filmfestivalrotterdam.com

dailY tiGer

39tH iNterNatioNal film festival rotterdam #2 vrijdaG 29 jaNUari 2010

tUrN foreNGlisHeditioN

Break eveN store start met dieveN & diva’s

De modeshow in de wonderlijkste winkel van Rotterdam opende nét wat later dan gepland, vanwege de enigszins uitgelopen, maar daarom niet minder succesvolle wijnproeverij vlak ervoor. Drank, mode en heliumballonnen vormen geen uitzondering in het opvallende aanbod van de Break Even Store.

‘De winkel is een bedreigd format’, constateert Edwin Carels, de bedenker van deze concept store. De tijdelijke shop is gedurende het festival gevestigd in wat normaal de Calypso Lounge is, recht tegenover de met ambities gevulde bouw-put op het Schouwburgplein. ‘Een pop-up store is een van de antwoorden die je kunt hebben op de groeiende online-samenleving.’ Bij binnen-komst vallen direct de oude koffers op, die in een rij langs de muur van de geïmproviseerde verto-nings- en performanceruimte staan geëtaleerd.

Carels: ‘We hebben verschillende kunstenaars en podia gevraagd voor ons een koffer samen te stellen met spullen die een cinematografische link hebben’. Zo heeft kunstinstelling Worm een koffer gevuld, maar ook Lovid, een hip Belgisch electro/videocollectief, dat dvd’s en handge-maakte mozaïekjes verkoopt, en dat ook op de winkelvloer optreedt. Verder op de schappen ‘allemaal special import. Dat past mooi bij de filosofie van het festival. Eigenlijk is het een minifestival-in-een-festival, waarin het publiek wordt uitgenodigd een avon-tuur aan te gaan.’ Carels werpt een argwanend oog op een bezoeker die een boekje oppakt met de uitdagende titel Steal This Book. ‘Even kijken of hij het steelt. Want dat is niet de bedoeling. Het moet juist mensen aan het denken zetten over zaken als piraterij. Wat is waardevol, waar wil je nog voor betalen?’ Betalen hoeven bezoekers nauwelijks

voor bijzondere -vaak speciaal voor de store ge-maakte- (korte) films van Rotterdam-regisseurs. ‘Die staan hier op de harde schijf en mogen voor de prijs van een leeg dvd’tje worden gebrand.’ Helemaal gratis zijn de dagelijkse performances en de filmvertoningen. ‘Op de eerste dag kwam een stel hier binnen dat vroeg om kaartjes voor de Das Kapital-verfilming van Alexander Kluge (een 570 minuten durend project, red). Ik zei dat het gratis was, maar zij wilden er per se voor betalen. Dat maakte mijn dag goed.’

Bezoekers die zelf filmspullen hebben waarvan ze denken dat anderen daar geld voor over heb-ben, kunnen dagelijks om 17:00 uur terecht. ‘We maken dan een plekje vrij op de toonbank.’ Een soort rommelmarkt? ‘Zeker geen rommelmarkt! We willen geen rommel.’ (Peinst even) ‘Hoewel dat natuurlijk in the eye of the beholder is.’ (NS)

Regisseur met voorrijkostenpagina 7

Tayou’s tuinhuisjes pagina 8

3 redenen waarom u Yoshida (nog) niet kentpagina 11

Filipino’s doen ’t samenpagina 10

foto Ramon MangoldOrganisator Edwin Carels verlicht het wachten van de modellen van het befaamde Belgische ontwerpersduo Ti+Han. Zij staan op het punt om de speciaal voor de gelegenheid gecreëerde catwalk te betreden en daarmee de Break Even Store officieel te openen.

3filmfestivalrotterdam.com

columni of tHe tiGer

Ik ga tijdens dit festival op en neer naar Göteborg. Je mag (moet?) ook Gotenburg schrijven, maar dat doet eigenlijk niemand. Het festival van Göteborg heeft, in de per-soon van directrice Marit Kapla, steeds veel belangstelling gehad voor ons Forget Africa project. Göteborg ondersteunde het project financieel en ze draaien (zelfs iets eerder dan wijzelf ) de films die het project heeft opgeleverd. Dus ga ik naar Zweden om Forget Africa te presenteren. Eigenlijk hoor je je eigen festival als programmeur niet te verlaten, maar ik heb een goed argument en ik vind het ook wel leuk om te zien hoe ons zusterfestival het doet.

Ik ben één keer eerder naar Göteborg op en neer gegaan. Ik heb het opgezocht, het was in 1992. Het jaar dat we Adjuster van Atom Egoyan draaiden en het jaar dat Otar Ioselliani te gast was, zonder dat we een enkele film van hem draaiden.

Ik ging met hetzelfde toestel heen en weer terug (tijdens de terugvlucht vroeg een ste-wardess me of ik soms bekend was, ze had het gevoel me eerder te hebben gezien) om de print van Five Girls and a Rope van Ye Hung-Wei op te halen. Die film had de Fipresci-prijs gewonnen en moest plotseling nog in de Volkskrantdag. Printtransport zat ook toen al niet in mijn takenpakket, maar het kon alleen zo snel als het persoonlijke bagage was. Ik had mijn paspoort bij me en ik vond het waarschijnlijk ook toen al niet erg om het festival even met een goede reden te verlaten.

Naar Schiphol zou ik een auto delen met Egoy-an, zijn vrouw (en actrice) Arsinée Khanjian en Ioselliani. Iosellini melde zich het eerst in de foyer van het Hilton. Hij had haast. Hij wilde op Schiphol nog inkopen doen. Hij stelde voor meteen te vertrekken. ‘Volgens mij zijn we niet compleet’, zei ik in mijn wankele Frans (waar ik in Afrika nog veel plezier van heb gehad). Er werd gewacht maar de maes-tro slaagde er wel in om de auto stipt op tijd te laten vertrekken. Zonder Atom & Arsinée.

In de volkomen uitgestorven aankomsthal van Göteborg zag ik geen festivalvertegen-woordiger, maar wel Egoyan die opgewonden naar me toe rende om mij de print van Five Girls and a Rope te overhandigen. ‘Goede reis!’, konden we nog net tegen elkaar zeggen. Egoyan had toch een goed jaar in Rotterdam. Hij vond in de wandelgangen van CineMart het ZDF bereid om zijn Calendar-project vlot te trekken en hij won daar later Berlijn mee.

Gertjan Zuilhof, IFFR-programmeur

De hanD van De meesterHet is een nieuwigheidje op het festival: regisseurs die (dvd’s van) hun films signeren. Zoals schrijvers hun boeken. Dat sluit mooi aan op de auteurs theorie uit de jaren vijftig, die stelt dat in echte filmkunst, net als bij romans, altijd de handtekening van de regisseur is te herkennen – hoeveel mensen ook aan de productie hebben meegewerkt.Wie moeite heeft die handtekening te ontwaren, kan hem vanmiddag in Lantaren/Venster gewoon komen halen. Twee filmauteurs zetten daar hun signatuur op hun films. Geen misverstand meer mo-gelijk. De Belgische Dorothée van den Berghe, van wie het festival My Queen Karo vertoont, signeert van 13:00 tot 14:00 uur de dvd van haar intieme debuut Meisje (2003). En Kore-eda Hirokazu, op het festival

met Air Doll, signeert van 15:00 tot 16:00 uur zijn prachtige Still Walking (2008), over de kleine, maar diepgaande spanningen in een Japans gezin. Wie de desbetreffende dvd’s nog niet in bezit heeft, kan ze uiteraard ter plekke aanschaffen.

minitijgers naar hollywooD?Vandaag strijden van 10:00 tot 13:00 uur een kleine vierhonderd jonge filmsterren en –makers om de Mini Tiger Awards, tijdens de finale van het Holly-wood in de Klas Filmfestival. Het is alweer de vijfde keer dat de feestelijke afronding van dit educatieve filmproject op het festival plaatsvindt. Bovenbouwers van een kleine veertig basisscholen werkten de afgelo-pen tijd hard aan hun eigen films, die ze zelf schreven,

produceerden en waarin ze ook nog acteerden. Na enkele voorrondes werden dertien films uitgekozen die vandaag in de grote zaal van de Stadsschouw-burg worden vertoond aan alle jeugdige makers. Festivaldirecteur Rutger Wolfson komt persoonlijk de festiviteiten openen. Na de voorstelling zal een vakjury bepalen welke films de felbegeerde Mini Tiger Awards in verschil-lende categorieën naar school mogen meenemen. Die kenners zijn kinderboekenschrijfster Carry Slee (juryvoorzitter), Oorlogswinter-acteur Mar-tijn Lakemeier, een aantal acteurs uit de populaire Spangas-serie, Jan Paul Schutten, schrijver van het kinderboekenweekgeschenk 2009 en de Rotterdam-se wethouder van Onderwijs, Peter Lamers. Jurylid actrice Monique van de Ven kan wegens een longont-steking helaas niet komen. Direct na de uitreiking worden alle films op internet gezet. Zien? Kijk voor meer info op www.hollywoodindeklas.nl.

DE AANKOMST Vandaag arriveren o.a. op het festival: Anna Abrahams (NL) • Michael Almereyda (VS) • Pawel Borowski (Polen) • Sander Burger (NL) • Andrea Caccia (Italië) • Duncan Camp-bell (UK) • Mary Helena Clark (VS) • Kyle Evans (Australië) • Paz Fábrega (Frankrijk) • Mostofa Sarwa Farooki (Bangladesh) • Santiago Fillol (Spanje) • Mira Fornay (Tsjechië) • Luke Fowler (UK) • Yakup Girpan (Frankrijk) • Pedro Gonzalez-Rubio (Mexico) • Goto Shoji (Japan) • Mihai Grecu (Frankrijk) • Elias Grootaers (België) • Ham Kyoung-Rock (Zuid-Korea) • Jim Jennings (VS) • Mazen Khaled (Canada) • Lewis Klahr (VS) • Kore-Eda Hirokazu (Japan) • Yorgos Lanthimos (Griekenland) • Irene Ledermann (Zwitserland) • Lee Oh Eun (Frankrijk) • Lee Yong-Ju (Zuid-Korea) • Tobias Lindholm (Denemarken) • Luc Moullet (Frankrijk) • Ben Yadir Nabil (België) • Michael Noer (Denemarken) • György Pálfi (Hongarije) • Thunska • Pansittivorakul (Thailand) • Rusudan Pirveli (Geor-gië) • Sara Preibsch (UK) • Simon Rumley (UK) • Shimada Ryohei (Japan) • Sai Yoichi (Japan) • Dominga Sotomayor (Chili) • Haim Tabakman (Israël) • Lucas Vermal (Spanje) • Whang Cheol-Mean (Zuid-Korea) • Nicolas Winding Refn (Denemarken) • Sarah Wood (UK) • Ying Liang (China)

foto Ruud Jonkers

BiG talk met katHoliek zwaarGewicHt‘t Is alsof de duvel ermee speelt: wegens zwanger-schapsperikelen moet regisseur Jessica Hausner ver-stek laten gaan bij de eerste Big Talk van het festival, voorafgaand aan de vertoning van haar film Lourdes. Dat euvel is echter op goed katholieke wijze ver-holpen: monseigneur Philippe Bär, voormalig bis-schop van het bisdom Rotterdam en thans vertoe-vend in het Benedictijner klooster van Chevetogne in België, zal de honneurs waarnemen. De nog altijd geliefde ex-bisschop staat bekend om zijn re-latief progressieve opvattingen over tal van twist-punten binnen de rk-kerk, waarbij hij consequent de menselijke maat hanteert, volgens het adagium: ‘Dikwijls zijn ook de lastigste mensen hun gewicht in goud waard. Ik heb altijd geweten: je moet men-sen nooit loslaten. We moeten elkaar vasthouden, ook als we het volstrekt niet eens zijn.’ Publiciste en praktisch idealiste Natasja van den Berg gaat met Bär in gesprek over het zingevings-

vraagstuk, religieuze trends en de af en toe sati-rische blik van Hausner op het wereldberoemde bedevaartsoord aan de voet van de Franse Pyre-neeën. Maandelijks stromen duizenden pelgrims samen bij de heilige grot van Massabielle, waar ruim honderdvijftig jaar geleden de eeuwige maagd Maria aan het eenvoudige herdersmeisje Bernadette zou zijn verschenen om een bood-schap van hoop en troost de wereld in te sturen. Inmiddels heeft het Vaticaan 67 wonderbaarlijke genezingen erkend, die, op voorspraak van Ma-ria, dankzij een gebed bij de grot tot stand zijn gekomen.(PvdG)

Big Talk van Natasja van den Berg met monseig-neur Philippe Bär, voorafgaand aan Lourdes, vr 29 15:45 PA 1.Alleen toegankelijk met een ticket voor de film.

Zijn film Donkey is nog bezig, maar regisseur Antonio Nuic staat al in de startblokken om tijdens de Q&A vragen van het publiek te gaan beantwoorden. IFFR- programmeur Ludmila Cvikova stelde hem en zijn producent Boris Matic enkele inleidende vragen. Nuic legde uit waarom er in Donkey zo weinig groentinten te zien zijn. Die zijn begin augustus in de droge Kroatische streek, waar het verhaal zich afspeelt, door de zon grotendeels weggeschroeid en daarom heeft de cameraman ze grotendeels weggefilterd. Matic onthulde dat hij momenteel met Nuic aan een internationale coproductie werkt, over de kruisende wegen van vier dolende zielen in de kersttijd. Verder vertelde Nuic over de omgang met de (ex-)Joegoslavische Donkey-sterren. En over de handel in ezels in het Kroatië aan het eind van de Joegoslavische oorlogen, waar zijn familiedrama is gesitueerd. (PvdG) foto Ruud Jonkers

Q&a

5filmfestivalrotterdam.com

Hanstw OPENINGSFILM IFFR Koreaanse tristesse zonder uitgang... #rotterdamsfi lmfestival markdrenth Openingsfi lm Paju is best een aardig, maar wel wat warrig drama in thrillervorm. #iffr willemijndicke Mooi was-tie, de openingsfi lm van fi lmfestival Rotterdam, vooral voor liefhebbers van fatale liefdes. Wel behoorlijk veel te lang Bastijaan VPRO preview dag gaat beginnen op Hanstw willemijndicke

Martijn Maria Smits woonde al een half jaar in het Waalse Seraing (thuishaven van de gebroeders Dardenne), voordat hij daar zijn C’est déjà l’été draaide. Door de opgebouwde vertrouwdheid met zijn plaatsgenoten slaagde hij erin een juweel van een fi lm te draaien, waarin de lokale bevolking een grote rol speelt. 

elevator PitCh‘C’est déjà l’été is een portret van een familie, maar bovenal het verhaal over een tiener wiens leven lijkt te zijn ontspoord bij gebrek aan een gezin dat zich om hem bekommert. Uit wanhoop en met instinctieve vechtlust probeert hij zich staande te houden in het dagelijkse rauwe leven in een Waal-se buitenwijk. Het is cinema die niet zozeer een rechtlijnig verhaal vertelt, maar eerder de kijker wil laten voelen, tonen en mogelijk verontrusten.’

geBroeDers DarDenne‘Hun Rosetta was een van de eerste fi lms in een soort neorealistische stijl die me heel erg aan-sprak. Ik heb ook in ‘hun’ Seraing gefi lmd, maar onze methode verschilt. Zij gebruiken echte ac-teurs en repeteren wel dertig keer. Ik spreek mijn acteurs de scène door, die we vervolgens repete-ren. Net voor de opnames geef ik één personage een extra handeling, die een verrassing is voor de anderen. Dat zorgt voor heel naturel spel, omdat de acteurs dan echt spontaan moeten reageren.Lucas Belvaux (van Rapt, ook dit festival te zien, red) heeft trouwens in hetzelfde café als wij ge-fi lmd. Voor hem was het echter geen succes. Het eindigde met een vechtpartij en een huilende pro-ductieleider. Maar ja, zij hadden dan ook de hele tent afgesloten voor de opnames. Dat pikten de stamgasten niet. Ik heb ze juist allemaal uitgeno-digd. Ik hoefde ze alleen maar te vragen om niet al te opvallend in de camera te kijken.’

neDerlanD‘Ik heb de indruk dat het weer beter gaat met de arthouse fi lms. Ik denk wel dat de meeste fi lmma-kers te veel vasthouden aan drama, dus met een rond verhaaltje. Als je bijvoorbeeld een fi lm als Fishtank ziet, dan vraag je je toch af waarom zoiets in bij ons wordt gemaakt?’

eerste Keer‘Ik heb deze fi lm gedraaid voordat ik aan de opnames van Anvers begon, maar hem pas daarna gemonteerd. Daardoor is het een heel andere fi lm geworden. Aan-vankelijk wilde ik hem veel harder maken. Ik zat in die periode in een crisis en dat uit zich in je werk. Tijdens de montageperiode was ik veel rustiger, ook omdat het maken van Anvers mij veel zelfvertrouwen gaf: ‘Je kunt dit, en je kunt monteren’.’

volgenDe ProjeCten‘De Oversteek (project ter stimulering van jonge fi lmmakers, red.) komt er weer aan, dus ik word doodgebeld door producenten die iets met me wil-len. Ik kom net terug uit Buenos Aires waar ik een goed idee kreeg voor een nieuwe fi lm. Je hebt daar allerlei mensen die vuilnis inzamelen om weer door te verkopen. Ik ontmoette daar een veertien-jarig meisje dat zo de kost verdiende. Ik gaf haar tien pesos om in een internetcafé een mailtje aan me te sturen, omdat ik haar bij een eventuele cas-ting wel zou willen zien. Wat later realiseerde ik me dat het een prachtig uitgangspunt voor een documentaire was. Want je hebt natuurlijk een verantwoordelijkheid: je geeft zo’n meisje heel veel hoop en is dat wel gerechtvaardigd? Ze heeft me nog niet gemaild overigens...’ (EJ)

C’est déjà l’été (TG) - Martijn Maria SmitsZa 30 16:15 PA 4, zo 31 16:15 PA5, ma 1 10:15 PA 4, za 6 21:45 PA5

martiJn maria smits over c’est dÉJÀ l’ÉtÉ

‘Niet opvallend in de camera kijken’Het Russische echtpaar Yelena en Nikolay Renard maakte een dialoogloze fi lm over een moddervette man die volledig afhankelijk is van zijn moeder. Zij ergert zich aan hem, maar als hij haar dreigt te verlaten realiseert ze zich: hij is alles wat ze heeft.

elevator PitCh‘Iedereen zal in Mama een andere fi lm zien: een verhaal over moeilijke relaties, over een moeder die zich voor haar zoon opoffert, of haar zoon juist knecht. Of misschien gewoon een fi lm over een dikke man. Maar wat we vooral willen vertellen is dat niemand zijn noodlot kan ontlopen. Mensen moeten ingrijpen op het moment dat het nog kan.’

nooDlot‘Uitgangspunt was een verhaal van Yelena’s grootmoeder. Een moeder had een slecht voorge-voel over een vliegreis die haar zoon wilde maken en zorgde dat hij zijn vlucht miste. Het vliegtuig ontplofte inderdaad, maar hij ging toch dood, precies op hetzelfde moment. In Mama blijft deze verhaallijn vaag, er is alleen een radiobericht dat een groot vliegtuigongeluk meldt. Iedereen kan er een ander verhaal in zien. We concentreren ons op de gecompliceerde relatie. We hebben de zoon enorm dik gemaakt, waardoor hij nog af-hankelijker van haar is. Hij is door haar zo gewor-den, maar hij gaat haar steeds meer tegenstaan. Als de zoon dreigt weg te gaan probeert ze hun leefpatroon om te gooien. Maar het is te laat, hun lot is al bepaald.’

eerste Keer‘Nikolay heeft een achtergrond als kunstschilder en heeft op veel fi lmsets gewerkt. Maar zowel wij als onze crew waren onervaren. Iedereen werkte gratis mee en geloofde in het project. We wilden

dat de fi lm natuurlijk zou ontstaan, zo hebben we de takes ook opgenomen: lange shots met een statische camera, met natuurlijk licht en zonder veel repetitie vooraf. Volgens de principes van het echte leven dus. We wilden dat de kijker het gevoel heeft dat hij in de kamer zit. Geluid speelt daarbij een belangrijke rol. Een voordeel van die onerva-renheid is dat je autonoom bent, niet beïnvloedt door anderen.’

rUslanD‘We hebben niet gezocht naar fi nanciers, dat paste niet bij dit project. Het lastige is dat je in Rusland alleen dingen voor elkaar krijgt als je de juiste mensen kent. Daar willen we niet aan meedoen. Bovendien willen we alles zelf in de hand houden, en zelf de beslissingen nemen. Dat is in Rusland helaas nauwelijks mogelijk.’

Bright FUtUre‘We hebben twee scripts liggen. Iets bijzonders, maar het enige wat we er over kunnen zeggen is dat de visuele stijl vergelijkbaar zal zijn met deze fi lm. Geen snelle montage of voortdurend inzoomen op allerlei details. Dat leidt de aandacht maar af van het verhaal. In Mama is de visu-ele stijl beïnvloedt door de omvang van de zoon. Door langgerekte, ononderbroken shots te kiezen maken we de moeite die alles hem kost voelbaar. Een volgende fi lm zal waarschijnlijk qua stijl ook worden aangepast aan de hoofdpersonages.’(WK)

Mama (TG) - Yelena en Nikolay RenardWo 3 16:15 PA2, do 4 13:30 PA2, za 6 16:15 PA2

yelena en nikolay renard over mama

‘Iedereen een andere fi lm’

Get sHortyDe makers van korte fi lms maken kans op een speciale Tiger Award. Op de festivalsite kunt u uitgebreide interviews met een aantal van de 31 genomineerde regisseurs lezen. De Daily Tiger pikt er elke dag drie uit.

greg smith over UnDereXPoseD‘Ik wilde een dans/musicalfi lm maken, maar dan zonder de muziek. Het scenario was oorspronkelijk gebaseerd op een woonprobleem van me in Parijs, in de winter van 2007. De fi lm is gerealiseerd dank-zij een geweldige samenwerking met vrienden in mijn home town Cape Town, in Zuid-Afrika. Ik heb in tijden niet zo’n lol gehad!’

lewis Klahr over weDnesDay morning two a.m.‘Maak je geen zorgen als je na het zien van de fi lm de ervaring ervan niet meteen onder woorden kunt brengen: dat is een goed teken. Ik streef ernaar ervaringen voor het publiek te creëren die blijven hangen, maar die tijd nodig hebben om te rijpen, zowel bewust als onbewust.’

anoUK De ClerQ over ooPs wrong Planet‘Ik maakte de video met behulp van Scanner (soundtrack) en Tom Kluyskens (animatie). Scanner woont in Londen, Tom in Los Angeles en ik in Brussel. We maakten dit met de computer en via de computer, door elkaar per e-mail bestanden te sturen, desktop sharing via Skype en door gewoon te praten. Dus de manier waarop we werkten sloot wonderbaarlijk wel aan bij het onderwerp!’

foto Ruud Jonkers foto Corinne de Korver

Oops Wrong Planet

vpro tiGer award-kandidaten

7filmfestivalrotterdam.com

New York City. Stadsfi lmer en loodgieter Jim Jennings kan er dagen ronddwalen zonder een bekende tegen te komen. Hij presenteert tijdens het festival een overzicht van recente zwijgende fi lms die hij in de straten van zijn geliefde woonplaats opnam.

Jim Jennings: ‘Rotterdam werd volledig verwoest in de Tweede Wereldoorlog. Ik kan me daar niets bij voorstellen. In New York ging één gebouw tegen de vlakte en tien jaar later staat de fear factor nog steeds op de hoogste stand. De angst dat het opnieuw ge-beurt, heeft de sfeer in de stad voorgoed veranderd.’Hij kan het weten, want Jennings woont en werkt al bijna veertig jaar in New York City. De 16mm fi l-mer, van wie het festival een overzicht van recent werk vertoont, is met de stad getrouwd: sinds 1973 verliet hij haar nooit langer dan twee weken. Jen-nings nam er het grootste deel van zijn 35 stille fi lms op, vanachter het raam van een rijdende loodgieterswagen. Dagen lang vanaf dezelfde stoel in een bus, geparkeerd op een straathoek. Het zijn losjes gefi lmde, vluchtige impressies, waarin het stadsleven vaak ruimte maakt voor abstractie. De aandacht verschuift dan naar het spel van licht en schaduw en de geometrische vormen op straat.Het klinkt misschien vreemd, zegt Jennings, hij voelt zich nog altijd een toerist in zijn hometown. ‘Ik kan er de hele dag rondlopen, duizenden mensen tegenkomen, maar zonder dat ik iemand ken. In New York is iedereen een vreemde. Die anonimiteit maakt het een fantastische plaats om te fi lmen, om-dat je vrijwel nooit herkend wordt.’

U bent behalve fi lmmaker ook loodgieter. Hoe beschouwt u de relatie tussen uw twee carrières?‘Ik houd ze zo veel mogelijk gescheiden. De mensen die voor me werken, weten niet eens dat ik fi lms maak. Tegelijkertijd zorgt de ene baan ervoor dat ik de andere kan doen. Als loodgieter verdien ik het geld dat nodig is voor mijn fi lms, en het fi lmen geeft me het plezier en de energie om het loodgie-tersbestaan vol te houden. Verder kom ik in beide hoedanigheden natuurlijk overal. Een loodgieter duikt echt in de diepste krochten. Van peperdure penthouses van miljonairs tot crappy restaurants in kelders met open buizen.’

En dan fotografeert u uw stad ook nog...‘Ja, maar mijn zwart-witfoto’s zijn meer voorstu-dies voor mijn fi lms. Daarom exposeer ik ze niet. Ik denk dat mijn voorkeur voor snelle montage en freeze frames voortkomen uit mijn passie voor fotografi e.’

Hoe gaat u voor uw fi lms te werk?‘Meestal schiet ik al mijn materiaal voordat ik ga monteren. Eigenlijk zit het belangrijkste deel van de montage er dan al op: dat doe ik met de camera. Tijdens het fi lmen draait alles om ritme en timing. Het precieze moment dat ik de trekker van de ca-mera overhaal en besluit hem weer los te laten. Op de montagetafel doe ik niet veel meer dan compri-meren. De zwakke shots gaan eruit, maar de volg-orde van de opnames blijft hetzelfde.’

Al uw fi lms zijn zwijgend. Wat vindt u ervan dat het festival ze vertoont naast soundscapes die elektronikamuzikant Machinefabriek aan de Maas en bij de Erasmusbrug maakte?‘Ik heb niets tegen het gebruik van geluid. Ik ben geen purist. Mijn fi lms kunnen het gewoon prima zonder stellen. Misschien komt dat doordat er genoeg ritme en beweging in de beelden zit. Het maken van fi lms is voor mij al een muzikale erva-ring op zich.’ (NB)

Jim Jennings – o.a. NYC & Field Recordings

Vr 29 19:45 LA2, ma 1 14:15 LA2

De mailbox van de dagkrantredactie is nog maagdelijk leeg. Op die ene welkomstmail van de fi rma Microsoft na is dailytiger@hotmail.com vooral nog een onbeschreven blad. Ter-wijl we écht genoeg opslagcapaciteit hebben voor uw festivalkiekjes, tips en suggesties. Ach ja, mailen is in het tijdperk van twitter en sms wellicht ook zó 2009. Dat weerhield R. Smits gelukkig niet om de organisatie –in wiens mailbox wij ook kunnen neuzen- een vlam-mend betoog voor het Behoud der Nederland-se Taal te sturen. Wij citeren:

Beste Medewerkers,

Graag verneem ik van u waarom “Film.. festi-val” met twee woorden geschreven wordt. U zegt toch niet Keuken...deur? Het is keukendeur. Je zegt toch ook “Filmfestival? Het is onzin Film...festival. (twee betekenissen, ‘fi lm (en) festival) Filmfestival is dus een SAMENSTELLING. Een samenstelling is altijd een ander woord met een eigen betekenis. Als je uitgaat, zeg je toch ook, ik ga naar het Filmfestival, niet naar fi lm (en) fes-tival? Op vele plaatsen staat het fout geschreven in jullie website en in de NOS-teletekst. Onze taal gaat zienderogen achteruit. Ik verwachtte dit niet, zo’n spelling fout, overal, betreffende dit woord. Graag een reactie,

Met vriendelijke groet,R. Smit

#iffr. Eerste fi lm is White Material.. joopgij Hoop en verwacht mooie fi lms op de #Vpro #Preview dag. Lebanon, un Prohete, a Single Man. En Meer. #iffr petrareijntjes Paju, de openingsfi lm op #IFFR: Wat een eenzaam meisje... designia At the Internation Film Festival Rotterdam (IFFR) for my tickets. It smells of coffee & freshly baked bread. Hettonzo Zit nu in blijde afwachting in Pathe #iffr. Eerste fi lm is White Material.. #IFFR: Wat een eenzaam meisje...

rrrrreloaded!De meeste fi lmliefhebbers zijn tijdens het festival twaalf dagen offl ine. Dat neemt niet weg dat een van de grootste avonturen van Rotterdam zich dit jaar in het virtuele domein afspeelt. Het onlangs gelanceerde platform cinemareloaded.com biedt iedereen de kans om co-producent te worden van een fi lmmaker naar keuze. Op dit moment hebben al 391 mensen die kans gegrepen. Hier de vijf meest gulle gevers, die aanstaande zondag in een meet & greet ‘hun’ fi lmmaker in levende lijve gaan ontmoeten:

Anne van der Fans of ADS Jan Zingstra Gertjan Zuilhof Pancakes Linden Taverne 50 coins 20 coins 15 coins 14 coins 11 coins

link de omniBusfilm

tales From the golDen age Het risico van een omnibusfi lm: hij is pijnlijk makkelijk in te korten. Dit project van vijf Roemeense regisseurs is een beetje lang uit-gevallen en dus gaat voor de bioscooprelease het minst grappige (maar niet het slechtste) deel eruit. Gelukkig vertoont het festival de complete versie, waarin naast vier andere urban legends uit het Ceausescu-tijdperk ook de zwarte handel in kippeneieren te zien is.

15 malaysia Zeventien exponenten van de Maleisische cinematografi sche New Wave maakten elk een korte fi lm, en creeërden daarmee een genuan-ceerd beeld van een samenleving in de greep van religieuze, raciale en economische kwesties. Dat gebeurt vaak op luchtige, soms op poëtische en ook op experimentele wijze. De regisseurs fi gu-reren onbekommerd in elkaars producties.

tales From KarsOok in Turkije timmert een veelbelovende ge-neratie fi lmmakers keihard aan de weg. Uit het overzicht van jonge Turkse cinema dat het Rot-terdams festival vorig jaar samenstelde, levert één regisseur een bijdrage aan deze compilatie van kleine, alledaagse verhalen uit het uiterste oosten van het land. De vijf regisseurs, van wie drie debuterend, waren de winnaars van een scenariowedstrijd van het Turkse Festival On Wheels, dat in Kars een dependance heeft.

De FestivalomniBUsU leest het: het initiatief voor een omnibus kan heel goed van een fi lmfestival komen. Eigenlijk doen festivals niet anders. Breng in Rotterdam een bezoekje aan een Shorts-sessie en je krijgt geheid een verzameling van vijf, zes, zeven of meer (!) fi lms voorgeschoteld, of je nu naar de Tiger-shorts, een verzamel-programma van Where is Africa of kortfi lms ‘made in Rotterdam’ gaat. Thematisch, artis-tiek, fi lmesthetisch: het blijft ongeloofl ijk hoe soepel onafhankelijk van elkaar gemaakte fi lms in elkaar kunnen grijpen.

rUssian lessonsOmnibus omnibus omnibus! – maar het me-rendeel van de regisseurs werkt gewoon sámen aan één en dezelfde fi lm. Zo penetreerden Andrei Nekrasov en Olga Konskaya de recente Russisch-Georgische oorlog van twee kanten: hij stoomde met zijn camera op vanuit het Georgische zuiden, zij vanuit het noorden. De perfecte manier om elkaar en de vluchtelingen die ze onderweg tegenkwamen, op de hoogte te houden van de verwoestingen van de Russische soldaten in het gebied. (KD/NS/NB)

Jim JenninGs: filmende loodGieter‘In New York is iedereen een vreemde’

Fashion Avenue

8filmfestivalrotterdam.com

Wie over het Kruisplein loopt kan ze niet missen; de kale, deurloze houten huisjes. Het minidorpje is onderdeel van de triptiek die beeldend kunstenaar Pascale Marthine Tayou in het kader van het programmaonderdeel Where is Africa maakte. De andere twee onderdelen staan opgesteld in de Schouwburg: veel videobeelden van zijn geboorteland Kameroen en een enorm kunstwerk van plastic zakjes. ‘Van cheap naar chic.’

Hij exposeerde op grote kunstmanifestaties (Biën-nale van Venetië, Documenta in Kassel) en is nu in het kader van het programmaonderdeel Where is Af-rica te zien in Rotterdam. Pascale Marthine Tayou benadrukt dat zijn werk geen statement over Afrika is. ‘Mijn achtergrond is Afrikaans, maar mijn werk is universeel. Het festival creëert een opening voor Afrikaanse films. Ik reageer daar niet op door een werk te maken dat Afrika viert of dat laat zien wat voor continent het is. Wat ik als onafhankelijk kun-stenaar probeer, is contact maken met het festival.’ Hij wil de dialoog aangaan, zoals hij dat doet in veel van zijn werk. ‘Ik wilde iets eenvoudigs maken dat in het festival opgaat. Dat is een triptiek geworden waarvan één werk buiten op het Schouwburgplein staat. Ik gebruik graag objecten uit het dagelijks le-ven, in dit geval tuinhuisjes. Wie gaat kijken hoort in het hutje geroezemoes, maar er zit geen deur in.’ Het interesseert hem te zien hoe mensen hierop reageren. ‘Je probeert de atmosfeer naar je hand te zetten en in-teractie op te roepen. Vooral kinderen proberen toch om in zo’n huisje te komen. Ik hoop dat het mensen aan het denken zet.’Wordt het publiek buiten daadwerkelijk buitengeslo-ten, de delen van het drieluik die in de Schouwburg staan zijn intiemer van aard. In een veel grotere houten hut (Earthquake), met plek voor een stuk of twintig man, worden door Tayou gemaakte films

vertoond. Vanaf het kunstwerk leiden lange elektrici-teitsdraden de bezoeker naar de trap en naar boven. Her en der hangen nèt niet bereikbare koptelefoons die geluiden voortbrengen die nèt wel hoorbaar zijn. Bovenaan de trap bevindt zich een stellage met aller-lei televisieschermen. Hier is het alledaagse leven in Kameroen te zien. Even verderop hangt een prachtig uitgelichte, twee verdiepingen hoge installatie die is gemaakt van gekleurde plastic zakjes. Een groepje festivalvrijwilligers heeft er anderhalve dag aan zit-ten knopen.Een eerste associatie is het klimaat. Natuurlijk een van de boodschappen in dit werk, maar het basisidee was het maken van iets waardevols van iets dat voor iedereen vrij toegankelijk is. ‘Van cheap naar chic.’Film speelt een belangrijke rol in zijn installaties, al staat dat los van de Afrikaanse cinema. ‘Geen idee wat dè Afrikaanse cinema is, het is zo’n groot contintent.’ Film is voor hem een medium, net als verf of klei. ‘Ik probeer het echt te boetseren. Mijn kijk op montage en camerastandpunten is heel anders dan die van een geschoolde filmmaker. Terwijl ik de camera leerde kennen, ontwikkelde ik mijn eigen techniek. Al doende bleek ik een voorkeur te hebben voor mensen die aan het werk zijn, het gewone dagelijkse leven dus. De beelden geven een idee van de wereld waarin ik opgroeide en de onderlinge verhoudingen daar. Ik wil dat mensen naar elkaar kijken en zich voor elkaar openstellen.’Indirect zegt zijn werk wel degelijk iets over de Afri-kaanse samenleving. ‘In Afrika zit er iets scheef. Hoe kan het dat leiders in belachelijk grote huizen wonen met 45 auto’s in hun garage? Nu dromen gewone mensen van hetzelfde. De leiders gedragen zich als een soort goden. We moeten mensen andere dromen geven, andere doelen. Anders gaat iedereen die hierna aan de macht komt precies hetzelfde doen. Leiders moeten hun macht delen en voor hun mensen zorgen.’ (WK)

Geen open deuren voor tayou‘Mijn achtergrond is Afrikaans, maar mijn werk is universeel’

Filmtip van de dag

A Single ManVS 2009, 99 min.Regie Tom Ford Met Colin Firth, Julianne Moore 21:30u PA1

Voor zijn regiedebuut koos modeontwerper Tom Ford het in 1964 door Christopher Isherwood geschreven A Single Man. Over de laatste dag van een man die zijn zelfgekozen dood tot in de puntjes voorbereidt. Maar ondanks het onderwerp is A Single Man geen sombere fi lm. Alles eraan is prachtig. Van de shots, waarbinnen het licht en de kleur mee veranderen met de gemoedstoestand van Falconer, tot het acteren, met een hoofdrol voor een ontwapenende Colin Firth, die geen moment níet in beeld is.

Filmtips voor iedere dag van het IFFR

Programma informatie en festivalplattegrond

Tips voor eten, drinken en meer

eenmalige uitgave voor het IFFR 2010

IFFR routeplanner

Filmtips voor iedere dag van het IFFR

Programma informatie en festivalplattegrond

Tipsvoor eten, drinken en meer

eenmalige uitgave voor het IFFR 2010

IFFR routeplanner

Naast deze fi lmtip biedt Cinema.nl nog veel meer fi lm- en

festivaltips. In de IFFR routeplanner vind je de festivalfi lms die

je gezien móet hebben, een festivalplattegrond en de overige

programma-onderdelen. Neem de IFFR routeplanner gratis mee op

de verschillende festivallocaties. Of bekijk de IFFR-special online:

cinema.nl/routeplanner.

Neem gratis mee!

foto Nadine Maas

9filmfestivalrotterdam.com

lUCas BelvaUX (Namen, 1961) is een veelzijdig man. De Belgische acteur is al een kleine dertig jaar actief op televisie, in het theater en in speelfi lms als Madame Bovary (1991) van Claude Chabrol. De liefde voor het fi lmvak runs in the family: hij is broer van acteurs en regisseurs Bruno en de in 2006 overleden Rémy. Als fi lmmaker bedenkt Belvaux graag rollen die hij niet krijgt aan-geboden. Onder andere voor zijn ambitieuze trilogie uit 2002: Cavale, Un couple épatant en Après la vie. Respectievelijk een thriller, een komedie en een drama. In 2006 was zijn fi lm La Raison du plus faible in competitie in Cannes. Dit jaar bezoekt hij Rotterdam met zijn nieuwste fi lm, de thriller Rapt.Rapt (SP) Vr 29 16:15 PA6, do 4 19:30 LUX, vr 5 22:30 DJZ, za 6 19:45 CI4

director’s profiles

voor de eerste fi lm van het #IFFR La mujer sin piano twitmens Snik, snik, dit jaar het laatste fi lmfestival (IFFR-Groningen) in Images Poelestraat - tenminste als het Groninger Forum doorgaat. martinbuckers Zometeen de eerste fi lm: White material: plantage eigenaresse weigert te capituleren voor oprukkend rebellenleger #iffr psanwikarja International Film Festival Rotterdam starts voor de eerste fi lm van het #IFFR La mujer sin piano martinbuckers

ondertussen op youtuBeIFFR is op YouTube te vinden op YouTube.com/IFFRotterdam. Voor wie meer cinema zoekt op YouTube, een dagelijkse tip in de Daily.

Als Francis Ford Coppola-liefhebber heeft u na-tuurlijk alle Coppola-dvd’s in de kast staan en al

een IFFR-kaartje op zak voor zijn nieuwe fi lm Tetro. Maar kent u ook zijn Captain EO? Snel surfen naar bit.ly/aJEUE. Coppola regisseerde deze door George Lucas bedachte muzikale space fantasyfi lm in 1986. Captain EO kostte zo’n 30 miljoen dollar - vrij veel voor een fi lm van 17 minuten. Het verhaal speelt zich af op een ruimteschip met een bemanning van Mup-pet-achtige poppen. De kapitein van het ruimteschip is Michael Jackson, die met zijn crew gevangen wordt genomen als hij een cadeau wil geven aan de kwaad-

aardige Witch Queen (Anjelica Huston). Met hulp van muziek komt alles toch nog goed. Captain EO werd gemaakt voor de diverse pretparken van Dis-ney en was daar in 4-D te zien: een 3-D fi lm plus ter plekke toegevoegde effecten als lasers en rook. Na de dood van Michael Jackson werd bekend dat Captain EO binnenkort opnieuw in Disneyland te zien is. Wie even verder zoekt, kan op YouTube ook de 3-D versie vinden. Thuis een 3D-brilletje opzetten, en zelf voor de lasers en rook zorgen.

wanDa straUven (Amsterdam) specialiseert zich als fi lmwetenschapper aan de Universiteit van Amsterdam zowel in vroege cinema als ‘digitale cinema’. Dat lijken twee uitersten, maar in de door Strauven geredigeerde academische bundel The Cinema of Attractions Reloaded (tevens de titel van de lezing die zij vandaag in de Break Even Store geeft) bleken de twee naadloos samen te gaan. Strauven trekt, samen met de diverse andere auteurs die aan de bundel bijdroegen, de lijn van het ‘kermisvermaak’ van de vroege cinema – niet gericht op plot maar op aandachtstrek-kers – door naar hedendaagse blockbusters als The Matrix. Vr 29 15:00 Break Even Store, toegang gratis

Ciro gUerra (Río de Oro, 1981) kan worden gerekend tot een nieuwe generatie Colombiaanse fi lmmakers. Hij weigert te kiezen tussen geijkte komedies of verfi l-mingen van nationale tragedies, maar onderzoekt manieren om zijn land op meer diepgaande wijze te tonen. Ondanks zijn jeugdige leeftijd heeft de hardwerkende regisseur succes: op z’n twintigste stonden er al vier korte fi lms op z’n cv. Na zijn speel-fi lmdebuut La sombre del maninante (2004) - gelauwerd op diverse internationale fi lmfestivals -, werd zijn nieuwste productie in 2009 zelfs opgenomen in competitie binnen de festivalsectie Un Certain Régard in Cannes. En die fi lm, Los viajes del viento, is nu te zien op het festival.Los viajes del viento (BF) Vrij 29 22:30 DJZ, zo 31 14:30 LUX, di 2 17:00 LA1

Marlies Woning (25), modestudent, Rotterdam &

Meral van de Velde (21), zwevende student, Rotterdam

MW: ‘We zaten stiekem te hopen op Alice in Wonderland van Tim Burton maar kregen een Koreaanse fi lm. Over een onbereikbare tiener-liefde, zoals negen van de tien fi lms.’MV: ‘De jongen en het meisje mogen elkaar niet zien van hun ouders. Daarmee maken die hun liefde kapot. Dat vind ik wel typisch Aziatisch, dat die ouderlijke macht zo groot is.’MW: ‘Maar het blijft een bekend verhaal in een andere cultuur.’

Erik-Jan Krudop (56), docent administratieve

organisatie bij INHolland, Rotterdam &

Bouke Smallenbroek (62), arts, Rotterdam

EK: ‘Ik verwachtte een prijswinnaar van een belangrijk fi lmfestival en dan stelt zo’n Koreaan-se slaapfi lm teleur.’BS: ‘Ik heb hier geslaagdere verrassingsfi lms ge-zien. Koreaanse fi lms komen vaak met een verras-sende kijk, maar deze niet’EK: ‘En er waren geen mooie beelden om dat te compenseren. Als het verhaal oninteressant is, laat me dan ten minste genieten van Seoul of het Koreaanse landschap!’

Noah van Klaveren (34), directeur, Scheveningen &

Winston Hofmeester (41), communicatieadviseur,

Den Haag

WH: ‘Er zaten veel luchtige grapjes in, die je eens niet al van een kilometer afstand zag aankomen. Verrassend om typische puberworstelingen met zoveel humor te brengen. En het lage tempo werkte aangenaam verdovend.’NK: ‘De jongen was echt hilarisch. Hij kon zich zo vreselijk in de nesten werken! Als er dan weer iets misging, reageerde hij met de grootste gela-tenheid. Aandoenlijk en grappig, al was het mis-schien niet zo bedoeld.’ (NB)

Dat het festival weer begonnen is, kan geen enkele Rotterdammer zijn ontgaan. In het bijzonder de bezitters van een fi ets. Ruim 10.000 fi etsen kre-gen in het begin van het festival namelijk een gratis ‘upgrade’ in de vorm van een fi lmstrip die met een wasknijper op de spaken van het wiel was gestoken. Het ratelende geluid van een fi lm-projector werd op die manier in wijde omgeving gesimuleerd, onder het motto ‘Hoor! Het fi lmfes-tival is weer begonnen!’. Dit idee, dat kenners als

een sterk staaltje guerrillamarketing herkennen, komt uit de koker van Wesley Visseren en Vin-cent Beijersbergen. Zij troefden daarmee andere klasgenoten van de Willem de Kooning Academie af, die hun creativiteit botvierden op de door het IFFR uitgeschreven pitch. Speciale vermelding voor het idee om alle (nou ja, bijna) groene ver-keerslichten te bestickeren met het tijgerlogo. Ook vermeldenswaardig was het plan om een psycho-loog én zijn divan op het Schouwburgplein te sta-

tioneren: voor persoonlijk fi lmadvies uiteraard. Wellicht realiseerbaar voor volgend jaar was het gegeven om fi lms bij publiek thuis in première te laten gaan; hoewel we eerlijk gezegd verwachten dat voorstellingen dan wel zeer snel uitverkocht raken. Over uitverkocht gesproken: de wasknij-peractie was een dermate groot succes, dat ze helaas niet meer verkrijgbaar zijn. Maar wie weet duiken deze collectors items vanzelf op in het Free Trading-uurtje in de Break Even Store.

Guerrillafietsen

de uitloopSneak preview Eighteen, woensdag 27 januari, 22:55 uur

foto

’s T

obia

s D

avid

son

10 filmfestivalrotterdam.com

met andere oGenOp uitnodiging van het festival zijn vijf jonge fi lmcritici uit verschillende landen actief in Rotterdam. Om beurten schrij-ven zij over cinema in hun land. Vandaag: Bryan Hikari Hartzheim uit Amerika.

Amerika is op het moment verantwoordelijk voor de commercieel meest succesvolle fi lm ter wereld, en binnenkort aller tijden. Ava-tar van James Cameron joeg critici gericht op een degelijk scenario tegen zich in het har-nas, evenals niet-liberalen die vielen over de pantheïstische, anti-militaire, pro-natuur boodschap van de fi lm. Maar het zijn de op-zienbarende visuele effecten, gecreëerd door de nieuwste technologie van Weta Workshops, die de fi lm het gesprek van de dag maken.Meer nog dan Cameron is Weta verantwoor-delijk voor het revolutionaire gebruik van 3D en CGI. 3D-fi lms hebben het afgelopen jaar een renaissance beleefd, en Avatar zal daar niet de apotheose van zijn. Voorafgaand aan de fi lm waren previews te zien van diverse komende 3D-fi lms, waaronder Tim Burtons Disney-versie van Lewis Carrolls Alice in Wonderland. Bioscopen zagen dit jaar een onverwachte stijging in omzet, grotendeels veroorzaakt door het nieuwe media- groeihormoon: de investering in 3D en het groeiend aantal fi lms dat voor deze schermen werd geproduceerd – in een jaar tijd evenveel als het totale aantal sinds WOII.Deze manier van fi lmmaken heeft niet zo-zeer effect op verhaalstructuur als wel op hoe blockbusters worden geproduceerd en gecon-sumeerd – in de bioscoop, de woonkamer, of op de iPod. Avatar is eindeloos vergeleken met Dances with Wolves en The Last Samurai, maar de werkelijke invloeden liggen in de vliegende eilanden, ‘second lives’ en wondere werelden van anime, comics en videogames. Avatar werd weliswaar niet gebaseerd op een bestaand product, maar is wel degelijk een ui-ting van de hang naar comic- en mangaverfi l-mingen die de afgelopen jaren de big-budget fi lm is gaan domineren. Het verschil is dat de techniek – en de effecten van die techniek op de zintuiglijke ervaring – evengoed het succes van een fi lm kan bepalen als verhaal, karakters, politiek of ideologie.Natuurlijk, net als de rest van de wereld heeft Amerika betere economische tijden gekend. Maar als we kijken naar de grootste aan-dachtstrekkers, verschilde 2007 (het jaar van ‘duistere’ fi lms als No Country for Old Men en There Will Be Blood) dan zoveel van 2009? Het cliché dat het publiek hun popcornfi lms wil, blijft altijd waar voor Hollywood – een in-dustrie die dat soort vermaak als geen ander kan produceren. Maar hoewel het misschien lijkt alsof de commercieel meest succesvolle Amerikaanse fi lms vooral vorig jaar door effecten werden gedreven, verschilde de top-lijst weinig met die van 2007: in beiden jaren werd het geld verdiend door blockbusters, feel-good drama’s en hersenloze komedies. 2009 zet de digitale trend simpelweg voort; van tien van de topfi lms uit 2007 kan gezegd worden dat ze niet dreven op digitale effec-ten, terwijl van de top 25 van 2009 op een handjevol romantische of tienerkomedies na alle fi lms werden ingekaderd en verkocht op hun animaties, computermagie en algehele techno-spektakel.Ieder nieuw jaar brengt geen seismische, maar een subtiele verschuiving in de fi lm-industrie. Het volk blijft spreken: ze willen massavermaak met kwaliteit, en Hollywood levert het, zonder pretenties naar indie-kunst of Oscar-eer. Nou ja, behalve misschien een beeldje voor ‘Beste Speciale Effecten’.

today! Reaaally wanna go see lots of movies but don’t know where I’m gonna fi nd the time #IFFR lucasdeboer Brr, koude rij wachtend op Iffr kaartjes. straks opwarmen bij gesprek met omwonen-den over plan groen/blauwe corridor bij Burg. Oudlaan. Mithranda Now, let’s see... fi nishing my paper will become nightwork, as I will be leaving for #IFFR in an hour... tasja Wow de eerste fi lm today! Reaaally wanna go see lots of movies but don’t know where I’m gonna fi nd the time #IFFR den over plan groen/blauwe corridor bij Burg. Oudlaan.

Back to tHe future?

Een probleem waar de studiobazen in Holly-wood begin jaren vijftig mee worstelden, was de snelle opkomst van tv. Ze moesten mensen iets bijzonders bieden om ze naar de bioscoop te lokken. Widescreen, spetterende kleuren en 3-D bijvoorbeeld. Alfred Hitchcock fi lmde Dial M for Murder daarom in 3-D, al is de fi lm uiteinde-lijk niet vaak op die manier vertoond, omdat de belangstelling ervoor snel vervloog. In hetzelfde jaar maakte Hitchcock Rear Window opnieuw met Grace Kelly in een hoofdrol.Ook in 1954: Jeen van den Berg wint de tiende Elfstedentocht • Vietnam wordt bij conferentie van Genève verdeeld in zuidelijk en noordelijk deel • West-Duitsland wint WK voetbal in Zwit-serland • Elvis Presley brengt eerste single uit, That’s All Right • Oprah Winfrey, John Travolta, Angela Merkel, James Cameron en Youp van ‘t Hek worden geboren.

Dial M for Murder (RE) – Alfred HitchcockVr 29 21:30 PA 4, zo 31 13:00 PA 4

1954

We hopen dat acteur Noah Taylor lekker lang geslapen heeft tijdens zijn lange vlucht vanuit Australië. Vanaf zijn aankomst op het festival werd hij continu door de fi lmploeg van het tv-programma Cultura gevolgd. Zelfs op zijn hotelkamer wordt hem het hemd van het lijf gevraagd. Wie naar Red White & Blue gaat komt erachter wat hij verbergt onder dat keurige overhemd... Fotografi e: Nadine Maas

ROOM #415

Lav Diaz, Raya Martin, Khavn de la Crux, Adolfo B. Alix Jr. zijn bekende gezichten in Rotterdam. En inmiddels ook van andere internationale fi lmfestivals. De Filipijnse cinema levert concessieloze, veeleisende fi lms af, gedragen door een harde kern gedreven regisseurs. Dit jaar zijn ze met elf fi lms aanwezig.

Sinds de introductie van de onafhankelijke Filipijnse fi lm in Rotterdam, aan het begin van dit millennium, vindt een gestage stroom producties zijn weg naar festivals over de hele wereld. ‘Wij waren er vroeg bij’, stelt programmeur Gertjan Zuilhof, die regelmatig naar Manilla afreist voor een vinger aan de pols. De internationale popula-riteit van de makers zorgt ervoor dat ze inmiddels voldoende middelen kunnen vergaren om jaarlijks een à twee lowbudget gedraaide fi lms af te leveren. Films die in eigen land, ondanks het feit dat ze in-ternationale festivals aandoen, nog steeds niet of nauwelijks publiek trekken.De regisseurs lijken niet geïnteresseerd in het bereiken van de massa. Ze volharden in eigenzin-nige, ongepolijste, soms experimentele vormen, waarmee de vraag wordt opgeroepen voor wie zij eigenlijk hun fi lms maken. Zuilhof: ‘Ik denk dat ze in de eerste plaats voor elkaar fi lms maken. Zoals er in de vorige eeuw groepen schrijvers en dichters waren die veel met elkaar optrokken en vooral voor elkaar schreven, zo doen zij dat ook. Ze doen heel veel samen: ze gaan elke dag wel met elkaar naar een evemenent en weten ook van elkaar wat ze aan het doen zijn. Als Lav Diaz aan het monteren is, gaan ze daarheen, om hem te vergezellen en te

helpen. Ze hebben dus sowieso een publiek. En in Manilla is er een fi lmhuis, een zaaltje boven een café, waar hun fi lms ook worden vertoond Daar-naast zijn ze heel internationaal georiënteerd. Voor hen is het belangrijk op buitenlandse festivals te worden vertoond.’Sporadisch vindt een Filipijnse indie zijn weg naar een distributeur: afgelopen jaar wist Brillante Men-doza met twee fi lms (Serbis en Kinatay) een plek in internationale bioscopen te winnen. En in Frank-rijk geldt Raya Martin als groot talent – reden om geld in zijn producties te steken. ‘Maar de meeste makers reizen met hun fi lms van festival naar festi-val. Zij hebben hun eigen stijl gevonden en blijven daarin volharden.’Ook in het moederland zelf breekt af en toe een on-afhankelijke fi lmer door tot de, door Hollywood, en binnenlandse seks- en horrorfi lms gedomineerde, bioscopen. ‘De fi lms van Adolfo B. Alix draaiden daar en werden relatief goed bezocht. Hij maakt misschien ook wat toegankelijker werk – met een verhaal dat lineair wordt verteld. En hij gebruikt een bekende Filipijnse actrice, Rosanna Roces, die populair is vanwege haar rollen in soaps. Dat is iets wat op de Filipijnen ook kan – dankzij een stevige fi lmgeschiedenis.’Het op persoonlijke vriendschap gefundeerde net-werk van Filipijnse fi lmmakers is volgens Zuilhof wel kwetsbaar. ‘Het is de vraag of zo’n groep het verlies van een van hen aankan. De dood afgelopen jaar van fi lmjournalist Alexis Tioseco, die de onaf-hankelijke cinema enorm steunde, heeft hen erg aangegrepen. Met zijn overlijden zijn ze hun inter-nationale woordvoerder kwijt.’

FiliPijnse Films oP het iFFr:Stone is the Earth – Mes De GuzmanRefrains Happen Like Revolutions in a Song – John TorresAnte – Adolfo B. Alix Jr.A urora – Adolfo B. Alix Jr.Camroon Love Letter (For Solo Piano) - Khavn De La CruzEngkwentro – Pepe DioknoManila Skies – Raymond Red Independencia – Raya MartinMemories of a Forgotten War – Sari Lluch Dalena, Camilla Benolirao GriggersSunday School – Joanna Vasquez ArongUltimo: Distinta maneras a matar un heroe nacional – Khavn De La Cruz

filipiJnen staan samen sterk

Manila Skies

11filmfestivalrotterdam.com

Reden 1: U bent jonger dan zestig jaar Het zwaartepunt van Yoshida’s oeuvre ligt in de jaren zestig van de vorige eeuw. In de eerste tien jaar van zijn carrière maakte hij veertien films. Hij startte binnen de grote studio van Shochiku, in de nabijheid van zulke gevestigde namen als Ozu Yasujiro en Kinoshita Keisuke. Samen met andere jon-ge assistent-regisseurs als Oshima Nagisa en Shinoda Masahiro kreeg hij onverwacht de gelegenheid in de schoot geworpen om een film te maken, minstens zo’n tien jaar eerder dan verwacht. Shochiku zocht een antwoord op de opkomst van de televi-sie en probeerde een nieuw, jong publiek aan te boren met behulp van jonge regis-seurs. De jonge honden hadden allen een universitaire opleiding achter de kiezen en mochten met de nodige vrijheid hun ideeën over politiek, de samenleving en de men-selijke natuur en menselijke verhoudingen omzetten in films. Deze spatten van het doek van de Shochiku-bioscopen af, die daarvoor gemonopoliseerd werden door melodrama’s gericht op huisvrouwen. De studio plakte in alle bescheidenheid het la-bel ‘Shochiku Nouvelle Vague’ op de films, niet geheel onterecht gezien de schatplich-tigheid van de jonge regisseurs aan hun Franse tegenhanger. Yoshida’s verstorende debuut Good for Nothing over de uit pure verveling naar misdaad grijpende jeugd eindigt met een citaat van de slotscène van Godard’s A bout de souffle.Het elan was echter een kort leven bescho-ren. Overmoedig geworden door de goede kritieken en het commerciële succes ging met name Oshima de politieke confron-tatie aan met de gevestigde macht, maar werd meteen de wacht aangezegd door Shochiku. De ambitieuze jongelingen ver-lieten het conservatieve nest, maar de zelf-benoemde ‘loonarbeider’ Yoshida bleef. Dat was maar goed ook, anders had hij zijn muze Okada Mariko niet ontmoet. Deze grote actrice verkoos Yoshida als regisseur voor haar 100ste film. De kruisbestuiving tussen het Shochiku genre van melodrama en Yoshida’s strenge ideeën over wat film wel, maar vooral niet moet zijn, leidden tot zijn eerste meesterwerk The Affair at Akit-su. Een door Yoshida geheel herschreven verhaal over een onmogelijke liefde, geheel gericht op de paar momenten dat de twee protagonisten elkaar ontmoeten over een periode van twintig jaar.De samenwerking met Okada leidde niet alleen tot hun huwelijk maar was ook de aanleiding voor Yoshida om zich te verdiepen in de vrou-welijke psyche. Als iemand die zich bewust is van de meerdere persoonlijkheden die er in een

mens huizen, zocht hij deze ‘ander’ in ‘de vrouw’. Na zijn afscheid van Shochiku leidde dit tot een indrukwekkende serie van ‘feministische’ films, beginnend in 1965 met A Story Written in Water, beschreven vanuit het oogpunt van de vrouw. Nu

geheel onafhankelijk liet Yoshida zich gaan in een geheel eigen beeldtaal, vol tegenlicht, water, en gedecentreerde kaders, die het fantasie-karakter van de losstaande shots versterken.Het loslaten van deze associatieve stijl en subjec-

tieve optiek op de Japanse geschiedenis culmineerde in het alom bejubelde Eros + Massacre. Dit magnum opus van oor-spronkelijk vier uur is een bespiegeling op het verband tussen seks en politiek verzet en geeft alle vrijheid aan fantasieën uit de jaren zestig over een crime passio-nel uit 1916.

Reden 2: U bent geen Fransman Yoshida’s meesterwerk uit 1969 was des-tijds buiten Japan alleen in Frankrijk te zien. Dit land sloot Yoshida in de armen als een echte filmauteur en een gewaar-deerd intellectueel. Meerdere films van hem waren in de bioscoop te zien en zijn meest recente film The Women in the Wa-ter – een stijlvast familiedrama dat een schrijnend beeld geeft van de individuele gevolgen van de atoombom in het naoor-logse Japan – draaide op Cannes in 2002. De wondere wereld van Yoshida wordt helaas alleen weergegeven met Franse ondertiteling. In Frankrijk zijn al zijn speelfims in mooie DVD-boxen uitge-bracht, de rest van de wereld is afhankelijk van een dozijn van Engelse ondertiteling voorziene filmkopieën voor festivals.

Reden 3: U bent maar een simpele ziel Yoshida heeft Franse literatuur gestudeerd aan het Japanse equivalent van Harvard. Hij is gespecialiseerd in het existentialistische gedachtengoed van Sartre, zijn filmtitels ver-wijzen naar Nietzsche, Beaudelaire en Keats, en om de ideeën achter zijn films geheel te kunnen volgen komt een gedegen kennis van de moderne filosofie goed van pas.

Conclusie: U kunt er ook niets aan doen Het heeft natuurlijk niet geholpen dat hij tegenwoordig de voornaam Kiju prefereert boven de naam Yoshishige waaronder hij bekend stond, en het regelmatig inlassen van pauzes van zo’n 12 jaar zijn niet bevor-derlijk voor je carrière. En de man zelf is alles behalve sensatiebelust, en is tot het begin van deze eeuw de aandacht van de scouts van filmfestivals ontlopen.

Maar: waarom u toch moet gaan kijken Yoshida maakt schitterende, indringende films die de kijker alle vrijheid gunnen om zelf met de beelden en hun associatie aan de gang te gaan. Niet zo maar lui achter-over dus, maar werken. Deze arbeid wordt

echter ruimschoots beloond. De intensieve filmer-varing zal u naar meer doen verlangen en hopelijk uw ogen doen opengaan voor de rijkheid van het werk van deze over het hoofd geziene meester van de modern kunstzinnige film.

Good for Nothing (1960) • The Affair at Akitsu (1962) • The Eighteen • Who Stirred up a Storm (1963) • A Story Written on Water (1965) • Eros + Massacre (1969) • Coup d’état (1973) • The Women in the Mirror (2002)

Het is dit jaar precies 50 jaar geleden dat het debuut Good for Nothing uitkwam van de Japanse regisseur Yoshida Kiju. in dat kader trekt een retrospectief van zijn films door Noord-europa, dat hier op het filmfestival van start gaat. maar waarom kent u het uitzonderlijke werk niet van deze 77-jarige grootmeester van de kunstzinnige cinema, die al een halve eeuw aan de weg timmert en een kleine twintig films op zijn naam heeft staan? Door Dick Stegewerns

3 redeNeN waarom YosHida KiJu u Niets zeGt, maar...

Nota beNe: Yoshida Kiju is iemand die de tijd neemt voor zijn films en tegelijkertijd strak de regie voert. Dit geldt ook tijdens het festival. De voorstellingen die hij bijwoont zullen niet worden opgeluisterd door een zaalgesprek maar door een inleiding of uitleiding door de regisseur en Okada Mariko, zijn vrouw en tevens hoofdrolspeelster in veel van Yoshida’s films. Deze sessies duren ruim een half uur, dus houd daar rekening mee bij het samenstellen van uw dagschema. Zie de dagkrant voor de tijden.

Organisator Dick Stegewerns van het Yoshida Kiju-retrospectief is een echte festivalrot. Op zijn 15e was hij al aanwezig als afgevaardigde van het toenmalige Dordtse filmhuis Het Spuigat. Sinds eind jaren ‘80 is hij voornamelijk actief op het fes-tival als tolk Japans, hoewel hij dit jaar voor het eerst ook fungeert als gastcurator. Buiten de fes-tivalperiode werkt hij als universitair docent aan de Universiteit van Oslo en voorziet hij Europese podia van het beste wat Japan te bieden heeft op het gebied van muziek en film.

In het kader van het retrospectief heeft hij het boek Yoshida Kiju – 50 Years of Avant-Garde Filmmaking in Postwar Japan samengesteld. Het is een verzameling van artikelen door de regisseur en specialisten over het werk van deze belangrijke Japanse regisseur, voorzien van een handig overzicht van al zijn speelfilms en een biografie – en natuurlijk ook veel mooie foto’s. Het is verkrijgbaar bij de Break Even Store en in Cinerama, waar de hoogtepunten uit Yoshida’s werk vertoond worden.

Yoshida KijūYoshida

Edited by Dick Stegewerns

50 Years of Avant-Garde Filmmaking in Postwar Japan

Edited by Dick Stegewerns

Dic

k Steg

ewer

ns

Yosh

ida K

ijū 50 Y

ear

s of A

van

t-Ga

rd

e Filmm

ak

ing

in P

ost

wa

r Ja

pan

KijūYoshida

50 Years of Avant-Garde Filmmaking in Postwar Japan

© Gendai Eigasha

12 filmfestivalrotterdam.com

1) In De Doelen ging woensdagavond het 39e International Film Festival Rotterdam van start met het Zuid-Koreaanse intrigerende familiedrama Paju van de vroegere Tiger-winnares Park Chan-Ok. De aanwezigen waren het erover eens dat de organi-satie, nooit bang voor enige tegendraadsheid, een orginele keuze had gemaakt met het serveren van deze openingsfilm. Vrijwel iedereen die er enigszins toe doet in de cultuurbeleidssector en Nederlandse filmwereld was uitgenodigd: 2) festivaldirecteur Rutger Wolfson en voorzitter Melle Daamen geven burgemeester Aboutaleb een uitbundige knuffel; 3) Park Chan-Ok legt via een tolk aan Wolfson uit dat een niet-Koreaans publiek niet alles van haar film zal snappen; 4) de snelste pizzakoerier van de beste pizzabakker van de Rijnmond komt een dampende bestelling afleveren, op de zwarte loper(!); 5) de Japanse regisseur David Kame Tsai maakt in ver-momming reclame voor zijn horror-animatie CannibAlien; 6) Ria en Ruud Lubbers zijn niet alleen bij het begin, maar straks ook aan het eind aanwezig op het IFFR; Ruud introduceert dan als world con-nector een film uit het Where is Africa-programma 7) eenzaam in de garderobe doet deze hoed de zwijgende mededeling: ‘Cultuurminister Ronald Plasterk is hier!’

Foto

’s R

amon

Man

gold

en

Ruu

d Jo

nker

s

1

2

4

6

3

5

7

13filmfestivalrotterdam.com

1 10 to 11 2 15 Malaysia 3 Adieu Philippine 4 Adrift 5 The Affair at Akitsu 6 Agua fría de mar 7 Air Doll 8 Alamar 9 All That I Love 10 All Under the Moon 11 Amer 12 The Annunciation 13 Another Girl, Another

Planet 14 Ante 15 The Ape 16 Araromire 17 Aspettando Godard 18 At the End of

Daybreak 19 At the Very Bottom of

Everything 20 Atletu 21 Aurora 22 Autumn Adagio 23 Avenida Brasilia

formosa 24 Avoir vingt ans dans les

Aurès 25 B-Side 26 Bad Lieutenant: Port of Call

- New Orleans 27 Les barons 28 Beaufort 29 Belair 30 Between Two Worlds 31 Blood and Bones 32 Bonded Parallels 33 The Border 34 The Boston Strangler 35 A Brighter Summer Day 36 C’est déjà l’été 37 Café noir 38 El calambre 39 El camino entre dos

puntos 40 Chaque jour est une fête 41 Una cierta verdad 42 City of Life and Death 43 Los condenados 44 Content 45 Coup d’état 46 The Creators of Shopping

Worlds 47 Crying with Laughter 48 Dangerous Encounters: 1st

Kind 49 Dansa als esperits 50 Dead of Night 51 Devil’s Town 52 Dial M for Murder 53 Do It Again 54 Dogs in Space 55 Dogtooth 56 Doing Time 57 Donkey 58 Down Terrace 59 Eighteen 60 The Eighteen Who Stirred

up a Storm 61 Elbowroom 62 En construcción 63 L’ ennemi intime 64 Entrenamiento elemental

para actores 65 Erie 66 Eros + Massacre 67 Europa, East 68 El ex-boxeador 69 Eyes Wide Open 70 Fantan Fanga 71 Fantastic Mr. Fox 72 Flooding in the Time

of Drought 73 Foxes 74 Die Frau mit den 5

Elefanten 75 Gloria mundi 76 God No Say So 77 Gohatto 78 Good for Nothing 79 Green Days 80 Gugu & Andile 81 Hadewijch 82 Het Hemelse Leven

op Aarde 83 Hiroshima 84 Honeymoons 85 Hotel Atlantico 86 Hunting & Zn. 87 I Am Not Your Friend 88 Ich bin Enric Marco 89 In the Woods 90 Independencia 91 Inferno 92 J’ai tué ma mère 93 Japanese Devils 94 Kamui 95 Kun1 Action 96 Lebanon 97 Let Each One Go Where He

May 98 Let Him Rest In Peace 99 Let’s Fall in Love 100 A Life 101 Life During Wartime 102 Like Water Through

Stone 103 Lost Paradise in

Tokyo 104 Lost Persons Area 105 Lourdes 106 Malaysian Gods 107 Mama 108 Manila Skies 109 Manuel De Ribera 110 Mark 111 MARKS 112 Mi vida con Carlos 113 Mijn Enschede 114 Miyoko 115 Moscou 116 Moscow 117 Mosquito on the Tenth

Floor 118 Mother 119 La mujer sin piano 120 Mundane History 121 My Daughter 122 My Queen Karo

123 My Son, My Son, What Have Ye Done?

124 My Tehran for Sale 125 Nachrichten aus der

ideologischen Antike - Marx - Eisenstein - Das Kapital

126 Nadar 127 Ne change rien 128 Nekromantik 1 129 Night & Fog 130 Nobody Knows About

Persian Cats 131 Norteado 132 Nuit bleue 133 Numéro deux 134 Nymph 135 The Old School of

Capitalism 136 Once Upon a Time

Proletarian 137 Ordinary People 138 Oxhide II 139 Paju 140 Paradise 141 El pasante 142 Le pèlerin de Camp

Nou 143 Pepperminta 144 The Pig’s Retribution 145 Piggies 146 Police, Adjective 148 The Portuguese Nun 149 Possessed 150 Un prophète 151 Quill 152 R 153 Rabia 154 Ramata 155 Rapt 156 The Raven 157 Reading Book of

Blockade 158 Red White & Blue 159 Refrains Happen Like

Revolutions in a Song 160 Le refuge 161 Reincarnate 162 Resisim 163 Reykjavik - Rotterdam 164 Ruhr 165 Running Turtle 166 Russian Lessons 167 Sailor of Hearts 168 Samson & Delilah 169 The Sentimental Engine

Slayer 170 Separations 171 Sex Crime 172 Shirley Adams 173 Shocking Blue 174 Les signes vitaux 175 A Single Man 176 Skeletons 177 Slice 178 Slovenian Girl 179 El sol 180 Sonny 181 Soo 182 Soul Boys & Girls 183 Spring Fever 184 Stone is the Earth 185 A Story Written on

Water 186 Street Days 187 A Summer Family 188 Sun Spots 189 Susa 190 Symbol 191 Tales from Kars 192 Tales from the Golden

Age 193 The Telephone Book 194 The Temptation of St.

Tony 195 La terra habitada 196 La terre de la folie 197 Tetro 198 Third Person Singular

Number 199 Time Code 200 The Time That

Remains 201 To Walk Beside You 202 Toad’s Oil 203 Todo, en fin, el silencio lo

ocupaba 204 Totó 205 Trash Humpers 206 Triangular Trap 207 The Trotsky 208 True Noon 209 Twisted Roots 210 Two in the Wave 211 Vaho 212 Valhalla Rising 213 Vapor Trail (Clark) 214 Vedozero 215 Via Okinawa 216 Los viajes del viento 217 Videodrome 218 La vie au Ranch 219 Visage 220 Vlees 221 De vliegenierster van

Kazbek 222 The Vulture 223 A Walk Worthwhile 224 Was du nicht siehst 225 The Well 226 Wheat Harvest 227 Where Are You? 228 White Material 229 The White Stripes: Under

Great White Northern Lights

230 Win/Win 231 Woman on Fire Looks for

Water 232 The Women in the

Mirror 233 Women Without Men 234 Yasukuni 235 Yellow Kid 236 Yemen Travelogue - Days at

Shibam and Seiyun 237 Yo, tambien 238 Zarte Parasiten 239 Zero

Gerwin Tamsma over Oxhide 2Op de foto hierboven: die kleine, in het midden, is Liu Jiayin. Eén van de bijzonder-ste filmmaaksters in China die even verbaasd als afkeu-

rend kan fronsen het gaat over films waarin de camera beweegt. ‘Hoe kan een maker zo bar-baars zijn’, zie je haar denken… Hier staat ze op het podium van de Quinzaine des Réalisateurs in Cannes in mei vorig jaar bij de première van Oxhide 2, haar door een digital production grant van het Hubert Bals Fund gefinancierde tweede lange film. Haar eersteling heette dus Oxhide, en naar verwachting gaan er nog wel meer van dit soort buffelhuid-films volgen. De eerste twee zijn gedraaid in het krappe Beijingse ap-partement waar de drie personages – vader, moeder en dochter Liu, en een enkele kat, zich-zelf spelen. In Oxhide 2 gaat het om het maken en eten van dumplings. In real time, zoals dat heet. In het genre van de minimalistische fami-liesage is het een hoogtepunt, dus geschikt voor mensen met een levendige geest, gevoel voor humor en - vooruit - een beetje geduld. De man in het donkere pak is trouwens Olivier Père, sinds september jongstleden de nieuwe direc-teur van het festival van Locarno.Oxhide 2- Liu Jiayin vr 29 15:45, za 30 14:15, zo 31 10:30

Gertjan Zuilhof over reincarnateEen gay liefdesverhaal. Een verhaal in een zoekende vorm. Noem het experi-menteel, noem het een ver-menging van documentaire

en fictie. Een erg persoonlijke film ook. Het is de regisseur zelf die hier zijn leven en gevoe-lens met ons deelt. Toch is het misschien in de eerste plaats een politieke film. De film verzet zich tegen een nieuwe wet in Thailand die nog een stapje verder gaat dan censuur. Het tonen van bepaalde zaken (bijvoorbeeld seksuele zaken) is niet alleen verboden, maar nu ook strafbaar. Voor een filmmaker de noodzaak voelt om lichamelijke passie in zijn films cen-traal te stellen, ontstaat dan een probleem. Thunska stelt dat hij het filmen zou moeten opgeven als hij niet zijn (artistieke en seksue-le) drijfveren zou kunnen volgen. Een openba-re vertoning in een bioscoop is voor deze film in Thailand ondenkbaar. De filmmaker zou worden opgepakt. Het is ironisch dat de film-maker onder een vorige regering nog bedeeld werd met de nationale Silpathorn onderschei-ding als belangwekkend Thais kunstenaar.Reincarnate – Thunska Pansittivorakul Vr 29 22:30, za 30 12:00, ma 1 22:30

Ludmilla Cvikova over foxesFoxes zou kunnen doorgaan voor een op de persona-ges drijvend drama over twee Slowaakse zussen in Ierland en hun haat-

liefdeverhouding, maar gaat veel verder. De film gaat ook over een hedendaagse jonge generatie Europeanen die onderweg zijn, op zoek naar eigen geluk buiten hun vaderland. Het is de generatie die geboren is na de val van de Berlijnse muur, een generatie met een manier van leven die heel erg lijkt op die van hun Westerse tegenhangers. Ze willen goede banen, lekker feesten, vrijen en nog zoveel meer. Na het succes van de Slowaakse film Blind Loves van Jurai Lehotsky, is ook dit weer een Slowaaks debuut dat zijn weg heeft weten te vinden naar een vooraanstaand internationaal filmfestival, tijdens de Week van de Kritiek in Venetië. Het lijkt erop dat een nieuwe generatie jonge Slowaakse film-makers zich heeft gemeld in de Europese filmscene. Deze debuutfilm is ook een eerste sterke vrouwelijke stem uit Slowakije.Foxes – Mira Fornay Vr 29 12:00, za 30 13:15, wo 3 15:00, do 4 14:30

staat genoteerd!Onder de uitgebreide filmbeschrijvingen kunt u dit jaar voor het eerst een digitale kattebel van een festivalprogrammeur aantreffen. In elke Daily Tiger een selectie.

sms-filmnUmmersUw mening geven over een film? Dat kan dit jaar voor het eerst met de mo-biele telefoon. Sms iffr [spatie] smsfilmnummer [spatie] uw beknopte recensie naar 2211. U ontvangt dan maximaal een 1 bericht terug. De kosten zijn €0,25 p.o.b. plus het gebruik van uw mobiele telefoon. Door te sms-en maakt u elke dag weer kans op een nieuwe prijs: van dvd’s en speciale (film)tickets tot Tiger Friend-passen, festivalmerchandise en collector’s items.De filmnummers van elke film vindt u in het overzicht hieronder; om het overzichtelijk te houden is de selectie ‘beperkt’ tot alle lange speelfilms die tijdens het festival draaien. Uw sms-recensie verschijnt automatisch op de filmfestivalwebsite, en misschien wel in de dagkrant Daily Tiger! Daar verschijnt ook de top 5 van meest gerecenseerde voorstellingen, en natuurlijk de prijswinnaar van de dag.

Illu

stra

tie: D

anai

foto Gerwin Tamsma

14 filmfestivalrotterdam.com

CenTrale kassa• Op locatie tickets kopen kan elke dag vanaf

09:00 uur in De Doelen te Rotterdam. • Transactiekosten bedragen €1 per kassa-

bezoek.• Openingstijden 09:00 uur tot een kwartier

na aanvang van de laatste voorstelling. Op zaterdag 6 februari sluit de Centrale Kassa om 18:00 uur. (Daarna kunt u terecht bij de kassa in Pathé.)

• Voor het ophalen van een Tijgerpas of Tiger Friends-pas kunt u terecht bij een speciale balie in De Doelen.

• Helaas ziet het festival zich dit jaar door toenemende kosten genoodzaakt om een transactiefee aan de kassa op locatie te vragen. De transactiefee is €1 per kassa transactie (ongeacht het aantal tickets). We adviseren u wanneer u meerdere tickets gaat kopen aan de kassa, dit in 1 keer (transactie) te doen. Zo betaalt u slechts eenmalig €1 transactiekosten.

online TiCkeTverkoop• Uiteraard kunt u ook gedurende het festival

online tickets kopen, zelfs tot een uur voor aanvang van de voorstelling!

• Betalen kan met iDEAL en creditcard.• U kunt al eerder een ‘my iffr’-account aanma-

ken op de festivalwebsite. Deze heeft u nodig om online tickets te kopen! De tickets kunt u afhalen aan de Centrale Kassa in De Doelen.

• Er geldt dit jaar een maximum aan online-transactiekosten. Die bedragen €0,70 per ticket, met een maximum van €4,90 per bestelling.

MerChanDiseOok dit jaar zijn er weer speciale collectors items en andere bijzondere Tijger-artikelen te koop. Van T-shirts, tassen en mokken tot dvd’s en uiteraard de onvolprezen catalogus. Winkelen kan in de festivalshops (in De Doelen én in Pathé van 09:00 tot 22:00 uur) ofonline.Dewebshopopfilmfestivalrotter-dam.com/webshop is 24 uur per dag open!

My iffr? Uw iffr!My IFFR is een handige gratis tool op de festivalsite waarop u uw filmagenda en uw festivalbelevenissen bij kunt houden. Registreren is eenvoudig en bovendien een voorwaarde voor het online kopen van tickets.

openbaar vervoerMet het vervoer van en naar het festival zit het wel goed. De NS zorgt op speciale dagen als de Volkskrantdag namelijk voor extra treincapaciteit. Dankzij het nachtnet hoeft u niet vóór de aftiteling van de laatste f ilm de zaal uit. De festivallocaties bevinden zich allemaal op loopafstand van Rotterdam CS. Wie met bus, tram of metro reist, dient in bezit te zijn van een OV-chipkaart. Goed nieuws voor f ietsers: zij kunnen hun stalen ros gratis kwijt in de speciale stalling op het Schouwburgplein.

TiCkeTprijzen•Normaal€9•TigerFriends€6,50•Tijgerpas€6,50•CJP€6,50*

Tiger frienDsHet festival heeft een trouw publiek en een grote schare fans. Speciaal voor hen heeft het IFFR met ingang van dit jaar een eigen vrien-denclub. Tiger Friends betalen €50 per jaar en maken het daardoor mede mogelijk om mooie, vernieuwendeenunieke,internationalefilmsnaar Rotterdam te blijven halen en perfor-mances en debatten te organiseren. Tiger Friend zijn levert verschillende voordelen op:• Een speciale pas, die €2,50 korting op elk filmticketgeeft.

• Tien procent korting op alle festivalartike-len uit onze merchandisestands op locatie en uit de webshop.

• Kortingen op speciale IFFR-evenementen buiten de festivalperiode.

• U steunt het festival in het algemeen en Cinema Reloaded in het bijzonder.

• Kans op 25 x 2 tickets voor de VPRO Tiger Awards Ceremony.

Tiger Friend worden? Dat kan via de festivalsite en bij de Centrale Kassa!

korTing• De Tijgerpas kost €15 en geeft €2,50 voor-

deel op elk ticket.• Houders van een CJP-pas, OVstudenten-

kaart, Rotterdam-pas en 65-plussers betalen slechts €10 voor de Tijgerpas.

• Tiger Friends hebben een speciale pas die hen €2,50 reductie op elk ticket geeft.

• Bij de Centrale Kassa vindt u de speciale Tij-gerpas/Tiger Friends-balie. De voor beide passen benodigde digitale pasfoto kan daar kosteloos worden gemaakt.

• Beide passen zijn persoonsgebonden en die-nen op verzoek aan kassa of zaal te worden getoond.

nieUw: Cjp-korTingCJP-ers krijgen op werkdagen €2,50 korting op alle voorstellingen die voor 17:00 uur beginnen.

festival iNfoinfo & TiCkeTs De Doelen Kruisplein 40

fesTivalloCaTies 1 De Doelen Kruisplein 40 2 Rotterdamse Schouwburg Schouwburgplein 25 3 Pathé Schouwburgplein Schouwburgplein 101 4 Cinerama Filmtheater Westblaak 18 5 Lantaren/Venster Gouvernestraat 133 6 Oude Luxor Theater Kruiskade 10 7 Zaal de Unie Mauritsweg 34

overige loCaTies A Taneda’s Coolsingel Cube Kruiskade 2 B Break Even Store Schouwburgplein 57 C Boijmans van Beuningen Museumpark 20 D Drive-inmovie parkeerterrein Schiestraat

Robert von Reeken (56), beleidsadviseur onderwijsIFFR-bezoeker sinds 1988‘Ik koop al jaren een Tijgerpas. Dus het was voor mij een logisch stapje verder om nu Tiger Friend te worden. Ik was er zo vroeg bij omdat ik de festivalsite als snelkoppeling heb staan. Die open ik vaker naarmate het festival dichterbij komt.Ikziemeestaltussende30en35films,maarhethangtervanaf hoeveel vrij ik kan krijgen. Ik probeer een zo breed mogelijk assortiment te zien,maarkomvaakuitbijfilmsuitKoreaenJapan,vooralfilmsdieeen traagheidvanhandelingkoppelenaan een enorme intensiteit aan emoties. Maar ook bijna-Holly-woodfilms,zoalsvorigjaarWendy en Lucy zie ik graag; met goed acteerwerkeneenduidelijkverhaal.Demooistefilm,ofeigen-lijk grootste verrassing was Zatoichi. Ik dacht eerst niet dat een filmoverJapansevechtkunstietsvoormijzouzijn,maarikvond‘m geweldig; net een gedicht.’Van wie zou u nou nooit een vriend willen worden? ‘Ik wil niemand bij voorbaat uitsluiten...’ Echte tijgervriendschap is: ‘Weten dat je met een hoop vrienden in een zaal zit die elkaar niet kennen.’

eChTe vrienDen

Cjp-reCensie‘Als zwakkeling gevangen worden gezet tussen kei-harde gangsters: dat is wat Malik overkomt. En als je ergens rangen en standen hebt, is dat wel in de bajes. Maar dat geldt niet voor de hoofdpersoon in Un Prop-hète. Die schopt het langzaam verder in de bak door vuile klusjes van zijn medegevangenen op te knappen. Met150minutenlijktdezeFransefilmeenlangezit,maar door het spannende verhaal en indrukwekkende beeldenvliegtdezekeihardegevangenisfilmvoorbij.’Matthijs Looijesteijn (25 jaar) over Un Prophète. Zijn hele recensie is te lezen op cjp.nl

TF

robert von reeken

iffr.MobiFilmvoorstellingen zijn zelden compleet uitver-kocht. Informeer daarom dagelijks aan de kassa naar de beschikbaarheid van tickets. Wellicht nog handiger: dit jaar is het ook mogelijk om deze informatie met uw mobiele telefoon op te vragen. Op iffr.mobi kun u real time checken of er nog tickets beschikbaar zijn!

BECOME ACO-PRODUCER

filmfestivalrotterdam.com 15

TaneDa’s Coolsingel CUbeDe Japanse production designer Taneda Yohei, vermaard om zijn bijdragen aan het werk van de nieuwe generatie Aziatische filmmakersendedecorsvanTarantino’s Kill Bill-fi lms, transformeert de façade, het interi-eur én de kelder van de Monisma Kubus aan de Coolsingel/ Kruiskade tot een filmset.Taneda’s Coolsingel Cube is het hele festival gratis te bewonderen.Binnenwordenfragmentengetoonduitfilmswaaraan Taneda zijn medewerking verleende: Air Doll bijvoorbeeld, die op het IFFR in pre-mière gaat. Dit project kwam tot stand in samenwerking met Sculpture International Rotterdam. De kunstenaar is aanwezig bij de opening van zijn Coolsingel Cube. Ook is hij te gast bij de Big Talk op za 30 17:30, Oude Luxor.28 jan - 7 feb, 12:00 - 22:00 uur, gratis toegang.

iffr op neDerlanD 2Presentatrice Sarah Meulman brengt voor de VPRO in Film Festival Rotterdam verslag uit over het festival. Vanuit de huiskamer de festivalsfeer proeven? Dat kan elke werkdag in de late uurtjes (na NOVA, soms nog iets later). Het programma wordt elke volgende dag om 13:20 uur herhaald.

The one MinUTes afriCaDoorlopend op de tweede verdieping van de Rotterdamse Schouwburg: de video-installatie The One Minutes Africa. Daarin ultrakorte filmsvanhetcontinent.Gratis toegang.

Tiger releaseHet International Film Festival Rotterdam gaat dankzij de Tiger Releases feitelijk het hele jaar door. Op dit dvd-label verschijnen films die met steun van het eigen HubertBals fonds tot stand gekomen zijn. Kersverse releases zijn Pandora’s Box uit Turkije, Perfect Life uit Hongkong, het Chinese Floating in Memory, Be Calm and Count to Seven uit Iran en uit Zuid-amerika Ana y los otros en Play.

brilleTjes op!Wat nou Avatar?HitchcockwasJamesCameronjarenvoor.Dankzijeenflinkepushvandefilmindus-trie is het 3D-fenomeen aan een nieuwe opmars begonnen. Het proces is technologisch bijgeschaafd, maar in essentie nog precies hetzelfde als in de jaren ’50, toen het werd ingezet om het publiek voor de televisie weg te lokken, de cinema in. Wie benieuwd is hoe een echte grootmeester met deze tech-niek speelde, zou dit festival de kans moeten benutten om Alfred Hitchcocks Dial M for Murder te zien in zijn zeldzame originele 3D-versie. Brilletjes op dus, op vrijdag 29 en zondag 31 januari. Vr 29 21:30 en zo 31 13:00 uur, brilletjes bij de ticketprijs inbegrepen!

Digi-fesTivalVooruitgebreidefilmbeschrijvingen, trailers,verslagen, tips van de programmeurs en al het andere nieuws is filmfestivalrotterdam.comde ultieme bron.

Uiteraard is het ook dit jaar weer mogelijk om eenpersoonlijkprofielaantemakenen inteloggen via my iffr: heel handig bijvoorbeeld om uw verlanglijstje samen te stellen en nood-zakelijk zelfs als u een reactie op de site wilt achterlaten.Niet onbelangrijk ook: een my iffr-account is vereist voor iedereen die online tickets wil ko-pen.De site bestaat in een afgeslankte versie, speciaal voor mobiele telefoons. Via iffr.mobi kunt u ook op festivalbodem snel even die ene filmopzoeken.Goed nieuws voor iedereen die het nieuws in een nog kleiner aantal lettertekens wil consu-meren: we zijn ook te volgen op twitter.com/iffr. Op YouTube opende het festival onlangs een eigen kanaal, met daarin shorts en com-pletespeelfilmsuitvorigeeditiesenvideover-slagen van het huidige festival. Houd youtube.com/IFFRotterdam ook tijdens het festival scherp in de gaten: het zou namelijk zomaar kunnendatdiefilmdiegisterenvoorheteerstdraaide, daar vandaag zijn virtuele première beleeft. Toegang is gratis en uw reacties zijn zeer welkom.

Dansen, Dansen, Dansen!Het Filmcafé is tot diep in de nacht dé plek waar publiek, f ilmmakers en gasten elkaar ontmoeten. Tot 23:00 uur is de entree gra-tis, daarna kunnen bezoekers uitsluitend op vertoon van een f ilmticket of kortingspas naar binnen. Vanaf 23:00 uur tovert Disco Cousteau de Kleine Zaal om tot een swin-gend dansparadijs. Josz ‘Jaws’ LeBon en Eldit ‘Piaf ’ laten horen hoe obscure tracks van toen nu kunnen klinken. Deze heren draaien hun hand niet om voor een potje Balearic of het verbouwen van obscure dis-cotracks. In de Willem Burger Zaal staat DJ Von Rosenthal de la Vegaz. Hij is de enige DJ in Nederland die gespecialiseerd is in het mixen van klassieke muziek. Strak in pak draait Von Rosenthal repertoire dat uiteen loopt van Bach tot Reich. Zijn voorkeur gaat uit naar aria’s gezongen door z’n favoriete sopraan Victoria de los Angeles, Mahler’s Adagietto, Bach’s Cantate’s en natuurlijk Cecilia Bartoli. Echter, een warme tango of Russische wals van bijvoorbeeld Dmitri Schostakowitsch staat ook op z’n repertoire.vr 29, 23:00 uur, Kleine Zaal, Rotterdamse Schouwburg & Willem Burger Zaal, de Doelen, beide gratis entree

eTen & DrinkenWiltumeerdanalleenuwfilmhongerstillen?In de Willem Burger Hal van De Doelen kunt u tijdens het festival al vanaf 9:00 uur terecht voorkoffie (engebak).Lateropdedagopentrestaurant Westerkaatje met lekkere én snelle gerechten. Het restaurant is open van 12:00 tot 23:00 uur. Hier kunt u terecht voor broodjes en goed gevulde soepen voor €5,00, en voor maaltijdsalades of quiches in diverse smaken met groene salade €7,50. Vanaf 17:30 uur ser-veert Westerkaatje twee dagschotels, waaron-der een vegetarische voor €13,50. En bij de bar kunt u kiezen uit o.a. appeltaart, brownietaart, citroen-merinque en perentaart. Het Film Café in de Rotterdamse Schouwburg is open vanaf 11:00 uur. Op het menu van de Schouwburg staan o.a. broodjes vanaf €4,- . Evenals maaltijdsoepen, en verschillende exo-tische snacks zoals Turks brood met garni-tuur (auberginetapenade, ananasroomkaas en kalamataolijven en fetakaas) voor € 4,-. Maar ook voor hoofdgerechten kunt u er terecht, bij-voorbeeld voor kofta kababs spies van runder-gehakt uit Kenia (€5,-), voor Un peu de toute (€ 13,50) of de festivaldagschotel.

eveNts

spliTsCreen arT CineMaDiverse kunstenaars verwerktenbestaandefilms (vanfilmklassiekers tot B-films) tot eennieuwesplitscreen-montage. Elk werk duurt precies één minuut en toont een in kwadranten verdeeld beeld, datde essentie vandefilmweergeeft.Alkijkendwordtuop eenzeer ‘verdichte’manierdoordefilmgeschiedeniseninternationalefilmtaalgeleid.Vierbeeldensimultaanbekijken?Datblijktgeenenkel probleem!Plaats: Museum Boijmans van BeuningenDagelijks 11:00 -17:00 uur (maandag gesloten),Toegang gratis op vertoon van festivalpas of -ticket.

Foto Nadine Maas

break even sToreDe naam verraadt het al: de Break Even Store aan Schouwburgplein 57 is een winkel die zijn gelijke niet kent. Hier draait het niet om commercie, maar om interactie, verrassing en discussie. Achter de balie treft u wellicht de artiest zelf, die rechtstreeks eigen (kunst-) waren aan de bezoekers verkoopt. In de schappen zeldzaamenpersoonlijkmaatwerk,maarookspecialeimportvancinemaindebreedstedefinitievanhetwoord. De shop opent elke festivalmiddag om 12:00 uur met Making Ends Meet (een verse videoloop), dus binnenvallen kan op elk moment. Vandaag is dat Cold Morning van Mark Lewis.

In Talking Shop om 15:00 uur voeren gasten en bezoekers het hoogste woord. Op vandaag is dat Wanda Strauven, die een lezing geeft over The Cinema of Attractions Reloaded. Deze termwerdvijfentwintigjaargeledengeïntroduceerdomdeessentiëlekwaliteitenvanfilmaanteduidenindevroegste stadia van het medium. Aan de hand van haar boek The Cinema of Attractions Reloaded nodigt docentfilmwetenschapWandaStrauvenonsuitomdetermenlateretoepassingenervanopnieuwonderde loep te nemen, door hem toe te passen op The Matrix, evenals op virtual reality en videogames.

Van 17:00 tot 18:00 uur is het Free Trading en kan iedereen een poging doen zijn cinema gerelateerde waar aan de man te brengen. Ook duiken de eigenaren van die mysterieuze koffertjes op. Festivalgasten kunnen dus hun eigen koopwaar meebrengen en die presenteren of ‘A2C’ verhandelen, rechtstreeks van makertotconsument.Dagelijksgevolgddooreenafleveringvan It Runs in the Neighbourhood (2008), een TV-soap gebaseerd op het dagelijks leven in een Noors ziekenhuis, gerealiseerd door Jeanne van Heeswijk.

De winkel sluit om 19:30 uur zijn deuren met een Foreclosure: een gratis evenement. Dat kan de wereld-premièrezijnvaneen invergetelheidgeraaktefilm, ‘newfolk’-muziek,eenold school digitale projectie, maarookeen(dvd)presentatieofeenwerkelijknietteclassificerengebeurtenis.OpvrijdagisdeeeraanLuke Fowler & Alasdair Roberts, twee kunstenaars uit Glasgow. Zij komen samen voor een gecombineerde filmenmuziekperformance:newfolkweerkaatstineen16mmlens. Toegang gratis.

De pollElke dag op de homepage van de festivalsite een nieuwe vraag. Elke dag in de Daily Tiger de resultaten.Hoeveel fi lms gaat u dit IFFR zien?

1-3 16,43%3-5 17,376-10 23,24%11-20 21,24%meer dan 20 21,71%

852 stemmen