1

PROGRAMMA CELLODAG ZATERDAG 27 NOVEMBER 2004 10u – 17u masterclass Ernst Reijseger

14u – 17u Cellowandeling in Antwerpen Centrum

Op enkele karakteristieke plaatsen zoals in de foyer van de Bourlaschouwburg,

het Antwerps Kookhuys (Terninckstraat 1), het Elzenveld en de St. Andrieskerk,

worden celloconcertjes aangeboden.

Een wandelplan en programma zullen aan de ingang van elk van deze locaties

liggen.

Cellisten die actief willen deelnemen aan één van deze concerten, kunnen zich

inschrijven via de website.

19u30 Celloconcert in de concertzaal van de Stedelijke Muziekacademie te Merksem

met Cello Creatief: uitvoering van nieuwe composities voor cello van en door alle

niveaus

en een optreden van

Schefczyk – das Münchner Violoncello-Ensemble

2

PROGRAMMA CELLODAG ZONDAG 28 NOVEMBER 2004

9u: onthaal en info

9.30u - 11u: cello-orkest met 160 cellisten

masterclasses voor preprofessionele en professionele cellisten.

11u – 11u30: pauze

11u30 – 12u30: vier groepen van 40 celli

masterclasses voor preprofessionele en professionele cellisten.

12u30 – 13u45: cellofood

14u – 16u30u: cellohappening (publiek toegelaten)

14u - 15u: “De avonturen van Zippo de cello”, celloverhaal voor kinderen

“Ik ben een cello”, celloverhaal voor volwassenen

Mijn dierbare cello

celloworkshops voor liefhebbers

masterclasses preprofessionele en professionele cellisten

15u -15u30: pauze

15u30 – 16u30: “De avonturen van Zippo de cello”, celloverhaal voor kinderen

“Ik ben een cello”, celloverhaal voor volwassenen

Pro Arte, een terugblik op 18 jaar instrumentenbouw

celloworkshops voor liefhebbers

masterclasses preprofessionele en professionele cellisten

17u: optreden (toonmoment) van de workshops en grote cello-orkesten in de

Blauwe Zaal.

18u30: Cellocafé met DJ. Dimitri ‘Boenox’ Brusselmans

DOORLOPEND: infostands

expo en verkoop: films, foto’s, partituren, cd’s, cellobouwers,

cellobenodigdheden, verrassingssketch door Annemie Goovaerts

in de refter van het Conservatorium kan men drank en celloTOURTE

consumeren

cello-initiatie

Hoofdsponsors: Lerende Stad & Pro Arte

In samenwerking met Jeugd en Muziek, de muziekacademies van Ekeren en Merksem en v.z.w. Registri d’Anima.

Het cellofestival steunt de cliniclowns (www.cliniclowns.be).

3

DE AVONTUREN VAN ZIPPO DE CELLO

Celloverhaal voor kinderen van 5 tot 12 jaar ( met dans, ritme en beweging) in samenwerking met de

woordklassen van de Stedelijke Academie voor Muziek en Woord van Ekeren.

”Er was eens een cellootje dat zijn dagen eenzaam en alleen op een kamertje doorbracht. Zijn baasje

wou nooit met hem spelen!

Op een dag was hij ten einde raad en vertrok stiekem, op zoek naar avontuur …”

Dit verhaal werd geschreven en gecomponeerd door ANN VAN HECKE. Zij kreeg haar vroegste cello-

lessen van Simonne De Raedt-De Schepper. Ze studeerde verder bij Geert Debièvre en Hans Mannes. In

de klas van France Springuel behaalde ze briljante resultaten en het diploma”Meester in de Muziek”.

Daarna trok ze naar de Musikhochschule van Hannover om zich te vervolmaken bij Tilmann Wick. Ze

liet zich inspireren op allerlei masterclasses o.a. door Anner Bylsma, Christoph Richter, Michal Kanka,

Vladimir Perlin, enz.. Ze behaalde het diploma ‘aggregaat’ aan de Hogeschool Antwerpen en geeft gere-

geld privélessen. Recent werd ze uitgenodigd om een masterclass te geven in Bosnië-Herzegovina. Ze

concerteerde o.a. met Ivo Venkov, Mikhail Bezverkhny, Korneel Alsteens, Luc Devos, het Trio Roussel,

het Lotus-ensemble, enz.. Ze werkte ook samen met hedendaagse componisten zoals Peter Eötvös

(‘ Psy’), Boudewijn Buckinx ( creatie van ‘El Camino de Santiago), Hanne Deneire ( creatie van ‘Katsu’

en ‘Lotus’) .

IK BEN EEN CELLO ”Ik ben een cello. Ik ben een cello in het diepst van mijn klankkast. Een cello, ja dat ben ik, van kam tot

krul, en daar ben ik trots op. Trots ja… . Nu, gisteren was het wel even anders, toen was ik totaal ont-

stemd. Gelukkig gaat het al een stuk beter dan nu. Dat wij, celli, langer meegaan dan één mensenleven,

daar kan niemand omheen…”

Celloverhaal voor volwassenen van 15 tot … in samenwerking met de woordklassen van de Stedelijke

Academie voor Muziek en Woord van Ekeren.

Verhaal geschreven voor het cellofestival door Erik Yordi

4

CELLO-INITIATIE

Hier kan iedereen (van kinderen tot volwassenen) een cello uitproberen. De initiatie wordt geleid door

Jozefien Peelman samen met nog andere collega-cellisten. Pro arte stelt cello’s ter beschikking.

CELLO-ORKEST MET 160 CELLISTEN

Met 160 cellisten spelen we samen in de blauwe zaal van de Singel!

Programma: “Palladio” van Karl Jenkins

“Das Cello brennt Länger” van Joshi Schumann

improvisatie met Ernst Reijseger

Partituren worden tijdig opgestuurd.

4 CELLOGROEPEN VAN 40 CELLI

Na het cello-orkest wordt de groep verdeeld in 4 groepen van 40 cellisten o.l.v. Joost Cuypers (geel),

Mieke Delanote (blauw), Carla Van Geel (wit) en Katelijn Van Kerckhoven (rood) samen met Joshi

Schumann en boenox (www.boenox.com)

Programma: er worden originele, plezierige en leerrijke composities gekozen.

de verschillende niveaus worden evenwichtig verdeeld en elke groep heeft een eigen

kleur.

Partituren worden tijdig opgestuurd.

JOOST CUYPERS behaalde het laureaatsdiploma van cello (klas Jaap Kruithof) en muziekgeschiede-

nis(klas Yves Knockaert) aan het Lemmensinstituut te Leuven. Hij studeerde verder bij Edmond Carlier

aan het conservatorium van Brussel, waar hij tevens een eerste prijs kamermuziek behaalde(klas Vivianne

Spanoghe). Later volgde hij meestercursussen bij Jeroen Reuling en Gratcha Aruntunian.

Als free-lance cellist is hij werkzaam bij verschillende orkesten: de Filharmonie, de Vlaamse Opera, de

Muntschouwburg, … Ook als kamermusicus is hij bij verscheidene formaties bezig. Met audiovisueel

kunstenaar Tom Hannes werkte hij samen in een aantal projecten. Joost Cuypers is als leraar cello ver-

bonden aan de muziekacademies van Berchem, Wijnegem en Wilrijk. Hij bespeelt een Benoît-Joseph

Boussu uit 1752.

MIEKE DELANOTE behaalde eerste prijzen cello, harmonie en kamermuziek aan het Lemmensinstituut

te Leuven. Nadien studeerde zij verder in Nederland bij Jeroen Reuling waar zij het diploma “Uitvoerend

5

Musicus” behaalde. Zij volgde verder nog cursussen bij Christopher Bunting in Nederland, François Guy

in Zwitserland en Alexander Baillie in Duitsland. Momenteel geeft zij les in de muziekacademies van

Tessenderlo en Herentals. Zij is lid van het ensemble “ Libertango” (http://users.skynet.be/libertango/) en

speelt kamermuziek in diverse bezettingen.

CARLA VAN GEEL is muziekpedagoge van basisopleiding en studeerde daarnaast cello bij Roel Diel-

tiens en Hans Mannes. Daarna studeerde ze af als docerend celliste bij Mirel Iancovici aan het Conserva-

torium te Maastricht. Momenteel is ze werkzaam als cellolerares in de muziekacademies van Geel en

Westerlo en geeft ze privé cellolessen in het Leuvense. Als celliste functioneert ze sporadisch free-lance

voor allerlei uiteenlopende projecten en maakt ze deel uit van het duo RE*LA*X en van een jong, nog

“ongedoopt” tangokwartet. Daarnaast is zij vooral bezig met kamermuziek, ortho-folk ensembles en tai-ji.

Voor orkestdirectie en muzikale groepsimprovisatie & ensemblespel volgde ze masterclasses in Frankrijk,

Duitsland en Zuid-Engeland bij respectievelijk Robert Houlihan, Bernhard Mrohs en Michael Deason-

Barrow.

KATELIJN VAN KERCKHOVEN kreeg haar eerste cellolessen in de muziekacademie van Ekeren bij

Jan Willekens. Rond deze periode werd ze laureaat ‘Jong Talent’ en kreeg hiervoor de ‘Prijs Alex De

Vries-Tolkowsky’. Vervolgens studeerde ze verder aan het Lemmensinstituut en het Koninklijk Vlaams

Muziekconservatorium te Antwerpen onder leiding van Roel Dieltiens en Hans Mannes, waar ze haar

meestergraad en pedagogisch diploma behaalde. Momenteel geeft ze les aan de muziekacademies te Eke-

ren, Merksem en Sint-Job in’t Goor, waar ze samen met collega Griet Van Regenmortel tweemaal “

Dances with cellos”- een project voor 40 celloleerlingen- ten gehore bracht.Als celliste heeft ze interesse

in alle vormen van kunst en creativiteit. Zo speelt ze in 3 uiteenlopende groepen: Ars Longa (strijkkwartet

/ www.arslonga.be), Elixir d’Anvers (salonmuziek met een vleugje theater /

www.elixirdanvers.centerall.com) en Boenox (een ensemble dat via improvisaties eigen composities

maakt met een niet alledaagse bezetting: hobo, fagot, contrabas en cello / www.boenox.com).Katelijn

bespeelt een Nicolas-François Vuillaume uit 1871.

CELLOFOOD

Lekker tafelen in de vernieuwde refter van het Koninklijk Vlaams Muziekconservatorium van Antwer-

pen, Desguinlei 25. Keuze uit spaghetti vegetarisch en spaghetti bolognaise voor de prijs van 6 Euro

(drank niet inbegrepen). Alleen voor deelnemende cellisten (max.160 personen).

6

MIJN DIERBARE CELLO Gert Schrijvers

Gert Schrijvers genoot een opleiding in Parijs als vioolbouwer en restaurateur en heeft reeds 12 jaar een

gekend atelier in Hasselt. Hij heeft een ruim aanbod aan cello’s en bogen en is o.a. actief betrokken bij

het restaureren, herstellen en afstellen van cello’s.

Doelgroep: alle cellisten en geïnteresseerde luisteraars

Doelstelling: tijdens deze workshop zal Gert Schrijvers jullie rondleiden door de fascinerende wereld van

geheimzinnige weetjes over je cello. Aan de hand van voorbeelden zal Gert vertellen welke

de mogelijkheden van een cello zijn en waaraan hij kan of moet voldoen. Zo behandelt hij

volgende vragen: Hoe onderhoud ik mijn dierbare cello? Welke snaren passen bij hem …?

PRO ARTE, EEN TERUGBLIK OP 18 JAAR INSTRUMENTENBOUW

Pro Arte (www.proarte.be) is een atelier in Antwerpen, dat zich o.a. bezig houdt met cellobouw. De op-

richter, Celle Adriaensen, geeft uitleg over 18 jaar instrumentenbouw.

Doelgroep: alle cellisten en geïnteresseerde luisteraars.

Doelstelling: hoe groeide het idee van cellobouw uit van een plannetje op een stukje papier tot een stand-

vastige workshop, waar ze tientallen instrumenten per jaar op volledige ambachtelijke wijze bouwen?

7

CELLO-WORKSHOPS

Je kan in de namiddag workshops volgen (max.2) met als mogelijkheden:

1. Barok Marianne Minnen en Bernard Woltèche

Doelstelling: Voor cellisten die nog nooit of weinig barok hebben gespeeld. Je hebt geen barokinstrument

nodig, wel een “moderne” cello en strijkstok. La=44O Hz blijft. Er zullen enkele barokcello’s en ba-

rokstrijkstokken aanwezig zijn om voor en na de workshop uit te proberen.

Muziek maken om de gasten op het feest (cellofestival!) te doen dansen is een fenomeen van alle tijden.

Nu in de disco, 350 jaar geleden: in de salons van koning Lodewijk XIV. Aan de hand van de film ‘Le

Roi Danse’ leren we muziek uit de 17e eeuw van dichtbij kennen en spelen. We spelen menuetten, pas-

sacailles en gavotten; dansmuziek met elk een eigen ritme en intensiteit.

De in 1973 geboren Marian Minnen studeerde eerst moderne cello aan het Lemmensinstituut in Leuven

en aan het conservatorium in Amsterdam. Zij behaalde het diploma historische uitvoeringspraktijk bij

Jaap Ter Linden en Lucia Swarts aan het Conservatorium in Den Haag. In 2003 werd zij finaliste in de

internationale wedstrijd Musica Antiqua in Brugge voor solisten en behaalde ze in hetzelfde concours

voor ensembles de tweede prijs met haar ensemble Rossi Piceno.

Zij speelde bij ensembles en orkesten als Currende, Ex Tempore en Academia Montis Regalis (It) en ze

geeft les aan de muziekacademie van Turnhout.

2. Klassiek Michiel Dutré

Niveau: voor gevorderden in celloquartetvorm

Doelstelling: Michiel Dutré vraagt cellisten met een goede kennis van de eerste vier posities (cello IV),

zeven posities (cello III en II) en alle posities (ook duim cello I). Hij zal uit het Quartet in d-klein van

Rudolf Matz het laatste deel Finale in Modo Rustico aanleren.

MICHIEL DUTRÉ studeerde cello en kamermuziek aan het Lemmensinstituut te Leuven bij Jaap Kruit-

hof en aan het Constantijn Huygens Conservatorium te Zwolle bij Jeroen Reuling. Meestercursussen

volgde hij bij o.m. Anner Bijlsma. Hij is leraar cello en kamermuziek aan de muziekacademies van Tie-

nen, Essen en Borgerhout. Als solist verleende hij zijn medewerking aan diverse cd-opnamen, waaronder

de cellosolo in de Markuspassie van Piet Swerts en het cellokwartet van Stefan Meylaerts (in de Phaedra-

cd-reeks ‘ In Flanders Fields’). Verder werkte hij mee aan theaterproducties, o.m. in het Arca theater,

8

Zuiderpershuis en op het Grahamstown Festival in Zuid-Afrika. Michiel Dutré is aanvoerder van de Belle

Epoque Orchestra en de Kempische Oratoriumvereniging. Verder speelt hij barokcello in het Amalia

ensemble en vormt hij met klavecinist en organist Ronny Plovie een vast duo.

3. Romantiek Else Ceuppens

Niveau: voor liefhebbers in celloquartetvorm: cello 1: goede kennis duimpositie

cello 2: alle posities tot beginnende duimpositie

cello 3: van eerste tot 6de positie

cello 4: van eerste tot 4de positie

Doelstelling: de warmte en zangerigheid van de cello laten beleven.

De “Elegy” van de vlaamse componist Jules De Swert wordt ingestudeerd.

ELSE CEUPPENS begon haar cellostudies aan het conservatorium te Mechelen. Aan het Lemmensinsti-

tuut te Leuven behaalde ze het laureaatsdiploma in de klas van Hans Mannes. Zij studeerde verder in

Nederland, waar ze het diploma ‘docerend’ en ‘uitvoerend musicus’ behaalde. Ze nam deel aan tal van

masterclasses. Ze geeft les in Mechelen, Heist o/d Berg en Neerpelt. Als free-lance celliste treedt ze re-

gelmatig op met verschillende ensembles.

4. Hedendaags Joshi Schumann (componist van het festival)

Niveau: voor liefhebbers, preprofessionele en professionele cellisten.

Doelstelling: klassieke en romantische elementen verweven met rock en vuur!

Creatie “The Rebirth of Kobe”

Ongelimiteerd aantal spelers.

5. Creatief Maria Hol

Doelstelling:

Maria Hol neemt als doelstelling improvisatie. Iedereen heeft een creatieve aanleg die ontwikkeld kan

worden. Improvisatie: op weg naar nieuwe klanken, nieuwe klanken gebruiken als expressiemiddel, me-

lodieën, harmonieën, onregelmatige maatsoorten, nieuwe effecten, atonaliteit, kortom op weg naar de

wereld van de fantasie en de vrijheid.Vrijheid verkrijgt men pas wanneer men zich volledig thuis voelt,

voldoende ideeën heeft. Die ideeën kunnen als het ware worden ontwikkeld via een ontdekkingsreis.

Men zal dan ook minder moeite hebben met de muziek van de hedendaagse componist die van deze klan-

ken gebruik maakt. Discipline, dat is van oudsher de omschrijving van het vak muziek: een discipline. Bij

improvisaties bestaat het maken van fouten niet, dus de bevangen houding bij het musiceren, de angst

9

voor het maken van fouten, bestaat ook niet.Het is als het ware een nieuwe taal die aangeleerd wordt. Om

die taal aan te leren gebruikt zij kleine fragmenten als een soort bouwstenen waarmee men kan improvise-

ren tot een groter geheel. Het zijn aanwijzingen om tot nieuwe en andere ideeën te komen. In het groeps-

gebeuren kan men de eventuele fragmenten grafisch noteren zodat er een grafische partituur ontstaat (ge-

leide improvisatie). Voor vele spelers is improvisatie de eerste stap naar componeren en de ontwikkeling

van de fantasie zal altijd ten goede komen aan de interpretatie van bestaande composities.

MARIA HOL studeerde cello bij Carel van Leeuwen Boomkamp aan het Koninklijk Conservatorium

voor muziek in Den Haag, Nederland. Na het behalen van het docerende diploma studeerde ze verder aan

het Twents Conservatorium in Enschede, waar ze haar finaliteitsdiploma behaalde voor cello-solo en het

getuigschrift voor kamermuziek bij Robert Dispa. Na haar studies ging ze zich vervolmaken in Londen

bij Christopher Bunting. Momenteel specialiseert Maria Hol zich in het uitvoeren van hedendaagse com-

posities voor cello solo. Erkenning kwam er door het feit dat vele componisten voor haar muziek schre-

ven en het aan haar opdroegen. Vele jaren was ze docent aan de Conservatoria van Zwolle en Den Haag

waar ze cellolessen, cellopedagogie en kamermuziek gaf.

10

Masterclasses voor preprofessionele en professionele cellisten

Alle masterclasses gaan door op 28 november 2004 in deSingel, Desguinlei 25 B- 2018 Antwerpen.

Deelnameprijs: 20€ (uitgezonderd de masterclass van Ernst Reijseger, zie verder).

Als je zowel de tweedaagse masterclass van Ernst Reijseger volgt en nog andere masterclasses kiest, be-

taal je in totaal 70€.

The masterclasses start on November 28th 2004 in deSingel, Desguinlei 25 B-2018 Antwerp (Belgium)

Price: 20€. (exception made for Ernst Reijseger’s masterclass, see there).

If you choose for the two-day masterclass with Ernst Reijseger together with other masterclasses, the total

price is 70€.

1. Barok Wieland Kuijken

Doelstelling: Masterclass voor barokcellisten op de Suites van J.S.Bach.

Voor studenten aan de conservatoria en professionele barokcellisten.

Aim: Masterclass for cellists of the baroque on the Suites from J.S.Bach.

For students from the conservatoria and professional cellists of the baroque.

WIELAND KUIJKEN werd geboren in 1938 te Dilbeek. Hij studeerde cello en klavier aan het Stedelijk

Conservatorium in Brugge en sloot in 1962 zijn studies af met het behalen van het Hoger Diploma cello

aan het Koninklijk Conservatorium van Brussel. Naast zijn officiële studies ontwikkelde hij een bijzonde-

re interesse voor oude muziek op oude instrumenten en hij begon op 18-jarige leeftijd als autodidact met

de studie van viola da gamba. Zijn muzikale carrière startte met het Brusselse Alariusensemble (van’59

tot ’72) en als gezonde aanvulling maakte hij deel uit van het “Ensemble Musique Nouvelle” dat overal in

Europa avant-garde muziek propageerde. Ondertussen bouwde hij een respectabele internationale carrière

op door talrijke concerten en opnames met zijn broers Sigiswald en Barthold, evenals met G.Leonardt,

F.Brüggen, A. Deller en anderen. Sinds ’71 is hij docent gamba aan de Conservatoria van Den Haag en

Brussel (tot 2003, toen hij 65 jaar wordt) en is hij ook regelmatig jurylid van internationale wedstrijden

(Brugge, Parijs, Boston, Utrecht, Leipzig Bachwettbewerb 2004 en talrijke andere.) Vanaf de oprichting

is hij lid van La Petite Bande, vanaf ’87 cellist van het Kuijken-strijkkwartet en sinds 1988 dirigeert hij

het Collegium Europae (tot 1996) met concerten en opnames in Polen, Duitsland, Nederland en België.

Hij verzorgde meermaals de uitvoering van de integrale suites voor cello solo van J.S.Bach, evenals

meerdere sonates en variaties van L. van Beethoven voor cello en pianoforte samen met Jan Vermeulen.

Met zijn zoon Piet speelt hij ook regelmatige concerten met klassiek en romantisch repertorium voor cello

11

en klavier, met zowel nieuwe als historische instrumenten.

Te verschijnen CD’s zijn o.a. de solosuites voor cello samen met de sonaten voor gamba en clavecimbel

(eveneens met Piet). In de toekomst staat o.a. Mozarts Cosi Fan Tutte op het programma.

WIELAND KUIJKEN was born in 1938 in Dilbeek, Belgium. He studied the cello and keyboard at the

Stedelijk Conservatorium (City Conservatoire) in Bruges and concluded his studies in 1962, graduating at

the Koninklijk Muziekconservatorium van Brussel/Conservatoire Royal de Musique de Bruxelles(Royal

Conservatoire Brussels).

Apart from his official studies, he developed a special interest in the performance of ancient music on

period instruments, beginning this personal self-study at the age of 18 with the viola de gamba. His musi-

cal career started with the Brussels Alariusensemble (1959-1972), and as a healthy side activity, he was a

member of the Ensemble Musique Nouvelle, propagating avant-garde music all over Europe. In the

meantime he built a respectable international career through numerous concerts and recordings with his

brothers Sigiswald and Barthold, and with G.Leonardt, F.Brüggen, A.Deller and others. He taught the

viola da gamba at the conservatoires of The Hague and Brussels between 1971 and 2003 (when he turned

65), regulary sits on the juries of international competitions (Bruges, Paris, Boston, Utrecht, Leipzig

Bachwettbewerb 2004 and others) . He has been a member of La Petite Bande since its foundation, has

been the cellist of the Kuijken String Quartet since 1987, and conducted the Collegium Europae between

1988 and 1996, performing and recording in Poland, Germany, The Netherlands and Belgium. He has

frequently performed the complete Bach suites for cello solo,and several Beethoven sonates and varia-

tions for cello and pianoforte, with Jan Vermeulen. With his son Piet, he regulary plays concerts with

classical and romantic repertoire for cello and piano, on both new and period instruments. Among forth-

coming CD’s there are the solo suites for cello, combined with the sonatas for gamba and harpsichord

(again with Piet). Among future projects is Mozarts Cosi Fan Tutte.

2. Samenspel in neoromantische stijl Jaap Kruithof

Doelstelling: voor alle preprofessionele en professionele cellisten.

Compositie: Het Adagio van Samuel Barber

Verrassingspartituur

Aim: For students and professionals

Composition: We work on the Adagio of Samuel Barber and a surprise composition!

JAAP KRUITHOF studeerde geschiedenis aan de Rijksuniversiteit te Gent, waar hij het kandidatuurdi-

ploma behaalde, maar gaf uiteindelijk toch de voorkeur aan de cello. Aan het Conservatorium van Brugge

in de klas van Hans Mannes behaalde hij de regeringsmedaille cello en een Eerste Prijs cello op de Natio-

nale Muziekwedstrijd van het Gemeentekrediet. Aan het Lemmensinstituut te Leuven verwierf hij de

Eerste Prijzen cello en kamermuziek met onderscheiding en het hoger diploma cello met grote onder-

scheiding, eveneens in de klas van Hans Mannes.

12

Hij volgde cursussen bij Anner Bijlsma en Frédéric Lodéon en had een kennismaking met André Navarra,

kort voor diens overlijden. Zijn verdere studies aan het Conservatorium te Zwolle bij Jeroen Reuling re-

sulteerden in een jarenlang assistentschap bij deze leraar aan dit Conservatorium. In 1997 volgde de vraag

vanuit het Conservatorium van Antwerpen om daar celloles te komen geven, waardoor Jaap zijn lessen in

Zwolle moest staken. In 1999 behaalde Jaap de graad van Meester in Muziek aan het Conservatorium te

Antwerpen.

Jaap Kruithof is momenteel docent cello en kamermuziek aan het Lemmensinstituut te Leuven, gastpro-

fessor cello en literatuurstudie cello aan het Conservatorium van Antwerpen, waar hij ook docent vakdi-

dactiek cello is, en leraar cello aan de Academie van Borgerhout (Antwerpen) en de Academie van Oud-

Heverlee (bij Leuven).

Sinds jaren verleent hij in de maand juli als cello- en kamermuziekleraar zijn medewerking aan de Cours

International de Musique te Morges o.l.v. Kati Sebestyén en Ervin Schiffer.

Als uitvoerend musicus was Jaap Kruithof voorheen o.a. lid van het Nieuw Belgisch Kamerorkest, nu

Beethovenacademie, en Champ d’Action (ensemble voor hedendaagse muziek). Momenteel is hij actief

in het “Viotti-strijktrio” met violist Thierry Marinelli en altviolist Ervin Schiffer. Recent vormt hij een

pianotrio met pianiste Anne Op de Beeck en violist Nico Baltussen.Verder treedt hij ook regelmatig

freelance op in diverse ensembles.

JAAP KRUITHOF read history at the university of Ghent, but after two years, when he got an intermedi-

ate diploma, he decided to give preference to the cello. Under Hans Mannes’ tutelage, he achieved the

so-called regeringsmedaille (government medal, a degree in musical studies) at the Bruges conservatoire.

He also won a First Prize for cello at a renowned national music competition (the Nationale Muziekwed-

strijd van het Gemeentekrediet). At the Lemmensinstituut in Louvain, he won further degrees, cum laude,

for cello and chamber music, and a higher degree, magna cum laude, for cello, still under Hans Mannes’

guidance. He took courses with Anner Bijlsma and Frédéric Lodéon, and met André Navarra shortly be-

fore the latter died.

His further studies at the conservatoire in Zwolle, under Jeroen Reuling, resulted in a long assistantship

with this teacher. In 1997, the Antwerp conservatoire invited him to teach the cello there, which meant

Jaap had to stop his studies in Zwolle. In 1999 Jaap attained the degree of Meester in Muziek (Music Mas-

ter, a degree roughly equivalent to a masters) at the Antwerp conservatoire.

At present, Jaap Kruithof is a lecturer at the Lemmensinstituut in Louvain, teaching the cello and chamber

music. He is also guest professor for cello and cello literature at the Antwerp conservatoire, where he

also teaches cello didactics. He also teaches the cello at the music academies of Borgerhout (Antwerp)

and Oud-Heverlee (near Louvain).

For years now he has offered his services as a teacher of the cello and chamber music at the Cours Inter-

national de Musique in Morges (organized by Kati Sebestyén and Ervin Schiffer), a yearly event in July.

As a performing musician, Jaap Kruithof used to be a member of, among others, the Nieuw Belgisch

Kamerorkest (now the Beethoven Academy), and of Champ d’Action (an ensemble for contemporary mu-

13

sic). At the moment, he plays with the Viotti string trio, with Thierry Marinelli (violin) and Ervin Schiffer

(viola), and he has recently formed a piano trio with Anne Op de Beeck (piano) and Nico Baltussen (vio-

lin). He also performs regularly with several ensembles on a freelance basis.

3. Hedendaags Joshi Schumann en Arne Deforce

JOSHI SCHUMANN

Doelstelling: creatie “The Rebirth of Kobe”

klassieke en romantische elementen verweven met rock en vuur!

samenspel voor liefhebbers samen met Professionelen.

Aim: creation “The Rebirth of Kobe”

classical and romantic elements in a mix with rockmusic and fire!

cello-chamber music for beginners and professionals

JOSHI SCHUMANN is de festivalcomponist van “Cellopalladio 2004!”.Sinds vele jaren is hij een begrip

in het muziekleven van München : als cellist en componist van zijn ensemble “Schefczyk” (Pools voor

Schumann), als filmcomponist en concertorganisator. De 46-jarige Joshi Schumann heeft meer dan 200

composities voor cello, jazz- en rockbands geschreven. In de muziek vindt hij zijn positieve levensenergie

: Al jarenlang heeft hij de ziekte van Parkinson(hierdoor moest hij het cellospelen opgeven), stierf de

moeder van zijn 2 kinderen in 2002 en verliet zijn levensgezellin hem. Iedereen zou het opgeven maar hij

bleef verder werken en componeren. Momenteel kent zijn cello-ensemble “Schefczyk” zeer veel bijval!

Het quartet werd vooral bekend met het spelen van rockmuziek en het verzorgen van de filmmuziek in de

film “Requiem für eine romantische Frau” onder regie van Dagmar Knöpfel. Als organisator staat hij

bekend voor zijn ‘Joschi Schumann nights’, waarbij hij verschillende celloquartetten uitnodigt om een

concert ten beste te geven (o.a. .het Rastrelliquartet, de 12 cellisten van de Berliner Philharmoniker,… ).

Hij heeft met zijn cello-ensemble al heel wat cd’s opgenomen met telkenmale verrassende bezettingen en

inspiratiebronnen : Cellopathie, Jusqu’au printemps prochain, Powerplay, Cellofire, Requiem für eine

romantische Frau, Cello-solo-messe,…

Zijn muziek wordt gekenmerkt door een mix van klassiek romantisch- poëtische elementen overgaand in

rock en vuurcomponenten! (www.Schefczyk.de). Schefczyk speelt: “Alles Cello…und noch viel mehr!”.

Met: Aniko Zeke, Felix Stross, Emi Bekir, Philip Braunschweig/celli ;Dominik Uhrmacher/contrabas en

Thomas Gundermann/Slagwerk.

Het ensemble geeft een concert op 27 november 2004 om 19.30 u in de Concertzaal van de Stedelijke

Academie voor Muziek, Woord en Dans van Merksem, Nieuwdreef 135. (tel. 03/ 641 60 20). Op 28 no-

vember 2004 geeft hij een masterclass met de creatie ”The Rebirth of Kobe” voor liefhebbers en profes-

14

sionele cellisten.

Joshi Schumann Joshi Schumann is the festival composer for the “Cellopalladio of 2004”!

He has been an icon in the musical life of München for many years: as cellist and composer in his

“Schefczyk” (Polish for Schumann) ensemble, as composer for films and organisor of concerts. The 46

year-old Joschi Schumann has already composed more than 200 pieces for cello, jazz- and rock bands. He

finds his positive energy for life in music: he has suffered from Parkinson’s disease for years, the mother

of his two children died in 2002, and his partner left him. Most people would have given up, but he con-

tinued working and composing. His cello-ensemble “Schefczyk” is extremely popular! The quartet be-

came especially known for playing rock music, as well as taking care of the film score in the film “Req-

uiem für eine romantische Frau”, directed by Dagmar Knöpfel. He is well-known as the organisor of his

‘Joschi Schumann nights’, in which he invites different cello-quartets to give a concert (among others the

Rastrelliquartet, the 12 cellists of the Berliner Philharmoniker,… ). He has recorded a number of CDs

with his cello-ensemble, each time comprising surprising complements and souces of inspiration: Cello-

pathie, Jusqu’au printemps prochain, Powerplay, Cellofire, Requiem für eine romantische Frau, Cello-

solo-messe,…

His music is characterised by a mix of romantic-poetical elements which flow over into rock and fire

aspects! (www.Schefczyk.de). Schefczyk plays “Alles Cello…und noch viel mehr!”. With Aniko Zeke,

Felix Stross, Emi Bekir, Philip Braunschweig/celli ;Dominik Uhrmacher / double base en Thomas Gun-

dermann / percussion.

The ensemble will perform a concert on November 27th 2004 at 19.30 u in the Concerthall of the

Stedelijke Academie voor Muziek, Dans en Woord, Nieuwdreef 135, Merksem. (tel. 03/ 641 60 20). On

november 28th 2004, Joshi Schumann gives a masterclass with his creation of “The Rebirth of Kobe” for

beginners and professionals.

ARNE DEFORCE

Doelstelling: alle composities van historische avant-gardes, Ars Nova tot nu. Nieuwe live-electronica en

computertoepassingen. Je kan met alles afkomen!

Voor preprofessionele en professionele cellisten.

Aim: all the compositions from the great historical avant-gardes, from Ars Nova to late

20thcentury modernism. New live electronic applications. You can come with any piece!

For students of the Conservatoria and professionals.

15

ARNE DEFORCE studeerde aan de Koninklijke Conservatoria van Gent en Brussel, en specialiseerde

zich van meet af aan in de hedendaagse muziek. Zijn muzikale en culturele interesse gaat naar de grote

“historische avant-gardes”, van Ars Nova tot nu. Zijn bijzondere engagement met hedendaagse en expe-

rimentele muziek gaat ver buiten de conventionele academische uitvoeringspraktijken en omvat live-

electronica toepassingen in duo met o.a. composer/performer Richard Barrett, Jonathan Harvey, Serge

Verstockt en de Belgische electronicakunstenaar Eavesdropper. Een van de hoogtepunten was de wereld-

première van Blattwerk voor cello en electronica van Richard Barrett, waarmee hij te horen was op Musi-

ca Straatsburg, Wien Modern en Huddersfield Contemporary Music Festival.

Met het Centre de Recherches et de Formation Musicales de Wallonie Musique (CRFMW) in Luik heeft

Arne Deforce sinds enkele jaren een voortdurende artistieke samenwerking, vooral gericht op de produc-

tie van nieuwe live-electronica en computertoepassingen, naast experimentele improvisaties met beeld- en

videotoepassingen, zoals de POLEproduktie van Karlheinz Stockhausen i.s.m. het Brusselse videocollec-

tief Visual Kitchen.

Van 1993 tot 2000 was hij één van de drijvende krachten van hedendaagse muziekensemble Champ

d’Action. Nu werkt hij uitsluitend als freelance cellist, en concentreert hij zich voornamelijk op het he-

dendaagse solo- en kamermuziekrepertoire. Deforce kiest voor een gedreven speelstijl die getuigt van een

permanente invraagstelling van verworven luisterattitudes: positieve confrontatie, horizonten openen,

grenzen aftasten tussen orde en chaos. Dit aspect heeft vele componisten als uitvoerders geïnspireerd tot

intense en vaak langdurige samenwerking: Richard Barrett, Helmut Lachenmann, Wolfgang Rihm,

Jonathan Harvey, Mathew Adkins, enz. Momenteel is hij werkzaam als ARTIST IN RESIDENCE in het

Concertgebouw Brugge, waar hij tijdens het seizoen 2003-2004 een serie van zes concerten heeft uitge-

bouwd. Thans werkt hij aan een reeks CD-opnames en een groots opgezet cellomarathonconcert op 20

november 2004;(www.concertgebouw.be). Binnenkort verschijnen vier nieuwe opnames met werk van

Morton Feldman (integrale werken voor cello en piano), Iannis Xenakis, Giacinto Scelsi (integrale wer-

ken voor cello solo), en Jonathan Harvey. Voor 2005 bereidt hij een doctoraat voor over “New Complexi-

ty” aan het Orpheus Instituut in Gent i.s.m. de Universiteit van Leiden. Verder geeft hij lezingen over

hedendaagse muziek en doceert hij muziekgeschiedenis en kamermuziek aan het conservatorium van

Brugge.

www.arnedeforce.be

Arne Deforce (Ostend, Belgium, 1962) studied at the Royal Conservatoires of Ghent and Brussels where

he graduated in cello and chamber music. His range of musical interests covers all great historical avant-

gardes, from Ars Nova to late 20th centuy modernism. His commitment to contemporary music exceeds

the conventional academic performing practice and includes live electronics, in partnership with com-

poser-performer Richard Barrett, Karlheinz Essl, Logos Foundation (Ghent), and the centre de Recher-

ches et de Formation Musicales de Wallonie Musique (CRFMW) in Liège. Also Arne Deforce is known

for his experimental improvisations with multimedia and video applications. From 1993 to 2000 he was

one of the driving forces of the Flemisch contemporary music ensemble Champ d’Action. He then de-

16

cided to devote himself fully to contemporary solo and chamber music, of which he has proved a staunch

supporter (works from Scelsi, Xenakis, Ferneyhough, Rihm,Barrett,… .); Repertoire that is often deemed

“impossible”.At the moment Arne Deforce is chosen to be Artist in Residence at the new Concergebouw

Bruges. At the end of the seasons (2003-2004) he played eight concerts, recording CD’s, and developing

a new concertprogram:cellomarathon on the 20 november 2004 (www.concertgebouw.be).

He lectures on contemporary music and gives lecture-performance in masterclasses on contemporary

cello music, experimental notations and philosophy of new music… .He is also preparing a postgraduate

at the recently founded Orpheus Institute (Ghent) . The project is conceived as a Cello Odyssey, an explo-

ration into the relevance of socalled “historical avant-gardes” and their possible relation to and conse-

quence for the topicality of the present musical situation. Arne Deforce is preparing a new cd with works

for cello solo of Morton Feldman, Iannis Xenakis, Jonathan Harvey, …. He teaches history of music and

chamber music at the Conservatory of Bruges. He lives in Ghent with his wife and two sons.

17

4. Creatief Ernst Reijseger en Maria Hol

ERNST REIJSEGER

Tweedaagse masterclass

op 27 november 2004 van 10 tot 13 u en van 14 u tot 17 u., tegelijkertijd met de

CELLOWANDELING (je kan altijd een concert ten beste geven!).

op 28 november 2004 van 11.30 u tot 13 u en 15u30 tot 16.30 u in deSingel, Desguinlei 25

B-Antwerpen.

De deelnameprijs voor deze masterclass bedraagt 50€.

Doelstellingen: er wordt een improvisatie-concept ingestudeerd op twee dagen tijd (Op 27/11/04 en 28/11/04)

om uitgevoerd te worden op het TOONMOMENT.

Op 28 november 2004 gaat hij ook improviseren met de liefhebbers tussen 9.30 u en 11 u

met de 160 celli.

Two-day masterclass

on November 27th 2004 from 10 A.M. till 13 P.M. and 14 P.M. till 17 P.M.. At the same

time, there is a cellowalk “CELLOWANDELING” where you can play a little concert for

max. 10 minutes

On November 28th 2004 from 11.30 A.M. till 13 P.M. and 15.30 P.M. till 16.30 P.M. in

deSingel, Desguinlei 25 B-Antwerp. Price: 50€

Aim: he wants to work two days (27/11/04 and 28/11/04) on an improvisation-concept for

students of the conservatoria and professionals and will play this piece at the Blauwe

Zaal in deSingel at 17 P.M. on 28 november 2004. Also on this day he improvisates with

the students of the Musicschool between 9.30 a.m. and 11 a.m.. with 160 cellists!

ERNST REIJSEGER (°1954) begon als achtjarige de cello te bespelen. Al vroeg werd hij gefascineerd

door de verschillende muzikale vormen en stijlen in de wereld. Hij speelde en maakte opnamen met

onder andere Sean Bergin, Martin van Duynhoven, Derek Bailey, Alan Purves en Franky Douglas. Hij

was lid van het Theo Loevendie Consort, het Guus Janssen Septet, het Arcado strijktrio, het Trio Clusone

(met Michael More en Han Bennink), Misha Mengelberg’s Instant Composers Pool, het Gerry Heming-

way quintet, en speelde ook met Yo-Yo Ma..

In 1985 kreeg hij de Boy Edgar prijs, die in Nederland hoog staat aangeschreven, en waar hij heel trots op

is. In 1995 kreeg hij de Bird Award tijdens het North Sea Jazz Festival.

Ernst Reijseger speelt in duo met Franco de Andrea (piano), Louis Sclavis en in trio met het Amsterdam

String Trio (Stian Carstensen en drummer Jarle Vespestadt), en met Eric Vloeimans (trompet) en Andton

Goudsmit (gitaar). Hij speelt ook in duo met de Senegalese zanger Mola Sylla, en in trio met Mola Sylla

18

en de eveneens uit Senegal afkomstige percussionist Serigne Gueye. Hij treedt ook vaak op in duo met

Alan Purves of samen met de traditionele zanggroep uit Sardinië, de Tenores e Concordu de Orosei.

Projecten waar Ernst Reijseger aan meewerkt zijn onder andere: een Tango/PostTango project met de

WDR Big Band Köln, met muziek van Gerardo Gandini (componist-dirigent) en bandoneonspeler Nestor

Marconi, en een project met de naam Barana & co, met Nederlandse en Turkse musici en een drum-

mer/percussionist uit Iran.

Ernst Reijseger componeert muziek voor films en documentaires. Zijn muziek wordt uitgevoerd door de

bekende celliste Larissa Groeneveld en pianist Frank Van de Laar, met Reijseger als derde ‘vrij element’.

Op dit moment speelt hij ook een ander duoprogramma van zijn muziek met de klassieke cellist Jeroen

den Herder. Hij speelt ook vaak soloconcerten.

Naast zijn concerten voor volwassenen speelt hij ook graag voor kinderen in scholen en theaters, en leidt

hij soms celloworkshops.

www.ejn.it/mus/reijseger.htm

ERNST REIJSEGER (1954) started to play the cello at 8 years old. Quite early in his life he became rap-

idly fascinated by the diverse musical forms and styles in the world available for Dutch listeners.

He played/recorded a.o. with: Sean Bergin, Martin van Duynhoven, Derek Bailey, Alan Purves and

Franky Douglas. Was member of the Theo Loevendie Consort, the Guus Janssen Septet, the Arcado

Stringtrio, with Michael Moore and Han Bennink in Trio Clusone, Misha Mengelberg’s Instant Compos-

ers Pool , the Gerry Hemingway quintet and Yo Yo Ma.

In 1985 he received the Boy Edgar prize. The award highly regarded by potential Dutch audience in the

Netherlands and higly appreciated by its receiver.

In 1995 he received the “Bird-Award” during the Nordsea Jazz Festival.

Ernst Reijseger playes duo with Franco d Andrea piano, Louis Sclavis, cl ssax Stian Carstensen , acc,

banjo, guitar, mandoline,kaval and trio with the Amsterdam String Trio, Stian Carstensen and drummer

Jarle Vespestadt , Trio with Eric Vloeimans, trumpet and Anton Goudsmit, Guitar and duo with Senegal-

ese singer Mola Sylla, trio with Mola Sylla and percussionist Serigne Gueye, also from Senegal and

regulary does concerts with Alan Purves in duo or in combination with Trad. Singers from Sardenia, the

Tenores e Concordu de Orosei.

Projects Ernst Reijseger participates in are f.i. : A Tango/PostTango project with WDRbigband Köln

With Music from Gerardo Gandini/comp/dir and Bandoneonist Nestor Marconi or a project called Barana

& Co with Dutch ,virtuoso Turkish musicians and a Drummer/percussionist from Iran..

Ernst Reijseger writes music for Film and Documentaries. His written music is performed by wellre-

spected cellist Larissa Groeneveld and pianist Frank Van de Laar with reijseger as third ‘free agent’. At

the moment he also plays a different duoprogram of his music in combination with classical cellist Jeroen

den Herder.

He often plays soloconcerts.

19

Apart from “Concerts for Adults” he likes to spend time playing for children, in schools and theatres, and

does occasional “cello-workshops.

www.ejn.it/mus/reijseger.htm

MARIA HOL

Doelstelling: improvisatie voor liefhebbers, preprofessionele en professionele cellisten.

Aim: Improvisation for beginners till professionals.

MARIA HOL studeerde cello bij Carel van Leeuwen Boomkamp aan het Koninklijk Conservatorium

voor muziek in Den Haag, Nederland. Na het behalen van het docerende diploma studeerde ze verder aan

het Twents Conservatorium in Enschede, waar ze haar finaliteitsdiploma behaalde voor cello-solo en het

getuigschrift voor kamermuziek bij Robert Dispa. Na haar studies ging ze zich vervolmaken in Londen

bij Christopher Bunting. Momenteel specialiseert Maria Hol zich in het uitvoeren van hedendaagse com-

posities voor cello solo. Erkenning kwam er door het feit dat vele componisten voor haar muziek schre-

ven en het aan haar opdroegen. Vele jaren was ze docent aan het Conservatoria van Zwolle en Den Haag

waar ze cellolessen, cellopedagogie en kamermuziek gaf.

MARIA HOL studied violoncello with Carel van Leeuwen Boomkamp at the Royal Conservatoire of

Music in The Hague, Netherlands. After obtaining her teacher’s diploma at that institution , she continued

her study at the Twents Coservatorium, Enschede, where she got the final diploma for solo-playing and

the Annotation for Chamber-music with Robert Dispa. After her study in Enschede she had lessons from

Christopher Bunting in Londen. Nowadays Maria Hol specialises in performing works by contemporary

composers for cello solo. Recognition became apparent by the fact that many composers in the Nether-

lands and abroad wrote music for her and dedicated works to her. For many years she taught Cello, Cello

Methodology and Chambermusic at the Conservatoires in Zwolle and The Hague.

5. Yoga Didier Poskin

Vanaf 18 jaar. Hij zal twee yogasessies leiden. Een sessie duurt 75 tot 90 minuten. Didier Poskin stelt een

yogasessie voor rond het energiecentrum van het lichaam.

Doelstelling: De bewustmaking en de versterking van dit energiecentrum kan een andere kijk geven op

bepaalde cellistieke moeilijkheden.

Deelnemers worden verzocht hun instrument mee te nemen.

This is a Yogasession for the minimum.age of 18 years Each session has a duration of 75 till 90 minutes.

He gives two sessions in the afternoon.

20

Aim: to be conscious of our own energy to give another opportunity for cellist-difficulties.

You must take your instrument with you!

Didier POSKIN werd in 1965 geboren in een muzikale familie. Hij studeerde cello aan het Koninklijk

Muziekconservatorium van Brussel evenals aan de gerenommeerde Muziekkapel Koningin Elisabeth

waar hij het graduaat behaalde onder de leiding van zijn leermeester Edmond BAERT.

Later vervolmaakte hij zich aan het Conservatorium van Zürich bij Walter GRIMMER en in Parijs bij

Maurice GENDRON. Aan de Musikhochschule in Keulen volgde hij bij het Amadeus Kwartet lessen

kamermuziek. Daarnaast kwamen er masterclasses bij Pierre Fournier, Reine Flachot, Daniel Chafran,

Boris Pergamenshikow, Valentin Feguine, Frans Helmerson en Wolfgang Boëttcher.

Hij was lid en cello-solo van het Wereldorkest van Jeugd en muziek waarmee hij in de Verenigde Staten

van Amerika, Canada, Japan en Korea optrad.

Op 24-jarige leeftijd begon hij zijn loopbaan als cello-solo bij het Filharmonisch Orkest van Vlaanderen.

Daarna werkte hij gedurende bijna tien jaar als cellist bij het Verdi-strijkkwartet uit Keulen. Met dit en-

semble gaf hij talrijke concerten en werden veel opnamen gemaakt, waaronder de integrale van de strijk-

kwartetten van Franz Schubert.

Hij is laureaat van talrijke prijzen waaronder de Belgische Stichting Roeping, de Internationale Akademie

für Solisten van Hannover, de Horlait Stichting, de Rotary Foundation, de Tenuto-Wedstrijd en behaalde

verder twee eerste prijzen op de Nationale Wedstrijd van het Gemeentekrediet van België.

Zijn carrière als solist en kamermusicus voerde hem doorheen heel Europa, de Verenigde Staten, Canada,

Mexico, Brazilië en Japan met partners als Pierre Bartholomée, Bruno Giurana, Martin Lovett, Eric Le-

derhandler, Eric Mélon, Jean Schils, Rachel Talitman, André Vandernoot, Boyan Vodenitcharov, Pierre-

Henri Xuereb en anderen.

Hij heeft een 20-tal CD-opnamen gemaakt (voor firma’s als Dabrinhaus, CPO, Talent, René Gailly en

Hänssler Classic).

Naast zijn activiteiten als concertcellist is Didier POSKIN als leraar cello verbonden aan het Conservatoi-

re Royal de Musique de Bruxelles. Hij speelt op een prachtige Italiaanse cello, gebouwd in 1737 door

Santo Seraphin.

DIDIER POSKIN was born in 1965 into a musical family. He studied the cello at the Koninklijk Muziek-

conservatorium van Brussel/ Conservatoire Royal de Musique de Bruxelles (Royal Conservatoire Brus-

sels) and at the renowned Muziekkapel Koningin Elisabeth/ Chapelle Musicale Reine Elizabeth where he

graduated under Edmond BAERT, his teacher.

Later he specialized at the conservatoire in Zürich with Walter GRIMMER and in Paris with Maurice

GENDRON. He took a course in chamber music with the Amadeus Quartet at the Musikhochschule in

Cologne. Apart from those, there were also master-classes with Pierre Fournier, Reine Flachot, Daniel

Chafran, Boris Pergamenchikov, Valentin Feguine, Frans Helmerson and Wolfgang Boëttcher.

He was a member of and cello soloist in the World Orchestra of Jeugd en Muziek (a Belgian organisation

21

for the promotion of music among youngsters), performing in the U.S.A, Canada, Japan and Korea.He

began his career as a cello soloist, aged 24, at the Koninklijk Filharmonisch Orkest van Vlaanderen

(Royal Philharmonic Orchestra of Flanders). He then worked for almost ten years in the Verdi String

Quartet from Cologne, performing and recording frequently. Among others they recorded the complete

string quartets of Franz Schubert.

He is a laureate of numerous prizes, among which the Belgische Stichting Roeping, the Internationale

Akademie für Solisten in Hanover, the Horlait Stichting, the Rotary Foundation and the Tenuto competi-

tion. He achieved two first prizes at the Nationale Wedstrijd van het Gemeentekrediet van België.

His career as a soloist and chamber musician took him all over Europe, and to the U.S.A., Canada, Mex-

ico, Brazil and Japan, partnering among others Pierre Bartholomée, Bruno Giurana, Martin Lovett, Eric

Lederhandler, Eric Mélon, Jean Schils, Rachel Talitman, André Vandernoot, Boyan Vodenitcharov and

Pierre-Henri Xuereb.

He has made about two dozen CD recordings (for companies such as Dabrinhaus, CPO, Talent, René

Gailly and Hänssler Classic).

Apart from his activities as a concert cellist, Didier POSKIN teaches the cello at the Conservatoire Royal

de Musique de Bruxelles. He plays a beautiful Italian instrument, built in 1737 by Santo Seraphin.