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OPERA2001S.L.Tel(+34)965268601–[email protected]

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OPERA2001Presenta

ÓperaentresactosdeGiuseppeVerdi

LibretoenitalianodeFrancesoMariaPiave.segúnLaDamadelasCameliasdeAlejandroDumashijo

Direcciónmusical:MartinMázikDireccióndeescena:AquilesMachadoDirecciónartística:LuisMiguelLainz

Diseñoescenografíayvestuario:AlfredoTroisiDecorados:TalleresOpera2001

Vestuario:SartoriaARRIGO(Milán–Italia)Calzado:CalzaturediEpoca(Milán–Italia)Peluqueria:MarioAudello(Turín–Italia)

Orquesta,SolistasyCorosdelaCia.LíricaOpera2001BalletEspañoldeMurcia(CíaCarmenyMatildeRubio)

REPARTO:VIOLETTA,soprano:FrancescaBRUNI,GabriellePHILIPONET,NataliaRISEALFREDO,tenor:DavidBAÑOS,HaruoKAWAKAMI,EduardoSANDOVALGERMONT,barítono:GullioBOSCHETTI,PauloRUGGIEROMARQUÉSD'OBIGNY,Bajo:AngelMARTINBARÓNDOUPHOL,Barítono:JoséRUIZGASTON,Tenor:DimiterDIMITROVFLORA,Mezzosoprano:RobertaMATTELLIANNINA,Soprano:TsvetomiraGITSOVADOCTOR,Bajo:AdrianoGRAMIGNI

* Estarepartoesprovisional,seofrecesóloatítuloinformativoypuedesufrircambios


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Presentación de la Obra

Violetaesunadelasheroínasmáspopularesdetodoelrepertoriolírico.Sinembargo, al estrenarse LA TRAVIATA escandalizó: ese panfleto contra laburguesía y sus “vicios” –el juego, las mujeres – conoció un fiascocompleto…

LATRAVIATAesunode lospocosejemplosdeobras líricasdirectamentesacadas de una obra contemporánea y, desde ese punto de vista, no esextraño que esta ópera prefigure los dramas de la escuela realista.Independientementedeltema,lapartiturasecuentaentrelasquemuestranal mejor VERDI: la eficacia dramática de la música va acompañada denovedades, sorprendentes en el plano armónico, melódico o rítmico,exhibiendoelcompositorunacienciacompletamentenueva;elpreludioesunejemplonotabledeello:degolpe,VERDI“describe”loqueserálaesenciamisma del drama y anticipa su conclusión; como contrapunto a unaorquestación brillante que evoca la vida frívola y ociosa de la heroína,aparecenlosdostemasmayoresdelaobra,eldelamory,sobretodo,eldelamuerte. Es de resaltar en particular que VERDI procedemusicalmentecomoacontrapelo:ofreceparaempezarlaimagensonoradelamuertedeVioleta (que retomará en el preludio del último acto); presenta acontinuaciónelecoorquestaldelossufrimientosdelaheroína,ymástardede su amor por Alfredo; para acabar con la despreocupación de la fiestaparisinasobrecuyofondoselevantaeltelón.

Porotrolado,elgranéxitodelaóperaresideenlabellezaconstantedelaescritura vocal, especialmente para el papel de Violeta, primero virtuoso,luegodeunlirismoapasionado,avecesmórbido,casisuicida;elúltimoactoesespecialmentecaracterísticodeestanueva“manera”deVERDI,enlaqueel análisis psicológico se adelanta a las peripecias externas, hallándose elcantocomoinvestidoporlaprofundidaddelossentimientos.

Se impone una lectura más profunda de la partitura en su totalidad –injustamente desacreditada por los estetas y a menudo por losprofesionales–:lasconvencionesnoestánciertamenteausentesenella(lasintervenciones corales, la cavatina y la cabaletta del “padre noble” en elsegundo acto); pero los hallazgos melódicos abundan; no se puede serinsensible a la extraordinaria plasticidad del recitativo, extremadamenteelaborado, no ya “narrativo”, sino rico en emociones, donde cada notaparececargadadeintenciones.


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Argumento

ACTOIEnParísysusalrededoresen1850.UnsalónencasadeVioleta.

EnelsalóndeVioleta,“ladamadelascamelias”yalasazónlacortesanamáscodiciadadeParís, se celebrauna fiesta esplendorosa. La anfitriona sedirigehaciaungrupoderecién llegados: el Marqués de Orbigny del brazo de Flora, y el barón Douphol, conevidente e inútil empeño de atraer la atención de Violeta. De repente aparecen en lapuerta dos caballeros: Gastón, un joven noble, quien les presenta a su amigo AlfredoGermont.

Gastón informa aVioleta queAlfredonohadejadopasar undía sin preguntar por suestadodesalud,durantesulargaenfermedad,delacualacababadereponerse.

Violetaselevantaparaproponerunbrindis,perocomoelbarónseniegaapronunciarlo,laproposiciónrecaeenelneófitoAlfredo,elcual,envivoritmodevals,tributahomenajealahospitalidad,alabellezafemeninaysobretodoalamor.Violetadejatransparentarsuemociónyeljovenleinsinúasussentimientos.Violetaprometevolveraverlealdíasiguiente.

La fiesta ha concluido y se acerca el nuevo día. A solas, Violeta trata de apartar lospensamientosdesumente:algonuevohainvadidosuseryleinfundemiedo,quierehuirdeelloyrefugiarseeneldeliriodelaexistenciaquehallevadohastaesemomento,eneltorbellinodeldesatinado“gocedelavida”.

ACTOIIUnacasadecampo,nomuylejosdeParís.

Losamantesescapandelapresióndelavidaensociedadysetrasladanalcampo,enlasafuerasdeParís.AlfredoseencuentraconAnnina,lafielcriadaqueloshaacompañadoal campo. Evidentemente, acaba de regresar de un viaje. Alfredo la interrogasorprendido y ella admitehaber ido aParís por encargode su amapara convertir endinero algunosde sus objetosde valor.Alfredo, queha vivido todo ese tiempo feliz ydespreocupado,decideregresarenseguidaaParísparareunirdealgúnmodoeldineronecesitadoporVioleta.

LlegaentoncesalacasadecampoelpadredeAlfredo.LepideaVioletaqueseseparedesu hijo ya que su hija, a punto de comprometerse con un hombre de buena familia,fracasarásinremediosuuniónsiAlfredopersisteenvivirconunacortesana.AunquenopuedaconcebirlavidasinAlfredo,Violetaaceptasacrificarseyredactadoscartas:unaalBarónDoupholpara rendirse a sus incansables requerimientos, y otra aAlfredoen lacuallecomunicaráeldeseodevolverasuvidaanterior.


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Alfredoregresay,destrozadoporlanoticiaydescubriendolainvitacióndeFloraalbailequesecelebraráesanocheensucasa,sedirigeallíenbuscadesuamada.

ElsalóndelacasadeFlora.

Enungrupodehombresymujeresdisfrazadossecomenta laseparacióndeAlfredoyVioleta. Llega Alfredo y tomando asiento en una de las mesas juega alocadamente,ganando con una persistencia asombrosa. Al entrar Violeta, del brazo de su nuevoamante, el Barón Douphol, Alfredo hace alusión a su extraña suerte diciendo que esoportuna, pues necesita mucho oro para poder comprar los favores de una mujerperdida.Lajovensufreensilencioesteultraje.Mástarde,Alfredoacabaráporarrojarleala cara una bolsa repleta demonedas y retará al barón en desafío. Llega el padre deAlfredoque,enbuscadesuhijoyalenterarsedelescándalo,lereprendeduramenteporsu inexplicable conducta, diciéndole que Violeta nomerecía tal ultraje, pues se habíasacrificado tan sólo por su dicha atendiendo a sus instancias. Al enterarse de laabnegacióndesuamada,Alfredoserefugiaavergonzadoenlosbrazoscariñososdesupadre.

ACTOIIIAlcobaencasadeVioleta

Estasehallaacostadayaqueelterriblemalqueanidaensupecholatienepostradaenellecho desde hace varios días. Entra en la alcoba el doctor; la ayuda a levantarse, laacompañahastaundiványadviertereservadamenteaAnninaquesólolequedanpocashorasdevidaasuama.UnacartadelseñorGermontinformaaVioletaquesuhijosalióilesodeldueloconelBarónDoupholyqueiráavisitarlaparaimplorarsuperdón.LlegaalfinAlfredoysearrojaconpasiónasusbrazos.Eltiernocoloquioquesostienennohacemásqueprecipitar,consuexcesivaemoción,elinevitablefinaldeVioleta.Enunfuerte accesode tos expiradulcemente enbrazosdelúnicohombrequehaamadodeverdad. Alfredo derrama amargas lágrimas de dolor, mientras el doctor y Anninamurmuranunaplegariaporelalmadelainfelizpecadoraque,simuchopecó,tambiénamómucho.


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CURRICULUMDELEQUIPOARTÍSTICO

Martin MAZIK – Director musical - Eslovaquia Nacido en República Eslovaca, se graduó en el conservatorio de Bra- tislava en dirección de orquesta, composición, piano y clarinete así como en la Universidad de Viena (Austria). Desde 1992 ha sido director invitado de la Orquesta Filarmónica de Kosice (Eslovaquia del Este), y ha dirigido innumerables conciertos. Desde 1996 es director musical en el Teatro Nacional de Eslovaquia en Bratislava. Desde 2008 colabora con Opera 2001 dirigiendo óperas como Las Bodas de Fígaro, Tosca, La Vida Breve, Madama Butter y, etc...

Aquiles MACHADO – Escenografía – España/Venezuela Tenor hispano venezolano residente en Madrid, estudia con el Maestro Alfredo Kraus en la Escuela Superior de Música Reina Sofía, becado por el Banco de España y la Fundación Mozarteum de Venezuela. Ha sido ganador de grandes concursos de canto lírico como el Francisco Viñas en España, Cardiff Singers of the World en Reino Unido, y el mundialmente famoso concurso del tenor español Plácido Domingo Operalia edición de 1997. Ha trabajado durante su carrera con Maestros como Plácido Domingo, Jesús Lopez Cobos, Ricardo Chailly, Mistlav Rostropovich, Daniel Oren, Leopold Hagger, Rafael Frühbeck de Burgos, Friedrich Hayder, Semyon Bychkov, Daniel Barenboim, James Conlon, Myung-Whun Chung, Alain Guingal, Marco Armiliato, Renato Palumbo, Bertrand de Billy, Sir Mark Elder, David Machado, Alfredo Rugeles, Lu Jia, Gustavo Dudamel, Eve Queler, Diego Matheuz, Roberto Abbado, Massimo Zanetti, Riccardo Muti, Gianliugi Gelmetti y Zubin Mehta. Es un honor para OPERA 2001 contar con este mundialmente reconocido artista en la dirección escénica de una de sus grandes interpretaciones líricas en todo el mundo: LA TRAVIATA de Verdi.

Roberta Mattelli – Dirección de escena - Italia Nace en Perugia (Italia), donde se graduó en canto en el Conservatorio “F. Vlach” como mezzosoprano y en el Instituto de Arte “Bernardino di Betto”, en dirección de vestuario y de moda. Aprende dirección escénica de grandes nombres como Riccardo Canessa (El Barbero de Sevilla en el San Carlos de Nápoles, Arena Fle- grea), Lino Nocerino (Don Quijote de Paisiello en España), Pier Francesco Maestrini (Cavalleria Rusticana y La Vida Breve en España). También ha realizado la puesta en escena para Elisir de Amore y para El Barbero de Sevilla en el Festival de Música de Preggio (Italia). Desde 2004 ha cola- borado asiduamente con Opera 2001 en la puesta en escena de diferentes producciones, como Tosca o Carmen.


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CURRICULUMDELOSSOLISTASPRINCIPALES

VIOLETTA

Francesca Bruni – Italia Nace en Peruggia donde se licencia en Ciencias de la Educación y se diploma en Canto por el Conservatorio F. Morlachhi. Desde 2001 ha debutado en óperas como Le Nozze di Figaro, Don Giovanni, Così fan tutte, Die Zauberflöte, La Traviata, Falstaff, Cenerentola, Il Barbiere di Siviglia, Carmen, Don Pasquale, La Bohème, Suor Angelica, Gianni Schicchi, e i Pagliacci; bajo la dirección, entre otros de D.Renzetti e G.Gelmetti y con directores de escena como M.Mirabella, U. Gregoretti, G.Ciabatti, E.Stinchelli. Actúa en numerosos teatros italianos y extranjeros. Ha estudiado y cantado junto a R.Bruson, M.Freni, G.Raimondi, K Ricciarelli, C. Desderi, M. Pertusi. Ganadora de numerosos concursos nacionales e internacionales. Con Opera 2001 ha sido una magnifica Micaela,una deliciosa Pamina en la Flauta, una fantástica y fresca Susana en la Bodas y una muy acertada Zerlina en Don Giovanni en España y Francia consiguiendo mucho éxito. Gabrielle Philiponet - Francia Nace en Albi (Francia). Se le otorgó la medalla de oro en el conservatorio Valenciennes con Daniel Ottevaere. Perfecciona su repertorio con la ayuda de Janine Reiss en Paris y con David Miller en Bruselas. En 2005, integra la Opera studio de la “Chapelle Musicale Reine Elisabeth” y participa en las Masterclasses de Tom Krause, Anne-Marie Fontaine, Helmut Deutsch y José Van Dam. Ha interpretado los papeles de Susana (Le Nozze di Figaro): Opera Nacional de Lorraine, Musetta (La Bohème): Opéra de Marsella, Despina (Cosi fan Tutte): Opéra de Toulon, le Rossignol (L’enfant et les Sortilèges) con la Orquestra Sinfónica de Montréal, entre otros.

Natalia Rise - Rusia Nacida en Murom ( Rusia ) ha sido la vencedora del Premio MOA 2018 Montecatini- Terme a la mejor interpretación del papel de Violeta de La Traviata. Premiada en numerosos certamenes de canto internacionales como el Murom Vocal Competition, Russia Vocal Competition en Vladrimir City, Operetta Land 2010, B.Tulegenova( Kazakhstan,Almaty), etc. debutó como cantante lírica en el papel de Frasquita de Carmen y Gilda de Rigoletto con la Opera Center en gira en 2008. Semifinalista del Concurso Operalia 2011 Es su primera participación con OPERA 2001 y lo hace con su papel estelar de Violeta.

ALFREDO

David Baños – España Tenor lírico spinto natural de Algeza- res, Murcia. Realiza su formación musical en el Conservatorio Profesional de Murcia. Su formación técnica y vocal ha sido realizada por el tenor internacional José Sempere. Ha par- ticipado en las zarzuelas de “La Ale- gría de la Huerta”, “Agua, Azucarillos y Aguardiente”, “Luisa Fernanda” y “La Dolorosa”. Participa en la produc- ción operística “Pinocho” de Natali Valli con la O.S.R.M bajo la dirección de Miguel Rodilla. En 2012 es intér- prete del Ciclo de Jóvenes Solistas de la Región de Murcia. Ha realizado varios conciertos de ópera y Zarzuela en Murcia y Comunidad Valenciana. En 2015 debutará en los roles de Ca- milo en “La Viuda Alegre” y de Fer- nando en “Doña Francisquita”.


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Haruo Kawakami – Japón

Ha estudiado canto en la Universidad de Arte de Tokyo consiguiendo brillantemente el Master of Arts en canto lírico. En 2014 ha debutado el papel de Hexe de la ópera Hansel y Gretel en la Universidad de Ocianomizu. En 2016 canta el papel de Ferrando de Cosi Fan Tutte de Mozart en la Universidad de Tokyo, así como solista de la 9ª sinfonía de Beethoven. En la prestigiosa sala Bunka Kaikan canta el Messiah de Handel . Ha obtenido el primer premio del concurso MOA COMPETITION 2018 Montecatini Terme Italia. Su último trabajo ha sido el Conde Almaviva en la Opera del Teatro de Duse. Es su debut en el papel de Alfredo de Traviata y su primera participación con OPERA 2001

Eduardo Sandoval: España

Estudió con Ana Luisa Chova en el Conservatorio Joaquín Rodrigo de Valencia, debutando en Los Cuen- tos de Hoffmann en los Talleres de Ópera del Palau de la Música de Valencia, dirigido por Kaml Khan. Des- de entonces ha realizado una gran carrera profesional con papeles como Rodolfo de La Boheme, Paco de La Vida Breve, Tamino de La Flauta Mágica, Ferrando del Cosi Fan Tutee, etc hasta el 2012 donde consolida su tesitura de tenor spin- to con el debut de El Trovador bajo la dirección de Juan Luis Mar- tínez en Zaragoza. Sus últimos trabajos le han llevado a grandes éxitos como el Calaf del Turandot en Palma de Mallorca, Otello en Porto-Alegre, el Canio de Pagliacci donde ha tenido un gran éxito en el Teatro Cervantes de Málaga.

GERMONT

Giulio Boschetti - Italia

Ha estudiado en la fundación Arturo Toscanini en Parma con Renato Bruson, Leo Nucci, Virginia Zeani, Alain Billard y Beppe De Tomasi. En 2003 ganó el primer premio del Concurso Internacional de Opera Ciudad de Neptuno en Roma. Ha cantado Las Bodas de Figaro, Don Giovanni, Cosi Fan Tutte, El Barbero de Sevilla, Nabucco, Rigoletto, La Traviata, la Bohème, Madama Butterfly. L’Italiana en Alger, Carmen, el Elixir de Amor. Fue Solsta en la Basilica de San Francisco de Asís en el Jubileo 2000 con la presencia del Papa Juan Pablo II. Es una de las grandes voces europeas presentes en los teatros más importantes. Colabora con Opera 2001 desde 2008.

Paolo RUGGIERO- Italia

Antes de dedicarse al repertorio baritonal ha debutado como bajo-barítono en operas de Mozart, Donizetti, Haendel, Meyerbeer, Rossini. Debuta como barítono en 1995 con Cavalleria Rusticana ( Alfio ) y ya de seguido El Barbero de Sevilla en La Fenice de Venecia, La Fanciulla del West y Manon Lescaut al Festival Pucciniano de Torre del Lago , después Consenza, Mantova, Jesi y Lecce. Escamillo de Carmen en el Festival Internacional de San Gimignano, Boheme de Puccini para el Teatro Lirico de Cagliari, Hansel y Gretel en el Teatro Regio de Torino, Gloria de Cilea, etc. Ha cantado en Scarpia de Tosca en el Stadtheater de Klagenfurt; Nabucco en Alemania, Austria e Italia; Algeri, Traviata, Aida, Nabucco y Cosi Fan Tutte así como importantes debuts en Alemania con Renato de Un ballo in maschera , Gioconda y Andrea Chénier.


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Biografía Giuseppe VERDI

GiuseppeFortuninoFrancescoVerdi (LaRoncole,Busseto,10deoctubrede1813–Milán,27deenerode1901)fueuncompositorrománticoitalianodeóperadelsigloXIX,el más notable compositor de ópera italiana y puente entre el belcanto de Rossini,Donizetti y Bellini y la corriente del verismo y Puccini. Fue autor de algunos de lostítulosmáspopularesdelrepertoriolírico,comolosquecomponensutrilogíapopularoromántica:Rigoletto,LaTraviataeIlTrovatoreylasobrasmaestrasdelamadurezcomoAida,DonCarlo,OtelloyFalstaff.

GiuseppeFortuninoFrancescoVerdinacióenLeRoncoleel10deoctubrede1813; lalocalidad era entonces parte del ducado de Parma (que a su vez formaba parte deFrancia). Allí recibió sus primeras lecciones de música. Continúa sus estudios enBusseto,bajolatuteladeFerdinandoProvesi.Se convierte pronto en el organista de la iglesia de su pueblo. Intenta entrar en elconservatoriodelaciudaddeMilánperonoloconsigue.SepuededecirquesusprimeroséxitosestánrelacionadosconlasituaciónpolíticaquesevivíaenItalia.Apartedesucalidadartística,susóperasservíanademásparaexaltarelcarácternacionalistadelpueblo italiano.QuizáselVapensiero(corode losesclavosdelaóperaNabucco)esunodeloscorosmásconocidosdeItaliaporestarazón.Deestaforma,VerditriunfaenMilán.Graciasaloséxitosconseguidos,Verdipuedeapostarporunestilomáspersonalensusóperasypresionara libretistasyempresariosparaquearriesguenyexperimentenunpocomás.Esnotable,enestesentido,laformaenqueseengendrólaóperaMacbeth,conunosarduos,e inclusodespóticos,ensayospara lograrqueel texto fueramáshabladoquecantado.Verdiconsiguesucometidoyeléxitodeestasóperasestambiénnotorio.Sigueunperíododedificultadespersonales, con lamuertede suprimera esposay suhija, que contrasta con la creación de sus óperas más populares y queridas, las yamencionadasRigoletto,LaTraviataeIlTrovatore.Muchosconsideranquelamadurezdelcompositorsepercibeenlasobrasquesiguenaesteperíodo;porejemplo,DonCarlos,quefuecompuestaparalaGranÓperadeParís;Aida, compuestapara laÓperadel Cairo;Otello y Falstaff, con libretodeArrigoBoitobasadoenShakespeare.Algunasdeestasobrasnosonbienrecibidasporelpúblicooloscríticos, que las calificaron de demasiado wagnerianas, crítica que el autor siemprerechaza.En sus últimos años, Verdi compuso algunas obras no operísticas. A pesar de no serparticularmentereligioso,compusoobraslitúrgicas,comolamisadeRéquiem(1874)yelTeDeum.TambiéncompusoelHimnodelasnaciones,queincluyelasmelodíasdeloshimnositaliano,francéseinglés,sobretextodelpoetaArrigoBoito(1862)yuncuartetoparacuerdasenmimenor(1873).Fallece enMilán, el 27 de enero de 1901, afectado por un derrame cerebral. Dejó sufortunaparaelestablecimientodeunacasadereposoparamúsicosjubiladosquellevasu nombre: Casa Verdi en Milán, donde está enterrado. Su entierro suscita granconmociónpopularyalpasodelcortejofúnebreelpúblicoentonaráespontáneamenteelcorodelosesclavosdeNabucco("Vapensierosull'alidorate").


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Histórico de la Obra Durante su estancia en París desde finales de 1851 a principios de 1852, VERDI, sinduda,violaobradeteatrodeAlejandroDumas,hijo:“LaDamadelasCamelias”.Ellibrohabíasidopublicadoen1848ydesdesupublicaciónhabíaconseguidounenormeéxito.Alejandro Dumas hizo entonces una pieza de teatro cuyo éxito generó polémicas;lectoresyespectadoresvibrandeentusiasmoodereprobaciónhaciaestepersonajedemujergalante.

Marguerite Gautier se parece a Alphonsine Plessis, apodada Marie Duplessis, unacortesana de la alta sociedad. Se había impuesto al “Todo-París” por su brillante yrefinada personalidad, aunque un tanto enigmática. Alejandro Dumas, hijo, tuvo unaaventuraamorosaconella.Cuandomurióen1847a laedadde23años,éstesintió lanecesidaddecontaresteepisodio,modificándolounpoco.Hizointervenirelpersonajedelpadreconelfindejustificarelfinaldelaaventuraamorosa.

Si la obra obtiene tal éxito, es porque se inscribía perfectamente en aquella sociedadfrívola parisina donde las fiestas sucedían a las fiestas, frivolidad bajo la cual podíanesconderse los sentimientosprofundosyexacerbados, exprimidoscon lirismo,por losrománticos.BajoMargueriteGautierafloraelmitodelamujerqueelamorconducealsacrificio,sacrificioquellevaensílaredención.SedijoqueVERDIeligióeltemade“LaDamadelasCamelias”porquesuvidaprivada,enciertosaspectos,eraunpocolamismahistoria. Vivía, hacía ya algunos años, con Giuseppina Strepponi, una famosa soprano(había cantado en “NABUCCO”), cuya carrera fue breve. Esta situación le condujo aactitudes y críticas muy desagradables; la sociedad de Bussetto no consentía lasrelaciones extramatrimoniales, y Giuseppina Strepponi que había tenido dos niños deunaanterior aventura conun tenor, era juzgada tan severamente como “Violeta”.UnacartadeVERDIaBarezzien1852,nosrevela todosurencorhaciasusconciudadanosqueseocupabandeloquenolesimportaba.

Pero es, sin duda, más justo pensar que a VERDI le atrajo simplemente este trágicodestino,aligualquelehabíaatraídoeldeGildaen“RIGOLETTO”oelde“LuisaMiller”.Elromanticismosealimentadelosamoresinfelices,delossacrificiosaceptados,enfin,dichodeunamanerageneral,detodoslostormentosdelalma.

Se confía el libreto a Francesco Maria Piave. Trabaja en estrecha colaboración conVERDI.Elresultadoesbastantefielalaobrateatral.

MargueriteGautier sevuelveVioleta.Adquiereunapotencia emocional extraordinariaquitándosedeencimatodoloquenoseaexpresióndeloesencial,detodoloanecdótico.VERDIseesfuerzaenrevelárnoslatalcomovive,ynotalcomoapareceensociedad.PorloqueVERDIhaceunpasajerápidosobresuposiciónsocialdecortesana,yunapuestaal descubierto minuciosa de su amor, de su sufrimiento y de su sacrificio. “LATRAVIATA”eslaóperadel“intimismo“.VERDIlacomponerápidamente,casialmismotiempoque“ILTROVATORE”.

En aquel entonces es contrario a las costumbres, elegir un tema contemporáneo. Así,aunqueVERDIseopongaaello,lahistoriasesitúaaprincipiosdelsigloXVIII.

El estreno, el 6 de Marzo de 1853 en el Teatro La Fenice de Venecia, es un fracasoestrepitoso. VERDI no se extraña. El tema es escabroso para la época y choca a unasociedadpudibunda.A.Basevi,ungrancrítico,reprocharáaúnen1859aVERDIhaber


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vuelto “afable un tema inconveniente “. En cuanto a la interpretación, es más quemediocre.GrazianiquecantaAlfredoestáronco.ElbarítonoVaresijuzgasupartiturasininterés y no hace ningún esfuerzo; y Salvini-Donatelli, con una corpulencia más querollizanoescreíbleenelpapeldeVioleta,sobretodoenlaescenafinal.

Elreestreno,alañosiguiente,anteelpúblicodeSanBenedettoenFlorencia,diolarazóna VERDI, que apostaba sobre el tiempo para juzgar su obra a su justo valor. Desdeentonces, todas las grandes cantantes han querido encarnar a “VIOLETA”, una de lasheroínasmáspopularesdelrepertoriolírico.

El fracasosepaliócasi inmediatamente,puesLaTraviatacomenzóenseguidaenItalia,enEuropayentodoelmundosuasombrosacarreraqueeltranscursodeunsiglolargonohaempañado

Enlaceweb:http://www.opera2001.net/es/obra/la-traviata-0

EnlacesFotografías:https://www.dropbox.com/sh/jeyu8zt013y73vc/AAAeIelcoy4cFuJbBng9HMxha?dl=0

EnlaceCartelAltaResolución:https://www.dropbox.com/s/yb8k0c1sdt7gxhx/Cartel%20TRAVIATA%20AltaRes.jpg?dl=0

EnlaceVideo:https://www.dropbox.com/s/2ym76zald4eorvs/Traviata%20pourTV.mov?dl=0

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LOQUESEDICEDENOSOTROS…


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OPERA 2001

OPERA 2001 fue creada en España en 1991 por Marie-Ange y Luis Miguel Lainz como prolongación de la compañía matriz en Paris. La asociación de Marie-Ange procedente del mundo del turismo y de los espectáculos y apasionada de la música y de Luis Miguel con su doble formación empresarial y arquitectónica han contribuido al éxito de OPERA 2001. OPERA 2001 se compromete a organizar y producir espectáculos líricos en España y otros países de Europa, manteniendo vivas las obras más famosas del repertorio operístico con el fin de que las jóvenes generaciones aprendan a amarlas en vivo, en los escenarios de los teatros. Siempre a la búsqueda de los mejores cantantes, OPERA 2001 es consciente que sólo la calidad puede seducir a los espectadores. Por eso cuida cada detalle para que cualquier representación en cualquier teatro sea única, convirtiendo al público en nuestra mejor publicidad. Con la experiencia y la calidad adquiridas, OPERA 2001 tiene el orgullo de contar con más de un millón y medio de espectadores.

CONTACTO

LUISMIGUELLAINZ,DirectorArtístico:[email protected]

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