4DE LEERJAAR EN

3DE GRAAD LOJapan — 2018Duur: 100 min

Japans gesproken — NL ondertiteldRegie: Mamoru Hosoda

Mirai

Doelgroep4e leerjaar en 3e graad lager onderwijs

JEF in de klasJEF wil kinderen en jongeren filmwijs maken. We dagen je als leerkracht uit om het medium film breed in je lessenpakket te integreren. We reiken je tools aan om je leerlingen de film op een actieve, creatieve en kritische manier te laten beleven. Naast deze lesmap hebben we nog meer in huis. Je vindt het overzicht achteraan in deze lesmap.

LesmapIn deze lesmap zoomen we in op de productie van de film, de thematiek en de verhaallijn, maar we geven ook interessante filmtechnische duiding. De lesmap wordt doorspekt met weetjes, vragen en methodieken.

MiraiAfspeellijst �Bij Mirai is een uitgebreide afspeellijst beschikbaar op YouTube met beelden van de making of, interview- en filmfragmenten. Je kan deze fragmenten inzetten als rode draad bij de filmbespreking.

Pinterest �Neem er zeker ook het prikbord op Pinterest bij. Je vindt er tal van leuke, visuele en interessante beelden en elementen die je kan koppelen aan de bespreking.

1a Y

Q

Filmfiche Synopsis 3 Technische kaart 3 In de pers 3

Filmproductie Regisseur Mamoru Hosoda 4Anime, niet zomaar animatiefilms 5Filmsmaak 6Wist je dat …? 6

Inhoudelijk Jaloezie 7Opgroeien en identiteit 8Familie 8Rollenpatronen en tradities 9

Filmtechnisch Animatietechnieken 11Een film vanuit kinderperspectief 11Decor en vormgeving 12

Pinterest 13

Bibliografie 13

Meer film 14

Meer dan film 15

Heb je een vraag of bedenking bij deze lesmap? Stuur een mail naar jefindeklas@jeugdfilm.com

2a Y

Q

In de pers‘Het zijn vooral de rake observaties, revelerende details, delicate kleuren en de manier waarop het alledaagse en het intieme aan elkaar worden gekoppeld die het genereuze hart van zijn film doen kloppen.’ – Focus Knack

‘Wat Mirai zo mooi maakt, is het gevoel voor detail. En dat zowel in de realiteit – waar je titels van elk Taschenboek in de kast van het scherm kan aflezen – als in de fictie, als verzonnen verlengstuk van de eigenlijke binnentuin. Het is een stijl die we herkennen van het fantastische werk van Studio Ghibli.’ – De Morgen

‘Mamoru Hosoda plaatst zichzelf tussen de grootsten in deze kunstvorm met een schilderachtig sprookje over een jongen die moet leren omgaan met zijn nieuw zusje’ – The Guardian

Introfilm �Bekijk zeker en vast deze intro voor je naar de film gaat.Dit filmpje wordt ook getoond in de cinema of het CC waar je de film met je klas gaat bekijken. Het werd gemaakt in samenwerking met filmkenner Anke Brouwers.

SynopsisDe verwende kleuter Kun vindt het niet fijn dat hij een zusje krijgt. Wanneer hij ontdekt dat hun achtertuin een magische tijdreispoort is, begint Kun met zijn zus - uit de toekomst - aan een reis in de tijd. Hij komt in contact met een hele-boel familieleden en leert hoe hij een echte grote broer kan worden.Deze boeiende doorlichting van complexe gezinsstructu-ren is intiem van toon, maar overweldigend en groots. Een prachtige voortzetting van de Japanse animetraditie.

Technische kaartEen film van Mamoru HosodaJapan, 2018, 105 minuten, Nederlands ondertiteld

Scenario Mamoru Hosoda Productie Yûichi Adachi, Takuya Itô, Genki Kawamura en Yûichirô SaitôMuziek Masakatsu TakagiMontage Shigeru NishiyamaArt direction Takashi Omori en Yôhei TakamatsuStemmencast Moka Kamishiraishi, Haru Kuroki, Gen HoshinoDistributeur Cinéart

Filmfiche 3a Y

Q

Regisseur Mamoru HosodaToen hij een zusje voor zijn zoon mocht verwelkomen, wilde hij een verhaal vertellen over een jongetje dat zichzelf moet aanpassen aan de nieuwe gezinssituatie. Opvallend bij Hosoda is zijn combinatie van het alledaagse en het magische. Hij heeft tonnen fantasie en wend die aan om kleurrijke sprookjes te maken die doorheen tijd en ruimte laveren. Hoewel hij dol is op tekenen, probeert hij altijd eerst zijn scenario volledig af te werken en dan aan de slag te gaan met papier en potlood. De achtergronden in de film zijn handgeschilderd, iets wat mogelijk in de toekomst zal verdwijnen in animatiefilms. Vandaag gebeurt heel wat digitaal. Ook Mirai is voor de helft met de computer getekend.

Hosoda heeft een enorme fascinatie voor tijdreizen. Tijd en opgroeien zijn twee belangrijke thema’s voor de regisseur. In de film reist Kun doorheen de tijd en ziet hij de jongere versies van zijn ouders en grootouders.

Naar welk moment in het leven van jouw (groot)ouders zou jij eens willen terugreizen?

Filmproductie

De Japanse filmmaker Mamoru Hosoda is al zijn hele leven lang geobsedeerd door animatie. Zo werd hij stevig beïnvloed door de eerste film van de legendarische animeregisseur Hayao Miyazaki (My Neighbor Totoro, Spirited Away, Princess Mononoke). Met Mirai is hij toe aan zijn zevende langspeelfilm. Filmcritici noemen dit zijn meest persoonlijke film tot nu toe, al zegt Hosoda zelf dat hij altijd al is vertrokken vanuit zijn eigen ervaringen (zoals zijn huwelijk, de dood van zijn moeder en het leren omgaan met het vaderschap).

4

Q

Ch

In Japan is vooral het nu gestopte Studio Ghibli bekend voor zijn wonderlijke animeproducties. Gelukkig heeft Hosoda die leemte gedeeltelijk opgevuld met zijn eigen productiebedrijf Studio Chizu. In westerse landen bekijken we animatie vaak als voer voor kinderen, maar anime bereikt een veel groter publiek.

Vergelijk eens de trailer van The Incredibles 2 en Mirai. Wat valt je op? Zijn er grote verschillen op visueel vlak?

Anime, niet zomaar animatiefilmsAnime is een term die wij in het Westen gebruiken om Japanse animatiefilms aan te duiden. Japanners zelf noemen alle films die getekend zijn, met de hand of digitaal, anime. Er zijn geen geschreven regels die bepalen hoe anime er precies moet uitzien. Het woord staat simpelweg voor animation, het laten bewegen of het animeren van tekeningen. In Japan worden vaak manga’s geanimeerd. Dat zijn Japanse stripverhalen die er toch wat anders uitzien dan onze Jommekes of Kiekeboes.

Met de app ‘anime filter cartoon Photo’ kan je van je schoolgebouw of je klas een animepersonage maken!

5D F

Q

FilmsmaakPols naar de filmsmaak bij je leerlingen! Welke animatiefilms zijn je leerlingen gewoon?Vinden ze deze film mooi, raar, verrassend, ongewoon, saai? Laat je leerlingen stilstaan bij wat ze al dan niet kennen, en wat ze nu eigenlijk goed vinden.Laat ze bewust nadenken over hun eigen smaak. Wat zien ze graag en wat niet? Waarom? Wat is hun favoriete film?

Wist je dat…? … Mamoru Hosada zijn eigen kinderen meenam naar de studio zodat de animatoren ze konden bestuderen?

… dat Mirai de allereerste Oscargenomineerde Japanse animatiefilm is die niet geproduceerd werd door Studio Ghibli?

… dat Mamoru Hosada debuteerde met Digimon: The Movie (2000). Dit was een film gebaseerd op de populaire animereeks die vaak in één adem genoemd wordt met Pokemon! Zie jij gelijkenissen bij het zien van de trailer?

… dat er een echte architect ingehuurd werd om het huis in de film te ontwerpen? Meestal gebeurt dit door de art director, maar Hosada wou geen typisch huis. Dat de woning veel weg heeft van een trap is omdat de regisseur wou dat iemand die beneden stond alle andere kamers daarboven zou kunnen zien. Wat vergelijkbaar is met opgroeien!

… wanneer Kun zijn moeder ‘OniBaba’ noemt, dit een Japans woord is voor een bergheks? De figuur is een bekend gegeven in de Japanse cultuur en speelt de hoofdrol in een oude Japanse filmklassieker Oni Baba (1964).

� Bekijk op de afspeellijst wat Anke Brouwers over de bergheks te vertellen heeft!

6D F

Q

Jaloezie W Word jij wel eens jaloers op je broer of zus?

Wanneer? Waarom? W Waarom denk je dat Kun het zo moeilijk heeft om lief

te zijn voor Mirai? W Hoe gaat Kun om met zijn emoties? W De ouders van Kun worden boos op hem. Wat vind je

van hun reactie? Hoe reageren jouw ouders wanneer ze boos zijn?

W Herinner jij je nog wanneer je er een broer of zus bij kreeg? Hoe voelde je je toen?

W Kun slaat zijn zusje Mirai met een speelgoedtrein. Vind je Kun een goede broer op dat moment? Zou jij hem als broer willen? Maak jij wel eens hevige ruzie met je broer of zus?

� Anke Brouwers vertelt in deze video hoe Kun omgaat met zijn emoties in de film: door zijn toevlucht te zoe-ken tot een fantasiewereld.

Inhoudelijke info

Kun krijgt er met Mirai een zusje bij, maar heeft het moeilijk om de aandacht te delen met haar. Zowel voor de ouders als voor Kun is het niet evident om met die veranderingen om te gaan. Kun is nu een grote broer. Alleen lijkt hij nog niet klaar om zijn ouders te moeten delen. “Je moet lief zijn”, zegt de mama van Kun tegen hem. “Dat kan ik niet”, antwoordt een boze Kun. Hij heeft het erg moeilijk om zijn jaloezie te beheersen en zijn identiteit als grote broer te vinden.

7

Q

Ch

Opgroeien en identiteitHerinner je je de scène waarin Kun op het perron terechtkomt, om vervolgens in te stappen in een speciale sneltrein naar het Land der Eenzamen?

Opgroeien is niet altijd simpel, net zo weinig als het krijgen van een broer of zus. Kun raakt verdwaald in het drukke station en dreigt te moeten vertrekken naar een land voor eenzame mensen, omdat hij niet weet wie hij precies is. Tot op het moment… dat hij zich realiseert dat hij het kind is van zijn ouders én de grote broer van Mirai!

W Kun moet vertellen wie hij is, maar dat lukt niet meteen. Kun jij in drie zinnen vertellen wie jij bent?

W Een grote broer of zus worden betekent ook dat je zelf je verantwoordelijkheid moet nemen. Kun redt op het nippertje zijn zusje. Waarom redt Kun Mirai als hij haar niet leuk vindt, denk je?

W Kun vindt het best wel beangstigend om een grote broer te moeten zijn. Is opgroeien moeilijk, denk je? Wat vind jij leuk en minder leuk aan opgroeien?

FamilieFamilie maakt wie je bent. Op het einde van de film vallen Kun en Mirai door hun familiestamboom. Ze zien een jongere versie van hun vader, hun hond en hun grootouders. Zo leren ze dat ze er nooit geweest waren zonder alles wat hun familie beleefde. Had opa nooit de race gewonnen van oma, dan waren ze nooit geboren!

� Bekijk de video waarin Anke Brouwers vertelt over de symboliek van de boom in de film.

8D F

Q

W Kun en Mirai zien passages uit het verleden van hun ouders en grootouders. Zou jij heel graag eens een jongere versie zien van je (groot)ouders? Wat denk je dat je zou zien? Waarom?

W Waarom neemt Mirai haar broer mee doorheen de stamboom van de familie, denk je? Is het belangrijk om te weten wie je familie is?

W Stel dat jij door de tijd kon vliegen, zou je dan naar het verleden willen reizen of naar de toekomst? Zou je jezelf willen zien binnen twintig jaar?

k Laat de leerlingen hun familiestamboom maken! Leg ze uit hoe je een stamboom maakt en laat ze beginnen met zichzelf om zo geleidelijk aan naar boven te gaan. Op elke tak zien ze iemand die ze kennen. Maak de bomen zo creatief mogelijk. Op Pinterest vind je enkele handige voorbeelden.

k Vraag aan de leerlingen om een interview te maken met een van hun familieleden. Kennen de leerlingen wel hun (groot)ouders, tantes, nonkels? Ze mogen vragen stellen over de jeugd van die familieleden. Hoe hebben zij hun jeugd beleefd? Hadden zij het soms moeilijk met hun familie? Ga filmgewijs aan de slag en laat ze indien mogelijk beeldinterviews maken.

Rollenpatronen en traditiesDe film stelt de klassieke rollenpatronen in vraag. Wanneer de ouders van Kun een tweede kindje krijgen is het niet de moeder maar de vader die besluit om van thuis uit te werken. Zeker in het nog vrij traditionele Japan is het niet zo evident dat de man thuisblijft en de vrouw zorgt voor een groot deel van het inkomen. Aan de andere kant is het gezin wel nog bewust van enkele Japanse tradities zoals het gebruik van poppen om geluk af te dwingen.

Wist je dat Japanners elk jaar op drie maart zulke poppetjes in hun huis plaatsen voor de meisjes. Met dit gebruik wensen ze alle meisjes in Japan een goede gezondheid en een gelukkig huwelijk! In het Japans heet dit jaarlijks feest Hinamatsuri.

� Bekijk dit filmpje waarin filmkenner Anke Brouwers praat over de niet zo typische rollenpatronen in de film.

9D F

Q

Verzamel zoveel mogelijk knutselmateriaal en laat de leerlingen hun eigen gelukspoppetjes maken! Laat ze ook zo goed mogelijk uitleggen voor wie ze hun poppetje knutselen. Op het prikbord op Pinterest vind je traditionele en creatieve voorbeelden van gelukspoppetjes!

Neem als leerling de plaats in van Kun (opdracht rond vertelperspectief)

Nodige materiaal: smartphone of tablet met app Chatterpix Kid, morfo, wifi-afbeelding personage, zie het prikbord op Pinterest.

Elk personage in de film heeft een eigen achtergrond en karakter binnen het filmverhaal. Dit verhaal wordt verteld vanuit het perspectief van Kun.Laad de afbeelding van Kun op via een van de bovenstaande apps. Vervolgens spreekt één van je leerlingen, vanuit het perspectief van Kun, een tekst in. Vertel bijvoorbeeld wat je als personage door-maakt, wat je voelt, wie er bij je is. Vervolgens zal de app het personage laten ‘spreken’. Probeer hetzelfde, maar dan met de andere persona-ges en wissel het vertelperspectief.

In het volgende hoofdstuk gaan we dieper in op het perspectief, maar dan met de focus op de cameravoering.

10D F

Q

AnimatietechniekenBij Mirai komen verschillende animatietechnieken aan bod. Er werd gebruik gemaakt van tekeningen, cut-outs en digitale animatie. Een lange animatiefilm zoals Mirai is een werk van lange adem, waaraan een heel team van tekenaars en animatoren samenwerkt. De achtergronden in de film zijn handgeschilderd. De personages worden ook eerst getekend, maar dan verder met de computer tot leven gebracht. In de scène waar Kun in het treinstation verloren gelopen is, maakt men gebruik van cut-out, uitgeknipte figuren dus. Deze figuren worden dan later digitaal geanimeerd.

Experimenteer zelf met verschillende animatietech-nieken zoals cut-out of tekenen. Blader doorheen oude magazines en kranten en knip de figuren uit die je leuk vindt. Je kan ook zelf je tekeningen maken en die uitknippen. Schilder een mooie achtergrond en laat je figuren tot leven komen.Je kunt verschillende gratis apps gebruiken om te animeren. Bezoek de JEF-makers pagina voor meer informatie.

Wil je nog meer inspiratie? Bezoek het YouTubekanaal van JEF-makers en bekijk enkele leuke voorbeelden van cut out animatie: sprekend portret en sharing is caring.

Een film vanuit kinder- perspectiefDe film vertelt het verhaal grotendeels vanuit het standpunt van hoofdpersonage Kun. Wanneer je filmt, maar ook wanneer je een animatiefilm maakt, moet je nadenken vanuit welk standpunt je iets gaat filmen. Dit is het (camera)perspectief. Traditioneel maakt men een onderscheid tussen kikker- en vogelperspectief. Bij Mirai wordt er vaak van laag bij de grond gefilmd, vanuit kikkerperspectief dus. Zo krijgen we een idee van hoe de wereld eruitziet voor een klein jongetje.

Filmtechnische info

Bespreek de scène waarin Kun jaloers is op zijn zusje en zijn ouders boos worden.

W Wanneer Kun de kamer binnenkomt waar zijn zusje ligt te slapen staat de camera erg dicht bij de grond. Waarom is dit? Wat kan je allemaal niét zien?

W Wanneer Kun aan de wangen van de baby trekt zien we enkel twee handen in beeld. Van wie zijn die handen? Vanuit welk standpunt kijken we mee?

W Men filmt vaak vanuit kikkerperspectief. Kan je enkele voorbeelden opnoemen?

11

Q

Ch

Film zelf het leven vanuit kinderperspectief. Bedenk eens hoe de wereld eruit ziet als je alles vanop de hoogte van een klein kind bekijkt. Verzin met de klas een paar situaties waarin kleine kinderen in contact komen met volwassenen. Speel de situaties na en film vanuit het standpunt van de volwassene, een andere keer doe je dat vanuit het standpunt van het kind.Laat verder je fantasie de vrije loop en probeer eens te filmen vanuit allerlei knotsgekke standpunten. Hoe zou de wereld eruitzien vanuit het standpunt van een slang of een hond?

Decor en vormgevingDe film speelt zich af in een erg beperkte setting, nagenoeg volledig binnen het huis. De vader van Kun is een architect, en ook voor het ontwerpen van het decor van de film contacteerden de makers van de film een echte architect. Het huis is ontworpen als plek die symbool staat voor het opgroeien van Kun, en hoe hij moet leren samenleven met de familie. Centraal in het huis staat de boom, een magische plek voor Kun, waarbij hij zijn fantasie de vrije loop kan laten en zo in een andere wereld terechtkomt.

� Regisseur Mamoru Hasoda vertelt in dit filmpje over het speciale ontwerp van het huis.

Er is in deze film bijzonder veel aandacht besteed aan de achtergronden, die speciaal hiervoor tot in detail werden uitgeschilderd. Dit is vooral duidelijk bij de verschillende fantasiewerelden waarin Kun belandt. De realistische details van de achtergronden zorgen ervoor dat we mee opgaan in Kuns opmerkelijke tijdreizen. In een animatiefilm is alles mogelijk, en kan je plots van de ene wereld in een compleet andere wereld belanden!

Bekijk de afbeeldingen met je klas, ze staan ook op het prikbord. In deze drie fragmenten belandt Kun in zijn fantasiewereld.

W Kun komt terecht in andere werelden. Waar spelen zijn avonturen zich af? Bestaan ze echt of enkel in zijn fantasie?

W Hoe zien de achtergronden eruit? Vind je de natuur (wolken, bomen, planten) mooi getekend?

W Kun wil niet instappen in de trein. Hoe komt het dat de trein er zo bedreigend uit ziet?

Denk eens na over je droomgebouw. Hoe zou dit eruit zien? Wat zou je veranderen aan je eigen huis? Ken je leuke huizen van familie of vrienden? Heb je op reis soms huizen gezien die er anders uitzien dan in je eigen land? Hoe zagen gebouwen er vroeger uit? Hoe denk je dat gebouwen er in de toekomst zullen uitzien?

12D F

Q

Laat je ook inspireren door het visuele Pinterest prikbord van Mirai. Je vindt er filmaffiches van Mirai, tips voor leuke opdrachten, afbeeldingen van de film die passen bij opdrachten uit de lesmap.

Broos, R. (2019, februari 27). Mirai: prachtige metafoor voor een jeugdtrauma in wording. Opgeroepen op maart 2019, van De Morgen: https://www.demorgen.be/tv-cultuur/mirai-prachtige-metafoor-voor-een-jeugdtrauma-in-wording~b01d9483/

Hoad, P. (2018, november 2). Mirai review - an anime fantasy that bottles the magic of childhood. Opgeroepen op maart 2019, van The Guardian: https://www.theguardian.com/film/2018/nov/02/mirai-review-mamoru-hosoda

Mestdach, D. (2019, februari 2). Mirai. Knack Focus, p. 43.

IMDB

Pinterest Bibliografie 13F

Q

�

JEF wil kinderen en jongeren filmwijs maken. Ontdek hier de mogelijkheden om je leerlingen film op een actieve, creatieve en kritische manier te laten beleven.

Meer film?Kortfilm in de klas

Leerkrachten gebruiken steeds vaker kortfilms in de klas. Het is zeer laagdrempelig, want zowel de film als bespreking passen perfect binnen een lesuur.

JEF bundelt kortfilms voor verschillende leeftijden en voorziet telkens een lesfiche. We kiezen hierbij voornamelijk voor Vlaamse producties. Je koopt een kortfilm voor 4 euro en kan die downloaden voor een vertoning in jouw klas. Meer info.

Focus Franse FilmWe nemen jaarlijks zes Franstalige films op in ons schoolaanbod. Bij elke film is er in de algemene lesmap ook een Franstalige fiche toegevoegd voor de lessen Frans. Meer info.

Zoek je een specifieke film?Raadpleeg de filmdatabank van JEF waar je gericht kan zoeken op doelgroep, thema, taal en filmgenre. Of raadpleeg ons programmatieteam met gerichte vragen: Vraag naar filmadvies via info@jeugdfilm.be

De FilmClubZin om een FilmClub op te starten op school voor je leerlingen? Leden genieten wekelijks op school, na de lesuren van een zorgvuldig gekozen aanbod kwaliteitsfilms. Als begeleider van De FilmClub krijg je een plug & play filmpakket aangereikt, net als tips en tools om de vertoningen in goede banen en plezante bochten te leiden. www.defilmclub.be

14D F

Q

JEF biedt meer dan film!

JEF biedt talloze mogelijkheden tot extra beleving.

WorkshopsExperimenteer, creëer en beleef film op een actieve en kritische manier met de hele klas. Op jouw school of in het naburige cultuurcentrum. Ontdek de workshops op jeugdfilm.be.

Nagesprek bij een filmvertoningVraag raak en kom alles te weten over het productieproces. Bij sommige films kan je iemand die meewerkte aan de film, of een kenner over het onderwerp ervan, uitnodigen voor een nagesprek in de klas of in de bioscoopzaal. Bekijk de nagesprekken op jeugdfilm.be.

Vorming of nascholing rond filmIn onze vormingen delen we graag onze jarenlange expertise. Op een actieve manier leggen we onze inzichten voor aan leerkrachten en begeleiders. Ontdek de vormingen op jeugdfilm.be.

Facebookgroep voor leerkrachten Word lid van onze Facebookgroep rond JEF in de klas, waar je filmwijze inspiratie deelt met collega’s en met JEF.

Installaties Experimenteer in een audiovisuele speeltuin. De installatiesnodigen uit om vrijblijvend te komen spelen met audiovisuelemedia. Te boeken voor op jouw evenement of school. Bekijk onzeinstallaties op jeugdfilm.be.

Projecten op maatJEF creëert ook projecten op maat. Een bijzonder thema? Een originele benadering? Een specifieke doelgroep? Een ongewone locatie? Contacteer meerdanfilm@jeugdfilm.be voor meer info.

JEF makersJEF inspireert en stimuleert kinderen en jongeren die zelf films willen maken en experimenteren met audiovisuele media. Ze krijgen hun eigen stek: het YouTube-kanaal bundelt handige tutorials die door jonge filmmakers werden gemaakt. En op de JEF makers-pagina vinden jonge filmfans (en leerkrachten) allerlei handige websites en apps. Heb je met de klas een film gemaakt? Of heb je een jonge filmmaker in jouw groep? Stuur het resultaat dan zeker in voor de JEF makers selectie. Wie weet wordt dit filmpje wel getoond op een echt cinemascherm. Surf naar jefmakers.be voor meer info.

JEF festivalJaarlijks kan je in de krokusvakantie terecht op ons festival in Antwerpen, Brugge, Kortrijk en Gent. Je ontdekt er als leerkracht de nieuwste films en een geweldig medialab! In Antwerpen kan je er ook intekenen met je klas in een periode voor de kerst- of krokusvakantie! Maak je leerlingen warm om zich kandidaat te stellen voor de kinderjury in Antwerpen of Brugge. Surf naar jeffestival.be voor meer info.

n b 15

Q

Het JEF modelFilm is een kunstvorm en een medium om ideeën creatief vorm te geven. Omdat film verschillende expressievormen combineert (taal, beeld, geluid) kan het onze blik leiden en verruimen.

Het model filmwijsheid gaat dieper in op de creatieve, culturele en kritische doelstellingen die je kan stimuleren met audiovisuele media. Ontdek meer op onze blog.

Methodiek van JEFVanuit jarenlange expertise en onderzoek timmerde JEF aan een eigen methodiek, dat we implementeren doorheen heel ons aanbod.

Deze methodiek focust zich op het leerproces, dat vertrekt vanuit de authentieke leeromgeving van de deelnemer en maker. De actieve betrokkenheid van de deelnemers en het plezier tijdens dit proces zijn voor JEF cruciaal. Ontdek meer op onze blog.

16D F

Q