Por: Gabriel Diaz Abigail Roberto Chaves Maria Jose Herrero

Nace en Holanda en 1917 con la revista De Stijl - fundada por Piet Mondrian y Theo van Doesburg.

Entra en el arte abstracto, en el continuo proceso de alejamiento de la naturaleza, y lo resuelve con la desaparición de las referencias naturalistas, en beneficio de las formas geométricas, orgánicas o de fantasía.

Las tesis del movimiento se basan en la lucha contra el individualismo, el rechazo al mimetismo, en una unidad estrecha entre pintura, escultura y arquitectura.

ORDEN ABSTRACTO.

PIET MONDRIAN: Utopia Neoplasticista.

DE STIJL

“Hemos examinado las relaciones entre el espacio y el tiempo y encontrado que el principio de hacer perceptibles estos dos

elementos a traves del color produce una nueva dimension”…

“Hemos dado a la arquitectura el lugar que corresponde legitimamente y

afirmamos que la pintura separada de la construccion no tiene razon de existir.”

El visualiza ciudades sanas y hermosas basadas en la posicion equilibrada de los edificios.

El ambiente material con una belleza pura, sana y practica no se consigue con anelos egoistas de indivuduo, sino debe de reflejar algo plastico y matematico.

Estetica basada en relaciones puras que lleven a una belleza pura.

Planos y lineas (verticales y horizontales)

Colores puros (rojo, amarillo, azul)

No colores ( negro, blanco, gris)

Materia pura: Posee una

armonia perfecta en un ambiente disenado continua y uniformemente.

HOMBREPARTE DE UN TODO.

Liberacion = Aniquilacion.

Arq.Gerrit Rietveld.

Nace de un cuadrado, que

Rietveld compone y recompone con

colores y planos.

El interior de la casa es una consecuencia lógica del deseo de conseguir una síntesis entre

pintura, arquitectura y diseño gráfico.

Hay una frase profana que dice: muy bien, pero estas obras extremadamente modernas, abstractas, son frias, sin alma, muertas. ?En donde queda lo

humano, el sentimiento, etc? Si nuestras obras no dieras a esto una respuesta determinada, quisieramos recordar que lo espiritual, lo

asbtracto, es precisamente lo humano y que lo propio del alma que aun no es espiritual tiene que ser estimado como una fase inferior de la cultura

humana. Ademas quisieramos recordar que el arte no tiene que emocionar –al menos no en el sentido que lo hacia el arte romantico e impresionista-;

que la obra de arte tiene que poner precisamente al espectador en equilibrio con el universo; que la emocion tienen justamente efectos

contrarios, que toda emocion, y es indiferente que suponga la categoria de dolor o de alegria, es una perturbacion de la armonia, del equilibrop sujeto

(hombre) y objeto (el Todo); que las emociones son el resultado de la representacion de la vida confusa y no armonica, que se funda en el dominio de nuestra individualidad, de nuestra naturalidad y que, por

ultimo, todos los sentimientos – y esto lo prueban precisamente nuestras obras- se puede reconstruir puramente espaciales.

Theo Van Doesburg.

En arquitectura la descomposición del volumen en planos de colores, la eliminación de vanos, reemplazándose estos por los espacios faltantes entre planos, muros privados de jerarquía y necesidad de recorrer el edificio para reconocer sus partes.

A principios del siglo xx, luego que se supero el periodo del Art Noveau, surgió dentro de la arquitectura moderna el concepto FUNCIONALISMO.

Se basa en la utilización y adecuación de los medios materiales en fines utilitarios o funcionales.

Las teorías funcionalistas toman como principio básico de la forma a la finalidad o “la forma sigue a la función” que es la belleza básica. Ya que no es suficiente deleitar a la vista, sino que también debe articular la estructura, simbolizar o describir la función del edificio, o tener un propósito útil.

Resumiendo en las palabras de G. Dorfles, es funcional “aquel sistema constructivo en que el empleo de los materiales está siempre de acuerdo con las exigencias económicas y técnicas en el logro de un resultado artístico. Al decir arquitectura funcional se quiere indicar, pues, aquella arquitectura que logra, o se esfuerza por lograr, la unión de lo útil con lo bello, que no busca sólo lo bello olvidando la utilidad, y viceversa”.

EjeRectas definidas por dos puntos en el espacio para ubicar formas y espacios de manera simétrica y equilibrada.

SimetriaLa simetría exige una disposición equilibrada de modelos equivalentes formal y espacialmente en torno a una línea o un punto (centro) en común.

JerarquiaLa articulación de una forma o un espacio con el propósito de darle importancia o significación. Debe de llevarse a cabo de modo claramente exclusivo y unitario.

PautaEs un efectivo dispositivo ordenador que obliga a tener continuidad visual suficiente para cortar o desviarse de todos los elementos de la composición.

RitmoEs la noción fundamental de repetición que como artificio es posible utilizar para organizar en arquitectura las formas y espacios.

RepeticionSe trata de la agrupacion de elementos en unas composiciones arbitraries de acuerdo a la proximidad entre unos y otros, y a las caracteristicas visuales que comparten.

TransformacionSe debe comprender la naturaleza y estructura esencial del concepto para poder modificarlo y a traves de las permutaciones fortalecer, clarificar y construir mas ideas a partir de la original

¿QUE QUIERE SER EL EDIFICIO?

PABLO RIVAS MARTÍNEZ

Insiste en la existencia de un "orden" que precede al diseño

Afirmacion "el orden es" El orden abarca toda la naturaleza, incluso la

humana. "Una rosa quiere ser una rosa". "La proyectación no parte de lo que se quiere

hacer, sino de lo que se intuye acerca de las cosas..."

Lo que una cosa quiere ser.

Introduce el concepto preforma aludiendo a los origenes.

Es el campo de las "esencias".

Es inconmensurable, pero posee una "voluntad de existir", que determina la naturaleza esencial de las cosas.

Silencio

Traduccion del orden interno a cosa concreta. Satisface la voluntad de existir de las cosas. "La arquitectura da cuerpo a lo inconmensurable". "El arte mediador de lo inexpresable" (Goethe) La arquitectura se basa en las formas generales del ser-en-

el-mundo. Proceso del hacer, el diseño concierne al "como" más que

al "que".l

"La arquitectura es una expresion de las instituciones del hombre que se remontan al origen en el que el hombre llego a realizar deseos o inspiraciones."

Las instituciones derivan de las inspiraciones. Principales inspiraciones del hombre: Aprender, vivir, trabajar,

encontrar, interrogar, expresar... "la escuela comenzó con un hombre bajo un árbol, un

hombre que no sabía que era un maestro, y que se puso a discutir de lo que habia comprendido con algunos otros, que no sabían que eran estudiantes. Los estudiantes se pusieron a reflexionar sobre lo que habia pasado entre ellos y sobre el efecto benéfico de aquel hombre. Deseron que sus hijos tambien los escucharan, y así se erigieron espacios y surgió la primera escuela."

"La escuela es un ámbito de espacios donde es bello aprender".

Concibe la ciudad como el lugar de reunion de las instituciones

"Todo lo que un arquitecto hace responde ante todo a una institucion del hombre, y luego se hace edificio."

Las instituciones devienen las moradas de las inspiraciones.

Inspiracion denota compresioón, es decir, cosas que ya existen.

La inspiracion esta ligado a la luz como simbolo de comprension.

"El sentimiento del comenzar en el umbral donde silencio y luz se encuentran: el silencio con el deseo de ser , y la luz como dispensadora de todas las presencias"

Con la nocion de luz se llega a la necesidad de expresion, la voluntad de ser implica una volutad de expresar, de "llevar a presencia" las instituciones.

A través de la expresion el hombre descubre las estructuras inherentes al mundo, del que forma parte.

"El objetivo de la vida es expresar" "El arte es la puesta en practica de una vida".

"Una obra de arte es la apuesta en practica de una vida, el arquitecto elige y decide expresar en espacios, ambientes y relaciones las instituciones del hombre. Hay arte cuando el deseo y la belleza de la institucion se cumplen."

La esencia del arte reside en el umbral donde silencio y luz se encuentran, donde "la volutad de ser, de expresar" se hace "la voluntad de ser, de hacer"

El diseño da forma a la inspiración transmitiendo el "ser", permitiendo intervenir a la luz.

La luz materializa la forma y arroja una sombra, "la nuestra es un obra de sombras".

Necesitamos de materiales y estructuras para darle caracter a la luz.

El objetivo es la creacion de un espacio consciente de lo que quiere ser.

"hacer una habitacion cuadrada quiere decir otorgarle aquella luz que revela los infinitos modos del "ser" del cuadrado."

"No podia definir un espacion sin luz natural". (estaciones del año y horas del dia, estados de ánimo).

La estructura posee un orden propio, existe el orden del ladrillo y del cemento.

Un edificio deberia mostrar el modo en el que fue hecho, como manifestación de su voluntad de ser. "tecnologia inspirada". (ingenieria y diseño ligadas)

"Una obra se realiza en el fragor urgente de la industria, y cuando el polvo se deposita, la piramide que refleja el eco del silencio da su sombra al sol."

"Lo que será siempre fué" -> En cambio acepta que el mundo no está parado, aunque el hombre y su ser en el mundo se mantenga constante, varian las circunstancias. Así pueden surgir deformaciones en las instituciones, no llegando a romper con su forma original. También se pueden descubrir instituciones que permanecian ocultas (iglesia).

Kimbell Art Museum

Pompeya

Pons Fabricius

Indian institute

EL METODO DE LOUIS KAHN

Louis Kahn.

Orden no tiene voluntad de ser. Pensamiento es el sentimiento mas la presencia del

orden. Todo tiene un principio en el sentimiento. No se puede contar solo con el sentimiento sino

también con el pensamiento. Sue;os llevan en si la voluntad de ser y el deseo de

expresar esta voluntad. La comprensión es la combinación de del

pensamiento y el sentir en un momento en el que la mente se halla en una relación mas estrecha con la psique, origen de lo que una cosa quiere ser. Este es el comienzo de la forma , esta implica una armonía de sistemas en el sentido de orden y de lo que individualiza una existencia. La forma no tiene figura ni dirección.

La forma es el que, el diseño es el como, la forma es impersonal, el diseño pertenece al diseñador.

Arquitecto crea espacios. La arquitectura no consiste meramente en

cubrir las aéreas prescriptas por el cliente. Es la creación de espacios que evoquen el sentimiento de su uso adecuado. Cada espacio debe de estar definido por su estructura y por el carácter de su iluminación natural.

Diseño puede inducir a la concepción de la forma.

Descentralización dispersa y destruye la ciudad.

Diseño es dar forma al orden.

Forma surge de un sistema de construcción.

Crecimiento es una construcción.

La fuerza creadora esta en el orden.

En el diseño están los medios.

En la naturaleza del espacio esta el espiritu y la voluntad de existir de cierta manera.

Diseño incita mas dise;o. Estilo es un orden

adoptado.. Orden no implica belleza. Orden no produce

belleza, esta surge de la selección afinidad entre otros.

El orden es intangible. Es un nivel de conciencia creadora.

Orden sostiene la integracion.

Del orden se extrae la fuerza creadora y le poder de autocritica. De esto ance la belleza.