fondslijst 2014 VANSPIJK/REKAFA PUBLISHERS 1 · 2014. 6. 21. · VANSPIJK/REKAFA PUBLISHERS BV...

64
1 fondslijst 2014 VANSPIJK/REKAFA PUBLISHERS

Transcript of fondslijst 2014 VANSPIJK/REKAFA PUBLISHERS 1 · 2014. 6. 21. · VANSPIJK/REKAFA PUBLISHERS BV...

  • 1

    fondslijst 2014VANSPIJK/REKAFA PUBLISHERS

  • 2

    VANSPIJK/REKAFA PUBLISHERS BVPostbus 12305900 BE Venlo

    KantooradresFaunalaan 505928 RZ Venlo

    Contactgegevens[T] 077-356.03.03[E] [email protected][I] www.vanspijk.com

    Vertegenwoordiging in Nederland

    Jan Smit BoekenEikbosserweg 2581213 SE Hilversum[T] 035 - 621 92 67[F] 035 - 623 89 05 [I] [email protected]

  • 3

    VanSpijk/Rekafa Publishers,

    een kunstboekenuitgever met

    een internationaal gericht

    fondsWat in 1974 is begonnen met het uitgeven van boeken over de Limburgse

    kunstenaar Charles Eyck en Cobra-kunstenaar Anton Rooskens is uitgegroeid tot

    een onafhankelijke kunstboekenuitgeverij met een internationaal gericht fonds.

    Via distributiekanalen in Nederland, Belgie en China vinden onze kunstboeken hun

    weg naar de boekhandel, galeries, musea, universiteiten en liefhebbers.

    Ook dit jaar brengen wij graag diverse (nieuwe) titels onder de aandacht middels

    deze catalogus, die is ingedeeld naar de drie hoofdlijnen uit ons fonds:

    ■ Monografieën van schilders uit de periode 1880-1950 onder de titel In de

    voetsporen van de Haagse School

    ■ Boeken en catalogi over hedendaagse kunst, zowel schilder- en beeldhouwkunst

    alsook grafiek

    ■ De bekende Kwadrant Art serie waar inmiddels meer dan 50 uitgaven zijn

    verschenen. Deze serie geeft een goed overzicht van de hedendaagse kunst

    Heeft u vragen, ook omtrent een onzer titels die nu niet in deze catalogus ziet

    staan, dan kunt u altijd contact met ons opnemen via 077-3560303 of per e-mail:

    [email protected]. Nieuws omtrent ons fonds volgt u via twitter: @vanspijkvenlo.

  • 4

  • 5

    Het is een misverstand te denken dat rond 1900 de Haagse School voorbij was.

    Nieuwe generaties schilders die hun opieiding hadden genoten in de tijd van de

    grote meesters, traden in hun voetsporen. Zij zetten de traditie van de Haagse

    School voort. Het Hollands landschap, het zeegezicht en het boereninterieur

    bleven een bron van inspiratie. De namen van de schilders van deze latere

    generaties zijn nauwelijks doorgedrongen tot de kunstgeschiedenis, maar toch

    leverden ook zij juweeltjes af van Hollandse schilderkunst.

    Door Van Spijk is een reeks kunstmonografieën uitgebracht van deze latere

    generaties van de Haagse School. Zo kunt u kennis maken met deze bijna vergeten

    meesters van de Hollandse schilderkunst.

    Onder andere zijn monografieën van de schilders Jan van Vuuren, A.W. van Voorden

    en W. van Dort Sr. verschenen. Recent is de schitterende uitgave over de (vooral

    Haagse) stadsgezichten van B.J. van Hove gepubliceerd. De uitgaven over Evert

    Moll, Cor Noltee, Ben Viegers en Johan Scherriwitz zijn inmiddels enkel nog an-

    tiquarisch te verkrijgen. De presentatie van elke monografie valt samen met een

    tentoonstelling van het werk van de betreffende schilder in een van de Nederland-

    se musea of gerenommeerde galeries. Alle monografieën zijn veelal genaaid gebon-

    den, hebben het formaat van 24 x 30 cm, omvatten minimaal 96 tot maximaal 112

    pagina’s en tellen tussen de 90 en 120 afbeeldingen in kleur.

    Kortom, de boeken komen overeen met de status van deze tot nu toe

    veronachtzame meesters, die traden in de voetsporen van de Haagse School.

    In de voetsporen van de Haagse School

  • 6

    B.J. van Hove (1790 – 1880)

    Tussen fantasie en werkelijkheid.

    Auteurs: Michiel van der Mast, Robert van Lit e.a.

    ISBN 978 90 6216 647 3, formaat 24 x 30 cm,

    112 pagina’s, uitgaafbindwerk, ruim 95

    afbeeldingen in kleur, € 29,50

    VERSCHENEN

    B.J. van Hove woonde en werkte in ‘s-Gravenhage.

    Aanvankelijk ontving hij enkele raadgevingen en

    aanwijzingen in de tekenkunst van zijn vader

    Hubertus van Hove (1765-1835), vergulder van

    beroep. Later was hij leerling van de toneelschilder

    J.H.A. Breckenheijmer. In 1812 werd hij als leerling

    van de Akademie van de Beeldende Kunsten in

    ‘s-Gravenhage ingeschreven. Hij was medeoprichter

    van het schilderkundig genootschap ‘Pulchri Studio’.

    Hij was een bekend schilder van stadsgezichten,

    B.J. van Hove 1790 – 1880‘Tussen fantasie en werkelijk-heid’

    Gepresenteerd tijdens grote overzichtstentoon-

    stelling in het Haags Historisch Museum

    meestal met veel figuren gestoffeerd; heeft tevens

    geaquarelleerd en gelithografeerd. Hij was leermees-

    ter van Johannes Bosboom, C.H.J. Leickert,

    P.G. Vertin en vele anderen. In belangrijke musea

    bevindt zich werk van Van Hove, w.o. het Mauritshuis

    te ‘s-Gravenhage, Stedelijk Museum Amsterdam,

    Haags Gemeentemuseum, Groninger Museum, Museum

    Boymans van Beuningen Rotterdam en vele anderen.

    Tentoonstellingen van zijn werk vonden o.a. plaats in

    Amsterdam, ‘s-Gravenhage, Haarlem en Utrecht.

  • 7

  • 8

    Willem van Dort Sr. 1875 - 1949 ‘Water, lucht en schepen’

    Willem van Dort is de meest bekende twintigste-

    eeuwse schilder die Bergen op Zoom heeft voortge-

    bracht. Hij werd geboren in 1875 als de op één na

    jongste van een protestants gezin, in een familie

    van vissers, die al sinds eeuwen in Bergen op Zoom

    gevestigd was.

    Al op jonge leeftijd voer hij mee op de schepen van

    zijn vader en broers, maar als hij de gelegenheid

    kreeg tekende en schilderde hij. Hij hield van het

    water en van de zee, maar bracht dit het liefst tot

    uitdrukking als schilder en tekenaar. Zijn talent werd

    opgemerkt, en op achttienjarige leeftijd vertrok hij

    naar Antwerpen om te studeren aan de Koninklijke

    Academie der Schoone Kunsten. Hij zou er, met korte

    onderbrekingen, ongeveer acht jaar blijven.

    Daarna woonde hij afwisselend in Bergen op Zoom en

    o.a. Amsterdam, Den Haag, Brussel en Parijs.

    VERSCHENEN

  • 9

    In 1916 vestigde hij zich in Rotterdam. Hij sloot zich

    aan bij de kunstenaarsvereniging De Rotterdammers,

    waar vooral in de trant van de Haagse School en het

    Vlaamse expressionisme werd geschilderd. In de jaren

    twintig maakte hij deel uit van de Rotterdamsche

    Tien, een groep schilders rond de Rotterdamse

    Academie. Hij exposeerde regelmatig, zowel in

    Rotterdam als elders in het land.

    Hij maakte naam als havenschilder en werd gezien

    als kundig volgeling van de Haagse School. Zijn werk

    werd onder meer vergeleken met dat van Jozef

    Israëls, George Hendrik Breitner en Matthijs Maris,

    maar van Dort werd geprezen om zijn eigen leven-

    dige, vaak onstuimige, stijl. Gedurende zijn Rotter-

    damse periode keerde hij geregeld terug naar Bergen

    op Zoom om daar te schilderen.

    Vanaf 1928 had hij een zomerhuis in Halsteren, waar

    hij zich in 1941 permanent zou vestigen, tot aan zijn

    dood in 1949.

    Water, lucht en schepen

    Water, lucht en schepen vormen een aanzienlijk deel

    van de voorstelling van zijn schilderijen. Ze zijn

    altijd in beweging, het water klotst en golft, donkere

    wolken trekken voorbij, de zon breekt door en ver-

    dwijnt weer, schepen zeilen en gaan door de wind,

    vrachtschepen worden gelost of geladen. Er gebeurt

    van alles op de zeegezichten en havenschilderijen van

    Willem van Dort. De drang om het moment te grijpen

    en direct op het doek vast te leggen wat hij ziet, is

    bijna voelbaar. Hij was een impressionist van nature.

    “Niet redeneeren, maar doen” was zijn motto.

    Vissers en arbeiders

    Naast zijn liefde voor het landschap en de bedrijvig-

    heid in de haven was Willem van Dort altijd begaan

    met het lot van de werkende mens. Hij schilderde en

    tekende vele vissers en arbeiders, druk met sjouwen

    en dragen, of tijdens een moment van rust bij de

    schaft.

    Vissers en schilders

    Al was Willem van Dort zelf geen visser meer, hij

    bleef met de visserij verbonden, doordat hij samen

    met zijn vier broers verenigd was in de firma ‘De

    Gebroeders’, die zich met ansjovisvisserij, visverwer-

    king, kweken en verhandelen van mossels, oesters en

    kreeften bezig hield. Zijn broers visten en handelden,

    Willem schilderde. De opbrengsten werden gedeeld.

    De Gebroeders Van Dort zijn nog altijd een begrip in

    Bergen op Zoom.

    Willem van Dort Sr. - Water, lucht en schepen.

    Auteur: drs. S. Beckeringh

    ISBN 978 90 6216 613 8, formaat 24 x 30 cm,

    96 pagina’s, paperback, € 32,00

    Gepresenteerd tijdens overzichtstentoonstelling

    in Museum Het Markiezenhof, Bergen op Zoom

  • 10

    De jong gestorven schilder Willem Hendrik Schmidt

    was in zijn tijd als historie-, genre- en portretschilder

    een van de succesvolste en best betaalde schilders

    van ons land. Daarom is het opvallend dat Schmidt in

    onze tijd nagenoeg vergeten is. Zelfs zijn naam zegt

    weinig mensen nog iets.

    Het leven van Schmidt speelde zich af in Rotterdam

    en in Delft. Schmidt werd in Rotterdam geboren als

    zoon van een beddenmaker. Overdag werkte hij in

    de zaak van zijn vader en in de avonduren volgde hij

    tekenlessen aan het Rotterdamse tekengenootschap.

    Hij bleek een talentvolle leerling en wist maar liefst

    drie medailles in de wacht te slepen. In de winkel had

    hij zijn schildersezel tussen de bedden staan en als

    hij ook maar even tijd had, hield hij zich bezig met

    de schilderkunst.

    Door toedoen van zijn vrouw zei hij de beddenzaak

    vaarwel en vanaf 1835 wijdde hij zich geheel aan de

    VERSCHENEN

    W. H. Schmidt 1809 - 1849‘Een begenadigd colorist’

  • 11

    Willem Hendrik Schmidt (1809 - 1849)Een begenadigd coloristAuteur: Wilma van GiersbergenFormaat 24 x 30 cm, paperback96 pagina’sISBN 978 90 6216 671 8Prijs € 32,00

    Een begenadigd coloristWillem Hendrik Schmidt (Rotterdam 12 april 1809 - Delft 1 juni 1849)

    schilderkunst. Hij legde zich toe op het genrestuk,

    het historische onderwerp en het portret. Schmidt

    kan tot de Nederlandse romantici worden gerekend,

    waarbij hij de zeventiende-eeuwse schilderkunst tot

    voorbeeld nam. Hij werd geroemd om zijn koloriet en

    zijn verantwoorde historische weergave van

    meubilair, kleding en inrichting. Zijn aquarellen

    werden bewonderd vanwege de kracht en de

    helderheid van kleur, die een fijnheid van tussen-

    tinten vertonen. Al snel was Schmidt een veel

    gevraagd schilder en in 1837 werd hij benoemd als

    lid van de Amsterdamse Koninklijke Academie,

    een erefunctie. Behalve schilder was Schmidt ook

    tekenleraar bij het tekengenootschap, waar hij met

    welgestelde burgers in contact kwam en van hen

    opdrachten ontving. Toen hij in 1841 ruzie kreeg

    met het bestuur vertrok hij naar Delft. Hij was toen

    al vermogend aangezien hij een huis kocht aan de

    chique Oude Delft. Hij werd tekenleraar aan de net

    opgerichte Koninklijke Academie voor ingenieurs en

    hij was tevens voorzitter van het Delftse tekenge-

    nootschap. Daarmee bewoog Schmidt zich ook in

    Delft tussen de elite.

    Schmidt had veel invloed op zijn tijdgenoten. In zijn

    atelier, eerst in Rotterdam, later in Delft, leidde hij

    verschillende schilders op, onder wie Johannes

    Tavenraat, Christoffel Bisschop en K.F. Bombled.

    In 1846 was Schmidt op het toppunt van zijn roem

    en hij had een dusdanige naam verworven dat hij in

    1848 in Londen werd gevraagd speciaal voor het schil-

    deren van portretten. Hij was toen al verzwakt door

    tuberculose en nog geen jaar later stierf hij, slechts

    40 jaar oud. Hij liet zijn vrouw met acht nog jonge

    kinderen achter.

    Het werk van Schmidt bevindt zich nu in verschil-

    lende musea in Nederland en in het buitenland, en bij

    particulieren.

    Gepresenteerd tijdens grote overzichtstentoon-

    stelling in Museum Paul Tetar van Elven, Delft

  • 12

    VERSCHENEN

    Het Rotterdam van August Willem van Voorden 1881 - 1921

    Het Rotterdam van August Willem van Voorden

    Auteur: Drs. M. Couwenbergh

    ISBN 978 90 6216 521 4, formaat 24 x 30 cm,

    112 pagina’s, paperback, € 32,00

    Gepresenteerd tijdens grote overzichtstentoon-

    stelling in Museum Het Schielandhuis, Rotterdam

    August Willem van Voorden (1881-1921) is de schilder

    van het Rotterdam van het begin van de twintigste

    eeuw. De werkpaarden, voermannen en dienstmeiden

    op de kaden en de grote zeeschepen in de haven

    omringd door slepers en tjalken, vormden een onuit-

    puttelijke bron voor zijn schilderkunst. Talloze kleine

    schetsen maakte hij ter plekke om die in zijn atelier

    in de voormalige villa van Woudensteijn uit te werken

    tot imposante aquarellen en olieverfschilderijen.

    In enthousiaste reacties op zijn werk in de kranten

    destijds werd hij ‘de Rotterdamse Breitner’ genoemd

    naar Nederlands meest beroemde impressionist

    George Hendrik Breitner. Maar waar Breitner de

    schilderkunst vernieuwde bleef Van Voorden trouw

    aan de schilderkunst van de late negentiende eeuw

    die gebaseerd was op de meesters van de zeventiende

    eeuw. Een schilderkunst die de toeschouwer wilde

    behagen.

    Hoewel Van Voorden schilderde in de tradities van

    voorbije eeuwen, was hij in hoge mate geïnteresseerd

    in de modernisering die de stad en havens in hoog

    tempo doormaakten. Met oog voor technische details

    tekende en schilderde hij noviteiten als graanelevato-

    ren en steenkooltransporteurs die hun intrede deden

    in de Rotterdamse havens die dagen. Critici roemden

    hem om zijn ambachtelijke kennis en vaardigheid,

    alsook om zijn vlotte tekenstijl en vermogen om

    evenwichtige composities te maken ondanks alle

    drukte in het Rotterdamse straatbeeld.

    Deze monografie beschrijft voor het eerst het

    levensverhaal van August Willem van Voorden en biedt

    een overzicht van zijn oeuvre. Maar liefst ruim 120

    afbeeldingen in kleur zijn erin opgenomen, waar-

    onder ook de visstillevens waarmee hij internationale

    prijzen won. Verder een keuze uit de vele schetsen en

    studies en een groot aantal sfeervolle impressies van

    het Rotterdam van deze schilder. Aangevuld met in-

    tieme werken die hij maakte binnen de familiekring.

    Een eerbetoon aan een te vroeg gestorven schilder.

  • 13

  • 14

    VERSCHENEN

    Jan van Vuuren 1871 - 1941’Schilder van de Veluwe’

    Jan van Vuuren - Schilder van de Veluwe

    Auteur: Wim van der Beek

    ISBN 978 90 6216 479 0, formaat 24 x 30 cm,

    96 pagina’s, paperback, € 32,00

    Gepresenteerd tijdens een grote overzichtsten-

    toonstelling in Museum Elburg, Elburg

    Jan van Vuuren werd in 1871 geboren in Molenaars-

    graaf (Zuid-Holland) in een eenvoudig boerengezin.

    Zijn onmiskenbare aanleg voor tekenen en schilderen

    werd toen hij nog een jongen was, ontdekt door

    de echtgenote van de burgemeester. Die stelde de

    boerenzoon in staat tekenlessen te gaan volgen in

    Den Haag. In die tijd beleefde de Haagse School zijn

    glorietijd. Naast avondlessen aan de Haagse Academie

    kreeg hij ook lessen van o.a. G.W. Dijsselhof en H.J.

    van der Weele.

    Het moment kwam dat hij door zijn liefde voor

    het landschap en de geboeid door hoge luchten en

    wolken en het spelen van het zonlicht op de akkers

    en boerenhoven, wegtrok uit Den Haag en met andere

    kunstenaars naar Elspeet ging. Daar, op de Veluwe,

    vond hij de rust die hij zocht, in dit mooie land, zo

    vol van beloften.

    Maar inmiddels liep de negentiende eeuw op zijn

    einde. Nieuwe leuzen werden gehoord, nieuwe stijlen

    ontstonden. Maar de jonge kunstenaar Van Vuuren

    bleef trouw aan zijn overtuiging en zijn weergave van

    het landschap. Gestaag en zeker ging hij zijn eigen

    weg, volhardend en doorzettend. Hij werd de schilder

    van de bosgezichten, maar ook van de stille smalle

    straatjes van de stadjes rond de Zuiderzee. Hij liet

    zich nimmer verleiden tot uitersten in kleur noch in

    compositie. Zijn werk was vervuld van een sterke

    liefde voor het schone. Het werk was lichtend van

    kleur, eenvoudig en zuiver van opbouw en tekening.

    Jan van Vuuren hield vast aan zijn eens gevormde

    en gevestigde liefde en overtuiging. Zijn werk was

    op veeol tentoonstellingen te zien, ook in Parijs,

    München en op de groet tentoonstelling in Folkstone

    (Eng) exposeerde hij. Hij verwierf, nog als aankomend

    schilder, de gouden medaille van de schildersklas op

    de Akademie in Den Haag. Later, in Parijs, verkreeg

    hij het Diplome d’Honneur op een der wereldtentoon-

    stellingen.

  • 15

  • 16

    REEDS VERSCHENEN EN LEVERBAAR

    F.J. van Rossum du Chattel (1856 - 1917)De ontdekker van de VechtAuteur: mr. J.G. van Rossum du ChattelFormaat 24 x 30 cm, gebondenca. 90 afb. in kleurISBN 978 90 6216 499 8Prijs: € 32,00

    Herman Bieling (1887 - 1964)Van avantgardist tot realistAuteur: Ed WingenFormaat 21 x 24 cm, gebrocheerdca. 60 afb. in kleurISBN 978 90 6216 548 3Prijs: € 25,00

    Willem van Dort Sr. (1875 - 1949)Water, lucht en schepen.Auteur: drs. S. BeckeringhFormaat 24 x 30 cm, paperback112 pagina’sISBN 978 90 6216 613 8Prijs € 32,00

    Jan Holtrop (1917 - 1995)Natuur in harmonieAuteur: Jeroen KapelleFormaat 21,5 x 28,5 cm in linnen bandca. 70 afb. in kleurISBN 978 90 6216 643 5Prijs: € 27,00

  • 17

    Egnatius Ydema (1876 - 1937)Schilder van water en wolkenAuteur: Raymond BaanFormaat 24 x 30 cm, gebrocheerdca. 90 afb. in kleurISBN 978 90 6216 377 9Prijs: € 29,50

    NABLOEI HAAGSE SCHOOL

    Jan van Vuuren (1871 - 1941)Schilder van de VeluweAuteur: Wim van der BeekFormaat 24 x 30 cm, gebrocheerdca. 90 afb. in kleurISBN 978 90 6216 479 0Prijs: € 32,00

    Arie Zwart (1903 - 1981)Een zwervend bestaanAuteur: Raymond BaanFormaat 24 x 30 cm, gebrocheerdca. 90 afb. in kleurISBN 978 90 6216 661 9Prijs: € 22,00

    A.W. van Voorden (1881 - 1921)Werkpaarden en dienstmeidenAuteur: Drs. M. CouwenberghFormaat 24 x 30 cm, gebrocheerdca. 90 afb. in kleurISBN 978 90 6216 521 4Prijs: € 32,00

  • 18

  • 19

    Hedendaagse Kunst

    Het accent van de Van Spijk kunstboeken ligt op de Nederlandse hedendaagse

    kunst. Wat in 1974 begon met de produclie en uitgave van de monografieën over

    het leven en werk van de Cobra-kunstenaar Anton Rooskens en van de Limburgse

    kunstenaar Charles Eyck, is uitgegroeid tot een omvangrijk en imposant kunstfonds

    met honderden monografieën over kunstenaars die veelal gelden als standaard-

    werken.

    Ook zijn er luxe edities vervaardigd die veel bekendheid genieten en bijzonder

    geliefd zijn als collectors items. De betrokken kunstenaars maakten speciaal voor

    deze uitgaven een zeefdruk of litho, die samen met het boek in een cassette zijn

    uitgegeven. Voorbeelden hiervan zijn de uitgaves over Marius van Beek, Corneille,

    Rein Dool, Harrie Gerritz, Klaas Gubbels, Anton Heyboer, John Lie A Fo, Michel van

    Overbeeke, Anton Rooskens, Ronald Tolman, Nico Vrielink, Warffemius en Nicolaas

    Wijnberg.

    Andere spraakmakende kunstenaars vertegenwoordigd in het fonds zijn o.a. Karel

    Appel, Kees van Bohemen, Corneille, Elisabeth Gevaert, Engelbert l’Hoest, Lisa

    Holden, Geert Jan Jansen, Steven Kwint, Cornelis le Mair, Sigur.dur Gudmunds-

    son, Oscar Jespers, Roger Raveel, Ru van Rossem, Jaap Stellaart, Aat Veldhoen,

    Kees Verweij en Theo Wolvecamp. Al met al een aansprekende lijst, die nog steeds

    wordt aangevuld en uitgebreid.

  • 20

    VERSCHIJNT OP 5 SEPTEMBER 2014

    Klaas Gubbels‘Gubbels in Oranje’

    Klaas Gubbels - Gubbels in Oranje

    Auteur: Drs. Werner van den Belt

    Formaat: 17 x 24 cm, gebonden

    96 pagina’s met ca. 70 afbeeldingen in kleur

    ISBN 978 90 6216 986 3

    Prijs: € 19,50

    Klaas Gubbels, zonder twijfel één van onze belang-

    rijkste levende Nederlandse kunstenaars, is onlangs

    80 jaar geworden.

    Dit heugelijke feit wordt gevierd met tal van

    activiteiten en krijgt als hoogtepunt een speciale

    thematentoonstelling op Paleis Soestdijk.

    De tentoonstelling is uniek in zijn soort. Nooit

    eerder ging een levende kunstenaar met tientallen

    kunstwerken een dialoog aan met een paleis.

    Alleen al van Klaas Gubbels zullen er meer dan hon-

    derd kunstwerken zijn: schilderijen en tekeningen,

    collages en beelden.

    In de tentoonstelling word veel werk getoond uit de

    privé collectie van Klaas Gubbels.

    Daarnaast is er een beroep gedaan op bruiklenen

    van een klein aantal musea, waaronder Museum

    Arnhem, Museum Het Valkhof en enkele particulieren

    bruikleengevers.

    Paleis Soestdijk organiseert een tentoonstelling

    onder de titel ‘ Gubbels in Oranje’.

    De expostitie wordt gehouden van 5 september t/m

    30 november 2014.

    Foto (c) Marie Cecile Thijs | www.mariececilethijs.com

  • 21

    Aan mijn grote vriend Georg Baselitz XXIII,

    100 x 115 cm, 2008,

    olieverf op doek, collectie kunstenaar

  • 22

    Zolang het water de einder kust,

    zullen er pennevruchten blijven stranden…

    DWV 635, 40 x 58 cm, 2008

    coll. Museum Van Bommel Van Dam, Venlo

    Ontworteld in een gedekolonialiseerde

    maatschappij. Zo zat hij daar.

    DWV 792, 73 x 65 cm, 2009

    particuliere collectie

  • 23

    VERSCHIJNT OP 21 SEPTEMBER 2014

    Jos Deenen‘Art is like religion, preaching to people of the same faith’

    Jos Deenen - Art is like religion, preaching to people

    of the same faith

    Auteurs: Drs. R. Vercauteren en P. Mangen

    Formaat: 21 x 21 cm, gebrocheerd

    Twee delen in een cassette

    816 pagina’s met ca. 750 afbeeldingen in kleur

    ISBN 978 90 6216 997 9

    Prijs: € 75,00

    Aan de hand van schitterend voorgeselecteerd

    beeldmateriaal uit magazines en tijdschriften, super

    gedetailleerd uitknippen; weloverwogen assembleren

    en combineren van verschillende, soms volstrekt

    tegengestelde componenten; minutieus verlijmen

    alsook vlijmscherp ironisch taalgebruik in titels en

    teksten, produceert beeldend kunstenaar Jos Deenen

    (1956) jaar in jaar uit een grote flow onverwisselbare

    kunstwerken. Deenen sluit nauw aan bij de roem-

    ruchte collagetradities van kunststromingen als Dada,

    het Surrealisme en de Engelse Pop Art.

    De soms ook bewust erotische kunstwerken worden

    gekenmerkt door ingenieus compositiegevoel. Soms is

    het alsof hij het blasfemische, scabreuze en vileine

    van Félicien Rops, Georg Grosz, Karl Kraus, John

    Heartfield, Luis Bunuel, Henry Miller en Pier Paolo

    Pasolini een nieuwe, geactualiseerde adem geeft.

    Vooral als hij op zijn recente collages de letterlijk en

    figuurlijk halfslachtige houding van bijvoorbeeld de

    VS, het Vaticaan of de Media op de korrel neemt.

    Tezelfdertijd blaast hij nu en dan op onnavolgbare

    wijze een oud gezegde of spreekwoord als ‘de hond

    in de pot vinden’ ander leven in. Met zichtbaar

    genoegen manipuleert Deenen iedere keer weer

    op originele wijze argeloze kijkers. Het intieme en

    particuliere vermengt hij, in doordachte, schalks

    gemonteerde beelden en ontmaskerende, trefzekere

    woorden, bewust met het algemene en openbare.

    De drang om te kijken wordt soms onderdeel van het-

    kunstwerk. Jos Deenen speelt namelijk herhaaldelijk

    en opzettelijk met camerastandpunten en zichtlijnen.

    Presentatie tijdens de opening van de overzichts-

    tentoonstelling Limburg Finest#2 in Museum Van

    Bommel Van Dam te Venlo

    Hij weet het af en toe zo te draaien dat toeschouwers

    bij wijze van spreken in de rol van ‘medeplichtige’

    voyeurs worden ‘geplaatst’ of ‘gecast’. Deze collages

    maken onverbiddelijk korte metten met leugenachtig-

    heid en hypocrisie. Leve de vrijheid van meningsuit-

    ing.

    Rick Vercauteren,

    directeur Museum van Bommel van Dam.

  • 24

    VERSCHENEN

    Harrie Gerritz‘Mental Landscape’

    Harrie Gerritz - Mental Landscape

    Auteur: W. Huyskens

    Formaat: 24 x 30 cm, gebonden

    128 pagina’s met ca. 100 afbeeldingen in kleur

    ISBN 978 90 6216 710 4

    Prijs: € 29,50

    Vanaf het midden van de jaren zestig legt Harrie

    Gerritz zich toe op het realistisch weergeven van

    zijn favoriete droomplekken. Hij vindt die plekken

    in zijn dierbare thuislandschap, het gebied tussen

    twee grote internationale rivieren die door Nederland

    stromen en uitmonden in de Noordzee.

    Het uitgangspunt bij Harrie Gerritz is weliswaar

    figuratief, maar het resulteert in een gestileerde

    beeldtaal waarin de nadruk ligt op de elementen die

    voor de kunstenaar cruciaal zijn.

    Het horizontaal-verticaal gelede landschap met

    wolken boven boomformties, agrarische hekwerken

    en landelijke bouwwerken vormt het hoofdmotief.

    Meer dan veertig jaar later is de blik van de kunste-

    naar sterk geëvolueerd. Het vertrouwde domein is

    steeds meer een mentaal landschap geworden.

    Bouwwerken projecteren een archetype van mense-

    lijke nederzettingen. Een toren in het landschap is

    een geometrische vorm geworden, een pijl die als een

    embleem op het doek staat. Het is het landschap van

    de verbeelding.

    Het landschap heeft genoeg aan summiere horizon-

    tale en verticale lijnen, of slechts aan enkele strepen

    en vlakken. De natuur zelf maakt de dingen wel

    duidelijk. En zeker voor het geoefende oog van de

    kunstenaar die het fenomeen al decennialang door-

    vorst: “Het landschap zit in me…”

    Gepresenteerd tijdens een grote overzichtsten-

    toonstelling in Museum Het Valkhof, Nijmegen

  • 25

  • 26

    VERSCHENEN

    Jan Anton Rijsdijk‘Van havenman tot kunstschilder’

    Jan Anton Rijsdijk - Van havenman tot kunstschilder

    Auteur: Karel van Nimwegen

    ISBN 978 90 6216 568 1, formaat 20.5 x 20.5 cm,

    60 pagina’s, gekartonneerd, prijs € 27,50

    Na een bewogen leven als ondernemer in de

    Rotterdamse en Amsterdamse haven, de opbouw en

    renovatie van landgoed de Markgraaf in het

    Belgische Kalmthout en de opening van een kunst-

    galerie aldaar, heeft Jan Anton Rijsdijk zelf penseel

    en palet ter hand genomen. Met dezelfde passie

    waarmee hij in zijn ‘havenjaren’ met zijn karakteris-

    tieke gele drijvende kranen de strijd aanging met

    de havenelite gaat hij nu de strijd aan met schilders-

    doek en tubes verf. Met succes zeggen kenners en

    ingewijden. Voor het eerst heeft voormalig haven-

    man Rijsdijk zijn kunnen als kunstschilder laten zien

    middels zo’n 50 zelf geschilderde werken. Voor een

    deel geïnspireerd op zijn havenverleden en op zijn

    visie op het leven. Verrassend, kleurrijk, dynamisch,

    expressief en spiritueel zijn slechts enkele etiketten

    op deze in stijl zeer uiteenlopende werken.

    Karakteristieken waarin velen de persoon Jan Rijsdijk

    onmiddellijk zullen herkennen. Onderga het vibrato

    van zinderende kleuren en verrassende vormen. En

    ontdek het talent van een voormalig havenonderne-

    mer om met penseel en verf zich een nieuwe en

    wederom kleurrijke wereld te scheppen.

  • 27

    Geert Jan Jansen – Magenta

    Avonturen van een meestervervalser

    Auteur: Geert Jan Jansen

    ISBN 978 90 812525 1 5, formaat 12,5 x 20 cm,

    276 pagina’s, gekartonneerd, prijs € 19,95

    Door de verf doe ik steeds een beetje magenta.

    Het is een van mijn geheimen. Het roze van magenta

    laat de kleuren gloeien. Geel wordt geler of zelfs

    oranje, het rood wordt dieper rood. Blauw wordt

    intenser. Wanneer de verf droogt, is niet meer te

    herkennen uit welk potje of tube de kleur afkom-

    stig is. Met magenta gaat alles er een beetje ouder

    uitzien, maar de kleuren blijven helder. Het is in de

    loop der jaren een succesformule geworden. Bij het

    zien ervan hebben de experts steeds opnieuw gezegd:

    ‘Prachtig, eerste kwaliteit’.

    Magenta. Avonturen van een meestervervalser is

    geschreven in het huis van bewaring in Orléans, nadat

    Geert Jan Jansen door de Franse politie was opgepakt

    als ‘de grootste vervalser van deze eeuw’.

    Enerzijds is dit boek een verslag van twintig jaar

    leven in de kunsthandel: Geert Jan Jansen neemt de

    lezer mee langs kunstenaars, verzamelaars en ateliers

    in Europa en Amerika. We lezen over litho’s van Karel

    Appel, gouaches van Asger Jorn, tekeningen van David

    Hockney en zeefdrukken van Andy Warhol.

    Anderzijds is Magenta het geestig relaas van een

    getalenteerde galeriehouder en schilder die, vervolgd

    wegens vervalsingen van kunstwerken, vijf jaar lang

    aan de internationale opsporing wist te ontsnappen.

    Na zijn studie kunstgeschiedenis heeft Geert Jan

    Jansen (1944) zich beziggehouden met het organi-

    seren van tentoonstellingen en het schrijven van

    kunstkritieken. Daarnaast heeft hij zich jarenlang

    verdiept in de techniek van schilders als Picasso,

    Chagall, Matisse en Mondriaan.

    VERSCHENEN

    Geert Jan Jansen‘Magenta. Avonturen van een meestervervalser’

  • 28

    Cornelis le Mair (Eindhoven 1944) toonde zich al op

    zeer jonge leeftijd een groot talent, wat zich thans

    indrukwekkend manifesteert in zijn schilderkunstige

    oeuvre. Bijzonder in deze tijd is zijn trouw aan de

    klassieke kunstopvattingen, waarbij schoonheid en

    kundigheid zaken van het grootste gewicht zijn.

    Aan het begin van zijn loopbaan, in de jaren zestig,

    oogstte hij met zijn traditioneel-ambachtelijke

    schilderwijze nog de hoon van vele kunstcritici. Maar

    nu kan men niet langer meer om hem heen en wordt

    zijn werk bezongen in kranten, tijdschriften en tele-

    visieprogramma’s. Om geïnteresseerden gelijke tred

    te laten houden met zijn schilderkunstige ontwikkel-

    ing, zijn na het verschijnen van zijn grote oeuvre-

    Cornelis le Mair‘schilderijen supplement 2006 - 2009’

    Cornelis le Mair - Schilderijen supplement 2006-2009

    Auteur: Cornelis le Mair

    ISBN 978 90 6216 553 7, formaat 21,5 x 25,7 cm,

    52 pagina’s, paperback, € 14,50

    VERSCHENEN

    catalogus (in 1998) twee supplementen uitgegeven.

    Dit is het derde exemplaar en bestrijkt de periode

    2006-2009, waarin de beste stukken zijn opgenomen

    die de kunstenaar in die jaren heeft gemaakt. Om

    tegemoet te komen aan vragen van belangstellenden,

    heeft hij deze nieuwe uitgave verrijkt met toelichtin-

    gen aangaande zijn inspiratiebronnen, stillevenattri-

    buten en schildertechnische vraagstukken.

  • 29

  • 30

    VERSCHENEN

    Engelbert l’Hoëst 1919-2008 ‘Een dynamisch colorist’

    Engelbert l’Hoëst werd in 1919 in Amersfoort geboren

    als zoon van een postbeambte. Zijn vader overleed in

    1920 toe zijn zoon nog geen jaar oud was. Zijn moe-

    der ontdekte al vroeg dat hij aanleg had voor tekenen

    en schilderen.

    De jonge kunstenaar in wording kreeg geen kunstop-

    leiding maar zocht het uiteindelijk zelf op bij de veel

    oudere schilder A.C. Sleeswijk in Soest, die vele jaren

    les had gegeven aan de Academie in Amsterdam.

    Sleeswijk was een soort vaderfiguur voor l’Hoëst

    en deze was vrijwel dagelijks in het atelier van de

    schilder te vinden. Sleeswijk schoolde zijn jonge pupil

    hoofdzakelijk in de techniek, in de kennis van materi-

    alen en hun toepassing.

    Toen de oorlog uitbrak en l’Hoëst onderdook kwam

    die schooling hem goed van pas. Hij werd een

    meester in het maken van vervalste persoonsbewij-

    zen. Sleeswijk overleefde de hongerwinter in 1945

    niet en liet zijn huis na aan l’Hoëst.

    Eenmaal goed op gang met portretten, stillevens en

    landschappen overkwam hem het ergste wat een

    kunstenaar zich kan voorstellen. In 1959 brandde zijn

    huis af. Bijna al zijn jeugdwerk ging verloren.

    Opvallend is de gelijkenis van zijn werk met die van

    de Friese landschapsschilder Gerrit Benner, al hebben

    beide schilders elkaar nooit gekend. Alle kunstenaars

    waarmee je l’Hoëst kunt vergelijken zijn schilders

    van de emotie. Een term waarin Engelbert l’Hoëst

    zich goed kan vinden is ‘dynamisch colorist’. Hij is

    een colorist in olieverf, maar ook acryl, tempera en

    gemengde technieken. Wanneer wij het oeuvre van

    E. l’Hoëst als geheel overzien is het sterk persoonlijke

    aspect ervan wellicht het meest in het oog lopend.

    De natuurbeleving, kleurgebruik en directheid komt

    bij de schilder sterk tot uitdrukking.

    Engelbert l’Hoëst (1919 - 2009)

    Een dynamisch colorist

    Auteur: O. Maurer

    Formaat: 24 x 30 cm, gebonden

    144 pagina’s met ca. 100 afbeeldingen in kleur

    ISBN 978 90 6216 519 3

    Prijs: € 29,90

    Gepresenteerd tijdens een grote overzichtsten-

    toonstelling in Museum Flehite, Amersfoort

  • 31

  • 32

    VERSCHENEN

    Marius van Beek 1921-2003 ‘De Nijl Expeditie’

    Als een van de eerste Nederlanders trok de beeldhou-

    wer Marius van Beek op eigen houtje naar het zuiden

    van Egypte om te gaan zien wat daar gebeurde.

    Hij had, en dat was in het provinciale Nederland van

    die tijd iets heel bijzonders, in de gaten dat daar een

    dramatische ontwikkeling gaande was. Een gebied ter

    grootte van Nederland zou onder water komen te

    staan, ontelbare historische schatten dreigden ver-

    loren te gaan. En de bevolking, die al eeuwen lang

    langs de rivier de Nijl woonde werd verdreven. Wat

    heeft hij er precies van geweten? De Nederlandse

    kranten hadden er nog maar nauwelijks van bericht.

    En de tv stond nog pas in haar kinderschoenen.

    In academische kring begon men zich zorgen te

    maken over het verlies van archeologische schatten.

    Hij wist het zeker. Nu moest hij naar Egypte om het

    met eigen ogen te zien. Het zegt alles over deze man

    dat hij niet ‘gewoon’ met het vliegtuig afreisde maar

    dat hij besloot om met een zelf verbouwd landings-

    vaartuig de Nijl af te zakken. De hele reis, die hem

    uiteindelijk tot voorbij de tempel van Abu Simbel

    heeft gebracht, heeft hij vastgelegd op schrift,

    foto en film. Uniek Het werd een document, dat in

    retrospectief uniek genoemd mag worden. Vanaf

    de eerste momenten, het vertrek uit een nat en

    kil Nederland, blijkt dat dit een persoonlijk verslag

    moest worden. Het verslag van een gedreven man.

    Wat vooral opvalt is dat Marius van Beek, feilloos de

    voor hem zo vreemde wereld weet vast te leggen.

    Hij kiest zijn beelden met zorg. Hij weet dat waar

    hij over schrijft, filmt en fotografeert wat binnenkort

    voorgoed zal verdwijnen. Steeds verder stroomop-

    waarts gaat de reis. Telkens toont hij kleine details

    en dan komen we tenslotte in Aswan. Daar brengt hij

    de eerste archeologen die langs de Nijl hun archeolo-

    gische reddingsactie zijn begonnen in beeld. Maar ook

    Nubische vrouwen en kinderen in hun dorpen langs de

    Nijl. Hij heeft als een van de weinigen een glimp van

    het Nubische verleden vastgelegd. De film die Marius

    maakte is in de 60er jaren op TV vertoond.

    Boek en DVD

    In 2003 is Marius van Beek overleden. De film vormt

    samen met zijn dagboeken, talloze artikelen over de

    reis, en honderden dia’s, onderdeel van zijn nala-

    tenschap. Al met al is dat zoveel bijzonder materiaal

    dat het de moeite waard lijkt om daar nu opnieuw

    aandacht aan te schenken. Aan de hand van al zijn

    materiaal is er een boek en DVD gemaakt over deze

    wonderlijke tocht.

    Marius van Beek (1921 - 2003) - De Nijl Expeditie

    Samenstelling: Michaël van Beek, Margreet Kraal-

    Wessels, Michael Helmerhorst en Sandra van Beek

    Formaat: 21 x 25 cm, paperback

    176 pagina’s met ca. 100 afbeeldingen in kleur

    ISBN 978 90 6216 507 0

    Prijs: € 24,50

    Gepresenteerd tijdens een tentoonstelling in het

    Allard Pierson Museum, Amsterdam

    Uitgave in samenwerking met Michaël Media Design

  • 33

  • 34

    VERSCHENEN

    Steven Kwint 1931-1977 ‘Schilder, graficus’

    Steven Kwint (1931-1977) - Schilder, graficus

    Auteurs: Aart J. Leemhuis, Han Veelders

    ISBN 978-90-6216-621-1, formaat 24 x 30 cm

    64 pagina’s, € 19,50

    Even plotseling als onverwacht overleed de schilder

    en graficus Steven Kwint op 18 september 1977. Hij

    was slechts zesenveertig jaar oud. Weliswaar werd

    zijn gezondheid sedert jaren bedreigd door een

    chronische ziekte en ondermijnd door overmatig

    alcoholgebruik, toch was een spoedig einde van zijn

    leven niet voorzien. Integendeel, zijn productiviteit

    en maatschappelijke activiteit leken een belofte

    voor de naaste toekomst in te houden. Die is er voor

    Kwint helaas niet meer gekomen. Voor zijn familie en

    vrienden betekende Stevens dood naast verdriet ook

    een opdracht. Het verzorgen van zijn nalatenschap

    en zo mogelijk als plaatsvervanger van de kunstenaar

    diens werk beheren en onder de aandacht van het

    publiek brengen.

    Op verzoek van de erven heeft Han Veelders, vriend,

    vertrouweling en zaakwaarnemer van de kunste-

    naar, Kwints nagelaten werken geïnventariseerd en

    de gevonden papieren gearchiveerd. Het resultaat

    van dit zorgvuldige en arbeidsintensieve onderzoek

    omvat een lijst van 775 kunstwerken, een kalender

    van meer dan 50 tentoonstellingen, een overzicht van

    stipendia en onderscheidingen. Daarnaast ontstond

    een omvangrijke beschrijving van de levensloop van

    de kunstenaar op grond van gesprekken met familie

    en vrienden, de stille getuigenissen van de gevonden

    documenten, Veelders eigen ervaring met Steven

    Kwint en uiteraard de kunstwerken zelf.

    Aart J. Leemhuis heeft op verzoek van Han Veelders

    een biografische schets geschreven op grond van het

    door hem verzamelde materiaal.

    Met deze publicatie wordt een leemte opgevuld en

    krijgt het werk van Steven Kwint extra aandacht die

    ongetwijfeld zal leiden tot een nog grotere waar-

    dering voor zijn oeuvre.

    Gepresenteerd tijdens een tentoonstelling in

    Arti et Amicitiae te Amsterdam

    Atelier Brouwersgracht 119, 1967

  • 35

    Doorgegeven leven, o.d., 1962De noordelijke Venus, o.d., 1963

  • 36

    VERSCHENEN

    Elisabeth Gevaert ‘Schilderijen - Paintings’

    Elisabeth Gevaert- schilderijen/paintings

    Auteurs: Frans Duister en Katarina Cierna

    ISBN 978 90 6216 683 1, formaat 24 x 30 cm,

    96 pagina’s, paperback, prijs € 24,50

    Lange tijd heb ik naïeve schilderkunst geassocieerd

    met Henri Rousseau le Douanier, Grandma Moses en

    een hele trits schilders uit het voormalige Yougoslavië

    en Haïti. Met beelden van lieflijke boomgaarden,

    nachtelijke dierentuinen, tropische stranden. Met

    paradijselijke geborgenheid en naïef idealisme. Veel

    te lang, zoals maar weer eens blijkt uit de verschij-

    ning van de schilderkunstige monografie van Elisabeth

    Gevaert. Deze, in 1923 geboren Antwerpse die op

    negentienjarige leeftijd naar Hamburg verhuisde en

    daar sindsdien is blijven wonen, logenstraft sinds jaar

    en dag alle oordelen en vooroordelen die ik ooit over

    de naïeve schilderkunst kunst heb gekoesterd: het is

    niet gemaakt kinderlijk, niet technisch onbeholpen,

    niet idyllisch of pastoraal. Dat gaat terug tot 1966,

    toen ze ontdekte dat men niet per se hoeft niet te

    beschikken over een perfecte techniek om goed te

    kunnen schilderen. Een goede hand is één ding, maar

    een helder hoofd met een interessante visie is een

    ander ding. Vergelijk het met de ontwikkeling die

    Vincent van Gogh doormaakte. Ook hij begon pas op

    latere leeftijd te schilderen, zijn techniek was even-

    min perfect, maar wat hij maakte was zo doorleefd

    en eigen dat het wel op moest vallen.

    Gevaert gebruikt in haar werk een aantal basistech-

    nieken uit de naïeve schilderkunst, zoals een grillig

    perspectief, dat zorgt voor ongelijkheid en verteken-

    ing, en een ongedifferentieerd kleurgebruik, waar-

    door personen de gestalte aannemen van poppen en

    gebouwen een uniforme, massieve uitstraling krijgen.

    De indruk van onbeholpenheid die daardoor ontstaat,

    wordt echter teniet gedaan door haar streven naar

    compositorische eenheid en het subtiel gebruik van

    schaduwvlakken.

    Ook thematisch wijkt ze af: de pastorale idylle heeft

    plaatsgemaakt voor de urbane vervreemding met kari-

    katurale personages à la George Grosz. Niet langer

    wordt er uitbundig feestgevierd onder een heldere

    hemel, maar stil gewacht en eenzaam langs elkaar

    heen gelopen onder een bewolkte lucht. Hier en daar

    zijn de personages op hun rug of van opzij geschil-

    derd. Als ze en face zijn geschilderd, hebben ze soms

    scheve, verhulde blikken.

    Op deze manier heeft Gevaert de naïeve schilder-

    kunst verrijkt met het geheim van de menselijke

    psychologie. Er gaat een grote suggestieve werking

    uit van deze schilderijen. In de begeleidende teksten

    van Katarina Cierna en Frans Duister wordt dit terecht

    breed uitgemeten. (Willem Kurstjens)

  • 37

  • 38

    REEDS VERSCHENEN EN LEVERBAAR

    Marius van Beek (1921 - 2003)BeeldenAuteur: Koos TuitjerFormaat 21 x 29,5 cm, gebrocheerd80 pagina’s met ca. 20 afb. in kleurISBN 978 90 6216 752 4Prijs: € 17,50

    Frank DekkersSchilderijen & HoutsnedenAuteur: Rimme RypkemaFormaat 29,7 x 21 cm, gebrocheerd64 pagina’s met ca. 54 afb. ISBN 978 90 6216 664 0Prijs: € 15,90

    Jos DirixHet domein van Jos DirixAuteur: Frans DuisterFormaat 26 x 26 cm, gebonden112 pagina’s met ca. 85 afb. in kleurISBN 978 90 6216 629 9Prijs: € 29,50

    Marius van Beek (1921 - 2003)BeeldenAuteur: Koos TuitjerFormaat 21 x 29,5 cm, gebrocheerd80 pagina’s met ca. 20 afb. in kleurISBN 978 90 6216 752 4Prijs: € 17,50

    Marius van Beek (1921 - 2003)De NijlexpeditieSamenstelling: M. van Beek e.a.Formaat 21 x 25 cm, gebrocheerd176 pagina’s met ca. 100 afb. in kleurISBN 978 90 6216 507 0Prijs: € 24,50

  • 39

    HEDENDAAGSE KUNST

    Harrie GerritzGrafiek/Selected prints 1971 - 2004Auteur: K. Tuitjer e.a.Formaat 24 x 30 cm, gebrocheerd160 pagina’s met ca. 140 afb. in kleurISBN 978 90 6216 703 6Prijs: € 35,00

    Harrie GerritzSchilderijen 1980 - 1998Auteur: H. Boekdraad e.a.Formaat 24 x 30 cm, gebrocheerd160 pagina’s met ca. 100 afb. in kleurISBN 978 90 6216 284 0Prijs: € 31,55

    Harrie Gerritz Mental LandscapeAuteur: W. HuyskensFormaat 24 x 30 cm, gebonden128 pagina’s met ca. 100 afbeeldingen in kleur ISBN 978 90 6216 710 4Prijs: € 29,50

    Harrie GerritzSchilderijenAuteur: dr. Gerbard BartschFormaat 10,5 x 15 cm, gebrocheerd72 pagina’s met ca. 60 afb. in kleurISBN 978 90 6216 685 5Prijs: € 6,85

  • 40

    REEDS VERSCHENEN EN LEVERBAAR

    Sigurdar GudmundssonDutch/English editionAuteur: Zsa Zsa Eyk e.a.Formaat 24,5 x 29,5 cm, gebonden302 pagina’s met ca. 114 afb. in kleurISBN 978 90 6216 425 7Prijs: € 56,75

    Elisabeth Gevaertschilderijen/paintingsAuteurs: Frans Duister en Katarina CiernaFormaat 24 x 30 cm, paperback96 pagina’sISBN 978 90 6216 683 1prijs € 24,50

    Marinus FuitAuteur: Dr. Jan Bor e.a.Formaat 24 x 30 cm, gebonden192 pagina’s met ca. 140 afb. in kleurISBN 978 90 6216 360 1Prijs: € 39,95

    Oscar Jespers (1887 - 1970)Auteur: dr. José BoyensFormaat 24 x 30 cm, gebonden428 pagina’s met ca. 236 afb. in kleurISBN 978 90 6216 980 1Prijs: € 90,50

  • 41

    Albrecht GeninDe gedroomde werkelijkheidAuteur: Jeroen DijkstraFormaat 21 x 28 cm, gebrocheerd80 pagina’s met ca. 60 afb. ISBN 978 90 6216 716 6Prijs: € 20,00

    HEDENDAAGSE KUNST

    Geert Jan Jansen - MagentaAvonturen van een meestervervalserAuteur: Geert Jan JansenFormaat 12,5 x 20 cm, gekartonneerd276 pagina’sISBN 978 90 812525 1 5Prijs: € 19,95

    Kasteel Oost en zijn kunstenaarsAuteurs: Teun Roosenburg, Nicolaas Wijnberg e.a.Formaat 25,5 x 25,5 cm, gebonden156 pagina’s met ca. 150 afb. in kleurISBN 978 90 6216 355 7Prijs: € 29,50

    Fon KlementAuteurs: Joep Monnikendam, Hans WoestenburgFormaat 28,5 x 28,5 cm, gebrocheerd164 pagina’s met ca. 45 afb. in kleurISBN 978 90 6216 753 5Prijs: € 35,00

  • 42

    REEDS VERSCHENEN EN LEVERBAAR

    Ro Mogendorff (1907 - 1969)Auteur: Karel KindermansFormaat 21 x 28 cm, gebrocheerd96 pagina’s met ca. 78 afb. in kleurISBN 978 90 6216 210 9Prijs: € 17,95

    Cornelis le MairSchilderijen supplement 2006-2009Auteur: Cornelis le MairFormaat 21,5 x 25,7 cm, paperback52 pagina’s met ca. 60 afb. in kleurISBN 978 90 6216 553 7Prijs: € 14,50

    Engelbert l’Hoest (1919-2008)ZonneschilderAuteur: Onno MaurerFormaat 24 x 30 cm, gebonden144 pagina’s met ca. 100 afb. in kleurISBN 978 90 6216 519 3Prijs: € 29,90

    Lexicon van de Nederlandse naive kunstAuteur: Nico van der EndtFormaat 24 x 30 cm, gekartonneerd156 pagina’s met ca. 100 afb. in kleurISBN 978 90 6216 127 0Prijs: € 56,75

  • 43

    HEDENDAAGSE KUNST

    Antonia Lemmens StevensStars and DetailsAuteur: Drs. R. Hoekstra e.a.Formaat 21 x 29,7 cm, uitgaafbindwerk 72 pagina’sISBN 978 90 6216 754 8prijs € 34,50

    Ru van Rossem (1924 - 2007)Tekeningen, etsen en beeldenAuteur: Joep MonikkendamFormaat 28,5 x 28,5 cm, gebrocheerd112 pagina’s met ca. 100 afb. in kleurISBN 978 90 6216 631 2Prijs: € 31,55

    Ruimte in het beeldAuteur: dr. José BoyensFormaat 21 x 29,7 cm, paperback240 pagina’s met ca. 125 afb. ISBN 978 90 6216 345 8Prijs: € 19,50

    Jan Sirks (1885 - 1938)Graficus, schilderAuteur: drs. Aad KnopsFormaat 22 x 22 cm, gebrocheerd108 pagina’s met ca. 30 afb. in kleurISBN 978 90 6216 640 4Prijs: € 25,00

  • 44

    REEDS VERSCHENEN EN LEVERBAAR

    Ronald TolmanRonald Tolman en het applausAuteur: Jan BrandsFormaat 25,5 x 25,5 cm, gebonden68 pagina’s met ca. 75 afb. in kleurISBN 978 90 6216 307 6Prijs: € 22,50

    Ronald Tolmansculpturen en etsenAuteur: Wim van der BeekFormaat 25,5 x 25,5 cm, gebonden184 pagina’s met ca. 150 afb. in kleurISBN 978 90 6216 050 1Prijs: € 67,50

    Joop VegterThe mezzotintAuteurs: H. Adriaans en E. KornetchukFormaat 24 x 28 cm, paperback100 pagina’s met ca. 80 afb. in kleurISBN 978 90 6216 274 1Prijs: € 19,30

    Aat VeldhoenPrenten 1956 - 1967Auteur: Simon VinkenoogFormaat 21 x 28 cm, gebrocheerd296 pagina’s met ca. 385 afb.ISBN 978 90 6216 149 2Prijs: € 31,50

  • 45

    HEDENDAAGSE KUNST

    Nicolaas Wijnberg (1918 - 2006)De AutograafAuteur: Nicolaas WijnbergFormaat 22 x 22 cm, gebrocheerd60 pagina’s met ca. 59 afb. in kleur.ISBN 978 90 6216 256 7Prijs: € 13,50

    Nicolaas Wijnberg (1918 - 2006)De twee hoeden in cassetteAuteur: Nicolaas WijnbergFormaat 15 x 24 cm, gebrocheerdElk 170 pagina’s met ca. 70 afb. ISBN 978 90 6216 180 5Prijs: € 17,50

    Theo Wolvecamp (1925 - 1992)Auteur: Ed WingenFormaat 28,5 x 28,5 cm, gebonden168 pagina’s met ca. 95 afb. in kleurISBN 978 90 6216 215 4Prijs: € 40,65

  • 46

  • 47

    Kwadrant Art: Een reeks betaalbare kunstboekjes

    De kunstcommissie van de Gasunie werkte tussen 1985 en 2005 nauw samen met Van Spijk,

    in het kader van de uitgave van catalogi ter begeleiding van binnen de Gasunie

    gehouden en nog te organiseren exposities. De eerste uitgave was gewijd aan de

    kunstenaar Ronald Tolman. Hierna zijn nog uitgaven gerealiseerd over de kunstenaars:

    Aat Verhoog, Pieter Defesche, Jef Diederen, Jeroen Henneman, Rein Dool, Woody van

    Amen, Pierre van Soest, Armando, Marte Roling, Alphonse Freymuth, Frank van Hemert en

    Jan Worst. ledere kunstenaar had zo zijn/haar eigen opvattingen over het uiterlijk van de

    catalogus. Wanneer we deze reeks uitgaven bekijken, dan zijn grote verschillen in de

    uitvoering ervan zichtbaar.

    Er ontstond de behoefte aan normalisering. Dit laatste ook ingegeven door budgettaire

    redenen. Aan de uitgever werd een voorstel gedaan om gezamenlijk te komen tot een

    nieuwe reeks kunstboekjes, getiteld Kwadrant Art reeks. Een reeks die zich kenmerkt tot

    een eenduidig formaat, 21 x 21 cm en met een gelijk aantal pagina’s: 72 voor € 12,50 per

    stuk. Op de voorzijde een kunstwerk en op de achterzijde een portret van de kunstenaar.

    De kunstcommissie van de Gasunie opende deze reeks met een boekje over Ger Dekkers.

    De eerste uitgave werd in het najaar van 2002 uitgebracht. Met een gemiddelde van 60

    afbeeldingen in het Kwadrant boekje krijgt de beschouwer een goede indruk van het oeu-

    vre van de betreffende kunstenaar. Vele jaren later telt de Kwadrant Art reeks inmiddels

    meer dan 50 titels. Hiermee is een buitengewoon representatief overzicht verkregen van

    de hedendaagse beeldende kunst in Nederland. U vindt de verschillende uitgaven hierna

    afgebeeld. De reeks lijkt nog lang niet uitgeput. Er staan nog verschillende uitgaven ‘op

    stapel’. De Kwadrant Art reeks is een serie om een nieuwe jonge generatie kunstliefhebbers

    van dienst te zijn.

  • 48

    Thérèse-Schreinemachers-Wieske, winner in the

    first place at the Paris Fashion Academy Award

    December 5th 2009 in Paris. A crown on the launch of

    the designers new fashion brand and product;

    “The Original DouwDouw showercap”.

    Thérèse Schreinemachers-Wieske born and raised on

    the Caribean Island of Curaçao, moved to The Nether-

    lands, as an 18 years old student, to study fashion.

    Now at her 40th, she recently opened her own studio

    in the town of Venlo (south of The Netherlands), and

    almost immediate received an invitation from the

    Paris Fashion Academy to participate in it’s fashion

    event. This event is part of ‘Le Bal de Paris’, a very

    popular and famous ball in Paris, where celebrities

    from the fashion- and cinema industry, industrial,

    business and the nobility present themselves.

    With this new fashion product; the highly exclusive

    water-repellent silk handmade, haute couture look

    shower caps, she also launched her brand, and the

    new collection; ’The Original Douw Douw’ with the

    collection ‘C’est Moi’.

    The presentation of her new fashion product and

    fashion show was most refreshing. And was received

    enthusiastically by the guests of Le Bal de Paris and

    she gratefully received the deserved applause when

    accepting the Paris Fashion Academy Award by

    Ambassador of Fashion and Tourism in Paris,

    Jean-Claude Jitrois.

    A wonderful concept, to create stunning showercaps

    and make them an exclusive fashionable creation for

    the women of today!.

    Very exclusive shower caps of different qualities fine

    silks, which are manufactured in India and specially

    modified so these beautiful handmade shower caps

    can be processed. There is an extra long ruffle

    attached to the shower cap, so this helps prevent

    the water splashing in a already painted face, so the

    make-up won’t run through the face. The model of

    the shower cap is very broad, almost every hairstyle

    and length are stowed underneath. The shower caps

    are so stunning, you’ll feel like a DIVA in your own

    bathroom. The shower caps are also beautiful they

    decorate your bathroom, but are really meant to go

    into the shower. The designer confessed, they are also

    purchased by customers to use them as a rain cap,

    and that is a very welcome compliment.

    The Original DouwDouw showercap is a MUST HAVE

    shower cap you want to be seen with!

    Director of Paris Fashion Academy

    Eleonora Genieve de Gray

    VERSCHIJNT VOORJAAR 2015

    Thérèse Schreinemachers ‘The Original DouwDouw’

    Thérèse Schreinemachers – The Original DouwDouw

    verschijnt als nummer 53 in de Kwadrant Art reeks,

    ISBN 978 90 6216 615 2, formaat 21 x 21 cm,

    72 pagina’s, paperback, € 12,50

  • 49

  • 50

    VERSCHENEN

    Maggi Giles‘Longing for the perfect planet’

    Maggi Giles is verschenen als nummer 41 in de

    Kwadrant Art reeks, ISBN 978 90 6216 616 9,

    formaat 21 x 21 cm, 72 pagina’s, paperback,

    € 12,50

    Met haar voorliefde voor opstapeling van kleurlagen,

    het spleen met kleur en vorm en de abstractie model-

    leert Maggi Giles fantasiewezens en abstracte vormen

    in klei met felle kleuren, aangebracht in lagen.

    Steeds opnieuw geeft Maggi haar eigen kleurrijke

    fantasievolle interpretatie van een van de elementen

    van de schepping. Zo ontstaan er bijzondere reeksen

    ‘portable land-scapes’ en ‘portable weathers’ met

    prachtige titels als Rain on Cornfield, Portable Clouds

    of Snow River. Zij zegt zelf over haar werk: ‘Ik werk

    als een componist, die voortdurend nieuwe variat-

    ies maakt op oude thema’s. The perfect planet (een

    bundle met geillustreerde scheppingsverhalen door

    Maggi geschreven in de jaren zestig van de twintigste

    eeuw) is een heel belangrijke inspiratiebron, maar

    ook de dierenwereld, het landschap, de lucht, het

    water en de zee hebben voor mij een bijzondere

    betekenis als onderdelen van de schepping. Mooi is

    de symboliek van de vier seizoenen verbonden met de

    levensloop van de mens’.

    Verjaardagskalender Maggi Giles

    Indeling: dekblad, 12 maanden en colofonblad

    formaat 21 x 42 cm, ISBN 978 90 6216 744 9,

    € 12,50

  • 51

    VERSCHENEN

    Herman Bartelds ‘Markeren’

    Herman Bartelds is verschenen als nummer 45 in de

    Kwadrant Art reeks, ISBN 978 90 6216 670 1,

    formaat 21 x 21 cm, 72 pagina’s, paperback,

    € 12,50

    Herman Bartelds is al 25 jaar beeldhouwer. Een

    beroepskeuze waar hij nooit over heeft getwijfeld.

    Hij is een vakman in hart en ziel die in zijn werk blijft

    onderzoeken. Hij werkt vaak in reeksen waarin een

    bepaalde gedachte de aanleiding is voor vormonder-

    zoek. Aan het einde van zo’n reeks komt dan een

    leegte en is er de drang om weer te vernieuwen.

    In terugblik op zijn werk zijn thema’s te herkennen.

    Sinds hij begon met het hakken in graniet, één van

    de hardste steensoorten, is de beeldtaal veranderd.

    In de combinatie met messing verbindt Bartelds twee

    verschillende materialen tot een nieuwe eenheid.

    Het is een beeldtaal die voortkomt uit gebeurtenis-

    sen die hem raken, dat kan de actualiteit zijn of een

    persoonlijke belevenis.

  • 52

    VERSCHENEN

    Renate Volleberg ‘Shoedesign’

    Renate Volleberg is verschenen als nummer 46 in de

    Kwadrant Art reeks, ISBN 978 90 6216 800 2,

    formaat 21 x 21 cm, 72 pagina’s, paperback,

    € 12,50

    Het boek van Renate Volleberg - Shoedesign, dat is

    verschenen als nummer 46 in de reeks Kwadrant Art

    van Van Spijk Art Projects, begint en eindigt met een

    fotogallerij van losse schoenen over de volledige

    bladspiegel. Portetten van schoenen lijken het wel:

    ieder met zijn eigen gezicht op een blauwe achter-

    grond. Elke schoen is weer anders. De een ziet eruit

    als een stuk zeekoraal, de ander als een elfenbankje,

    weer een ander als een boeket bloemen. Met de een

    kun je lopen, met de ander zeker niet. Die schifting is

    van belang, omdat we hier te maken hebben met

    een voorwerp dat in aanleg nooit is bedoeld als

    kunstvoorwerp, maar als gebruiksvoorwerp. Op een

    schoen moest je kunnen lopen, meer niet. Pas toen

    representatie een onderdeel werd van de machtscul-

    tus, werden ook vorm en decoratie van belang: de

    riempjes aan de sandaaltjes van keizerin Messalina

    waren niet voor niets van goud. Verschil moest er

    zijn!

    Inmiddels is de mode echter zover gedemocratiseerd

    dat je bij het kopen van paar nieuwe schoenen niet

    alleen meer let op het loopgemak, maar ook op de

    vorm. Een schoen moet goed zitten en mooi of apart

    zijn. Deze ontwikkeling is vergelijkbaar met die in de

    keramische kunst, waarin veel bloemenvazen er mooi-

    er uitzien dan de bloemen waarvoor ze zijn gemaakt.

    Volleberg lijkt nog een stap verder te willen gaan en

    autonome schoenen te willen maken voor autonome

    voeten. Voor haar is de schoen een kunstvoorwerp

    dat ‘uit de kast’ moet komen. Iets met een eigen

    verhaal of elementen van een verhaal dat, met of

    zonder voet, door de wereld moet gaan: concrete

    verhalen waarin kevers, planten, gestileerde hartjes,

    ban-de-bom tekens en alpenweitjes een rol spelen,

    en minder concrete verhalen met frutsels en fratsels

    in alle kleuren van de regenboog.

    Wat al die verhalen gemeen hebben is de levenslust

    die er uit spreekt. Vollebergs schoenen zijn vrolijke

    en frivole, levendige en spinglevende, lachende en

    spottende schoenen. Geen begrafenisschoenen of

    legerkistjes. Er komt in het hele boek geen enkel

    paar schoenen voor dat je langs de punt van hun

    neus ernstig aankijkt. ‘Memento mori!’. Loop heen!

    Carpe diem, potverdorie! (Willem Kurstjens)

  • 53

  • 54

    VERSCHENEN

    Jos Deenen ‘De wereld door de ogen van mijn schaar’

    Op 14 oktober 2007 presenteerde collagekunstenaar

    Jos Deenen in Museum Van Bommel Van Dam te

    Venlo de publicatie De wereld door de ogen van mijn

    schaar. Collega-kunstenaar Shinkichi Tajiri ontving

    uit handen van de Venlose cultuurwethouder Peter

    Freij het eerste exemplaar met daarin 67 collages.

    Vanuit zijn in de Venlose cultuurwijk Q4 gelegen

    atelier ‘De Franse Republiek’, werkt Deenen aan zijn,

    vooral maatschappijkritische, collages. Met behulp

    van losgesneden afbeeldingen uit glossy magazines

    en tijdschriften verbeeldt hij zijn eigen visie op

    het wereldgebeuren. In het voorwoord stelt Rick

    Vercauteren, directeur van Museum Van Bommel Van

    Dam: ‘Telkens weer weet Jos Deenen het erotische,

    zoals vroeger bij Grosz, Ernst, Bunuel, Dali, Bacon

    of Pasolini, subliem te verpakken. Met zichtbaar

    genoegen manipuleert hij via zijn puntcontrapunt

    collages, die nu eens ambigu en dan weer ondeugend,

    prikkelend, stout of venijnig zijn, weloverwogen de

    argeloze kijker’.

    Onder toeziend oog van wethouder Peter Freij (rechts) signeert Jos

    Deenen het eerste exemplaar van zijn boek voor Shinkichi Tajiri (links).

    Jos Deenen is verschenen als nummer 47 in de

    Kwadrant Art reeks, ISBN 978 90 6216 644 2,

    formaat 21 x 21 cm, 72 pagina’s, paperback,

    € 12,50

  • 55

    Monumentale deuren van Citroen Hofjuweliers,

    Kalverstraat, Amsterdam, 1970

    VERSCHENEN

    Thomas Rodr ‘Een man met twee roepingen’

    Thomas Rodr is verschenen als nummer 48 in de

    Kwadrant Art reeks, ISBN 978 90 6216 676 3,

    formaat 21 x 21 cm, 72 pagina’s, paperback,

    € 12,50

    Simplex sigillum veri. Eenvoud is het kenmerk van het

    ware. Deze zinspreuk van de Nederlandse geneeskun-

    dige, botanicus en chemicus Hermanus Boerhaave

    (1668 - 1738) heeft nog steeds niet aan geldigheid

    ingeboet. Beeldhouwer Thomas Rodr bevestigt in zijn

    sculpturale oeuvre keer op keer het gelijk van

    wetenschapper Boerhaave, die vanaf 1684 in Leiden

    theologie en wijsbegeerte studeerde, zich tevens

    toelegde op wiskunde en in 1693 promoveerde in de

    geneeskunde. De overeenkomsten tussen Thomas Rodr

    en Hermanus Boerhaave beperken zich niet tot hun

    eensgezindheid over het devies waarin eenvoud ge-

    prezen wordt. Evenals Boerhaave volgde ook priester

    en beeldhouwer Thomas Rodr verschillende studies

    die elkaar uiteindelijk op een bijzondere manier

    bleken te raken en te vervolmaken. Zijn filosofische

    en theologische achtergrond en zijn fascinatie voor

    beeldhouwkunst zijn complementaire elementen

    geworden in een oeuvre dat verder ook gekenmerkt

    wordt door een nauwe verbondenheid tussen kunst en

    religie. (Wim van der Beek, inleider)

  • 56

    VERSCHENEN

    Govert Heikoop ‘In Situ’

    Govert Heikoop is verschenen als nummer 49 in de

    Kwadrant Art reeks, ISBN 978 90 6216 650 3,

    formaat 21 x 21 cm, 72 pagina’s, paperback,

    € 12,50

    Govert Heikoop maakt invitatieve sculpturen, beelden

    die uitnodigen alle zintuigen erop los te laten. De

    toeschouwer mag zich verdiepen en verliezen in

    vormen, structuren, texturen en soms ook in titels.

    In deze uitgave zijn vrije beelden te zien; tientallen

    monumentale opdrachten bevinden zich in openbare

    ruimten door heel Nederland en bij diverse particu-

    lieren.

    In de beelden van Govert Heikoop lijken ruimtelijke

    en tijdsordeningen te zijn geïntegreerd. Van deze

    twee mogelijkheden is de ruimtelijke inherent aan de

    wereld van het beeld. De factor tijd, die hier evenals

    in de wondere wereld van Italo Calvino’s Onzichtbare

    Steden de verbeelding reisvaardig maakt, is een ander

    facet van de objecten van Heikoop. Begrippen als ee-

    nvoud of complexiteit zijn niet meer van toepassing.

    De beelden van Heikoop bieden vergezichten voor

    wie zijn geest de ruimte wil geven om zich te verp-

    laatsen. De ‘magische ringen’ die het beeld Turgor

    (1999) vormen, zijn eeuwig in elkaar verbonden, als

    een metafysische verbeelding van een opdracht uit de

    Graallegende, of, lichtvoetiger en net zo geldend, als

    een driedimensionale foto van twee swingende vuur-

    vliegjes, genomen met een lange sluitertijd. Evenmin

    is Shamrock (2000) een klavertje drie van Sint Patrick

    dat symbool staat voor Ierland, maar een woord,

    waarvan je de klank kunt proeven, gebonden aan

    een object. Voor Heikoop is het de klank die aansluit

    bij een vorm en een textuur. De titels reflecteren

    de associaties van de beschouwer, niet die van de

    kunstenaar.

  • 57

    VERSCHENEN

    Gijs Dragt ‘De Rivier’

    Gijs Dragt is verschenen als nummer 50 in de

    Kwadrant Art reeks, ISBN 978 90 6216 418 9,

    formaat 21 x 21 cm, 72 pagina’s, paperback,

    € 12,50

    ‘De rivier stroomt in het werk van Gijs Dragt. Tussen

    abstractie en figuratie schildert Dragt onmiskenbaar

    Nederlandse rivierlandschappen. Bij Dragt is dat

    landschap geen optelsom van talloze details, wel de

    essentie van ruimte. Holland is teruggebracht tot het

    platte vlak met een horizontale verdeling van twee

    of drie velden: voorgrond, de rivier en de luchten er-

    boven. En als de nevels de scheiding tussen land, wa-

    ter en lucht opheffen en er één mysterieuze ruimte

    ontstaat, waarin ook de tijd lijkt te verdwijnen,

    raakt Dragt nog meer gefascineerd door dit land-

    schap. Zijn rivierlandschappen suggereren zo veel

    veel leegte, dat het overweldigt. Zonder perspectief

    creëert Dragt de illusie van oneindigheid.’ Aldus au-

    teur Marc Couwenbergh, die in zijn bespiegeling het

    werk van Dragt afzet tegen de rijke historie van het

    geschilderde landschap, waarbij de nadruk ligt op de

    Nederlandse traditie.

    Tevens zet Couwenbergh het materiaalgebruik van

    Dragt op een minutieuze wijze uiteen. Bijzonder zijn

    de drie gedichten die Bas Smallenbroek inspireerden

    bij het zien van het werk van Dragt. Gedichten die

    tenminste net zo pakkend zijn als de werken van Gijs

    Dragt, die op de grens tussen figuratie en abstractie

    vorm geven aan een even fantastische als herkenbare

    wereld.

    Zonder titel, 2008, acryl op canvas, 50 x 40 cm (detail)

  • 58

    VERSCHENEN

    Jörg Remé ‘Dromen in verf en klei’

    Jörg Remé is verschenen als nummer 51 in de

    Kwadrant Art reeks, ISBN 978 90 6216 608 4,

    formaat 21 x 21 cm, 72 pagina’s, paperback,

    € 12,50

    Jörg Remé (geboren 1941 in Danzig) werkte in de

    jaren 1957-1959 in het atelier van de kunstschilder

    F.H. Schröner in Neurenberg. Daarna studeerde hij in

    diezelfde stad bij prof. Schmitt aan de Akademie der

    Bildenden Künste (1959-1962) en vervolgens (1962-

    1964) in Amsterdam bij prof. Clénin aan de Rijksakad-

    emie van Beeldende Kunsten. Vanaf 1964 verbleef hij

    enkele jaren in Italië, eerst als student aan de

    zomeracademie in Perugia, daarna aan de Accademia

    di Belle Arti in Florence bij prof. Primo Conti. Van

    1975 tot 2000 was hij docent aan de Akademie voor

    Kunst en Vormgeving in ’s-Hertogenbosch. Jörg Remé

    woont en werkt in Amsterdam en Venetië. Hij

    verbleef meerdere malen als gastkunstenaar in de

    Villa Romana (Florence) en in het Europees Keramisch

    Werkcentrum (’s-Hertogenbosch). In 2009 werd hij

    benoemd tot Ridder in de Orde van Oranje-Nassau.

    Werk van Remé bevindt zich in vele openbare

    collecties, waaronder Museum Boymans Van Beunin-

    gen (Rotterdam), Stedelijk Museum (Amsterdam),

    Museum voor Moderne Kunst (Arnhem), Museum von

    Moderne Kunst (Straatsburg), Kunsthalle (Neuren-

    berg), Museum Würth (Künzelsau), Museum Van

    Bommel Van Dam (Venlo) en Stadsgalerij (Heerlen).

    Hij verwierf de 1e prijs bij de 8e Internationale Prijs

    voor Schilderkunst in Knokke-Heist (België). Zijn werk

    werd in tientallen solo- en groepstentoonstellingen

    getoond in onder meer Nederland, Duitsland,

    Frankrijk en Italië.

    Gepresenteerd tijdens een tentoonstelling in het

    Noordbrabants Museum, Den Bosch

  • 59

    Mieke Vahl ‘A delicate force’

    Mieke Vahl - A delicate force is verschenen als

    nummer 52 in de Kwadrant Art reeks,

    ISBN 978 90 6216 628 2, formaat 21 x 21 cm,

    72 pagina’s, paperback, € 12,50

    Een Broze Kracht...Zo omschreef oud-wethouder

    van Deventer Cees Brekelmans het kunstenaarschap

    van Mieke Vahl in het interview dat ik met hem had

    en dat moest dienen als inleiding voor de catalogus

    van de tentoonstelling, die ter gelegenheid van zijn

    afscheid in de Bergkerk werd gehouden. Hij had haar

    gevraagd als een van de vier gastcuratoren die ieder

    op hun beurt met de keuze van vier kunstenaars de

    tentoonstelling vorm moesten geven. Hij kende haar

    uit het Deventer kunstleven waarin zij op verschil-

    lende fronten actief was. Hij had het echter niet

    alleen over haar functioneren in de wereld van kunst

    en beleid, maar zeer beslist over haar werk. Over de

    keramische plaat die hij thuis had hangen en waar hij

    dagelijks naar keek.

    Hij heeft haar goed getypeerd. Het broze van de

    introverte, intuïtieve en zoekende kant van haar

    kunstenaarschap, de kracht van de overtuiging

    waarmee ze staat voor haar werk als resultaat van

    een aantal keuzes op technisch en inhoudelijk gebied.

    Ik haal dit voorbeeld ook aan om te wijzen op wat wel

    de voltooiïng van het kunstwerk is genoemd:

    het moment waarop het werk het atelier heeft verla-

    ten en zijn plaats onder de mensen is gaan innemen.

    Mieke Vahl heeft altijd moeite gehad met

    exposeren. Niet uit angst voor kritiek van anderen,

    wel voor die van zichzelf. Is de kwaliteit goed

    genoeg, is dit helemaal wat ik beoogde, voegt het

    iets toe aan de onmetelijke kunstproduktie? Doordat

    zij als docent keramiek in het hoger beroepsonder-

    wijs haar brood verdiende, heeft zij het commerciële

    circuit altijd kunnen mijden en kon haar werk in alle

    vrijheid ontstaan.

    VERSCHENEN

    Gepresenteerd tijdens een tentoonstelling in het

    Stedelijk Museum, Zwolle

  • 60

    REEDS VERSCHENEN EN LEVERBAAR

    KA 1 Ger DekkersHorizons UnlimitedAuteur: Henk Savenijeca. 39 afb. in kleurISBN 978 90 6216 586 5Prijs: € 12,50

    KA 3 Adriaan ReesAuteur: drs. Stan Petrusa e.a.ca. 75 afb. in kleurISBN 978 90 6216 705 0Prijs: € 12,50

    KA 4 Peter BastiaanssenDog talkAuteur: Peter Bastiaanssenca. 54 afb. in kleurISBN 978 90 6216 695 4Prijs: € 12,50

    KA 5 Lisette VerkerkLightness of beingAuteur: Sandra Spijkermanca. 55 afb. in kleurISBN 978 90 6216 747 0Prijs: € 12,50

    KA 7 Jeroen HennemanAuteur: Rudi Fuchsca. 57 afb. in kleurISBN 978 90 6216 738 8Prijs: € 12,50

    KA 6 Hugo KaagmanKaagwareAuteur: Ron Miltenburgca. 77 afb. in kleurISBN 978 90 6216 748 9Prijs: € 12,50

    KA 8 Ger EikendalAuteur: Henk Savenije e.a.ca. 60 afb. in kleurISBN 978 90 6216 534 6Prijs: € 12,50

    KA 10 Pierre LumeyIllusionsAuteur: Aloys van de Berkca. 32 afb. in kleurISBN 978 90 6216 523 0Prijs: € 12,50

    KA 9 Arie van GeestDesolation RowAuteur: M.J. Jitta e.a.ca. 46 afb. in kleurISBN 978 90 6216 545 2Prijs: € 12,50

  • 61

    KA 11 Rota ToraAuteur: Paul Klarenbeekca. 64 afb. in kleurISBN 978 90 6216 419 6Prijs: € 12,50

    KA 12 Wim BiewengaNiets bij voorbaatAuteur: Erik Slagterca. 60 afb. in kleurISBN 978 90 6216 439 4Prijs: € 12,50

    KA 13 Jan CremerTerra toscanaAuteur: Jaap Scholtenca. 76 afb. in kleurISBN 978 90 6216 536 0Prijs: € 12,50

    KA 15 Henri de HaasEerst zien dan gelovenAuteur: Henri de Haasca. 61 afb. in kleurISBN 978 90 6216 547 6Prijs: € 12,50

    KA 20 Sebastiaan SpitWolkenAuteur: Sebastiaan Spit e.a.ca. 35 afb. in kleurISBN 978 90 6216 699 2Prijs: € 12,50

    KA 19 Bert LoerakkerAuteur: Angelique Spaninksca. 70 afb. in kleurISBN 978 90 6216 741 8Prijs: € 12,50

    KA 22 Christoph FriedrichHoly wallsAuteur: Roland Scottica. 60 afb. in kleurISBN 978 90 6216 625 1Prijs: € 12,50

    KA 26 Wia van DijkAaneenAuteur: R. Karema e.a.ca. 48 afb. in kleurISBN 978 90 6216 756 2Prijs: € 12,50

    KWADRANT ART REEKS

    KA 27 Sven HoffmannTruth and liesAuteur: Roland Scottica. 52 afb. in kleurISBN 978 90 6216 734 0Prijs: € 12,50

  • 62

    KA 36 Bob KemperAuteur: drs. J. Horstinkca. 92 afb. in kleurISBN 978 90 6216 496 7Prijs: € 12,50

    KA 37 Adriaan Rees2Auteur: Ank Trumpieca. 80 afb. in kleurISBN 978 90 6216 318 2Prijs: € 12,50

    KA 28 Ru van RossemThe early worksAuteur: Frans Duisterca. 54 afb. in kleurISBN 978 90 6216 724 1Prijs: € 12,50

    KA 29 Floris AndréaSittersAuteur: Floris Andréaca. 60 afb.ISBN 978 90 6216 606 0Prijs: € 12,50

    KA 30 Nico VrielinkRediscovery of virtueAuteur: Chris de Boerca. 54 afb. in kleurISBN 978 90 6216 730 2Prijs: € 12,50

    KA 32 Adriaan van den BerkRoodgloeiendAuteur: Anneke Kamsteegca. 65 afb. in kleurISBN 978 90 6216 682 4Prijs: € 12,50

    KA 31 Peter Schlör Landschaps-fotografie in conceptiesAuteur: Werner Meyerca. 60 afb. in zwart/witISBN 978 90 6216 408 0Prijs: € 12,50

    KA 33 Joop HaringWerken 1994 - 2004Auteur: Dr. José Boyens e.a.ca. 75 afb. in kleurISBN 978 90 6216 659 6Prijs: € 12,50

    KA 35 Ottmar HörlEine AuswahlAuteur: Prof. Dr. Th. Knubbenca. 85 afb. in kleurISBN 978 90 6216 475 2Prijs: € 12,50

    REEDS VERSCHENEN EN LEVERBAAR

  • 63

    KA 38 Sven HoffmannSlow mOceanAuteur: Eva Schicklerca. 85 afb. in kleurISBN 978 90 6216 757 9Prijs: € 12,50

    KA 39 Sven HoffmannKörperfraktaleAuteur: Monika Bergmannca. 60 afb. in kleurISBN 978 90 6216 746 3Prijs: € 12,50

    KA 41 Maggi GilesLonging for the perfect planetAuteur: drs. D. Lokinca. 70 afb. in kleurISBN 978 90 6216 714 2Prijs: € 12,50

    KA 40 Mieke de GrootMet voorbedachten radeAuteur: Thimo te Duitsca. 65 afb. in kleurISBN 978 90 6216 735 7Prijs: € 12,50

    KA 42 Jan TimmerBeelden/SculpturesAuteur: E. Van Buynder e.a.ca. 88 afb. in kleurISBN 978 90 6216 691 6Prijs: € 12,50

    KA 44 Rene Ziedses des PlantesFaced to natureAuteur: Rob Smolders e.a.ca. 60 afb. in kleurISBN 978 90 6216 616 9Prijs: € 12,50

    KA 43 Theodora PlasLetters of loveAuteur: Chris de Boerca. 45 afb. in kleurISBN 978 90 6216 725 8Prijs: € 12,50

    KWADRANT ART REEKS

    KA 45 Herman BarteldsMarkerenAuteur: Ans van de Vlekkertca. 66 afb. in kleurISBN 978 90 6216 670 1Prijs: € 12,50

    KA 46 Renate VollebergShoedesignAuteur: Joep Stermanca. 180 afb. in kleurISBN 978 90 6216 800 2Prijs: € 12,50

  • 64

    Verschijningsdata, uitvoering en prijzen onder voorbehoud

    KA 47 Jos Deenen De wereld door de ogen van mijn schaarAuteur: Twan Geurts e.a.ca. 65 afb. in kleurISBN 978 90 6216 644 2Prijs: € 12,50

    KA 48 Thomas Rodr Een man met twee roepingenAuteur: A. Lamberts e.a.ca. 59 afb. in kleurISBN 978 90 6216 676 3Prijs: € 12,50

    KA 49 Govert HeikoopIn situAuteur: Drs. M. van der Heijdenca. 60 afb. in kleurISBN 978 90 6216 650 3Prijs: € 12,50

    REEDS VERSCHENEN EN LEVERBAAR

    KA 50 Gijs Dragt De RivierAuteur: Drs. M. Couwenberghca. 60 afb. in kleurISBN 978 90 6216 418 9Prijs: € 12,50

    KA 51 Jörg ReméDromen in verf en kleiAuteur: Koos de Jong e.a.ca. 55 afb. in kleurISBN 978 90 6216 608 4Prijs: € 12,50

    KA 52 Mieke VahlA delicate forceAuteur: Peggie Breitbarthca. 60 afb. in kleurISBN 978 90 6216 628 2Prijs: € 12,50

    KA 53 Therese SchreinemachersThe original Douw-Douwca. 60 afb. in kleurISBN 978 90 6216 615 2Prijs: € 12,50