P E R S B E R I C H T PRESS RELEASE . PRESSEBERICHT . COMMUNIQUÉ DE PRESSE

POSTBUS 74888

1070 DN AMSTERDAM

TELEFOON 020 6 74 70 00

TELEFAX 020 6 74 70 01

PRESSOFFICE@RIJKSMUSEUM.NL

WWW.RIJKSMUSEUM.NL

László Moholy-Nagy, Gezicht vanaf de Pont Transbordeur, Marseille, 1929

Rijksmuseum toont nieuwe topstukken

20ste-

eeuwse fotografie Verworven met steun van Baker & McKenzie

Vanaf 7 december toont het Rijksmuseum tijdelijk een selectie 20ste

-eeuwse

fotografie die in de afgelopen jaren kon worden verworven met steun van Baker &

McKenzie. Het museum heeft met behulp van het gerenommeerde

advocatenkantoor inmiddels al meer dan dertig foto’s aangekocht van prominente

internationale fotografen als László Moholy-Nagy, Bill Brandt, Robert Capa en

Helen Levitt en fotoboeken van o.a. Man Ray. De foto’s worden tevens vanaf de

heropening van het hoofdgebouw van het Rijksmuseum in 2013 in wisselende

opstelling getoond.

De meest recente aankoop (met steun van Baker & McKenzie én Vereniging Rembrandt)

is een monumentale foto van de Bauhausfotograaf László Moholy-Nagy (1895-1946). De

foto uit 1929 is een sleutelwerk dat de overgang naar de moderne tijd markeert. Vanaf

een hoge brug, de Pont Transbordeur in Marseille, richtte Moholy-Nagy zijn camera recht

naar beneden. Een bijna abstract lijnenspel van metalen balken contrasteert met het

zeilbootje dat onder de brug doorvaart. Metaal, bruggen, machines, vliegtuigen en auto’s

zijn voor de generatie van Moholy-Nagy de iconen van een nieuw tijdperk. Ze staan voor

een oprukkende techniek, voor een enorme schaalvergroting en mechanisering en voor

een hoger tempo van leven.

De overige foto’s die nu worden getoond, vertegenwoordigen verschillende stromingen

binnen de geschiedenis van de fotografie.

Van Emil Otto Hoppé (1878-1972) worden twee foto’s getoond, beide vormstudies

allereerst gericht op compositie, net als de foto van Moholy-Nagy. In ca. 1920

fotografeerde Hoppé de lichtval op straatkeien in New York en in Philadelphia het

bouwen van een metalen constructie.

Ook de documentaire kant van fotografie wordt in deze presentatie belicht met de nieuwe

aanwinsten, onder meer met een indringend portret van een zwarte moeder en haar kind

in een reportage over Harlem in de late jaren ’60 (Gordon Parks) en een portret van twee

mannen in de zuidelijke ‘Cotton States’ in Amerika tijdens de crisis van de jaren ’30

(Peter Sekaer). Al in 1909 gebruikte Lewis Hine fotografie als wapen in de strijd tegen

onrecht. In opdracht van de National Child Labour Committee legde hij kinderarbeid

vast, in dit geval een jongetje dat in New York op straat kranten staat te verkopen.

Bill Brandt publiceerde in de jaren ’30 een beroemd geworden boek over het Londense

leven in die periode en daaruit komt de foto ‘Gezicht over een buitenwijk van Londen’.

Deze foto is zowel een vormstudie als documentaire foto. We zien een woud van

glimmende daken, zwaarmoedig maar toch realistisch in beeld gebracht.

Als één van de weinige kleurenfoto’s is een werk van Helen Levitt opgenomen. Tot in de

jaren ’80 was in kleur fotograferen not done, Levitt was één van de eersten die ermee

experimenteerde. De foto van een meisje dat onder een groene auto naar iets zoekt, is een

prachtige compositie in kleur.

Met deze en vele andere recent verworven foto’s, heeft het Rijksmuseum zijn

verzameling 20ste

-eeuwse fotografie kunnen versterken. Deze aanwinstenpresentatie is

een voorproefje van wat er in het nieuwe Rijksmuseum getoond zal worden op het gebied

van de fotografie.

Aanwinsten Twintigste Eeuwse Fotografie, te zien in de Philipsvleugel van het

Rijksmuseum, 7 december 2010 t/m 14 februari 2011

Voor meer informatie:

Rijksmuseum

Pers & Publiciteit

Boris de Munnick

Tel. 020 6747172/171

pressoffice@rijksmuseum

Voor beeldmateriaal: www.rijksmuseum.nl/pers