PLATTEGROND VAN HET CONCERTGEBOUW

Informatiebeveiliging in de ambulancezorg

Café

Grote Zaal

Garderobe

Entree

Robeco Summer

Restaurant

Museum-foyer

Solistenfoyer

PleinfoyerSummerNights Live!

Kleine ZaalGrote Zaal

Dirigenten-foyer

Begane grond

1e verdieping

Voorzaal

Zuid

Noord

Achterzaal

Frontbalkon

Podium

Podium

Podium

Balkon Zuid

Balkon Noord

Trap Trap

Trap Trap

Trap Trap

Trap Trap

T

T

JULIAUGUSTUS

Zaterdag 27 augustus 2016Grote Zaal 20.00 uur

Radio Filharmonisch Orkest James Gaffigan, dirigentAlexander Gavrylyuk, piano

Anatoli Ljadov 1855-1914Het betoverde meer, op. 62 (1909)

Frédéric Chopin 1810-1849Tweede pianoconcert in f, op. 21 (1829)MaestosoLarghettoAllegro vivace

PAUZE

Sergej Prokofjev 1891-1953Tweede symfonie in d, op. 40 (1924-25)Allegro ben articolatoTema con variazioni

Dit concert wordt opgenomen voor uitzending op 28 augustus via Radio 4 en op 5 september via de European Broadcasting Union.

Muziek beleven doet u samen. Veel van onze bezoekers willen optimaal van de muziek genieten door geconcentreerd en in stilte te luisteren. Wij vragen u daar rekening mee te houden.

WWW.ROBECOSUMMERNIGHTS.NL

juli-aug 2015Toelichting//Biografie//Summary//ConcerttipTOELICHTING BIOGRAFIE

Het Radio Filharmonisch Orkest werd sinds de oprichting in 1945 geleid door een keur aan topdirigenten, onder wie Bernard Haitink, Jean Fournet en Edo de Waart. Chef-dirigent sinds 2012 is Markus Stenz; tot de gastdirigenten behoorden giganten als Kiril Kondrasjin, Riccardo Muti, Kurt Masur en Valery Gergiev. Het orkest staat in dienst van de publieke omroep en onderscheidt zich door concerten met een bijzondere program-mering. Vaak omvatten die wereldpremières; daartoe behoorden werken van onder anderen Olivier Messiaen, John Adams en Thomas Adès.James Gaffigan is vaste gastdirigent van het Radio Filharmonisch Orkest. Daarnaast is hij chef-dirigent van het Luzern Sinfonie-orchester en gastdirigent van het Keulse Gürzenich Orchester. Hij is een van de meest gevraagde Amerikaanse dirigenten van dit moment, met een concertpraktijk die zich over de hele wereld uitstrekt. Hij wordt met name ook geprezen als operadirigent.Alexander Gavrylyuk, geboren in Oekraïne, gaf zijn eerste recital op zijn negende. Hij won als tiener eerste prijzen op het Horowitz Concours en de Hamamatsu International Piano Competition in Japan. Op zijn eenentwintigste werd hij winnaar van het prestigieuze Rubinstein Concours. Zijn optredens – onder meer met werk van Rachmaninoff waarmee hij een speciale band heeft – zijn onveranderlijk een sensa-tie. Gavrylyuk concerteert wereldwijd en is een vaste verschijning op podia in Australië (waar hij jarenlang woonde) en Azië, maar treedt ook regelmatig op in Het Koninklijk Concertgebouw. Afgelopen maart gaf hij in de Grote Zaal een recital met violiste Janine Jansen.

‘Fairies, dragons and gnomes make me happy’, said composer Anatoly Lyadov. This romantic Russian had neither the patience nor the ambition to compose large operas and symphonies. His Enchanted Lake is a peaceful work in which much nothing much seems to happen – until more and more details are detected on the glassy surface of the water.Frédéric Chopin was an archetypal nineteenth century virtuoso, a composer/pianist who coupled musical passion with showmanship. He primarily wrote works for piano solo, plus two early piano concertos. The Second Piano Concerto in f minor, op. 21 is a characteristic work, complete with Polish folk-dance rhythms, pleading romanticism and brilliantly pianistic fireworks.The young Sergey Prokofiev was considered an iconoclast, with his wild, dissonant compositions and furious way of playing the piano. By the middle of the 1920s, Russia, America and France had all had a chance to get to know his capricious style of composition. The Second Symphony in d minor, op. 40 is one of his most extreme works. Like many artists of that time, Prokofiev was inspired by the sounds of machines and factories. The second movement contains passages of almost unworldly beauty. The piece is seldom performed, because its hectic nature makes it difficult to play.

Translation: Eileen Stevens

WWW.ROBECOSUMMERNIGHTS.NL

Social media

Meer Robeco SummerNights online!Volg Het Concertgebouw op social media en deel uw concertervaring. Participeer en bekijk concertfragmenten op Facebook, beluister de mooiste muziek via onze Spotify-playlist, of neem een kijkje achter de schermen via Instagram.

SummerNights Live!

Geniet nog even na van het concert tijdens Robeco SummerNights Live! Met vanavond in de Pleinfoyer een ontmoeting met dirigent James Gaffigan en pianist Alexander Gavrylyuk. U bent van harte welkom.

Robeco en Het Concertgebouw

De Robeco SummerNights komen voort uit een unieke samenwerking tussen Robeco en Het Concertgebouw. Allebei kennen we een rijke geschiedenis vol vernieuwing met passie voor kwaliteit en oog voor onze basis. Elk op ons eigen terrein. Met de Robeco SummerNights willen we muzikale traditie op innovatieve wijze voor iedereen toegan-kelijk maken. Met een programmering die muziek omvat van klassiek tot modern, en van akoestisch tot elektronisch behoren de Robeco SummerNights al bijna dertig jaar tot de best bezochte festivals van Nederland.

Robeco is trotse sponsor van de Robeco SummerNights.

Concerttip

Alexander Lonquich met SchumannPianiste Clara Schumann verheugde zich enorm op het Pianoconcert van haar echt- genoot Robert. Eindelijk een groot stuk vol bravoure! Maar wat haar uiteindelijk vooral trof aan het concert, was niet het grootse drama maar de details. Clara speelde het concert veelvuldig. Vandaag is het de beurt aan de Duitse pianist Alexander Lonquich, die wordt begeleid door het Residentie Orkest.

WWW.ROBECOSUMMERNIGHTS.NL

SUMMARY

z0 18/09 11.00 uur Grote Zaal

EN VERDER...

Anatoli Ljadov werd vooral beroemd door zijn schitterende orkestminiatuurtjes. Voor grootschaliger werken had hij geen geduld; carrièredrang was hem vreemd. Hij was een typische dromer die zich helemaal kon verliezen in Russische sprookjes. ‘Feeën, draken en kabouters maken mij gelukkig’, zei hij ooit.Het betoverde meer is een van zijn meest karakteristieke stukken: kort, maar onge-looflijk sfeervol. Er zit nauwelijks beweging in, maar des te meer klankkleur: het is alsof je in een roerloos wateroppervlak steeds meer details en nuances weerspiegeld ziet.Het stuk had de aanzet tot een opera moeten worden, maar dat vond Ljadov te veel werk. Niet erg: dit piepkleine orkeststukje is een wereld op zich.

Poolse volksdansritmesMet zijn virtuoze en dramatische piano- muziek is Frédéric Chopin het prototype van een romantische componist: zijn stukken weerspiegelen zijn stormachtige gevoels- leven en zijn vaderlandsliefde. Daarnaast was hij een van de typische podiumvirtuozen die in de negentiende eeuw verschenen: het publiek was toen al dol op show.Chopin componeerde uitsluitend voor piano solo, uitgezonderd twee pianoconcerten die hij op zijn twintigste schreef, nog voor zijn internationale doorbraak. Maar zijn eigen stijl had hij al gevonden. In het Tweede pianoconcert in f, op. 21 blijkt dat uit de Poolse volksdansritmes in de delen één en drie en de innige liefdespoëzie van het middendeel – en bovenal uit de briljante pianopartij, die qua techniek en expressie alle eerdere pianomuziek oversteeg.

Symfonie van ijzer en staal‘Trek deze man een dwangbuis aan!’, schreef een Russische krant over de jonge Sergej Prokofjev. Als student was hij al een ‘jonge wilde’ die verbijsterde met zijn vaak woeste composities en dito pianospel. Hij had ook een mildere kant – hij kon ook een keurig klassiek symfonietje schrijven, of een mijmerend vioolconcert – maar het waren vooral agressieve werken waarmee hij naam maakte.De Tweede symfonie in d, op. 40 is een van de meest extreme voorbeelden ervan; geen muziek waar je bij wegdroomt, tenzij je gewend bent in een machinefabriek te werken. Prokofjev wilde ‘een symfonie van ijzer en staal’ componeren, wat precies in de tijdgeest paste: rond 1920 zochten zowel componisten als schilders inspiratie in de rauwe sfeer van fabrieken en machines. Maar voor Prokofjev, die ondanks zijn modernisme een sterke band met oudere muziek had, was dit bovenal een eigentijds antwoord op Beethovens laatste pianosonate, waarvan hij de ongewone tweedelige opbouw overnam: na een wild openingsdeel volgt een serie variaties op een kalm thema.Toen Prokofjev het stuk eenmaal zelf hoorde, vond hij dat hij ditmaal te ver was gegaan. En toch: als je je ervoor openstelt ontdek je in deze merkwaardige, spectaculaire symfonie veel meer dan razernij. Deel één kun je horen als een film of stripverhaalachtige karikatuur en deel twee bevat passages van bijna onaardse schoonheid; let op het griezelig mooie slotakkoord van de strijkers.

Michiel Cleij