en vele andere vragen krijg je een antwoord tijdens de cursus lichttechniek. De cursus duurt een weekend.

Cursus GeluidstechniekEen geslaagde theatervoorstelling is niet in de laatste plaats afhankelijk van geluid. Goed geluid zorgt ervoor dat hetgeen de moeite waard is,

ook daadwerkelijk wordt gehoord. Geluid laat de hele voorstelling meer tot zijn recht komen. De cursus geluidstechniek leert je wat de mogelijkheden van geluid zijn in een theatervoorstelling. De cursus bestaat uit 6 lessen. Informeer voor actuele cursuskosten, speciaal voor LFA-leden, bij ons secretariaat. E: jversteden@hklimburg of 0475 – 399261

Cursus Tekstleren

D’n Aovend van ’t Muulke 2014Het toneelseizoen 2013-2014 is volop bezig en de LFA-juryleden reizen door heel Limburg om voorstellingen te bezoeken. Wil jullie vereniging ook een gooi doen naar zo’n felbegeerd Muulke?Vraag dan nu jurering van jullie voorstelling aan. Ga naar onze website (www.lfatoneel.nl) en download het aanmeldformulier.

D’n Aovend van ’t Muulke, Munttheater, Weert vrijdag 27 juni 2014 | 20.00 uur

De gezichten achter de LFA!Marnix Muldertoneeladviseur

Voor algemene informatie, vragen over het LFA-lidmaatschap, het aanvragen van insignes & oorkondes kun je terecht bij Joke Versteden

Wil je graag inhoudelijke toneeladvies en/of regie-tips tijdens het repetitieproces, hulp bij het kiezen van een toneelstukdan ben je bij Marnix Mulder aan het juiste adres.

Heb je organisatorische vragen over een LFA-activiteit of wil je jouw voorstelling

promoten via de LFA-mediakanalen, neem dan contact op met Chantal Boosten

Voor het inzenden van kopij voor het magazine De Amateur: Stuur een email naar [email protected] (In geval van vragen: neem contact op met Chantal Boosten).

Contact? Ga naar www.lfatoneel.nl > contact

John de Jonghpenningmeester LFA

Joke Verstedensecretariaat LFA

Chantal Boostenorganisatie & communicatie

Jos Jonkersbestuurslid

Jos Bessemsvoorzitter bestuur LFA

Marja Lacroixbestuurslid


de jubilarissen25 jaar lid Frans Slaats Setovera Sevenum25 jaar lid Erik Snel Setovera Sevenum25 jaar lid Natascha Theunissen Ambras Landgraaf 25 jaar lid Peter Gootjens De Vriendenkring Amby (Maastricht)25 jaar lid Jean Maas De Vriendenkring Amby (Maastricht)25 jaar lid Rosanne Janssen De Vriendenkring Amby (Maastricht)60 jaar lid Ria Bressers Kuvri Voerendaal60 jaar lid Annij Severens Kuvri Voerendaal25 jaar lid Peter Sak Kuvri Voerendaal12,5 jaar lid Marianne v/d Hof Kuvri Voerendaal

25 jaar lid Anne Nooten Tosjopa Tegelen25 jaar lid Annemie Louman- Marckmann C.O.M. Meijel25 jaar lid Monique Steskens Ons Genoegen ’84 Sint Joost12,5 jaar lid Hennie Keydener De Vriendenkring Vilt25 jaar lid Hub Aussems De Vriendenkring Vilt40 jaar lid Thijs Frissen De Vriendenkring Vilt 12,5 jaar lid Dhr. L. Huijnen De Speelman Eys25 jaar lid Dhr. T. Bormans De Speelman Eys25 jaar lid Marlies van Moorsel-Staals De Budelse Comedie Budel25 jaar lid Mathias Louvenberg Sint Donatus Nuth25 jaar lid Zef Lemmens Sint Donatus Nuth

14

Aanvragen voor insignes en oorkondes

Graag 7 weken voor de uitreiking insturen! Dit om vergissingen te

voorkomen. Indien de aanvraag binnen deze 7 weken valt, doen wij ons

best, maar kunnen we niet garanderen dat we de oorkondes en insignes

op tijd binnen hebben! Hopelijk uw begrip hiervoor. MARNIX MULDER, TONEELADVISEUR

LFA op Social Media!Wil jij 24/7 op de

hoogte blijven van de activiteiten van de LFA

en van wat er speelt in het Limburgse ‘toneelveld’?

Meld je dan aan op facebook en/of twitter, volg de LFA op de voet en discussieer mee over alle activiteiten.

www.twitter.com/lfatoneel of www.

facebook.com/lfatoneel

... voor haar tafel en gastvrijheid! stationsplein 17,

roermond

(een gezonde mededeling)

de amateur dankt...

Café de TramhalteDeze Amateur werd gemaakt door

Redactie Chantal Boosten, Alwin

Grijseels, Marnix Mulder, Patricia

Peters, Gitte Thijssen, Joke Versteden

Opmaak Edwin Smet

Druk TO Offset-Gijsemberg

Uitgave december 2013

Van de Grieken en Romeinen tot het heden en alles wat daar tussen zit! De Kleding Centrale heeft het! Veermanstraat 9, Geleen telefoon 06-22 73 99 82 Openingstijden: Ma. 09.00 - 12.00 uur / Wo. 9.00 - 15.30 uur. / Do. 19.00 - 21.00 uur Meer info www.lfatoneel.nlDe Kleding Centrale kan ook gevonden worden via: www.kledingverhuur-limburg.nl

De amateur ook steeds onlinede Amateur kunt u ook downloaden op www.lfatoneel.nl

cursusaanbod van

de LFA is te vinden op

www.lfatoneel.nl

15

meld je aan voor de lfa-nieuwsbriefvia Chantal Boosten [email protected]


Wat is er zoal te zien & te beleven?

ALLE INFORMATIE www.lfatoneel.nl

Cursus tekstleren16 januari 2014, 30 januari 2014 en 13 februari 2014 van 19.00-22.00 uur.

Locatie: Huis voor de Kunsten Limburg, Kapellerlaan 36 in Roermond.www.hklimburg.nl

D’n Aovend van ’t MuulkeMunttheater, Weertvrijdag 27 juni 2014 20.00 uur

wilt u ook met uw voorstellingsaankondiging op deze plek staan? stuur uw bericht naar [email protected] we geven op deze pagina een overzicht van wat er speelt,

alle detail-informatie komt terecht op www.lfatoneel.nl!

Op zondag 10 november is Annemie Louman-Marckmann (voorzitster Toneelvereniging C.O.M Meijel) onderscheiden met de Cultuurprijs 2013 van de gemeente Peel & Maas. Annemie ontving deze prijs wegens haar initiatief en verdiensten voor de musical ‘De Ontmoeting’ die ter gelegenheid van het 10-jarig bestaan van het gemeenschapshuis ‘D’n Binger’ ten tonele werd gebracht. In het kader van verbinden was Annemie de ‘spin in het web’ die zeven verenigingen uit de gemeente verbond om deze musical tot een succes te maken.

De LFA feliciteert Annemie met deze prijs en wenst haar veel inspiratie en succes voor de toekomst!

Schrijf je nu in!

Amateur 48 (def)

Documents

Transcript of Amateur 48 (def)