BOK 2.0 Creative Industry

21
ELINE Gastcolleges Droomcoach Mr. Harder Luis Mendo Social media BLOG Persona EN MEER! BOK ELINE MERTEN Wie ben ik? WOM-actie Crossmedia Transmedia

description

BOK 2.0 minor Creative Industry Eline Merten

Transcript of BOK 2.0 Creative Industry

Page 1: BOK 2.0 Creative Industry

E L I N E

Gastcolleges Droomcoach Mr. Harder Luis Mendo

Social media BLOG

Persona EN MEER!

BOK ELINE MERTEN

Wie ben ik? WOM-actie Crossmedia Transmedia

Page 2: BOK 2.0 Creative Industry
Page 3: BOK 2.0 Creative Industry

Inhoud

1. Wie ben ik?2. Social media3. Crossmedia4. Online communities5. Transmedia storytelling6. WOM actie7. Persona8. Droomcoach9. Mr. Harder10. Luis Mendo

Page 4: BOK 2.0 Creative Industry

Hoi!

Ik ben Eline, 20 jaar oud en studente vrijeti-jdsmanagement. Tijdens de minor‘Creative Industy’ was het de opdracht een BOK, oftewel Body of Knowlegde te maken. Dit met behulp van het programma Indesign waar ik deze periode les in heb gehad.

Tijdens deze minor heb ik veel geleerd over de nieuwste trends en ontwikkelingen op het gebied van social media, heb ik interessante gastcolleges bijgewoond en gewerkt aan een project. Ook heb ik zelf actief gebruik ge-maakt van social media!

In dit digitale magazine kun je van alles lezen over wat ik tijdens deze minor heb geleerd en hoe ik deze minor heb ervaren. Ik wens je veel lees en kijk plezier!

liefs xx,

Eline

BlogIk heb deze periode een Blog bijge-houden op internet. Hierop heb ik zelf stukjes tekst geschreven over dingen die mij bezig hielden. Ook heb ik er fi lmpjes op gezet en andere dingen die mij interesseren. Daarnaast heb veel getwitterd en een LinkedIn pagina aangemaakt.Neem dus eens een kijkje op mijn blog, twitter en LinkedIn!

http://elineregina4.blogspot.com/http://twitter.com/#!/elinereginahttp://nl.linkedin.com/pub/eline-merten/26/5a9/8a6

Page 5: BOK 2.0 Creative Industry

Don’t dream your life, live your dreams

Page 6: BOK 2.0 Creative Industry

Social media: Social media of sociale media is een verzamelnaam voor alle online platformen. Bij social me-dia is er sprake van een dialoog tussen de gebruikers onderling. Facebook, Twitter, YouTube en LinkedIn zijn bekende voorbeel-den van social media. Via deze sociale media kunnen mensen ervaringen en kennis delen. De uitwisseling in kennis en ervarin-gen betreft niet alleen informatie in de vorm van tekst maar ook in de vorm van video, geluid en muziek.

Web 1.0:

Web 1.0 verwijst naar de eerste fase van het internet. Het was toen puur een kwestie van al-leen informatie ‘zenden’ door de zender; er was geen sprake van interactie, welke tegenwoordig bij bijvoorbeeld online communi-ties plaatsvindt. Web 1.0 verwijst dus naar het oorspronkelijke web, waarbij de webbrowser centraal staat.

Web 2.0 Bij web 2.0 is er sprake van een dialoog tussen zender en ontvanger. De consument kan ook zelf dingen op het internet plaatsen, denk aan online kanalen zoals YouTube waarbij gebruikers zelf filmpjes plaatsen. Iedereen kan dus informatie toevoegen naar eigen wens. Een ander voorbeeld hiervan is Wikipedia. Een nadeel van web 2.0 is dat informatie dus mis-schien niet altijd even relevant en betrouwbaar is.

Web 3.0: Web 3.0 gaat net weer een stapje verder dan web 2.0. Bij web 3.0 gaat de computer voor je denken. Internettoepassingen zijn hierbij op elkaar afgestemd. Als je bijvoor-beeld zoekt naar bepaalde schoenen op het internet dan krijg je er vervolgens constant pop-ups van omdat er bij web 3.0 wordt onthouden wat je doet. Critici spreken van Web 3.0 als slechts een marketingterm.

Page 7: BOK 2.0 Creative Industry

Nike en social mediaEen bedrijf dat goed gebruik maakt van social media is het sportmerk ‘Nike’. Nike maakt gebruik van nieuwe, innovatieve en wereldwijde mediakanalen zoals twitter en facebook. Daar-naast maakt Nike ook gebruik van ‘online communities’. Nike is dus niet alleen een zender op het internet maar zorgt voor inter-actie tussen het merk en de consument. Nike weet als de beste social media in te zetten voor het promoten van haar producten. Zo kwamen ze eerst met de uitdaging: Mannen versus vrouwen, de online loop van Nike. Daarvoor diende een Nike-set aan-geschaft te worden zodat je de aantal gelopen kilometers kon meten en op de website van Nike kon doneren. Deze uitdaging werd uiteraard gepromoot met een mooie reclame.Nu heeft Nike een nieuwe social media game ontwikkelt ter pro-motie van de Sweeptakes. Voor deze promotie gebruiken ze basketballer Kobe Bryant, ook wel the black mamba. Met een film wordt een potentiële film besproken over The Black Mamba, met allemaal bekende acteurs/zangers voor de slechteriken als Kanye West en Bruce Willes. Om aan het spel mee te doen moet je helaas in Amerika wonen. Wanneer je via de actiesite van Nike twitterberichten met #mambamoment verstuurd krijg je een bericht met een link waarmee je kan mee kan doen. Op deze site is het mogelijk je persoonlijke Zoom Kove VI Nike ID aan te maken. Via twitter en Facebook kan je volgen wanneer the black mamba toeslaat en dan kan je de nieuwe Nike Zoom Kobe VI winnen.Het aantrekkelijke aan de manier waarop Nike haar producten promoot is door mensen te betrekken en hun dingen te laten doen waardoor je bijna niet meer door hebt dat het om promotie gaat.Nike heeft door haar slimme manier van promoten velen merken/bedrijven weten te inspireren.

bron: http://ratnawati85.wordpress.com/2011/03/20/coolhunt-nike-en-social-media/

Page 8: BOK 2.0 Creative Industry

Crossmedia

Een goed voorbeeld van een crossmedia concept is een van mijn favoriete tv pro-gramma’s. Ik ben het (na ik weet niet precies hoe-veel edities) nog steeds niet zat omdat ik zelf enorm van zingen en mu-ziek hou. Ik heb het hier over X Factor! Sinds fe-bruari domineert X Factor de vrijdagavond op tele-visie met ruim 1,5 miljoen kijkers! Het programma is na de vele edities inmid-dels uitgegroeid tot een bekend fenomeen.

Het crossmediale aan dit programma is dat er ver-schillende media worden gebruikt. Je kijkt name-lijk naar de televisie, je stemt per sms, je volgt je favoriete deelnemers op de website en je houdt tijdens de uitzending ook nog eens alle twitter be-richten over x-factor bij. Dat is nou crossmedia! Door het zo effectief in-

inzetten van de verschil-lende soorten media wordt de doelgroep erg goed bereikt. Als mensen (zoals ik) het programma hele-maal te gek vinden, zullen zij gebruik gaan maken van de verschillende soor-ten media. Als ze het ene gebruiken, willen ze ook het volgende gebruiken. Op deze manier heeft het crossmediale concept van X factor een enorme toe-gevoegde waarde voor het ‘merk’ X-factor.

Een sterk crossmediaal concept voldoet aan 5 punten, namelijk; Storytel-ling, mediumspecificiteit, usability, relevantie en co-cre-atie. Een van de nieuwste vormen van storytelling is het zogeheten ‘emotelling’. Hierbij wordt geprobeerd echt een emotie op de gebruiker van het medium over te brengen. Een heel mooi voorbeeld van hoe X factor hier gebruik van maakt is de hartslagme-ter! Bij elke deelnemer is een hartslagmeter aan-gebracht waardoor de mensen thuis kunnen zien op het internet (tijdens de uitzending) wat de hart-slag van de artiest is op

elk moment van de show. Hierdoor wordt er heel goed een emotie overge-bracht, en dit roept tevens een grote beleving op.

Bij mediumspecificiteit wordt gekeken naar welk medium waarvoor gebruikt moet worden. Ook dit pakt X-factor heel goed aan. Je kijkt naar de televisie voor het vermaak, je kijkt op in-ternet voor meer informa-tie. En tijdens de show pak je je smartphone erbij om twitter berichten te volgen over het programma om-dat dit makkelijk is en snel up te daten.

Waarom het crossmedi-ale concept van X-factor zo succesvol is, is mede te danken aan de ‘usability’ van de verschillen soor-ten media. De televisie is natuurlijk al een erg ge-bruiksvriendelijk apparaat, iedereen weet hoe het werkt en bijna iedereen heeft een tv. Ook inter-net is een erg gebruiks-vriendelijk medium. Als je twitter of facebook hebt kun je erg makkelijk al-les lezen en bekijken, en mee discussiëren over de optredens. Als je geen

Page 9: BOK 2.0 Creative Industry

twitter of facebook hebt kun je alsnog gemakkelijk op de website van X-factor kijken en ook daar kun je de ‘hartslagen’ van de deelnemers bijhouden. Mensen kunnen zich dus makkelijk engagen!

Ook de relevantie van het crossmediale concept is erg belangrijk, dit bepaalt name-lijk hoeveel mensen zich met het merk zullen ‘engagen’. X-factor komt de doelgroep op allerlei vlakken goed tegemoet. X-factor maakt gebruik van de nieuwste technologische ontwik-kelingen en weet wat relevant is, wat er op dit moment speelt. Een voor-beeld hiervan is dat men-sen steeds meer emotie willen kunnen voelen, met de hartslagmeter speelt X-factor hier enorm goed op in.

Het laatste punt wat X-factor tot een succesvol cross-media concept maakt is co-creatie. Co-creatie speelt een enorm grote rol bij X-factor. De mensen thuis stemmen namelijk op hun favoriete artiest en bepaalt daarmee wie er doorgaan naar de volgende ronde.

X-factor draait om een groot deel om co-creatie. X-factor zorgt voor nog meer interactie met het publiek door ‘tweets’ op een groot scherm voorbij te laten komen. Als je iets twittert met #xfactor dan heb je de kans dat je tweet langskomt op het scherm.

Page 10: BOK 2.0 Creative Industry

Online communitiesMet onze projectgroep heb-ben we de afgelopen twee perioden voor het evenement Nuit Blanche onderzocht hoe zij het beste hun com-municatie naar de doelgroep kunnen inzetten. De project-groep heeft voor Nuit Blan-che een communicatieplan geschreven met concrete aanbevelingen. Omdat Nuit Blanche nog maar een kleine naamsbekendheid heeft in Nederland, is het gebruik maken van online commu-nities een belangrijk punt en tevens een enorme kans.

Een van de populairste online communities van dit moment is Twitter. Wie kent het niet. Het is met name zo populair door zijn enorme gebruiks-vriendelijkheid (usability). Twitter is een platvorm waar veel mensen hun mening (op dat moment en op die plek) uiten. Ook laten veel mensen op dat moment weten waar zij zich bevinden en plaatsen mensen leuke shoutouts. Door middel van de functies ‘retweet’en ‘hashtag’ kan er op twitter enorm veel inter-actie ontstaan. Als er gekeken wordt naar het model van Ron van der Lans valt twitter binnen de categorieën ‘soci-ale communities’ en ‘netwerk communities’. Twitter is een platvorm waarbij de gebrui-ker niet alleen dingen zendt,

maar ook recente informa-tie van ontvangt. Het is voor Nuit Blanche handig om veel gebruik te maken van twitter voor een aantal doeleinden. Zo kan er het gevoel van een groep, een ‘communitie’ onstaan op twitter zonder dat de gebruikers elkaar hoeven kennen. Dit met name door het gebruik van de functie ‘hashtag’.

Daarnaast kan Nuit Blanche op twitter lezen wat de con-sument van het festival vindt. Gebruikers van twitter laten op dit platvorm namelijk vaak hun mening weten. Nuit Blanche kan letterlijk aflezen wat de bevindingen of tekort-komingen van de consument zijn en hier in de volgende edities van het evenement op in spelen.

Een andere manier waarop Nuit Blanche gebruik zou kunnen maken van een on-line community, is het op-starten van een eigen online community. Dit zou op de website van Nuit Blanche kunnen. Er zouden vele foto’s, video’s, blogs en dergelijke op geplaatst kunnen worden. Ook is dit een goede plek waar de bezoekers hun reac-ties kunnen plaatsen en waar discussies kunnen worden aangegaan.

Wel zou deze community goed moeten worden beheerd door een medewerker van Nuit Blanche, zodat dingen niet uit de hand kunnen gaan lopen. In het model van Ron van der Lans valt dit soort community onder de categorie ‘cohesie com-munity’ waarbij onderwerp-gericht contact onder leden centraal staat. Ook heeft de websitebezoeker hierbij een grote invloed in het beheer van de content. Ookwel user generated content genoemd. Deze community zou succes-vol kunnen meebouwen aan Nuit Blanche doordat er een gevoel van eenheid ontstaat onder de bezoekers. Daar-naast kan Nuit Blanche, net als bij Twitter, inspelen op de behoeften van de bezoekers welke zij kunnen afleiden van de website. Tevens zou Nuit Blanche door middel van dit platvorm gebruik kunnen maken van co-creatie. Elk jaar is Nuit Blanche op zoek naar leuke, orginele loca-ties voor het evenement. Zij vinden het leuk als bezoekers zelf met ideeën voor locaties komen. Hier is zo’n online community natuurlijk uiter-mate voor geschikt.Een laatste community die succesvol zou kunnen mee-bouwen aan het merk Nuit Blanche is Foursquare.

Page 11: BOK 2.0 Creative Industry

Dit is een platvorm dat laat zien waar jij op dat moment bent. Omdat Nuit Blanche een evenement is dat door heel Amsterdam plaatsvindt met verschillende locaties door Amsterdam is dit een erg leuk instrument om te gebruiken. Bezoekers kun-nen zien waar hun vrienden uithangen en waar het op dat moment leuk is. Ik denk dat het gebruik van Fours-quare echt een toegevoegde waarde kan hebben voor het evenement. Foursquare valt in het model van Ron van der Lands onder de sociale com-munities. Hierbij staat veel onderling contact tussen de

Page 12: BOK 2.0 Creative Industry

Transmedia storytellingNaast het programma bestaat er een game over het huis Anubis waarin je je helemaal kunt inleven. Ook zijn er boeken van het programma, heeft het een uitgebreide web-site waarop je een quiz kunt maken, filmpjes kunt bekijken en meer. Maar dat is lang nog niet alles. Voor de ultieme Anubis beleving thuis bestaat er ook het Anubis bordspel. Daarnaast heb je nog spullen als Anubis tas-sen, etuis etc. Ook zijn er verschillende lied-jes met videoclips van Anubis op het internet te vinden en alsof dat nog niet genoeg was komt het programma ook met een Theater-show. Ieder klein aspect voegt iets toe aan het geheel omdat door de crossmedia de wereld van ‘anubis’ alleen maar groter wordt. Als kinderen de Anubis serie hebben gevolgd, willen zij ook het boek, en daarna ook de anubis game. Mijn vroegere oppaskindjes speelden zelf het huis van Anubis na. Als dat nog geen engagement is?

Wat is transmedia storytelling?Transmedia storytelling betekent het vertel-len van een verhaal van A tot Z via verschil-lende media. Storytelling dus overal laten terugkomen en een soort ‘wereld’ om je merk heen creëren. Zo kan het verhaal bijvoor-beeld beginnen met een TV reclame waar een gebeurtenis in beschreven wordt, die vervol-gens op internet verder gevormd en uitge-werkt wordt. Belangrijk is dat de verhaallijn duidelijk wordt gedurende de duur van de campagne.

Waarom is dit het storytelling van de toekomst?Dit is het storytelling van de toekomst omdat er nu als het ware een ‘wereld’ om je merk wordt gecreëerd. Het begrip storytelling komt bij transmediale storytelling terug in alle soorten media. Hierdoor worden emoties van mensen nog meer geprikkeld en wordt de ervaring en beleving van het merk veel groter. Het merk krijgt echt een belevingswaarde.

Wat is een voorbeeld van transme-dia storytelling in Nederland?Een Nederlands concept wat succesvol ge-bruik heeft gemaakt van transmedia story-telling is het kinderprogramma ‘Het huis Anubis’ . Het Huis Anubis is een Neder-landstalige tv‐serie en volgt het verhaal van een groep tieners die mysteries moeten oplos-sen en avonturen beleven in Het Huis Anu-bis. Het programma heeft een mysterieus, spannend en geheimzinnig sfeertje. Het merk maakt gebruik van crossmedia, er worden verschillende soorten media ingezet zoals tv, internet, games en offline media zoals boe-ken. Het merk maakt gebruik van transmedia storytelling doordat er als het ware een we-reld om het merk heen wordt gecreëerd.

Page 13: BOK 2.0 Creative Industry
Page 14: BOK 2.0 Creative Industry
Page 15: BOK 2.0 Creative Industry

Eenvoud, onverwacht, concreet, geloofwaar-dig, gevoel en verhaal zijn de zes sleutelwoorden als het gaat om een goede WOM, oftewel word of mouth actie. Guerillamarketing is een geslaagde manier om dit word of mouth effect te bereiken. Nuit Blanche is een kunstzinnig eve-nement met tal van verschillende activiteiten op verschillende locaties door Amsterdam tijdens het evenement wat 12 uur duurt. Hierbij kan gedacht worden aan muziek, kunst, sport, bioscoop en andere soorten entertainment.

Als guerrilla actie kan Nuit Blanche het evenement in het mini uitvoeren op de Dam van Amsterdam. Er staan zes groepjes van 3 mensen een activiteit te doen. De groepjes staan alle-maal verspreid op de Dam. Het ene groepje is aan het schil-deren, het andere groepje maakt muziek, nog een groepje zit in een zitzak met een biertje in de hand te chillen, een ander groepje doet iets van sport, verderop staat een DJ booth in het klein met 2 dansende mensen en het laatste groepje staat cocktailtjes te shaken. Zo krijg je het Nuit Blanche effect in het klein. De mensen zullen allemaal hetzelfde Nuit Blanche t-shirt dragen waardoor duidelijk wordt dat ze bij elkaar horen en waardoor duidelijk wordt waar deze actie voor is. Het combine-ren van verschillende creatieve activiteiten wat voor een gezel-lige sfeer zorgt. Mensen zullen geboeid raken en zich afvragen waarvoor deze actie is. Van deze guerilla actie zal een filmpje gemaakt worden en deze zal over het internet worden ver-spreid als Nuit Blanche promo filmpje.Ik denk dat deze actie zeker kans van slagen zal hebben. Men-sen worden door deze actie getriggerd en ze worden nieuws-gierig naar het echte evenement. Het werkt altijd om een klein pre evenementje te geven, voorafgaand aan het echte evene-ment. Deze actie zal bij mensen zeker het word of mouth of buzz effect oproepen. Op de pagina hiernaast een visualisatie.

Page 16: BOK 2.0 Creative Industry
Page 17: BOK 2.0 Creative Industry

Dit is Fay Alvarez, 23 jaar oud en studente aan de kunstacademie. Ze heeft een Spaanse vader en een Nederlandse moeder. Na 7 jaar in Barcelona gewoond te hebben woont en studeert ze nu in Amsterdam. Fay is vanaf kleins af aan altijd erg creatief geweest, met vooral een erg grote passie voor tekenen. Zo ont-wierp ze ook haar eigen tatoeages. Fay wil na haar opleiding aan de kunstacademie dan ook een beroep als illustrator vinden. Ze is erg sociaal, makkelijk en trekt zich weinig aan van wat andere mensen van haar vinden. Ze is een durfal, heeft lef, soms ietwat brutaal en kan over het algemeen beter met jongens opschieten dan met meisjes. Ze leeft haar leven met de dag en leeft onder het motto ‘carpe diem’. Fay is leergierig en erg geïnteresseerd in culturen en kunst. Ze heeft al veel gereisd en van de wereld gezien.

PersonaDit is Fay Alvarez, 23 jaar oud en studente aan de kunstacademie. Ze heeft een Spaanse vader en een Nederlandse moeder. Na 7 jaar in Barcelona gewoond te hebben woont en studeert ze nu in Amster-dam. Fay is vanaf kleins af aan altijd erg creatief geweest, met vooral een erg grote passie voor tekenen. Zo ontwierp ze ook haar eigen tatoeages. Fay wil na haar opleiding aan de kunstacademie dan ook een beroep als illustrator vinden. Ze is erg sociaal, makkelijk en trekt zich weinig aan van wat andere mensen van haar vinden. Ze is een durfal, heeft lef, soms ietwat brutaal en kan over het algemeen beter met jongens opschieten dan met meisjes. Ze leeft haar leven met de dag en leeft onder het motto ‘carpe diem’. Fay is leergierig en erg ge-interesseerd in culturen en kunst. Ze heeft al veel gereisd en van de wereld gezien.

Persona

Page 18: BOK 2.0 Creative Industry

Op woensdag 13 april had ik tijdens mijn minor ‘creative industry’ een gastcollege van Nicoline Dou-wes Isema, droomcoach van beroep. Ik had nog nooit gehoord van iemand met dit beroep, het was voor mij dus iets totaal nieuws. Ik was meteen geboeid door deze droomcoach. Ze vertelde eerst wat over zichzelf, wie ze was en wat ze precies deed. Ook vertelde ze wat ze tijdens dit gastcollege al-lemaal aan ons zou gaan vertellen. Ik vond het oprecht reuze interessant en zat nog net niet op het puntje van mijn stoel. Nicoline vertelde eerst iets over de werking van onze hersenen. Namelijk wat het verschil is met de werking van je hersenen overdag en tijdens je slaap. Tijdens je slaap blijkt namelijk het voorste gedeelte van je hersenen, je ratio, uit te staan. In je slaap ben je dingen aan het verwerken en dat komt allemaal van achter uit je hersenen. Als je wakker wordt moeten je hersenen de informatie van achteren naar voren brengen, zo kun je onthouden waarover je gedroomd hebt. Soms belandt je droom als het ware niet in je ratiogebied en vergeet je dus wat je gedroomd hebt. Eigenlijk het meest interessante van Nicoline vertelde was dat alle dromen betekenissen hebben. Ze noemde een aantal voorbeelden, van een vriendin die constant haar huidige vriend met haar ex verge-leek en van iemand die steeds droomde dat haar tanden eruit vielen (overigens schijnen meer mensen dat vaak te dromen). Maargoed, dromen ontleden, dat is iets wat ik tijdens dit college een beetje ge-leerd heb. Een studente uit de andere klas vertelde haar droom en samen met Nicoline hebben we met z’n allen haar droom ontleed. Ik heb geleerd dat alle informatie uit je droom die niet echt scherp is, of een beetje vaag, er eigenlijk niet toe doet. Je moet vooral kijken naar de mensen die in je droom voor-kwamen en je moet jezelf allerlei vragen stellen. Op die manier kun je erachter komen dat je droom misschien een veel diepere betekenis heeft dan je eigenlijk dacht. Hiernaast vertelde Nicoline ook nog van alles over het slaapproces, wanneer je diep slaapt en op welke momenten in je slaap je droomt, en wanneer je wakker wordt. Tevens gaf ze een paar handige tips om gemakkelijker in slaap te komen. Zo moet je vlak voor het slapen bijvoorbeeld geen tv gaan kijken omdat je hersenen door alle felle lichten en prikkels van de televisie denken dat het overdag is en dat je lichaam actie moet gaan ondernemen. Daarnaast vertelde de droomcoach wanneer je nou eigenlijk het creatiefs bent en heeft ze mij en ik denk ook mijn mede-studenten er attent op gemaakt hoe belangrijk slapen voor je is.Ik vond dit al met al een ontzettend leuk en interessant college waarin ik veel dingen heb gehoord die ik nog niet wist. Ik denk nog regelmatig terug aan de dingen die Nicoline allemaal verteld heeft. ook heb ik na het college haar website bezocht omdat ik zo door haar geïntegreerd was.

Droomcoach

Page 19: BOK 2.0 Creative Industry

Droom durf DOE leerLeef ERVAAR verras proef Dans VOEL

Page 20: BOK 2.0 Creative Industry

Op woensdag 20 april kwam Kristiaan Esser, van het bedrijf mr. Harder ons een gastcollege geven. Dit college zou gaan over de nieuwste trends en ontwikkelin-gen op het gebied van social media. Om-dat we de laatste tijd op school nog net niet waren doodgegooid met het begrip ‘social media’ had ik niet hele hoge ver-wachtingen van dit gastcollege. Er was al zoveel verteld over social media en ik had er tijdens mijn stage ook al onderzoek naar gedaan, wat zou er deze keer nou weer over worden verteld? Dat was van te voren een beetje mijn instelling. Ik dacht dat ik onderhand alles wel zou weten op gebied van social media, nou niet dus!

Mr. Harder vertelde van alles over de nieuwste trends en ontwikkelingen op gebied van social media en vertelde daar-bij ook hoe het zich in de toekomst verder zou ontwikkelen. Eigenlijk schrok ik hier wel van! Ik vond het namelijk nogal wat ver gaan allemaal. Zo vertelde hij dat er al ‘honden apps’ bestaan waarbij baasjes met hun honden vrienden kunnen wor-den en waarbij je kan registreren welke honden bevriend zijn en dat soort dingen. Ook maakte Kristiaan duidelijk dat de mens in de toekomst steeds visueler inge-steld zal zijn. Mensen willen steeds meer zien en lezen steeds minder. Dit heeft me wel een beetje aan het denken gezet. Ik heb eens opgelet hoe belangrijk een plaatje bij een tekst nou eigenlijk is. Best belangrijk dus! Ook heb ik opgemerkt dat ik een artikel veel eerder lees als er een leuk plaatje bij staat. Kristiaan vertelde ook dat de mobiliteit van social media steeds belangrijker wordt. Dat je al je data dus overal mee naar toe kunt nemen bij-voorbeeld.

Ik vond het best wel confronterend dat de mens steeds meer afhankelijk wordt van een klein ding als bijvoorbeeld een Iphone. Ik probeerde me voor te stellen hoe het zou zijn, een dag zonder mijn Smartphone. Eigenlijk moet ik eerlijk toegeven dat me dat ook vreselijk lijkt! Ik wil steeds op de hoogte zijn van alles. Regelmatig check ik facebook, twitter en www.nu.nl op mijn mobiel. Mr. Harder had dus volkomen gelijk!

Daarnaast introduceerde Kristiaan Esser mij met het begrip ‘ambient intelligence’. Dit betekent dat apparaten zoals een telefoon of een computer steeds meer handelingen van de mens overneemt en dat de mens dus steeds minder zelf hoeft te doen. Hij vertelde hierbij bijvoor-beeld over de interface functie van de Wii. Het apparaat kan via een soort web-cam zien wanneer je lacht en wanneer je je dus vermaakt. Ik vind het persoonlijk best eng en raar dat de technologie zo persoonlijk wordt en zo dicht bij de mens komt. Hoeven we in de toekomst dan he-lemaal niks meer zelf te doen? Worden we aangekleed door een soort robot en wordt er automatisch koffie gezet wan-neer de wekker gaat? Het zal mij benieu-wen!

Mr. Harder

Page 21: BOK 2.0 Creative Industry

Luis MendoOp woensdag 11 mei kwam Luis Mendo mij en mijn medestudenten een gastcol-lege geven. Dit college genaamd ‘hoe maak ik een tijdschrift’ ging, zoals de titel al zegt, over hoe je een tijdschrift moet maken. Van te voren had ik verwacht dat we tijdens dit college te horen zouden krijgen welke stappen je precies moet ondernemen bij het maken van een tijd-schrift en hoe het er op de redactie van een tijdschrift aan toe zou gaan. Dit was echter niet het geval. Luis Mendo vertel-de dat je om een tijdschrift te maken een goed, orgineel concept nodig hebt. Ook is het verstandig om iets in een tijdschrift elke editie terug te laten komen. Dit had ik eigenlijk zelf ook wel kunnen beden-ken. Meneer Mendo vertelde wat over zichzelf en dat hij vooral werkt volgens het ‘nieu-we werken’. Dat nieuwe werken houdt in dat je samenwerkt met mensen over de hele wereld zonder dat je elkaar ziet. Het enige wat je nodig hebt ik dus eigenlijk een computer. Het verhaal van een tijd-schrift maken vond ik wel leuk om te ho-ren maar eigenlijk alles wat hij vertelde wist ik in zekere mate al. Hij vertelde met zijn Spaanse accent dat je je tijdschrift echt met liefde moet maken. Ik kreeg een beetje een vakantiegevoel van dat Spaanse accent en van die Spaanse cul-tuur waar ze volgens mij bijna alles met liefde doen en maken. Maar dat terzijde.

Toen Luis Mendo begon te vertellen over het ‘nieuwe werken’ was ik wel erg geboeid aan het luisteren. Ik vond het namelijk erg bijzonder dat je gewoon samen kunt werken met mensen zonder elkaar echt in levende lijve te zien.

. Je kunt dan wel skypen/chatten en bellen maar dat is toch anders. Ik merkte dat Luis het erg leuk vond om over zijn eigen werk te vertellen. Hij liet foto’s zien van zijn werkplek en van projecten waaraan hij gewerkt had. Ik vond het wel leuk om te horen, maar of het nou zo leerzaam was? Niet echt. Wat Luis Mendo, net als de andere gastsprekers in de voorgaande weken, duidelijk maakte was dat het visuele steeds belangrijker wordt. Het is dus belangrijk veel gebruik te maken van beelden in plaats van alleen maar tekst, zo ook bij het maken van een tijdschrift. Handig om dit mee te nemen voor in mijn BOK!