BEELD 2D • BEELD 3D • ARCHITECTUUR • MODE en DESIGN • THEATER en PERFORMANCE

DANS • MUZIEK • FILM en TV • LITERATUUR • INTERACTIVE MEDIA

Wat? Muziek+dans

Wie? Sax kwartet

Wanneer? 30 april 2017

Waar? ’t Kerkske Kapellen

FOTO

CONTEXT

Hoe wordt het werk gepresenteerd?

Het werk wordt sober gepresenteerd. De 4 saxofonisten ( Sopraan, bariton, alt en tenor) staan in een halve maan cirkel opgesteld. Op de bovenstaande foto wordt geen gebruik gemaakt van extra presentatie middelen. Op het optreden in ’t Kerkske in Kapellen wordt gebruik gemaakt van een diavoorstelling, waarbij bij sommige nummers de achtergrond veranderd in beelden die bij de muziek horen. In 2 van de nummers wordt ook dans gebruikt. ( Waar ikzelf de dans verzorg).

In welke (historische) context is het gemaakt?

Hiervoor gebruik ik een voorbeeld van het nummer waarin ik zelf ook gedanst heb. Een nummer gelinkt naar een schilderij van Paul Klee. ‘ Submerged Landscape van Graham Collier’. De muzikanten verklanken dus het schilderij van Paul Klee en stoppen dit in een eigen jasje geïnspireerd op de muziek van Graham Collier.

ONDERWERP/THEMA

Welk verhaal lees je in dit werk?

In het nummer waar ik de dans verzorgde, is gebruik gemaakt van het schilderij ‘ submerged landscape’. De muziek en de dans stellen het ‘ondergelopen landschap voor’.

Wat wil de kunstenaar overbrengen?

De saxofonisten waren op dat moment bezig met een onderzoek waar houten saxofoon rieten vergeleken worden met plastieken rieten. Welk riet speelt nu het best en hoor je er een verschil in? Met de nummers brengen de saxofonisten een klassiek repertoire. Het verhaal is vooral een test, hoort het publiek, in de verschillende nummers, het verschil of niet? Welke saxofonisten spelen met een houten riet of welke met een plastieken? Spelen ze alle vier met een plastieken riet,… Het antwoordt wordt tijdens de voorstelling niet verklapt maar na de voorstelling wel bediscussieerd.

TECHNIEK

Welke technieken kan je waarnemen?Wanneer ik ‘ submerged landscape’ onder de ‘loep’ neem. Kan ik schrijven dat het een ABA vorm is. Het A deel is rustiger dan het B deel. Deel B is dan weer beweeglijker. In het A deel komen 4 solo interventies van elk van de 4 saxofonisten bovenop een klankloop. Het B deel is een rustig bewegend deel. ( wiegende 6/8 maat). Hierboven een geïmproviseerde solo van de sopraansax met kleine accenten ( ritmische en melodische).Eindigen doet het stuk met een uitdeindende herneming van het A deel met als slot een grote dynamiek van zeer sterkt tot uiterst zacht.

Hoe linkt de kunstenaar de techniek wat hij/zij wil communiceren?Doordat op het nummer submerged landscape ook gedanst wordt, en dit een verklanking is van het schilderij van Paul Klee, kan je wel enkele linken vinden. De verschillende klankkleuren van de verschillende saxofonen kunnen gelinkt worden aan de verschillende kleuren op het schilderij. Ook het onzichtbare van het water proberen ze door de zachtheid in de muziek te weerklinken. In het B deel wordt in een wiegende maat gespeeld. De link met het zachtjes heen en weer wiegen van het water?

Daarbij hoort de dans, die zowel probeert de muziek als het schilderij te verklanken. De dans blijft vrij laag bij de grond en er wordt voornamelijk van grondwerk gebruikt gemaakt, waarbij golvende lijnen met het lichaam gemaakt worden. ( wiegende planten onder water)

KUNST

Waarom grijpt dit mij aan of waarom niet?

Omdat ik op 2 van de nummers kon dansen, grijpt het mij natuurlijk aan. De combinatie tussen muziek en dans en beeldende kunst roept sowieso emoties los.

Hoe wordt/werd het werk in de kunstkritiek onthaald?

De saxofonisten speelden voor hun eindexamen ( masteropleiding). Ik beschrijf hieronder in het kort de beschreven feedback.

Jan van der Roost:

-fijn gevarieerd programma misschien een beetje eenzijdig gedacht vanuit “jazz”-technisch: het is geen programma van een "klassiek kwartet “ (zware stukken) spelend op "23 jarige leeftijd “ maar het allergrootste respect en boven de middelmaat-mist soms wat diepgang in afwerking: kleine intonatieproblemen, de “groove” was er niet altijd in gezamenlijke interpretatie (spanningsopbouw,enz.)-klank niet altijd “chaleureux” bv wel zacht maar niet “warm” genoeg

zijn echtgenote vertelde: "van zulke muzikale, verder geëvolueerde mensen zou ik of mijn kinderen graag les hebben"

Bart Coen:

- de klank van de groep was enigszins heterogeen maar dat stoort mij persoonlijk niet (afhankelijk van de muziek die gespeeld

wordt kàn dat voor mij echt wel, zo hoor je ook nog duidelijk de verschillende persoonlijkheden in een groep), het hoeft dus niet allemaal zo gepolijst te zijn,

- het ensemble had duidelijk gewerkt aan dit programma, de voorbereiding is ernstig genomen en er was tijdens het optreden in het algemeen een goed contact tussen de spelers, een goed inzicht in de partituur ook, ieder kende z'n rol.

-ik heb hen ook wel gezegd dat het te bewonderen is met hoeveel overtuiging/gedrevenheid zij nog steeds met de materie (instrument, repertoire e.d.) bezig zijn, dit zijn absoluut géén vastgeroeste muzikanten, daar kan je niet naast kijken!

INSPIRATIE

Welke elementen spreken je aan in dit werk?Het feit dat het 4 saxofonisten zijn en dat de klank zo prachtig mooi kan zijn, op een ‘JA u leest het goed!’ plastieken riet! De combinatie tussen dans en muziek en de combinatie tussen beeld en klank is altijd een meerwaarde!Hoe link je dit aan andere expressievormen?

Doordat er zowel gebruik gemaakt wordt van bewegende beelden, klank, dans en een schilderij. Wordt er gebruik gemaakt van beeldende kunst, videokunst ( als achtergrond), dans en muziek!

BRONNEN

Volgens de APA-normen. Probeer zowel uit tijdschriften, boeken als internetbronnen te putten.

Facebook. Facebookpagina van Only 4 saxes. Opgehaald van facebook. https://www.facebook.com/Only4Saxes/Persoonlijke communicatie met Patrick Milbou, Joachim Thys, Christine Van den Ouden en Katrien Van Loon.