Laura Broux Procesfolio

PROCESFOLIO LAURA BROUXTYPOGRAFIE p.4-27 AUDIO INSTINCT PROJECT p.30-91 ONDERZOEK p.92-137

PROJECT - AUDIO INSTINCT p.30-91JOUW GELUID p.30-31 ISTANBUL p.32-41 WII-NODE p.42-57 VAMPYR! p.58-91

PROCESFOLIO LAURA BROUXTYPOGRAFIE p.4-27 PROJECT AUDIO INSTINCT p.30-91 ONDERZOEK p.92-137

TYPOGRAFIE p.4-27YES NO STOP p.4-5

PROJECT KARI OJAPELTO p.12-13 ONDERZOEK p.6-11

GEOMETRISCH PATROON p.7-9 RESTVORMEN p.16-17

AKZIDANS GROTESK p.10-11 FINAAL FONT p.14-27

INTEGRAAL ALFABET p.18-21 EXPERIMENTEN p.22-27

ONDERZOEK p.92-137C.CARDEW p.94-99 G.ZGRAJA p.100-103 I.XENAKIS p.104-109 R.IKEDA p.110-119C.NICOLAI p.120-123Y.MAKINO p.124-127 MALSTAF p.128-129J.DE BLONDE p.130-131AUTECHRE p.134-135 STEIM en NETWERK p.136-137

ONDERZOEK p.92-137 C.CARDEW p.94-99 G.ZGRAJA p.100-103 I.XENAKIS p.104-109 R.IKEDA p.110-119C.NICOLAI p.120-123Y.MAKINO p.124-127 MALSTAF p.128-129J.DE BLONDE p.130-131AUTECHRE p.134-135 STEIM en NETWERK p.136-137

PROCESFOLIO LAURA BROUXTYPOGRAFIE p.4-27 PROJECT AUDIO INSTINCT p.30-91 ONDERZOEK p.92-137

TYPOGRAFIE p.4-27YES NO STOP p.4-5

PROJECT KARI OJAPELTO p.12-13 ONDERZOEK p.6-11

GEOMETRISCH PATROON p.7-9 RESTVORMEN p.16-17

AKZIDANS GROTESK p.10-11 FINAAL FONT p.14-27

INTEGRAAL ALFABET p.18-21 EXPERIMENTEN p.22-27

PROJECT - AUDIO INSTINCT p.30-91JOUW GELUID p.30-31 ISTANBUL p.32-41 WII-NODE p.42-57 VAMPYR! p.58-91


TYPOGRAFIE p.4-27YES NO STOP p.4-5 PROJECT KARI OJAPELTO p.12-13 ONDERZOEK p.6-11 GEOMETRISCH PATROON p.7-9 RESTVORMEN p.16-17 AKZIDANS GROTESK p.10-11 FINAAL FONT p.14-27 INTEGRAAL ALFABET p.18-21 EXPERIMENTEN p.22-27

Congres Integrated 2009http://www.integrated2009.com/

Typografie Introductiefilm voor Adbusters

7YESNOWVALUEUSESTOPTAKENOSTRONGSAVENOWQUALITYPRODUCTBUYMONEYYESINVEST INSTANTFREEFOCUSFASTDARECLEARYESNONONEWBESTCALLFASTNOWBUY NOW YES FREEBYEFAST

Letters ontwerpen binnen een geometrisch patroon

OnderzoekTypografie

AKZI

GROTESK

Font Akzidenz Grotesk ingedanst, onderzoek van de vervorming van de letters door de beweging

OnderzoekTypografie

13

AKZI

GROTESK

Illustratieve poster op A1 formaat ter promotie van de Bourla, met nadruk op de originele houten machinerie uit 1830

Atelierweek onder leiding van Kari OjapeltoTypografie

Eerste typografische schets

VertrekpuntFinaal lettertype; Wrapped RomanTypografie

17“Wrapped Roman”

Binnen het thema epiloog ben ik op zoek gegaan naar een proces dat de leesbaarheid van een font bespeelt. Zo kwam ik bij het in-en uitpakken van letters. Ik pakte de Times New Roman in, pakte hem terug uit, werkte in 3D en speelde met de restvormen. De vlakke ingepakte letters heb ik verder uitgewerkt. Langs voren kan je de letters nog subtiel door het papier zien. Het lijkt wel typografische lingerie. De achterkant is het vertrek-punt geworden voor verdere experimenten.

Vormelijk onderzoek met papieren restvormenWrapped RomanTypografie

Gradients in papierWrapped RomanTypografie

ExperimentenWrapped RomanTypografie

Stopmotion film: stap voor stap komt de letter te voorschijn. De letters zijn in papier gesneden.

Typografie Wrapped Roman

PROJECT - AUDIO INSTINCT p.30-91JOUW GELUID p.30-31 ISTANBUL p.32-41 WII-NODE p.42-57VAMPYR! p.58-91 Audio Instinct omvat onderzoek binnen de audiovisuele wereld en eigen experimenten waarbij geluid als basis dient voor visuele output. Hedendaagse muziek, grafische partituren, compositie, video-en geluidsinstallaties en multimedia vormden mijn inspiratiebron.

31

PROJECT - AUDIO INSTINCT p.30-91JOUW GELUID p.30-31 ISTANBUL p.32-41 WII-NODE p.42-57VAMPYR! p.58-91

Het antwoord van vrienden op de vraag: “Welk geluid definieert jou?”

OnderzoekProject Audio Instinct

dansend potlood op papier, appelgeknabbel en poezengespinkapotte hakken (spijker die uit het rubbertje steekt), het branden van het kooltje van een sigaret als iemand er aan trekt en het ge-luid van een groeiende boom, carcrash, kraken van een chipszakochtendgeluid van de natuur (vogels, haan, wind door de bomen,..), het geluid van een bastrombone, piepgeluiden van een gehoo-rapparaat uiterst irritant voor me, voor anderen weet ik niet echt of ze dat horen, Fairlight CMI, het krakende geluid van de houten vloer in mijn kamer, misschien een deuntje op de stylophoneschrapend metaal met op de achtergrond ritmisch lieflijk vogelge-zang, regen op de veranda, een la, een vrolijke en bezopen lach, iets in de aard van “HUAHAHAHA”, de basriff van Satisfaction van de Stones, iets cartoonerish gecombineerd met een pjoing geluid met wat hoge gniffel stemmetjes die een melodietje lijken te vormen, plus van die klakjes. ttklakd., witte ruis, waterkoker, het gescheld van een tourette patiënt, het rommelende geluid dat je hoort als er lucht door je buis van, eustachius stroomt (dat hoor je ook als je geeu-wt), het ronddraaien van een oude platenspeler (zonder plaat op)

33

dansend potlood op papier, appelgeknabbel en poezengespinkapotte hakken (spijker die uit het rubbertje steekt), het branden van het kooltje van een sigaret als iemand er aan trekt en het ge-luid van een groeiende boom, carcrash, kraken van een chipszakochtendgeluid van de natuur (vogels, haan, wind door de bomen,..), het geluid van een bastrombone, piepgeluiden van een gehoo-rapparaat uiterst irritant voor me, voor anderen weet ik niet echt of ze dat horen, Fairlight CMI, het krakende geluid van de houten vloer in mijn kamer, misschien een deuntje op de stylophoneschrapend metaal met op de achtergrond ritmisch lieflijk vogelge-zang, regen op de veranda, een la, een vrolijke en bezopen lach, iets in de aard van “HUAHAHAHA”, de basriff van Satisfaction van de Stones, iets cartoonerish gecombineerd met een pjoing geluid met wat hoge gniffel stemmetjes die een melodietje lijken te vormen, plus van die klakjes. ttklakd., witte ruis, waterkoker, het gescheld van een tourette patiënt, het rommelende geluid dat je hoort als er lucht door je buis van, eustachius stroomt (dat hoor je ook als je geeu-wt), het ronddraaien van een oude platenspeler (zonder plaat op)

ISTANBULp.32-41 Op deze twee pagina’s: het werk van de studenten op de tentoonstelling aan het einde van het project in Istanbul.

Interview met lokale Adhan en postkaart“Tales of a city; a graphic journey in Istanbul”Project Audio Instinct

Schermafbeeldingen uit een gefilmd interview met de Azan/Adhan van de Yeni Moskee in Eminönü. Een unieke ervaring die me heel wat heeft bijgeleerd over de Oosterse muziek, de verschillen met onze Westerse muzikale beleving, de opleiding tot Adhan en muzikaliteit in het algemeen. Hij heeft twee maal voor ons gezongen, wat voor kippenvelmomenten zorgde. Slechts enkele mensen merken de Adhan in het straatbeeld op maar van zodra hij één woord tegen hen zegt herkennen ze zijn stem.

Screenshots uit interview met Adhan.

41

Kaartje naar mijn kot.

Video met als thema “Being In The Middle”“Tales of a city; a graphic journey in Istanbul”Project Audio Instinct

43

Tijdens het buitenlands project “Tales of a City; a graphic journey in Istanbul” in maart 2010 maakte ik een video voor de tentoonstelling. Het thema van deze film “Being in the Middle” werd gedistilleerd uit Turkse literatuur. In beeld zie je de ogen van een Turkse jonge vrouw wiens hoofd voortdurend van links naar rechts wordt gerukt. Ze twijfelt tussen het nieuwe (Europa) en haar Turkse tradities maar maakt geen keuze. De audio onder het beeld versterkt dit thema door moderne muziek aan een kant tegenover traditionele gezangen van een Adhan te plaatsen.

WII-NODEp.42-57

Onderzoek omtrent audio binnen de context van het fysieke

Nodebox Wii-nodeProject Audio Instinct

Al het nodige materiaal voor dit deelproject: een computer, vier in reeks gesoldeerde infraroodlichtjes, een 9 Voltbatterij en een Wii-afstandsbediening. Onderaan een screenshot van het script in Nodebox.

47Aangezien ik een fervent danser ben leek niets me leuker dan vorm-geving in te kunnen dansen. Ik slaagde er in om met behulp van een Wii-afstandbediening, vier infraroodlichtjes en Nodebox visuele output te bekomen bij verschillende bewegingen. Ik danste enkele vormen in en speelde gitaar, piano en viool met deze lichtjes op mijn handen. Door de instrumenten op deze manier te bespelen wordt de nadruk niet enkel gelegd op het geluid maar tevens op het fysieke aspect er van. De lichamelijkheid van het muziekspelen kan zo benadrukt worden. Om de cirkel rond te maken zeefdrukte ik de bekomen grafiek op T-shirts en plectrums. Ik zie dit experiment niet als een eindproduct. Graag zou ik a.d.h.v. dergelijke techniek vergelijkingen willen maken binnen de muzie-kwereld. Een muziekstuk zou door twee muzikanten gespeeld kunnen worden, waarna de visuele output de persoonlijke stijl van musiceren zou kunnen analyseren. Het zelfde zou kunnen gedaan worden bij verschillende dirigenten of meerdere stukken van een bepaalde componist.

infraroodlichtje

9 Volt batterij

infraroodlichtje

Op een gitaar en viool spelen of dansen met infrarooflichtjes op de handen


49

infraroodlichtje, aangesloten op een batterij, zendt lichtstralen infraroodlichtje, aangesloten op een batterij, zendt lichtstralen de Wii-afstandsbediening leest het infraroodlicht en stuurt data naar de computer de computer zet de data in Nodebox om in grafiek

Opname van twee verschillende dansbewegingenNodebox Wii-nodeProject Audo Instinct

T-shirts, voorontwerpenNodebox Wii-nodeProject Audio Instinct

Zeefdrukken op T-shirts en plectrums; rock-and-roll!


VAMPYR! p.58-91TRISTAN MURAIL Het in 1984 gepubliceerde muziekstuk Vampyr! van Tristan Murail is het vertrekpunt voor het derde onderdeel van mijn project.Op aanvraag van een student gitaar aan het conservatorium maakte ik een visuele oplossing voor deze partituur. Eerst tekende ik een eigen interpretatie van de muziek uit die ik vervol-gens in samenwerking met Lievn Meschaert via Nodebox omzette in graphics die simultaan reageren op het geluid van de muzikant. De hoogte en de duur van de muzieknoten zijn essentiële parameters. Bij een uitvoering van het muziekstuk zal de Nodeboxgrafiek achter de muzikant geprojecteerd worden.

InspiratieAudio InstinctProject

Schetsen uit werkboek: het zoeken naar een visuele oplossing voor de partituur Vampyr! van Tristan Murail

Vampyr! - Tristan MurailProject Audio Instinct

SchetsenVampyr! - Tristan MurailProject Audio Instinct

Eerste poging tot visualistie van de ruggegraat in Nodebox, basis voor volledige partituur die live reageert op audio


Visuele interpretatie van Vampyr! in twee versiesVampyr! - Tristan MurailProject Audio Instinct

Schetsen voor de grafische partituur als basis voor een nodebox script dat simultaan reageert op het gitaarspel van een muzikant


Enkele bladzijden uit mijn handgetekende grafische partituur van Vampyr!. In het totaal telt deze 170 pagina’s.

Vampyr! - Tristan MurailProject, Audio Instinct

Mogelijke digitale visualisatie in kleur. Deze kleuren zou ik eventueel ook kunnen toepassen op de lineaire oplossing.


Enkele frames uit de eerste sequentie van de Nodebox partituur voor Vampyr!


Enkele frames uit de tweede sequentie van de Nodebox partituur voor Vampyr!


Enkele frames uit de derde sequentie van de Nodebox partituur voor Vampyr!

Project Audio Instinct Vampyr! - Tristan Murail

Enkele frames uit de vierde sequetie van de Nodebox partituur voor Vampyr!

Project Audio Instinct Vampyr! Tristan Murail

Studie voor een pagina in het definitieve boekVampyr! - Tristan MurailProject Audio Instinct

Boek met originele partituur, eigen schetsen en digitale visualisatie telkens gecombineerd met 1 lijn partituur.


Vampyr! van Tristan Murail is een solostuk voor elektrische gitaar uit 1984. De elektrische gitaar-klanken worden verwerkt tot een Avant-Garde compositie. Ter visualisering van Vampyr! boden er zich een aantal opties aan. Om een keuze te kunnen maken, diende ik het volledige stuk onder de knie te hebben. Bij een eerste beluistering wekt de muziek de indruk wanordelijk te zijn. Wanneer je echter een grondige studie van Murail’s partituur en verschil-lende luistersessies achter de rug hebt, komt de ware, zeer gestructureerde, aard van de muziek naar boven. Om deze structuur in de verf te zetten, koos ik voor een lineaire oplossing, met als vertrekpunt het mechanisme van een ruggegraat. Mijn boek bestaat uit drie delen: de originele partituur, handgetekende schetsen en een digitale interpretatie. In 150 pagina’s schetste ik Vampyr! uit om een duidelijke basis te hebben voor de pro-grammatie in de computerapplicatie Nodebox. Dit Nodebox-script vertaalt audio simultaan in grafiek. Deze visualisatie is bedoeld om geprojecteerd te worden achter een gitarist die het stuk uitvoert. Deze projectie zal steeds variëren, aangezien geen enkele uitvoering hetzelfde is.Dit boek kan een visuele leidraad zijn voor de muzikant. Wanneer hij immers wil weten welk noot bij welke digitale output hoort, of andersom, kan hij dit in het derde deel van het boek vinden. Dit werk is echter ook interessant als puur grafische en muzikale studie.

Onderzoek project CARDEW

97Cornelius Cardew

Werk

Website

‘Treatise’ is wellicht het meest uitgebreide werk op gebied van het muzikaal grafisme. Composities als Treatise [1963-1966] en The Great Learning [1969-1970] hangen visueel nauw samen met zijn werk als grafisch kunstenaar en uit zijn improvisatie- en groepswerk spreekt een zeker bewustzijn van en verband met Flux art. De 193 pagina’s vol onconventionele muzikale symbolen, geometrische figuren, lijnen en cijfers vormen een indrukwekkend staaltje van jaren ‘60-radicalisme.

Extra uileg bij de partituur van Treatise: http://www.blockmuseum.northwestern.edu/picturesofmusic/pages/anim.html

1936 - 1981 Britse componist van experimentele muziek. Grafisch vormgever en oprichter van het Scratch Orhcestra

Onderzoek project Cornelius Cardew Fragmenten uit de partituur van Treatise. Het werk omvat 193 pagina’s.

Ode Machine N°3

Onderzoek project ZGRAJA

1995, Videoinstallation, Kunstzentrum, Wroclaw

103Grzegorz G. Zgraja

Werk

Website

1952 (Gliwice, Poland) - ... Academie voor Schone Kunsten in Krakow Studeerde experimentele film en videokunsten aan de Braunschweig School of Arts.

Interpreteert grafische beelden d.m.v. muziek. Combineert esthetiek en technologie. Brengt verschillende kunstvormen samen. Is mede-stichter van Laboratorium TP.

www.zgraja-ava.de

2002, Digitaldruck, ca. 30x40cm, Auflage 10 Expl.

Grafische partiturenII, 1988, Originalzeichnungen, ca. 16x22cm

Partitur IX-XI,1988/89, Grafische Partituren, Collagen, 38x48cm

Partitur VII, 1978, Grafische Partitur, Fotografie, 2 Serigrafien, 38x48cm

Partitur VI, 1978, Grafische Partitur, Fotografie, 2 Serigrafien, 38x48cm

Onderzoek project Grzegorz G. Zgraja Grafische partituren

XENAKISOnderzoek Project

Politopo de Micenas, 1978.

107XENAKIS Iannis Xenakis

Werk

Website

1922 (Braila, Roemenië) - 2001(Parijs) Afgestudeerd als civiel ingenieur in Athene. Studeerde compositie bij Herman Scherchen, Olivier Messiaen en Darius Milhaud in Frank-rijk en Zwitserland.

Leidde stochastische muziek af van stochastische fenomenen in de natuur (gebaseerd op waarschijnlijkheids-theorie). Vond de symbolische muziek uit (gebaseerd op gezette theorie) en andere muzikale syste-men (gebaseerd op verschillende wiskundige theorieën voor de compositie van instrumen-tale, vocale of electro-acoustische muziek)

http://www.iannis-xenakis.org/

Grafische partituurIannis XenakisProject onderzoek

Grafische partiturenIannis XenakisOnderzoek Project

Study for Terretektorh

111

Study for Terretektorh

IKEDAOnderzoek project

Portret van Ryoji Ikeda

113Ryoji Ikeda

Website

Werk

1966 (Gifu, Japan) - ... Leeft en werkt in New York. Bekende componist van elektronische muziek.

Maakt albums en geluidsinstallaties. Onderzoekt hoe we onzichtbare digitale data waarvan onze huidige wereld doordrongen is, kunnen waarnemen. Abstracte voorstellingen van materie, tijd en ruimte. Onderzoekt het fysieke aspect van geluid.Gebruikt de computer voor real time audio visualisatie. Werkt samen met Carsten Nicolai aan een onderzoeksproject over de visualisatie van audio.

http://www.ryojiikeda.com/

data.tron (8K enhanced version)

spectra (for Terminal 5.JFK)

DatamaticsRyoji IkedaOnderzoek project

Installation V≠L, installation V≠L,2008

formula [prototype-ver.2.3]

‘matrix [5ch version]’ (2009)

Datamatics

Spectra en data.tronIkeda RyojiOnderzoek project

data.tron

NICOLAIOnderzoek project

yes/no, 2008

yes/no (2008) is een sculptuur die de geluidsgolven van de gesproken woorden yes en no represen-teert. Het is een poging om de sculpturale eigenschappen van geluid te materialiseren. Dit werk kan ook gezien worden als een portret van Laurie Anderson, de vrouw die beide woorden ingesproken heeft.

123Carsten Nicolai (a.k.a. Alva Noto)

Websites

Werk

1965 (Karl-Marx-Stadt) - ... Studeerde landschapsarchitectuur

Nicolai is noch muzikant, noch beeldend kunstenaar, noch fysicus of wiskundige. Misschien past de naam “geluidskunstenaar” wel het best. Hij maakt audiovisuele composities. Mogelijke beschrijvingen van zijn stijl zijn: chaos, witte ruis, sneeuw, virus, sonore omschrijvingen,... Zijn werk heeft vormelijk raakpunten met de minimal art. Zoekt naar manieren om geluid vormelijk duidelijk te maken. De ene keer handelt het over een golf, de andere keer richt hij de aandacht meer op de frequentie en in nog andere werken laat hij het resultaat aan toeval over, onderhevig aan de ‘wetten’ van de chaostheorie. Hij maakt video’s, 3D objecten, composities, geluidsvisuals,...

http://www.alvanoto.com http://www.carstennicolai.de/

Syn Chron, 2004

Syn Chron, 2004

Syn Chron (2004) is een sculptuur waarbij licht, geluid en architectuur samen komen. Het object dient als interface voor een synchroon spel van licht en geluid, voor de toeschouwer zichtbaar aan de binnen-en buitenkant.

Wellenwanne (2001/2003/2008)Carsten NicolaiProject Onderzoek

Deze platte aluminium schalen bevatten water. De rimpeling op het wateroppervlak wordt veroorzaakt door de neerwaarts gerichte luidsprekers waarop de schalen rusten. De ge-luiden die deels onhoorbaar zijn, vormen het steeds veranderende patroon op het oppervlak. Deze testopstelling toont aan dat geluidsgolven, op te vatten als energie, in staat zijn om partikels of kleine deeltjes, in dit geval water, te moduleren, vorm te geven, al dan niet toevallig.

Onderzoek project MAKINO

Conflux 2010

127

Voert onderzoek binnen de wereld van de compositie en wetenschap. Hij onderzoekt vernieuwende geluidssystemen, ruimtelijke perceptie, acoustiek, collectief gedrag, complexe dynamische systemen en verschillende materialen. Hij was winnaar van de Ton Bruynel prijs 2007 met zijn compositie Cryosphere.

http://www.yutakamakino.com/

1976 (Japan) - ... Werkt in Berlijn.

Yutaka Makino

Werk

Website

Foto van de performance Foghole en 3D objectYutaka MakinoOnderzoek Project

Deel van een foto uit de performance Foghole van Makino

129

Submultiple,2008, 3D print

MALSTAFOnderzoek Project

Shrink, 1995Twee transparanten waartussen de artiest Malstaf vacuum getrokken wordt. Tijdens de performance neemt hij traag verschillende posities aan.

Onderzoek Project

131Lawrence Malstaf

Werk

Website

1972 (Brugge) - ... Studeerde Industriëel ingeniuer maar kwam in de theaterwereld terecht waar hij sceno-grafieën maakte voor choreografen. Nu werkt hij binnen de performance art en installation art.

Maakt installaties waarbij de bezoeker zelf concrete of abstracte situaties ervaart. De bezoeker is een essentieel lichamelijk onderdeel van wat er gebeurt. Is in het buitenland beter bekend dan in zijn geboortestad. Zijn installaties waren te zien in Parijs, Barcelona, Copenhagen en Wenen,... Hij heeft de Golden Nica in Interactive Art van de Prix Ars Electronica 2009 gewonnen voor zijn installatie Nemo Obervatorium.

http://www.fortlaan17.com/artists/lawrence-malstaf/

Boreas64 buizen die over de tentoonstellingsruimte verspreid zijn.Deze buizen buigen langzaam door alsof er een slowmotion wind doorheen de zaal gaat.

Onderzoek project

Tekst : Joer i Bruyn inck19homegrown

Verandering is de enige constante

En plots was daar, uit het niets, ’We Need More Space In The Cosmos’, de nieuwe Köhn. ”Don’t Call It A Comeback” zou LL Cool J zeggen, maar mensen met goede smaak hebben mij erop gewezen dat het niet cool is om naar LL Cool J te verwijzen. Te laat. Even het geheugen opfrissen: ’Koen’ de vorige cd van Köhn, is niet enkel een mijlpaal in de KRAAK-catalogus, het is ook de beste Belgische elektronicaplaat ooit. En de grappigste. Soit. ’We Need More Space In The Cosmos’ klinkt dromerig, compact en zelfs een beetje old school. Zoals LL Cool J dus, maar dan anders.

Toen ik naar ’We Need More Space In The Cosmos’ luisterde, moest ik aan Es en aan Aphex Twin zijn ‘Selected Ambient Works Volume II’ denken. Zijn dat dingen die jou beïnvloed hebben?Jurgen De Blonde: “Ja, maar vooral ook de oude synthesizer-garde - Jean-Michel Jarre, Klaus Schulze, Tangerine Dream, Vangelis, Kraftwerk - en andere onhippe en onfrisse figuren uit mijn muzikale beginnersjaren. Toen ik twaalf was, ben ik begonnen met een kleine Casio en een fascinatie voor alles wat met synthesizers te maken had. Ik las er over in Oor’s Popencyclopedie en zocht de muziek op waar zij over praatten. Ik zocht in de bibliotheek ook boeken over synthesizers en droomde ervan om een keyboard te hebben waar ik mijn eigen geluiden mee kon maken en mee kon samplen. In de loop der jaren is dat er allemaal gekomen. Waar de eerste Köhn-platen de creatieve mogelijkheden van de sampler exploreerden, is ’We Need More Space’ een herontdekking van mijn kinderlijke synthesizerdromen.”Als voorbereiding op dit interview luisterde ik nog eens naar ‘Koen’. In het cd-boekje van ‘Koen’ staat een foto van jouw homestudio. Wat me opviel, is dat er opvallend weinig in staat.Jurgen: “Die bewuste foto was een tijdelijke en gedeeltelijke opstelling van mijn materiaal in de living van mijn ouders toen ze op reis waren. Maar eigenlijk heb ik altijd wel al met een minimum aan materiaal gewerkt en dat vooral uit logistieke en financiële overwegingen. Ik had nooit veel geld om uit te geven aan sjiek, duur en zeldzaam materiaal, veel was gekregen of geleend of was tweedehands-rommel.”

Ik ben eens naar een workshop van jou geweest op de muzikantendag in de AB en toen leek het er toch op dat jouw muziek vooral het resultaat is van uitproberen hoe je geluiden kan manipuleren met digitale programma’s.Jurgen: “Ten tijde van die muzikantendag was het inderdaad zo dat veel van mijn muziek het resultaat was van manipuleren van geluiden met software. Dat is nu nog aanwezig maar minder dan toen. Ik ben nu een beetje teruggekeerd naar de synthesizer en heb daar vooral ook een grote scheut improv en directheid aan toegevoegd. Ik neem nu gewoon op. Ik heb te lang zitten werken vanuit de optiek dat ik achteraf nog vanalles kan aanpassen met mijn software. In die zin zit ik nu meer te werken zoals in de begindagen: met mijn fourtrack zoeken naar een paar toffe geluiden, spoortje volgooien en dan weer verder zoeken naar aanvulling voor de volgende sporen. En dan vooral op tijd stoppen.”‘We Need More Space In The Cosmos’ is, weeral, een onnozele titel, net zoals Köhn (West-Vlaams voor konijn) een onnozele artiestennaam is, terwijl de muziek op ’We Need More Space’ toch vooral dromerig en zelfs een beetje droevig is. Is dat een contrast dat je bewust opzoekt?Jurgen: “Ik hou wel van een flauwe grap en van woordspelletjes. Maar de titel is meer dan een onnozele grap. Naast de grap zit er ergens ook de gedachte in van het in aantal toenemende menselijke ras en de toekomstfantasieën over uitwijken naar andere planeten en andere zonnestelsels. Of gewoon het feit dat een mens, die zo nietig is in de cosmos, toch het gevoel kan hebben superbelangrijk te zijn. Ja, zelfs gewoon het gevoel te hebben dat we op mekaars huid leven en dat we in ruimtenood komen en dat in zo’n onmetelijk groot universum. Daarnaast is het ook een roep om meer spacemuziek, ’We Need More Spacerock In The Cosmos’, dus.”

Dit is de vierde Köhn-cd. Was er niet ooit het vage plan dat Köhn een trilogie zou maken en er daarna mee zou kappen?Jurgen: “Ik speel met het idee om één van de nummers ‘The Ressurection Of Köhn’ te noemen. Er is nooit écht het plan geweest om er mee te kappen.”Je bent ondertussen de dertig voorbij. Je hebt een vrouw en een kind. Toch wordt er gezegd dat een mens na zijn 25 niet meer verandert. Voelt dat voor jou ook zo aan: dat jouw leven tussen nu en pakweg tien jaar geleden erg veranderd is, maar dat eigenlijk alles hetzelfde is gebleven wanneer je in je eentje muziek zit te maken?Jurgen: “Het is triestig als je ervan uitgaat dat een mens na zijn 25ste niet meer verandert. Het kan niet missen dat zoveel mensen depressief zijn of ziek worden als je met zo’n attitude leeft. Soms heb ik echter ook wel de indruk dat ik ergens ben blijven steken maar dat is eerder rond mijn zes of zestien jaar. Maar ik ben ervan overtuigd dat een mens voortdurend verandert, de enige constante is verandering. Het is eigenlijk tegennatuurlijk om te vechten tegen verandering. Om maar te zeggen: de geboorte van mijn dochter is één van de grote veranderingen in mijn leven geweest, zowel op praktisch als op emotioneel en op mentaal vlak en dat heeft ook een invloed gehad op hoe ik

muziek maak. Ik haal veel inspiratie uit het zien opgroeien van mijn kind.”Ik herinner mij dat jij eens te gast was bij Studio

Brussel, in een uitzending van Thomas De Soete. Daar liet je een nummer horen waarin het ritme bestond uit een haperende cd. Je vertelde toen dat je hiervoor een kras in een bestaande cd had gemaakt. Hierdoor bleef deze cd haperen. Maak je vaak gebruik van dit soort vondsten?Jurgen: “Het gebeurt wel eens dat ik gebruik maak van dergelijke vondsten. Een gsm of digitaal fototoestel boven het element van een elektrische gitaar leggen, bijvoorbeeld. Dit heb ik gedaan op ‘Köhn vs. Klara’ en op ‘Super Reverb’. Of loops maken van kapotte kabels of software doen feedbacken met zichzelf door inputs met outputs te verbinden en daar dan nog een hoop effecten tussen te gooien.”Op Tomlab verscheen enkele jaren terug een singer-songwriterplaat van jou. Ben je hier nog steeds mee bezig?Jurgen: “Ik heb nog veel van dat soort liedjes liggen, ja. Maar ik heb nog geen label gevonden die dat nog wil uitbrengen. Ik heb lang gewerkt aan een tweede plaat voor Tomlab maar daar is nooit meer iets van in huis gekomen.”Heb jij soms ook de indruk dat Köhn, de Portables, Wio en Ovil Bianca old school KRAAK zijn en dat er met Ignatz en Silvester Anfang een nieuwe generatie is opgestaan?Jurgen: “Je zou inderdaad kunnen zeggen dat er een nieuwe generatie is en misschien zelfs een generatie die meer in de lijn ligt van wat KRAAK al langer wou uitbrengen.”

on stage7 maart: KRAAK-festival @ Recyclart, Brussel

Köhn‘We Need More Space In The Cosmos’KRAAK

”Wow, daar had ik niet meer op gerekend”, was mijn eerste reactie toen er een nieuwe cd van Köhn in de bus viel. Maar toch was ik direct nieuwsgierig naar waar Jurgen De Blonde anno 2009 mee bezig is. Met spacy, analoge synthdrones in de stijl van genregrootmeesters als Klaus Schulze en Tangerine Dream, zo blijkt na enkele luisterbeurten. Mooi, dit retrofuturisme op de rand van de kitsch. Werkt goed als soundtrack bij de dvd van Kubricks ’2001 A Space Odyssey’, heb ik op een luie zondagnamiddag ontdekt, maar even goed bij Wizzy en Woppy. (jb)

BRUYNINCK, J., Köhn, RifRaf, maart 2009.

DE BLONDE

133

HS, Köhn - We Need More Space in the Cosmos, HUMO, 18 juli 2009.

BVA, S*ckmyp,De Standaard, 22 januari 2005.

In april ben ik een kijkje gaan nemen bij VZW Aifoon. Ik sprak er met Jurgen de Blonde, een van de vaandeldragers van de Belgishce electro-scene. Hieronder enkele reviews over Jurgen de Blonde. Door zijn eraring binnen de multimediale wereld zorgde hij voor voor een bom aan informatie en inspiratie

STEIMOnderzoek Project

Foto’s van projecten allerhande van STEIM. Deze foto’s kan je terugvinden op de blog.

135STEIM (the studio for electro-instrumental music)

Website

STEIM is de enige onafhankelijke muziekcentrum voor live electronische muziek dat uitslui-tend gericht is op de performing arts. Het is een laboratorium waar unieke instrumenten worden ontwikkeld ter stimulering van de elektronische muziekcultuur. STEIM is ook organisator van dansfeesten, discussies, workshops, lezingen en concerten.

http://www.steim.org

AUTECHREOnderzoek Project

Video Dropp

137Autechre

Werk

Website

Electronicaduo Sean Booth (1971) en Rob Brown (1973)

Autechre is één van de voornaamste groepen die gecontracteerd staan onder Warp Records, een label dat bekend staat om zijn baanbrekende elektronische muziekartiesten. Ze maakten reeds 10 albums. Focus ligt op complexe ritmes, pulserende percussie en accurate sequencing.

http://www.autechre.ws/ http://www.youtube.com/watch?v=hWGUnrIiOoI

NETWERKProject onderzoek

Foto’s uit tentoonstellingen in Netwerk en vier covers van de Annual van het Centrum.

139NETWERK NETWERK (Centrum voor hedendaagse kunst Aalst)NETWERK heeft tot doel de nieuwste ontwikkelingen in de kunstwereld zichtbaar te maken en toe te lichten aan een zo groot mogelijk publiek. Het ontwikkelt een werking met focus op de beeldende kunst, theoretisch omkaderd en geplaatst in een landelijke en internationale context. Het centrum drijft op een stevig uitgebouwd programma met exposities, lezingen, workshops, screenings, concerten en residenties.

PROCESFOLIO LAURA BROUXTYPOGRAFIE p.4-27 AUDIO INSTINCT PROJECT p.30-91 ONDERZOEK p.92-137



Laura Broux Procesfolio

Documents

Transcript of Laura Broux Procesfolio