accenten maart 2013

ACC’ENTEN / DRIEMAANDELIJKS / JAARGANG 17 NUMMER 3 / GRATISAFZENDER: WACCO, GROTE MARKT 1, 9100 SINT-NIKLAAS / V.U. KOEN METTEpENNINGEN, GROTE MARKT 1, 9100 SINT-NIKLAAS

accentenBEVEREN HAMME LOKEREN SINT-NIKLAAS WAASMUNSTER ZWIJNDRECHT

Magazine van de cultuur- en gemeenschapscentra van het Waasland

België / BelgiquePB

9100 Sint-Niklaas 13/3159

AFGIFTEKANTOORSINT-NIKLAAS MAIL

AFGIFTEDATUMMAART 2013

ERK. P 802025

INHOUD april - mei - juni

theater / podiumLaura Van Dolron en Steve Aernouts 12 over Sartre zegt sorry

Theater geeft schoonheid en troost

Karel Van Ransbeeck 16

Trial and error. Dat artistiek onderzoekspad bewandel ik voortdurend.

Tg STAN en Bernhard 3 20

Walging houdt mensen in beweging

muziekRaymond van het Groenewoud 4

TITEL NOG IN TE VULLEN

Tom Hannes 8

Bowie met humor en respect

De actuele pop van Dez Mona 11

Van alternatieve speerpunt tot toegankelijke parel

Passion with Purcell 24

Michaël Boel en Lode Leire 25

Muzikale wandeling van Eccles tot Guettler

Liesbeth Devos 28

Wie zich overgeeft aan de muziek, ziet beelden

Negende editie Lawijtstrijd 31 verhit de muzikale gemoederen

Moktieswalawijt!

FESTIVELó 33

Fietstocht met kunstige snoepjes

Karen Takaguchi 35

Virtuoos met stokjes

literairARCHIPEL 32

Sint-Niklaas buigt zich over de boeken

tentoLuk Van Soom 36

Beeldig Hof ter Saksen 12

GOED GEVORMD accenten op vorming 15

GOED BEKEKEN accenten op podium 26

AGENDA 39

REISwIjzER + cOLOFON 46

HAD U REEDS EEN (wAccO)DATE?Een afspraak met een onbekende voorstelling? Laat u verleiden voor een cultureel en misschien wel meeslepend avontuur!

In het overweldigend aanbod van de Wase CultuurCentra zitten ook minder bekende maar waardevolle voorstellingen. Om die onder uw aandacht te brengen, werden 30 voorstellingen gekozen in alle genres : theater, muziek, klassieke concerten, humor, dans, familie- en jongerenvoorstellingen.

Enkel kiezen, reserveren, bon invullen en op voorhand afgeven.

De bon vindt u in de overzichtelijke WACCODATEbrochure bij de deelnemende cultuur- en gemeenschapscentra, op het gemeentehuis, de bibliotheek, de academies... U kan hem ook downloaden op www.accenten.be

De paarse vlek in deze acc’enten wijst u de weg naar deze voorstellingen. Meer info:Cultuurmagazine acc’entenwww.accenten.be03 760 91 50

accenten maart 2013 3

Alles vergaat. Alleen melodieën, die zijn er voor altijd.

© W

im H

eirb

aut

4 accenten maart 2013

muziek tekst: Pieter-Jan symons

Raymond van het GroenwoudIk ben geen vrijwillige babbelaarNa feesten en verjaren, komt er soms een kater. Maar niet voor Raymond van het Groenewoud. Zijn liedbundel en -honger is zo groot dat hij steeds met nieuw materiaal op tournee gaat. Samen met zijn drie straffe muzikanten serveert hij momenteel het intiem theaterconcert Memoires van een Balmuzikant. Hierin brengt hij nummers over weemoed, de blues, liefde en leed, songs met een krop in de keel, afgewisseld met vrolijke en filosofische muzikale parels. Onder het motto ‘het leven is één groot feest’ wordt het een trefzeker en beklijvend concert. Getuige daarvan het dolenthousiast publiek in CC Ter Vesten (Beveren) en CC Jan Tervaert (Hamme). In GC Hoogendonck (Waasmunster) mag Raymond met deze Memoires bovendien het cultuurseizoen feestelijk afsluiten.

Intussen maakt hij ook volop werk van een nieuwe tournee, die Bijna volwassen heet en waarmee Raymond dit jaar nog onze regionen doorkruist. Bijna volwassen, maar nooit oud. Kijk maar naar hoe zijn jongste studioplaat De Laatste Rit veeleer de aankondiging was van een nieuwe ronde dan van een allerlaatste applausvervanging.

Naar eigen zeggen verbaasde het overweldigende succes van die plaat de meester zelf nog het meest, al laat hij geen kans onbenut om een groot deel van de eer door te schuiven naar producer Tom ‘Admiral Freebee’ Van Laere. Goede wijn behoeft geen krans maar een plaat als De Laatste Rit verdiende het wél om wat extra gelauwerd te worden. Aangezien muziek pas echt weerklinkt als ze naar de mensen wordt gebracht en omdat liedjes moeten leven, worden de nummers van De Laatste Rit samen met enkele andere van z’n tijdloze klassiekers op Live in de AB gedecoreerd met het zweet en de intensiteit van een concert. Want het is pas op het podium dat Meneer Raymond écht helemaal tot leven komt.

“Alles vergaat. Alleen melodieën, die zijn er voor altijd.” Raymond van het Groenewoud zit amper neer of hij serveert ons al een adagium waarin in gelijke porties realiteit en liefde voor muziek vervat zitten. Een koffie en een plat watertje, in de lobby van het charmante Firean Hotel in Antwerpen. Verstopt te midden van zoveel lelijkheid lijkt alles vanuit deze verborgen art deco-parel zoveel mooier. De Rolling Stones durven hier al eens overnachten, maar vertel dat niet voort. Hier aan tafel zweeft een tijdloosheid. Doch, Raymond is formeel: alles vergaat. Ook Raymond zelf, ooit.

Maar laat ons die kant liever niet opgaan. Dé melodie, daar is het ‘m om te doen. Onder die survivors van melodieën rekent hij niet per se de zijne – hoewel hij er sinds het begin van de jaren ’70 aardig wat bijeen gepend heeft. Nee, die van Chet Baker en die van Chuck Berry, dié zijn er voor altijd. Dat hij Meisjes, Twee Meisjes en nog een dubbele best of-cd anderen haast stiefmoederlijk voorbijgaat in wat bijdraagt tot dat eeuwig durende en tijdloze geluid, zou bescheidenheid in zijn meest sierlijke vorm kunnen zijn. Niettemin weet Raymond zeer goed wat hij kan, wat en wie hij voor zoveel mensen is, wat hij al heeft verwezenlijkt en wat hij hopelijk nog enige tijd zal blijven verwezenlijken. Raymond de zanger, de muzikant, de tekstdichter, de gitarist. Maar net zo goed Raymond de clown, de ceremoniemeester, de charismatische frontman. Raymond de mens die net zo goed een echtgenoot, een vader als een buurman is. En ook: Raymond, het instituut. “Wanneer het zo ver komt dat je een instituut bent geworden is het onontwarbaar wat instituut is en wat charisma zou zijn. Een instituut zit vast gegoten in een bepaalde vorm in de verbeelding van de mensen. En ik besef wel dat ik door veel mensen beoordeeld wordt op basis van het geïntimideerde respect dat ze voor dat begrip instituut hebben. Ik ben me ervan bewust dat mijn naam past in het rijtje van artiesten – mensen, liever – die gevestigd zijn.”

Is het dan niet jammer dat je het op een liveplaat als deze moet doen zonder dat al dan niet gestadige charisma?Van het Groenewoud: “De visuele aantrekking en het wel of niet charismatische van de figuur op de bühne kan je sowieso niet op een schijfje vangen. Die vluchtigheid is wat van concerten net zoiets moois maakt. Een liveplaat geeft je


muziek

eerder een zicht op wat de artiest als pure artiest daar precies op dat podium doet. Hoe meer liveplaten, hoe duidelijker het oeuvre zal worden. Ik vind, als ‘beluisteraar’ van Chet Baker-lp’s, dat je de merites van artiesten het best kan beoordelen op basis van zulke live opnames. Het woord live is ook niet slecht gekozen. Er zit een levendigheid in die ik soms wel eens mis bij studioproducties. Die opgepoetste opnames kunnen uiterst aangenaam in het oor liggen bij het uitvoeren van het huishoudelijk werk, maar een liveregistratie bevat meer zweet, meer vuur. Het nastreven van het benaderen van geluidstechnische perfectie zorgt in de studio soms voor toegeknepen billen. Op een podium speel je veel minder op veilig, daar moet je voluit gaan.”

Helpt het bij zo’n live opname om in een zaal te staan met een grandeur zoals die van de AB?Van het Groenewoud: “Goh, de keuze voor de AB was eigenlijk eerder praktisch, maar dan wel met een hart voor het artistieke. En trouwens: waarom zou ik er tegen zijn dat de plaat in de AB opgenomen werd? Ik wist dat we, naar mijn eigen maatstaven, goed bezig waren en dus maakte het mij weinig uit waar of hoe de opnames zouden doorgaan. Wat betreft het logistieke is het natuurlijk altijd handig dat

de AB een studio heeft waar alles meteen kan opgenomen worden. Dat soort faciliteiten wegen voor een plaat als deze uiteindelijk toch zwaarder door dan de zaalbekleding.”

“Daarnaast was het een aangename toevalligheid dat Frank Vander linden er als gitarist bij was in de AB. Het was een pluspunt dat hij het nog graag wilde doen ook (lacht). Naast het spelen zelf hou ik vooral fijne herinneringen over aan de gesprekjes die ik af en toe met hem had. Ik ben geen vrijwillige babbelaar, zie je, maar doordat we gedwongen door het lot samen iets aan het doen waren ontstond er toch iets wat op een dialoog leek. Dat soort communiceren was met hem heel prettig. Het zou volstrekt onvolledig zijn om Franks bijdrage te minimaliseren in een definitie als dépanneur-gitarist.”

Liveplaten liggen doorgaans goed in de markt en De Laatste Rit was een schot in de roos. Maar doet het je nog iets dat er een plaat uitkomt?Van het Groenewoud: “Niet in de zin van slapeloze nachten, dat niet. Maar ik hoop uiteraard wel dat ze goed ontvangen wordt, zoals dat heet. En ik let wel op de verkoop ook, eigenlijk. Niet dat ik als een Dagobert Duck in mijn handen zit te wrijven omdat er weer een karrevracht goud

Niemand kan mijn liedjes spelen zoals ikzelf. Dat gaat niet over hoe goed of hoe slecht iemand speelt, maar over een timing die alleen ik kan aanvoelen. Je brengt kleur aan je eigen kleur, en dat kan niemand je nadoen.

© Nick De Maeyer


muziek

binnen gekieperd wordt (lacht). Nee, een gunstige verkoop geeft je het gevoel dat mensen de plaat willen hebben. Dat ze de plaat zó graag willen hebben dat ze er enkele van hun zuurverdiende centjes aan willen spenderen. En in die zin was De Laatste Rit eigenlijk een onverwacht cadeau. Het succes van die plaat overviel mij toch een beetje.”

Vond je het vreemd dat enkele voorzichtige stemmen De Laatste Rit je beste werk noemden?Van het Groenewoud: “Als daar iets van aan is dan is het allemaal dankzij Tom Van Laere. Het was zijn idee om deze plaat aan te pakken alsof het mijn eerste was. Je zet sowieso altijd je beste beentje voor, maar wanneer iemand je zo hard pusht kan je plots toch net dat ietsje meer. Hij deed heel erg veel interessante dingen op de momenten dat het interessant was om veel interessante dingen te doen. Hij spoorde me aan om door te bijten wanneer studioseconden op uren leken. Da’s een discipline die mij ontbreekt – ik ben het allemaal te snel beu. Zijn constante aanvuren was, net zoals zijn aanwezigheid op zich, een absolute zegen. En het was net zozeer een zegen dat hij een fan is.”

Die bril van tristesse en melancholie die je op De Laatste Rit draagt, is dat er een die je dagelijks op zet?Van het Groenewoud: “Ja, die heb ik al bij me vanaf mijn jeugd. En die is niet per se prominenter dan vroeger. De weemoed kan het leven trouwens mooier maken dan het al is. Triest bevat troost, hou ik mezelf voor – ik hoop dat ooit nog eens in een liedje te kunnen gebruiken. Ik ben niet bang om de verdrietige kant van mezelf een plaats te geven. Je mag dat donkere niet zien als deel van een afweging die maakt dat het lichte briljanter wordt. Integendeel: de tristesse an sich is ook geweldig mooi. Zo betekent het ook dat die weemoed niet slepend of suïcidaal is, dat je er nog een zicht op hebt. Het zorgt ervoor dat je bij het luisteren naar een lp van Leonard Cohen in de lach kan schieten wanneer de ‘somberaar’ voor de derde keer begint te somberen.”

In tegenstelling tot de min of meer bedachtzaam eensluidende stijl van Cohen heb jij muzikaal allerlei routes afgetast. Is je kijk op het ambacht van het liedjesschrijven in de loop der jaren veranderd?Van het Groenewoud: “Vooral in de zin dat ik me er niet of nauwelijks nog mee bezig hou. Ik ben begonnen vanuit een enthousiasme voor rhythm and blues, met Chuck Berry als het grote, te volgen symbool. In die tijd wilde ik niks anders dan heel levenslustige muziek brengen. Daarop hoorde dan een onverbloemde tekst – zonder lomp te willen zijn – met Het Meisje centraal. In de tweede noemenswaardige fase van mijn liedjesschrijven was er, dankzij mijn toenmalige omstandigheden, ook plaats voor bitterheid. Wat later had ik de drang om me te verdiepen in allerhande muziekstijlen en –vormen, in de meest ambachtelijke zin. En dan nog later begon ik me af te vragen wat het precies is dat een evergreen een evergreen en een standard een standard maakt. Een minimum aan melodie, bleek het antwoord te zijn. Het zijn liedjes die je van hun alles kan strippen zonder dat die naaktheid een verlies betekent. Liedjes die overeind blijven wanneer je ze helemaal alleen zingt, of in een setting met slechts een gitaar of een piano. Liedjes die je ook kan spelen wanneer je je groep thuis vergeten bent (lacht).”

Durft de bitterheid al eens sluimeren wanneer mensen ervan uitgaan dat dat liedjesschrijven vanzelf gaat?Van het Groenewoud: “Oh nee hoor, dat mogen ze

gerust denken. Ik durf als amateurtennisser ook al eens te denken dat het eigenlijk niet zo moeilijk is (lacht). Die eerste paar slagen zijn dan ook altijd goed – tot het plots niét meer goed gaat. In het tennis en het liedjesschrijven, maar eigenlijk in alles, zit de moeilijkheid ‘m in de consistentie. Iedereen kan wel eens een keertje raak schieten, maar wie tien keer na mekaar raak schiet is een vakman. Of een ongelofelijke gelukzak (lacht). Ik hoop vooral dat de idee dat liedjesschrijven een makkie is mensen aanspoort om het zelf ook eens te proberen.”

Je liet in eerder interviews al optekenen dat je wel hield van de pathetiek rond de titel De Laatste Rit die maakte dat men heel even dacht je er je pensioen mee aankondigde. Zou je er mee kunnen leven mocht dit werkelijk je laatste plaat zijn? Heb je nog iets te bewijzen?Van het Groenewoud: “Ik heb niet het gevoel dat ik nog iets moet bewijzen, maar wat ik wel nog heb is ambitie. Bijvoorbeeld de ambitie om mijn gitaarspel te verbeteren. Weet je, ik vind het steeds weer heel erg moeilijk om met een gitarist samen te werken. Ze kunnen allemaal heel veel. Maar het moeilijkste voor een gitarist, noem het misschien zelfs een niet te nemen hindernis, is Raymond van het Groenewoud op de juiste manier begeleiden. Ik durf al eens wispelturig zijn in mijn vragen en verwachtingen. Maar uiteindelijk komt het er altijd op neer dat ik graag wil dat er economisch gespeeld wordt. Dat is niet meteen de grootste troef van de gemiddelde gitarist, niet qua volume noch qua aantal noten. Zelf heb ik een emotionele kracht in mijn gitaarspel zitten, maar mijn technische niveau is dan weer behoorlijk laag. Enkele weken geleden vond ik die ambitie om mijn techniek te verbeteren. Onder het motto: als je oefent, en nóg oefent dan zal die 3/10 die je nu hebt na verloop van tijd misschien wel een 6/10 worden. Wie weet zal de gitaar – mijn gitaar – wel iets centraler staan op mijn volgende plaat. Als die er komt (lachje).”

“Nu, het voordeel aan mezelf als gitarist is dat hij zijn spel altijd perfect weet te doseren voor mezelf als zanger. En zo is het altijd naar mijn goesting (lacht). En eigenlijk was ik wel verrast van de impact van mijn gitaarspel op De Laatste Rit. Dat is niet bepaald bescheiden maar kom, ik heb nu A gezegd. Ik stond met name versteld van Goeiemorgen Ouwe Rotkop, wat mijn manier van spelen perfect vertolkt. Dat werd dan nog eens extra in de verf gezet door – alweer – Tom Van Laere. De manier waarop hij zo alert omgaat met – voor mij randverschijnselen – als versterkers, snaren en effectpedalen zorgde voor een duwtje dat mijn geluid misschien nog kon gebruiken. Maar het resultaat zal altijd zijn dat niemand mijn liedjes kan spelen zoals ikzelf. Dat gaat niet over hoe goed of hoe slecht iemand speelt maar over een timing die alleen ik kan aanvoelen. Je brengt kleur aan je eigen kleur, en dat kan niemand je nadoen.”

Wie zou het ook aandurven Meneer Raymond na te doen!

Live in de AB van Raymond van het Groenewoud is verkrijgbaar via iTunes. De fysieke cd ligt vanaf maart in de rekken.

Raymond van het Groenewoud Memoires van een balmuzikantzaterdag 4 mei 2013 – 20uWaasmunster, Zaal Hoogendonckinfo en tickets: 052 46 34 24


muziek tekst: Bert Van raemdonck - foto’s: Paul de malsche

Tom HannesBowie met humor en respect

Na bijna tien jaar stilzwijgen kondigde David Bowie onlangs zijn totaal onverwachte comeback aan. Maar ook voor wie meer van zijn oude hits houdt, is er goed nieuws. Als Major Tom roept Tom Hannes de Bowie uit de gouden jaren helemaal tot leven. De imitatie is griezelig perfect, de band speelt als bronstige beesten en een paar flamboyante pruiken doen de rest. Major Tom is de ultieme hulde aan het icoon David Bowie, magie op de planken én - voor wie goed kijkt - een demonstratie van totale zen.

Wat dacht je toen je hoorde dat Bowie ‘groot nieuws’ had?tom hannes: “Drie dingen gingen door mijn hoofd. Eén: hij is gelukkig niet dood. Twee: komt Major Tom nu in de problemen? En drie: absoluut niet. Wat wij brengen, is een hommage aan de rockgod David Bowie, en die bestaat al lang niet meer. De Bowie die nu weer muziek maakt, is een compleet andere figuur. Wat hij vandaag doet is clever en intrigerend als altijd, maar hij is niet meer het icoon van de rock dat wij op de planken brengen.”

Om iemand te imiteren moet je bepaalde trekjes extra in de verf zetten. Hoe moeilijk is het om de grens tussen parodie en imitatie niet te overschrijden?hannes: “Dat gevaar bestaat altijd. Je moet bepaalde dingen nu eenmaal overdrijven, al is het maar om aan je publiek duidelijk te maken wat je aan het doen bent. Ik bén David Bowie niet, ik wíl hem ook niet zijn. Ik imiteer hem alleen omdat we hulde willen brengen aan de artiest die hij is, of althans geweest is. Daarom brengen we een show met humor én respect. Mocht Bowie ons ooit bezig zien, dan hoop ik dat hij dat zou appreciëren.”

Hoe ga je te werk om je de lichaamstaal en het accent van iemand als Bowie eigen te maken?hannes: “YouTube, YouTube en YouTube. Door vooral veel te kijken dus, maar uiteraard ook door veel oefenen. Voor de spiegel, of voor elk ander voorwerp dat ook maar een beetje als spiegel kan dienen. Al blijf ik natuurlijk altijd wel zien dat ik hem niet bén. Soms moet je dus ook van die spiegel wegkijken om vooruitgang te kunnen maken. Ik durf trouwens ook nooit naar foto’s of bewegende beelden van mijzelf als Bowie te kijken, want dat verbreekt de magie.”

Is er een moment waarop je voelt: nu heb ik hem?hannes: “Ja, dan lijk ik ineens ‘vol’ van hem te lopen, zodat zowel het accent en het timbre als zijn manier van doen er ineens staat. Maar soms lukt het ook gewoon echt niet. Ik slaag er bijvoorbeeld niet in om Absolute beginners te zingen zonder door de mand te vallen. Er is iets met dat nummer dat het voor mij onmogelijk maakt om Bowie daarin helemaal te vatten. Dus doen we dat nummer gewoon niet.”

Beetje homoBehalve zijn eigen comeback bewijst ook de recente film van de gebroeders Dewaele dat Bowie plots weer hot is. Wat maakt hem zo bijzonder?hannes: “Ik was maar een paar jaar oud toen Bowie in de huid kroop van Ziggy Stardust. Toch herinner ik mij dat nog heel erg goed. Hij was een soort oermens die plots op tv kwam. Bovendien is hij erin geslaagd om gedurende een heel lange periode mensen te raken en toch zelf altijd uit het vizier te blijven. Dat contrast tussen de wispelturige artiest David Bowie en de onbereikbare mens David Jones blijft intrigeren, en die unieke combinatie van het emotionele en het artificiële prikkelt mij nog altijd.”

Hij is inderdaad altijd erg ongrijpbaar gebleven.hannes: “Hij doet ook rare dingen met een mens. Ik ben 100% hetero, maar door hem vind ik dat je een beetje homo moet zijn om op een podium te kunnen staan. Dat is toch bizar! Bowie is een rockicoon dat met je flirt zonder dat je ooit helemaal begrijpt wat er eigenlijk precies aan de hand is. Als je dat één keer hebt meegemaakt, is het heel moeilijk om hem los te laten. Bowie heeft ook verschrikkelijk slechte dingen gemaakt, maar om een of andere reden wordt hem dat allemaal vergeven. Er gaat nu eenmaal een soort magnetisme van hem uit, een enorm charisma. Dat blijft tot de verbeelding spreken.”

De promotiemachine waarop hij kan bogen, is ook niet mis.hannes: “De marketingmachine achter hem is inderdaad geniaal. Er wordt ons vakkundig wijsgemaakt dat hij zowat elk genre vanaf het einde van de jaren 1960 heeft uitgevonden, maar in feite heeft hij helemaal niets uitgevonden. Hij weet alleen verschrikkelijk goed waarmee hij nu weer moet uitpakken.”

De imitatie is griezelig perfect, de band speelt als bronstige beesten en een paar flamboyante pruiken doen de rest.


muziek

Bestaat de Major Tom-band uit allemaal heel erg verstokte Bowie-fans?hannes: “We zijn als band samen beginnen te spelen als tribute-groep voor de Talking Heads. Dat vonden we zo fijn dat we achteraf dachten: wat kunnen we nu eens gaan doen? Zo zijn we bij David Bowie uitgekomen. In feite zijn we dus niet eens zo heel erg fanatieke Bowie-adepten. We houden wel veel van zijn muziek en van het soort show dat hij bracht. Wat wij brengen is geen concert voor insiders, maar een heel leuke voorstelling voor een erg groot publiek.”

Behalve de Talking Heads en David Bowie heb je ook al Lou Reed geïmiteerd. Hoe schizofreen moet je zijn om telkens weer iemand tot in het kleinste detail te imiteren?hannes: “Met schizofrenie heeft dat niets te maken: het is gewoon theater. Veel leden van de band kennen elkaar trouwens ook uit het theater, die liefde delen we met elkaar. In feite konden we net zo goed Hamlet spelen, maar wij hebben voor Bowie gekozen. En doordat Bowie zelf ook altijd met personages heeft gespeeld, werkt wat wij doen prima.”

Begrijpt het publiek dat ook altijd?hannes: “Meestal wel. Ze begrijpen dat je geen voorstelling kunt maken over een rockgod zonder dat er een boel uitgelaten mensen staan te juichen. En dus doen ze vanzelf mee en krijg je iets heel vreemds: het publiek spéélt eigenlijk het publiek. Ze doen dat door te juichen en te joelen of door nummers in het Engels aan te vragen. Hilarisch, maar het werkt, omdat je weet en voelt dat je de liefde voor die muziek en voor het fenomeen David Bowie met elkaar deelt.”

Zen on stageIn de context van Major Tom is het eigenlijk een detail, maar het feit dat je zenboeddhist bent, spreekt toch tot de verbeelding. Bij iemand als Bowie ging het namelijk vaak om seks, drugs en rock-’n-roll, maar dat zijn dingen die ik moeilijk met zenboeddhisme in verband kan brengen. Hoe sta je daar tegenover?hannes: “Van drugs blijf ik af, maar ik heb uiteraard ook seks met mijn vriendin, en ik geniet ervan om rock-’n-roll te brengen op het podium. Ik heb geen enkel oordeel over het feit dat Bowie zo’n turbulent leven heeft geleid of zoveel drugs heeft gebruikt. Maar ik denk wel dat hij een fijner leven zou hebben gehad als hij níet zoveel drugs had genomen. Ik begrijp ook wel waarom al die bekende muzikanten naar drugs grijpen. De euforie op dat podium

moet zo ongelofelijk sterk zijn dat de ontlading achteraf in hun hotelkamer enorm moet zijn.”

Is rockmuziek geen gevaarlijke verlokking voor een zenboeddhist?hannes: “Natuurlijk hangt er rond rockmuziek iets gevaarlijks! Het is ook dat wat ons er zo in aantrekt. Maar dat gevaarlijke zit ook in veel andere dingen, die dus net zo goed verslavend kunnen werken. Macht bijvoorbeeld, of zelfs meditatie. En onder boeddhisten zie ik soms ook een soort strijd ontstaan om een bepaalde positie te bekleden of aan een bepaalde leraar gelieerd te zijn. Dat soort ambities kunnen dus hetzelfde effect hebben als drugs.”

Maar is het toch niet vreemd dat jij als zenboeddhist de euforie van het podium opzoekt?hannes: “Wat je ook doet of wat je ook maakt, je bent altijd vatbaar voor euforie en teleurstelling. Wanneer je als zakenmens een contract binnenhaalt, voel je ook euforie. En zelfs wanneer je je voor een goed doel inspant, kun je euforie voelen, als je merkt dat je een verschil hebt gemaakt. Ik ben dan wel boeddhistisch geïnspireerd, maar ik heb nooit beloofd dat ik niet op een podium zal gaan staan of nooit eens rockmuziek zal spelen. Ik voel dus geen enkel conflict tussen mijn levensbeschouwing en wat ik op het podium doe.”

Kan je zentraining misschien zelfs juist een hulpmiddel zijn? Tegen plankenkoorts bijvoorbeeld?hannes: “Wellicht wel, al ben ik daar ook niet zo heel erg bewust mee bezig. Maar het helpt mij zeker, en wel op twee manieren. Het zorgt ervoor dat ik mij helemaal kan geven, én het helpt mij om mijn lichaam en mijn ademhaling te beheersen.”

DuetTheoretisch bestaat de kans dat Bowie je ooit aan het werk ziet. Wat zou je doen als je hem in het publiek zou zien staan?hannes: “Zoals je zelf zegt: die kans bestaat alleen in theorie, niet in de realiteit. Maar ik zou wel eens een duet met hem willen zingen.”

Zou je ook niet een beetje gêne voelen?hannes: “Ik hoop dat ik die niet hoéf te voelen. De pruik en de schmink helpen trouwens veel om de schaamte te overwinnen. Ze geven het gevoel dat wat ik doe mág. Maar na dat duet zou ik wel zo hard mogelijk wegrennen, vermoed ik.” (lacht)

Tom Hannes - Major Tom, a Bowie tributezaterdag 27 april 2013 - 20uSint-Niklaas, Stadsschouwburginfo en tickets: 03 766 39 39 en www.ccsint-niklaas.be

Ik bén David Bowie niet, ik wíl hem ook niet zijn. Ik imiteer hem alleen omdat we hulde willen brengen aan de artiest die hij is, of althans geweest is.


muziek tekst: steVen Verschoore - foto: de casino concertzaal

Van alternatieve speerpunt tot toegankelijke parelDe actuele pop van Dez Mona

Dez Mona, de groep rond Gregory Frateur en de fantastische contrabassist Nicolas Rombouts, stelt op zaterdag 20 april zijn nieuw album A Gentleman’s Agreement voor in De Casino in Sint-Niklaas. Het album kwam tot stand onder leiding van producer Jo Francken (Milow, Admiral Freebee, Triggerfinger) en met medewerking van gastmuzikanten Sjoerd Bruil (Sukilove, Tim Vanhamel) en Tijs Delbeke (Sir Yes Sir, dEUS). Veel schoon volk dus … en dat belooft een sterk concert!

Vijf studioalbums heeft Dez Mona inmiddels in de aanbieding en geen enkel daarvan valt te vergelijken met het vorige. Terwijl platen zoals Hilfe Kommt en Sága gedomineerd werden door respectievelijk toetsen (piano en accordeon) en barokinstrumenten, maken gitaren op A Gentleman’s Agreement de dienst uit. Het resultaat is een meer toe-gankelijke, strakkere sound.

Jo Francken produceerde deze plaat omwille van de eigen-heid en eigenzinnigheid van Dez Mona. “Het geeft meer voldoening om een artiest te producen die een sterke persoonlijkheid heeft”, aldus Francken. “Gregory is voor mij een opvallend goede zanger die mij emotioneel over heel de lijn sterk kan raken.”

De samenwerking met Jo Francken en het aantrekken van gastmuzikanten bleek een goede keuze want A Gentleman’s Agreement werd geselecteerd voor het beste album in de Cutting Edge Awards 2013 en krijgt zowel van De Morgen, Focus Knack als op Cobra vier sterren.

Radiovriendelijk en rockend werkstuk“Popster worden: het zal nooit de grootste bekommernis worden van spitsbroeders Gregory Frateur en Nicolas

Rombouts”, recenseert De Morgen. “Toch klonk Dez Mona zelden zo toegankelijk als op deze vijfde langspeler. De scherpe randjes blijven, maar de maanzieke gospel en demonische jazz van de beginjaren vangt steeds minder licht. (…) Opvallend is de bijdrage van snarendrijvers Sjoerd Bruil en Tijs Delbeke. Hun gitaren gillen en grommen als hondsdolle roofdieren. Na het verbluffende Sága toont Dez Mona hiermee wéér een verrassende nieuwe gedaante. Aangename kennismaking, heren.”

Focus Knack vat als volgt samen: “Muzikale carrières worden soms bepaald door slingerbewegingen. Op haar als opera vermomde cd Sága

sleepte Dez Mona nog anachronistische rekwisieten als een theorbe, harp of viola da gamba achter zich aan. Opvolger A Gentleman’s Agreement staat helemaal in het hier en nu en is Dez Mona’s radiovriendelijkste én meest rockende werkstuk tot nu toe.”

Dez Mona - support: Mary & Mezaterdag 20 april 2013 - 20u30Sint-Niklaas, De Casino Concertzaalinfo en tickets: www.decasino.beeen samenwerking van CC Sint-Niklaas en De Casino Concertzaal


We verwoorden een universeel gevoel van onbehagen over relaties en de post-postmoderne maatschappij. Fragmenten die we tot een geheel monteren.


theater tekst: els Van steenBerghe - foto’s: Paul de malsche

Theater geeft schoonheid en troostLaura Van Dolron en Steve Aernouts over Sartre zegt sorryEen zonnige januaridag in Antwerpen. Van Dolron snelt de koffiebar in waar Steve Aernouts en ik haar opwachten. Ze komt uit Amsterdam en speelt die avond de Belgische première van Oudejaarsconference. In die show borduurt ze verder op het werk van de Nederlandse cabaretier Wim Kan - “de enige die echt politiek uit de hoek durfde te komen én wiens dagboeken gepubliceerd zijn”, aldus Van Dolron. Die dagboeken openden haar de ogen: “Kan was verre van de ‘vrolijke Frans’ die hij op de scène was.”

Die somberheid - de tegenzin om vrolijk te zijn - laat ze welig tieren in Oudejaarsconference. Van alle op 2012 terugblikkende stand-upcomedians is zij de enige die in de eigen ziel laat kijken. Én ze is de enige vrouw onder die terugblikkende cabaretiers. “Toch speel ik mijn vrouwelijkheid niet uit. Integendeel. Ik draag een pak. Seksualiteit is privé. Er zijn al genoeg actrices die als popjes worden opgevoerd”.

Toch is ze een vrouw in hart en nieren. Mét moederinstinct. Zo blijkt tijdens de fotosessie. “Kijk Els, daar draait het leven uiteindelijk om!”, roept Aernouts me vrolijk én een tikkeltje triest toe terwijl Van Dolron en hij vertederd in de wieg van een jonge moeder kijken. De baby kirt en de twee smelten zowat voor de lens van fotograaf Paul De Malsche.

Ik hoor de biologische klokken luiden!(Ze zuchten)

Laura Van doLron: “Ik wil graag een gezin stichten. Maar daarvoor moet je de juiste partner ontmoeten.”

Laten we het dan vooral over dat andere kindje, Sartre zegt sorry, hebben. Hoe is dat ontstaan?Van doLron: “Uit liefdesverdriet! Na negen jaar lief en leed delen met iemand, vroeg ik hem ten huwelijk. Hij weigerde. Dat was een mokerslag. Om mijn ongeluk te verwerken, stortte ik me in een dialoog met Jean-Paul Sartre.”

steVe aernouts: “Dat leverde veertig bladzijden tekst op! Als Laura schrijft, dan schrijft ze pa-gi-na’s.”

Van doLron: “Dat zijn niet zozeer frustraties maar kleine dingen die plots uit mijn pen rollen en me verrassen.”

aernouts: “Ondanks die autobiografische drijfveer is het geen navelstaarderij. We verwoorden een universeel gevoel van onbehagen over relaties en de post-postmoderne

maatschappij. Laura schrijft geen samenhangende teksten. Het zijn fragmenten die we tot een geheel monteren.”

Tijdens het repeteren?aernouts: (Lacht) “Wat heet repeteren! Laura werkt één dag en hooguit drie dagen per week. Op een terras. Of op een dak.”

Repeteren is bij jullie vooral zoeken naar een ritme in de taal zonder decor, toch? Van doLron: “Decors vind ik overbodig. Ik houd van de schouwburg zoals die is. Met een verteller op het podium. Daar hoeft geen decor omheen. Dat brengt me vaker in de war dan dat het me wat bijbrengt.”

aernouts: “Al vind ik die hyperrealistische decortjes wel schattig. Maar de pseudo-abstracte decors die je nu overal ziet, vind ik compleet nutteloos. Waarmee ik niet zeg dat ik het beeld compleet nutteloos vind.”

Van doLron: “Wij bouwen onze beelden met woorden…”

aernouts: “… en met liefdesverdriet.”

Was het altijd al duidelijk dat jullie theatermakers zouden worden?Van doLron: “Jawel. Van zodra ik kon spreken, ben ik niet meer gestopt. De hele dag was ik aan het praten en reflecteren. Voor de spiegel. Of in de ‘praatklas’ met mijn knuffels. Mijn moeder hing soms een doek over de spiegel omdat ik er de hele tijd voor stond. Mét de verkleedkoffer in de aanslag. Ik droomde er stiekem van om een grote actrice te worden die als een prinses van de trap afdaalt.”

Dat liep even anders.Van doLron: “Tijdens mijn ingangsexamen aan de Toneelacademie Maastricht zagen de docenten geen actrice - dus geen prinses - maar een regisseur in mij…”


theater

van wordt? Dat bestaat niet. Daar wil ik wel werk van maken.”

Ben je een schrijver of een cabaretier? Van doLron: “Misschien net iets meer een schrijver. Schrijven is onderzoeken en analyseren. Zowel in mijn teksten als in mijn dagboeken. Het is de eenzaamheid doorbreken door je gedachten te formuleren en ermee in dialoog te gaan. Wat ontbreekt in de wereld, maak ik in mijn stukken. Of probeer ik, althans. Zoals tijdens de Oudejaarsconference: ik belicht de somberheid omdat die in de feestperiode ontkend wordt. En in Sartre zegt sorry probeer ik een antwoord te formuleren op Sartres stelling dat alles zinloos is. Terwijl Steve als Sartre luistert, toekijkt én het laatste, opmonterende woord krijgt.” aernouts: “Voor de tweede voorstelling van Het Zesde Bedrijf kregen we de tekst maar niet geschreven. Laura heeft zich toen een week opgesloten in een hut en kwam buiten met een fantastische tekst waarop wij alleen konden zeggen: “Laura, speel die tekst”. Dat was In the Prime of their Lives (2003).”

Zo werd je de zelfverklaarde stand-upfilosoof van de Lage Landen. Van doLron: “In 2007 verzon ik die term omdat ik wilde aangeven dat mijn performances grappig (stand-up) én intelligent (filosofie) zijn. Zoals In the Prime of their Lives. Alweer ontsproten aan liefdesverdriet. Ik besloot toen - in die hut - om Marilyn Monroe, Martin Luther King en John F. Kennedy ter hulp te roepen om me uit dat dal te halen.

Wiens hulp roep jij in, Steve? aernouts: “De Russen. Tsjechov, Dostojevski en Tolstoj. Uit hun prachtige verhalen straalt de behoefte om de waarheid te vertellen en een geloof in het goede, in de goede mens. Ik vind het belangwekkend dat mensen schoonheid en troost vinden in kunst. Dat kunst de waarheid tracht te benaderen. Ik kan niet anders dan dat willen.”Van doLron: “Net zoals je ook in de liefde altijd het goede en verhevene zoekt.”

Zou je werk van de Russische auteurs willen ensceneren met Het Zesde Bedrijf?aernouts: “Nooit. Ik wil hun werk lezen, niet bediscussiëren, analyseren en ensceneren. Als we met Het Zesde Bedrijf beslissen om een voorstelling te maken dan is dat in de eerste plaats omdat we zin hebben om een vriendenfeestje van drie maanden te brouwen.”

Na het gesprek vang ik nog net dit dialoogje op: Van doLron: “Ik wil terug iets met je maken, Steve.” aernouts: “Ik ook, Laura.”

Wordt vervolgd!

Meer info: www.hetzesdebedrijf.be, www.lauravandolron.com en www.nationaletoneel.nl (waar Van Dolron sinds 2009 artist in residence is)

Het zesde Bedrijf - Sartre zegt sorrydinsdag 26 + woensdag 27 maart 2013 - 20uSint-Niklaas, Stadsschouwburginfo en tickets: 03 766 39 39 en www.ccsint-niklaas.be

vrijdag 19 april 2013 - 20uBeveren, CC Ter Vesteninfo en tickets: 03 750 10 00 en www.beveren.be/tervesten

Zagen ze in jou wel een prins, Steve?aernouts: “Ze zagen alvast een acteur want ik mocht de acteursopleiding aanvatten. Voor mij was het een minder grote missie dan voor Laura. Als kind babbelde ik amper. Ik was stil en praatte in mijn hoofd. (Bedenkt plots) Misschien was ik in mijn hoofd wel al een acteur? Ik vluchtte in boeken van Jan Terlouw en Thea Beckman. In de literatuur vond en vind ik wat ik ook in het theater zoek, als maker en als toeschouwer: willen verdwijnen, willen geëntertaind worden en tegelijkertijd de spiegel zien waarin je de pijn van het zijn en de zoektocht van de mensheid herkent. Dat werkt troostend én inspirerend.”

Hoe ben je in de acteursopleiding verzeild? aernouts: “Via mijn jongere broer (zanger/acteur/cabaretier Roy Aernouts, n.v.d.r.). Telkens wanneer ik hem bezig zag tijdens de toonmomenten, deed ik mee. In mijn hoofd. Als ik dan andere studenten bezig zag, dacht ik: “Dat wil ik ook doen”. Dus trok ik naar de Toneelacademie Maastricht.”

Zaten jullie in hetzelfde jaar?Van doLron: “Neen, ik was als laatstejaarsstudent Steves ‘meter’. Ik wilde met hem werken. En met zijn toenmalige vriendin. Zij waren een geweldig koppel en ik wilde een documentaire-achtig stuk maken over een koppel dat ik bewonderde. Dat werd Everything you say.”

Was dat de eerste creatie van Het Zesde Bedrijf dat jullie samen oprichtten? Van doLron: “Neen, dat was Sidekicks (2002) en dat katapulteerde ons meteen in de mediabelangstelling. We vroegen Oscar Van Woensel (ex-theatermaker bij Dood Paard, n.v.d.r.) om een tekst voor ons te schrijven. We kregen een erg cynische tekst - typisch voor de generatie theatermakers waar wij ons tegen afzetten - en besloten zelf een tekst te schrijven die tegen dat cynisme inging. Intussen is die niet zo erg succesvolle samenwerking bijgelegd en maakten we samen Wat nodig is (2011).”

Waarom wilde je indertijd zo graag met Steve werken?Van doLron: “Steve is het soort acteur dat in slaap valt wanneer hij het verhaal niet helder of noodzakelijk vindt. Hij daagt me uit om als regisseur alles tot de essentie uit te puren. Met een acteur die het altijd met me eens is, zou ik helemaal niet overweg kunnen. Bovendien is Steve een heel gevoelige acteur die zijn emoties meeneemt in zijn spel en er daardoor een waarachtigheid en noodzaak in legt.”

aernouts: “Laura is de enige regisseur met wie ik wil werken. Ik ben eerder een verteller dan een echte acteur. Ik sterf niet als ik geen Romeo of Macbeth mag spelen. Ik vind het veel belangrijker om de mensen in een vertelling mee te nemen en te prikkelen. Momenteel werk ik met Jonas Van Geel en Jef Hoogmartens aan de televisiereeks Amateurs over de zonderlinge kanten van de mens. We zijn allemaal een soort Charlie Chaplins die maar wat proberen. Het leven is proberen, falen, opgroeien, van elkaar weg groeien en terug naar elkaar toegroeien. Het wordt ontroerend, schoon en troostrijk. Het is een droom die werkelijkheid wordt.”

Is televisie ook voor jou een uitdaging, Laura? aernouts: “Ik hoop dat Laura zich ooit eens aan een film waagt.” Van doLron: “Er is veel meer nood aan een literaire uitvinding. Noem eens een écht goed boek waar je blijgezind


GOED GEVORMD accenten op vorming

BEVERENIn het licht van de lente en met het uitzicht op meer klaarheid, borrelt ook de zin op om te gaan experimenteren met kleur en vorm. Tijd dus om op speelse wijze creatief te zijn. Ook in het dagelijkse leven kan je met een paar eenvoudige ingrepen extra sfeer brengen, van in je interieur tot op je bord. Je zou van minder vrolijk worden!Een greep uit een gevarieerd lenteaanbod:

met haken en knoPen: maak Je eigen handtaszaterdag 4 mei 2013 Van 9u45-12u15 - BiB BeVeren

in het kader van de Week van de amateurkunsten.

creatief koken met restJesdinsdag 14 mei 2013 Van 19u-22u - cc ter Vesten

kleur in Je interieurzaterdag 18 mei 2013 Van 9u30-15u - cc ter Vesten

zangatelier: ontdek Je stemdonderdagen 6, 13 en 20 Juni 2013 Van 19u45-22u - cc ter Vesten

cc ter Vesten in samenwerking met Vormingplus Waas-en-denderinfo: www.beveren.be/tervesten en reservaties: 03 775 44 84www.vormingplus.be/waas-en-dender

LOKERENHet vormingsaanbod van CC Lokeren vindt u in de maandelijkse Infokrant en www.lokeren.be/cultuur.Voor de periode april - juni 2013 staat het volgende op stapel:Aanbod i.s.m. VormingplusInfo en inschrijvingen via 03 775.44.84 of via www.vormingplus.be/waas-en-dender. Een greep uit het cursusaanbod: Schilderen met acryl. De 4 seizoenen/zomer (van 15/5 tot 5/6), Tuinwijken: moderne architectuur voor het volk! (i.s.m. Amarant) (zat 4/5)De laatste dinsdag met: Bestaat het pensioenspook? (di 30/4), Armoedebestrijding in Lokeren (di 28/5).uitstappen: Het Groene Boek (zo 28/4), Met de curator naar het MAS. Rondleiding op het 8ste (collectie Precolumbiaanse kunst) (zo 26/5)uitgebreide info vindt u op onze websites.

tuinWiJken: moderne architectuur Voor het Volk!

De wijk Oudenbos is de mooiste tuinwijk van Lokeren. In tegenstelling tot vele andere is ze landelijk gelegen. In de voormiddag geeft Luc Verpoest (Amarant vzw) een lezing op locatie over de geschiedenis van de tuinwijken. Het bouwen van woningen en wijken voor de minst kapitaalkrachtige dan wel armste lagen van de bevolking, is een belangrijk hoofdstuk in de moderne architectuur. ’s Namiddags verkennen we de wijk met aandacht voor de lokale geschiedenis. Lunch van 12u30 tot 13u30 in café de Singel (binnen of terras), lichte lunch verkrijgbaar of breng je eigen lunchpakket mee. Bij vertraging, 0473 42 20 02.zaterdag 4 mei van 10u tot 15u30, sint-Pauluskerk, fernand hanusdreef, lokeren (oudenbos). cursuscode 130504 kea. Prijs: 20 euro (met korting: 10 euro). inschrijven tot 24/4 op het telnr. 03-775 44 84 van Vormingplus Waas-en-dender. Betaling: op het reknr. Be05 0014 0186 1275, zo snel mogelijk na inschrijving. i.s.m. amarant vzw en Vormingplus Waas-en-dender. Begeleiding: luc Verpoest, burgerlijk ingenieur-architect & Johan terryn, stadsgids lokeren.

SINT-NIKLAAScc Vorming - VriJe ateliers

Starten doorlopend cursussen in maart, april en mei 2013.- Plastische vorming- Audio-visuele kunsten- Filosofie en persoonlijkheidsvorming- Actualiteit en geschiedenis- Culturele uitstappen- Ander culturen: Zuid-India- Tentoonstellingentijdens de paas- en zomervakantie kunnen kleuters, kinderen en jongeren in de Vrije ateliers terecht voor creatieve ateliers.

info www.vrijeateliers.be - t 03 778 33 70 [email protected] cultuurcentrum Vrije ateliers, rode kruisstraat 25, 9100 sint-niklaas

red cross roadzondag 2 Juni 2013 om 15u

Hét toon- en luistermoment van de cursisten van het Muziekatelier!Een spetterend openluchtoptreden onder begeleiding van onze docenten.op de rockweide van de Rode Kruisstraat 25, 9100 Sint-Niklaasgratis toegang


theater / familie tekst: oona goyVaerts -foto’s: g.f.

Karel Van Ransbeeck “Trial and error. Dat

artistiek onderzoekspad

bewandel ik voortdurend.”

Niet alles kan, maar er mag heel veel.

Onder deze baseline maakt Theater

De Spiegel reeds een decennium lang

muziek- en figurentheater voor de

allerjongsten. Met Cabanes reisde het

al een tijdje door ons land. Dit Franse

woord voor ‘hutten’ bleek echter

niet bij iedere bezoeker gekend. Om

uitspraakverwarring te vermijden,

herdoopte Theater De Spiegel dit

bewonderenswaardige project tot

Caban. Maar aan het opzet veranderde

niets.

Caban wordt aangekondigd als een creatieve doeplek voor de allerkleinsten en hun volwassen begeleiders. Maar wat mogen we daaronder verstaan? Niemand geschikter dan conceptbedenker en artistiek leider Karel Van Ransbeeck om dat te vertellen.

KareL Van ransbeecK: “Caban is een artistieke speelruimte met een aantal architecturale constructies op kindermaat. Deze verschillende modules hebben te maken met hutten en imaginaire woonvormen: een nest, laddertent, tafelbedkamp, mouwentunnelhuis, … We nodigen artiesten uit om in de cabanes muziek te spelen. Repeteren is niet aan de orde, want de modules transformeren de grotere ruimte waar ze in komen te staan. Vandaag bevindt het nest zich op een andere plek dan volgende week. De muzikanten beginnen dus telkens vanaf nul. Ze observeren eerst wat kinderen met de constructies doen. Daarna experimenteren ze zelf met de klankmatige mogelijkheden. Akoestiek is namelijk één van de sleutels waar een jong kind zijn wereld mee creëert. Wat als ik in een kleiner hokje kruip? Misschien is de klank


Baby’s en peuters hebben een bijzonder korte spanningsboog. Hoe hou je hun aandacht gedurende twee uur vast?Van Ransbeeck: “We trachten kinderen samen met hun ouders dingen te laten beleven die hen in een andere wereld doen belanden. Theatrale elementen zoals muziek en objecten helpen daarbij. In zijn geheel duurt Caban twee uur, maar mensen mogen komen en gaan. Merkt een ouder dat het voor zijn kind genoeg is geweest, dan vertrekt hij gewoon. Toch blijven velen - tot hun eigen verbazing - minstens anderhalf uur.”

Wat bracht je op het idee om een interactieve tentoonstelling te maken?Van ransbeecK: “In Bramborry combineerden we een voorstelling met een tentoonstelling rond het grafisch werk van de Tsjechische kunstenares Kvĕta Pacovská. Zij maakte voor ons papieren sculpturen, die we in het groot uitwerkten. Daar konden kinderen in spelen. Tegelijkertijd werd ook haar oeuvre geëxposeerd. Bramborry trok een zeer gemengd publiek aan. Sommige mensen kwamen in het bijzonder voor Pacovská’s werk, maar pikten tegelijkertijd een voorstelling mee. Anderen kwamen voor de voorstelling, maar genoten ook van de expositie. Vanuit die fantastische totaalervaring groeide Caban. We dachten: “Waarom bedenken we niet opnieuw een tentoonstellingsconcept dat nóg dichter bij de leefwereld van kinderen aansluit? In een kinderdagverblijf bijvoorbeeld.’”

Kinderen onder de drie jaar zijn een zeer specifieke doelgroep. Hoe ga je op zoek naar wat hen prikkelt?Van ransbeecK: “Net door zoiets als Caban. Trial and error. Dat artistiek onderzoekspad bewandel ik voortdurend. Kinderen zijn grote wetenschappers, want ze sluiten op voorhand niets uit. Een baby of peuter leeft in een abstracte wereld, maar herkent wel bepaalde emotionele sensaties. Daar spelen wij op in. Hoever kunnen we gaan in wat we willen vertellen? Neem nu Ha Dede, een voorstelling over kubussen en bollen. Kinderen dachten: “Past de ene vorm in de andere? Ja, wauw! Ik ga dat nog eens proberen. Oh, dat past weer. Knap!” Of: “Bah, ik krijg de kubus er niet goed in. Weg ermee!” (lacht) Volwassenen vroegen zich af: “Waar gaat deze voorstelling naartoe?”

Au fond vertelde Ha Dede een universeel verhaal over ‘de andere’. Past de andere bij jou of niet? Die onderliggende lijn bleek voor volwassenen veel moeilijker te vatten.”

dan anders? Kinderen spelen daarmee. Onze muzikanten dus ook. Ze stimuleren de kinderen om de concrete wereld die ze kennen anders te benaderen. Dit leunt dicht aan bij mijn roots. In het figurentheater is een pop een object dat tussen de artiest en het publiek staat om te communiceren. In Caban is het instrument de pop.”

In Sint-Niklaas vindt Caban plaats in een kinderdagverblijf. Dat is een - laat ons zeggen - minder culturele omgeving dan pakweg een museumhal. Van ransbeecK: “Caban kan verschillende gedaantes aannemen. De speelruimte bestaat nu eens uit één dan weer uit meerdere constructies. Soms speelt slechts één muzikant mee. Soms zijn het er drie. In Sint-Niklaas ontdekken de kleintjes Caban eerst in hun eigen biotoop. In de week staan we met Caban in 3 kindercrèches tegelijk. In het weekend komen we in de grootste crèche samen en kunnen kinderen in het gezelschap van hun (groot)ouders ook andere cabanes ontdekken.

Als maker is die dynamiek heel interessant. Zo zie je immers welke impact de ouder-kindrelatie heeft op de beleving van Caban. Bij aanvang reageren ouders terughoudender dan leeftijdgenootjes. Ze weten namelijk niet wat het project gaat brengen voor hun kind. Na een kwartier acclimatiseren ze meestal. Ze beseffen dat het ook voor hen een veilige omgeving is. Vanaf het moment dat de zorgende rol plaats maakt voor het onbevangen samen ervaren, stelt het kind zich opmerkelijk beter op binnen het geheel.”

De allerjongsten mogen eindeloos dromen, spelen en genieten. Ontaardt Caban niet geregeld in een drukke speeltuin?Van ransbeecK: “Het blijft riskant. Meestal heerst er een rustige, serene sfeer. Daar draagt de muzikale dimensie ongetwijfeld aan bij. Soms zijn bepaalde sessies echter te lastig. Een zaterdagmiddag ligt bijvoorbeeld opvallend moeilijker. Kinderen weten namelijk dat ze in het weekend meer aandacht krijgen. Of net niet. Eigenlijk heeft veel te maken met welke ingesteldheid volwassenen in Caban stappen. Wat wij doen, is breekbaar. Je treft ouder en kind in een intiem moment. Ook de muzikant moet telkens een evenwicht zoeken. De confrontatie met zijn publiek is zeer direct, want de kindjes zitten bij wijze van spreken op zijn schoot.”

theater / familie tekst: oona goyVaerts -foto’s: g.f.

Caban is een artistieke speelruimte met een aantal architecturale constructies op kindermaat zoals hutten, maar ook een laddertent, tafelbedkamp, mouwentunnelhuis… We nodigen artiesten uit om in de cabanes muziek te spelen.


Je bent al tien jaar bezig met theater voor de allerjongsten. In hoeverre is de manier van werken voor dit publiek vandaag anders dan in het begin?Van ransbeecK: “We incorporeren nu wel eens nieuwe media. Frappant hoe die zelfs in het leven van baby’s en peuters zijn geslopen. Kinderen van acht à negen maanden kruipen naar het scherm in de mediamodule van Caban en duwen erop. Of ze vegen erover met hun vingers. Net zoals ze bij de smartphone of tablet van mama en papa doen.

Wat we ervoeren als een moeilijke evolutie, is de toenemende aanwezigheid van het fototoestel. Tijdens een voorstelling willen ouders graag die eerste ervaringen van hun kind vastleggen. Dat begrijp ik. Sommige mensen lopen echter voortdurend met dat toestel rond als een buffer tussen zichzelf en de peuter. Gevolg: het kind is afgeleid, gaat bepaalde poses aannemen en is niet meer bezig met zijn eigen ding. De concentratieboog, die al niet lang was, wordt nog korter. Maar de allerjongsten blijven het meest dankbare

theater / familie

Wat wij doen in Caban, is breekbaar. Je treft ouder en kind in een intiem moment. Ook de muzikant moet telkens een evenwicht zoeken. De confrontatie met zijn publiek is zeer direct, want de kinderen zitten bij wijze van spreken op zijn schoot.


publiek, hoor. Elke interactie legt steeds opnieuw hun basisrespect voor communicatie bloot. De kleintjes leven in een cultuur van verstandhouding. Zij gaan op zoek naar gelijkenis, onafhankelijk van culturele achtergronden. Wat bindt ons? Hoe kan ik met jou in communicatie treden? Dat basisrespect zijn ze op vijf of zes jaar al kwijt. Dan spreken ze de hele tijd door elkaar.”

Vind je dat er voor de nul- tot driejarigen voldoende artistieke initiatieven zijn?Van ransbeecK: “Eigenlijk niet. Elders in Europa is men er sterker mee begaan. Wetenschappelijk onderzoek toont nochtans aan dat muzikaliteit bijvoorbeeld van onschatbare waarde is voor de ontwikkeling van het kind. Helaas focussen mensen gewoonlijk meer op de taalvaardigheid van hun baby. Muzikaliteit verdwijnt dan naar de achtergrond. Daarom leg ik zo vaak de nadruk op het belang van de muzikale component in onze voorstellingen.

Toch is men in Vlaanderen nogal sceptisch over artistieke projecten voor de allerkleinsten. Dat heeft alles te maken met de mentaliteit van een maatschappij. Rika De Backer, wijlen minister van Cultuur, pleitte er in het verleden voor om alle openbare gebouwen toegankelijk te maken voor rolstoelgebruikers. Vandaag is dat min of meer een feit. Voor kinderen bijvoorbeeld niet. Zelfs culturele centra moeten kussens in de zetels leggen, omdat de kleinsten de scène anders niet kunnen zien. Nochtans hebben kinderen recht op toegang tot een openbaar gebouw. Net zoals ze recht hebben tot boeken, cinema en sport. We maken met Theater De Spiegel geen voorstellingen in de hoop dat zij later ware cultuurbezoekers worden. Neen, we doen dat omdat kinderen nú recht hebben op de beleving van cultuur. Ze zijn niet de heilige wezens die we als lilliputters moeten behandelen en voortdurend in roze prinsessenkleedjes dienen te hullen. Kinderen hebben graag the real thing. Laat ze een deel van de maatschappij zijn. Waarom zou een peuter van drie minder zijn dan ik? Hij kan zich verbaal misschien niet op dezelfde manier uitdrukken, maar heeft honderd en een andere manieren. Dat vind ik zo fantastisch aan mijn publiek. Kinderen communiceren bijzonder direct. Als het hen niet aanstaat, draaien ze zich om en zijn ze weg. Of ze kijken je aan en kleden je uit waar je bij staat. Wie ben jij?”

Theater De Spiegel - caban (3mnd - 3j)zaterdag 8 juni en zondag 9 juni 2013 - 10u-12u & 15u-17uSint-Niklaas, Kinderdagverblijf Driekoningeninfo en tickets: 03 766 39 39 en www.ccsint-niklaas.be

Kinderen zijn niet de heilige wezens die we als lilliputters

moeten behandelen en voortdurend in roze prinsessenkleedjes dienen te hullen. Ze hebben graag the real thing.

theater / familie

theater tekst: rudi Van hecke - foto: Paul de malsche

Theatergezelschap zoekt titel. Bernhard 3, zo heeft tg STAN het laatste deel van haar Thomas Bernhardtrilogie voorlopig genoemd. Een definitieve titel komt later wel. Sara De Roo, Jolente De Keersmaeker en Damiaan De Schrijver speelden voordien al Alles is rustig (1999) en Redde wie zich redden kan (2005). Alleen al de titels dragen een - impliciete of expliciete - dreiging mee. De Oostenrijkse auteur en toneelschrijver Thomas Bernhard (1931-1989) was dan ook een cultuurpessimist, een man die afkeer voelde voor zijn vaderland, voor het hele menselijke bedrijf, dat hij imbeciel en ongeneeslijk brutaal noemde. Voor een maatschappij die de zwakken genadeloos vernedert, voor het Duits dat hij een lelijke taal noemde, voor zijn landgenoten die hij

Walging houdt mensen in beweging

“Je kan mensen niet haten zonder ze tegelijk lief te hebben”, zegt Sara De Roo. Samen met toneelspelersgezelschap STAN speelt ze een tekst van Thomas Bernhard, een auteur die walgde van de condition humaine, en daar in een prachtig repetitief proza lucht aan gaf. Toneelteksten als mantra’s, in een poging de dingen te bezweren door ze eindeloos te herhalen. Theater als een hypnotiserend ritueel, straks in Beveren en Lokeren.

Tg STAN en Bernhard 3


Dicht bij elkaar komenEen repetitieproces neemt bij STAN twee maanden in beslag. “Het grootste deel daarvan gaat naar het maken van de tekst. We zoeken de originele tekstversie op, en alle vertalingen die we kunnen vinden. Aan de hand daarvan maken we onze eigen vertaling. Die we niet actualiseren, maar waarin we wel zoeken naar de juiste woordenschat, het juiste jargon. We werken daar allemaal samen aan. Intussen komen we elkaars dromen, fantasieën en meningen over die tekst te weten. En ook de meningsverschillen zijn belangrijk, die kunnen heel inspirerend zijn.

Daarna leren we onze tekst, en doen we heel veel tekstrepetities rond de tafel. Langzaamaan beginnen we de tekst tegen elkaar te zeggen, proberen we ook wel eens iets uit, maar zonder druk en zonder consequenties. Dat laatste betekent dat, als er iemand iets leuks doet, we nooit gaan zeggen: neem dat mee in de voorstelling. Er wordt wel over gesproken, maar de acteur in kwestie neemt zelf de beslissing. We houden onze vrijheid tijdens het spelen zo groot mogelijk. We geven vertrouwen, en we krijgen vertrouwen. Het gesprek dat tijdens de voorstelling op de scène ontstaat, dat is het collectieve. En dat begint al rond de tafel. Je hebt uiteraard elkaar nodig. Het is een mengeling van elkaar vrijlaten, en tegelijk heel dicht bij elkaar komen om zo persoonlijk mogelijk te kunnen worden. Hoe meer je elkaar vrijlaat, hoe intenser het collectieve wordt.”

Het verkeer regelen“Niet de gemakkelijkste manier van werken, dat is waar. Bij de première ga je op, en je denkt: ik weet niks. En dat is ook zo. De dramaturgie wordt pas geschreven op het moment van de voorstelling. Bij de première staan we stijf van de zenuwen en onderwerpen we ons helemaal aan de wet van Murphy. Soms duurt het tot later in de tournee eer de voorstelling zich heeft gezet. Of er veel kan mislopen? Als het in het moment is, kan er eigenlijk niets mislopen. Alles wat misloopt, beschouwen we als een kans.”

In de laatste week voor de première gaat STAN ruimtelijk denken, de ruimte indelen voor de spelers, de regels vastleggen. “Het verkeer regelen noemen wij dat. Al zijn bij ons de regels bestemd om gebroken te worden. Wie tijdens de voorstelling een regel breekt, geeft een signaal. De anderen kunnen daarop reageren, of het negeren. Er is hoe dan ook een dialoog op dat moment. Die meningsverschillen voeden de voorstelling. En ook het publiek speelt een belangrijke rol, bepaalt mee de voorstelling. Zonder publiek bestaat een voorstelling niet.”

GeluksdwangBernhard 3, dan. Waarom Thomas Bernhard? “Hij is een schrijver die heel goed verwoordt wat toneelspelen is, en wat de contradicties van het leven zijn. Hij blijft bij ons altijd op tafel liggen. Hij zegt ook: de tragedie door de komedie, het ene kan niet zonder het andere. Hem wordt vaak cynisme of nihilisme verweten, maar de moeite die hij doet om de condition humaine te beschrijven kan voor mij alleen maar getuigen van een enorme mensenliefde. Hoe hard en hoe vlijmscherp hij soms uithaalt. Als hij haat, dan is dat vanuit zijn teleurstelling in de mens. Ik denk niet dat je mensen kunt haten als je ze niet tegelijkertijd heel erg liefhebt. De man had veel vijanden, voelde zich onbegrepen.”

Bernhard wordt vaak cynisme of nihilisme verweten, maar de moeite die hij doet om de condition humaine te beschrijven kan voor mij alleen maar getuigen van een enorme mensenliefde.

barbaars vond. Tegelijk roemde hij de schoonheid van het leven, beleed hij in zijn proza zijn liefde voor de natuur, voor eenvoudige mensen, voor kinderen en dieren. Een man met een groot mededogen voor de lijdende, vertrapte mens - dat was hij ook.

Ethisch in de knoopFlash-forward, Antwerpen, anno deze winter. STAN (Stop Thinking About Names) huist in een oud pakhuis, met veel beton en glas. Sara en ik zitten aan de grote tafel waar alle tekstrepetities plaatshebben, in een lichte, open ruimte die verder zo goed als leeg is. “Wat STAN anders maakt? Wij gaan uit van de autonomie van de toneelspeler”, zegt Sara. “Die is verantwoordelijk voor het hele maakproces, van het allereerste idee, en de keuze van de tekst, tot aan de voorstelling. Wat niet betekent dat we alles zelf doen. We hebben mensen die ons bijstaan voor dingen als licht, kostuums, decor. Maar wij zijn wel de eindverantwoordelijken voor wat er op het podium te zien is. We hebben allemaal ervaring met regisseurstheater opgedaan, en we zijn tot dezelfde conclusie gekomen: dat willen we niet. Voor mij is dat ook verbonden met het politieke aspect van theater: wie op scène staat, moet volledig kunnen staan achter wat hij zegt en doet. Wat niet wil zeggen dat we niet liegen, dat we geen toneel zouden spelen, daar heeft het niets mee te maken. Bij ons is iedereen aanspreekbaar over het geheel van de productie. Ik vond het altijd heel ingewikkeld als ik het standpunt van iemand anders, een regisseur, moest verdedigen. Dan raakte ik ethisch hopeloos in de knoop.”

Een beetje geschiedenis. In 1989 studeerden Jolente De Keersmaeker, Damiaan De Schrijver, Waas Gramser, en Frank Vercruyssen af aan het Antwerps Conservatorium, en richtten tg STAN op. Twee jaar later kwam Sara De Roo erbij. Waas Gramser vertrok naar Compagnie Marius, en Thomas Walgrave werd vaste scenograaf. “We repeteren niet in de klassieke zin van het woord”, geeft Sara aan. “We werken in een lichte ruimte, met veel daglicht. We zitten niet graag in het donker. En verder zijn we ervan overtuigd dat het moment van de eerste voorstelling ook het eerste voorstellingsmoment is. Wij geloven niet in de repetitiemethode om een voorstellingssituatie te imiteren, en te doen alsof er mensen in de zaal zitten. Dat is niet productief. Wat niet wil zeggen dat we niet af en toe iets uitproberen. Pas op het moment van de eerste echte voorstelling bestaat de scène en kun je doen wat zin heeft.”

theater tekst: rudi Van hecke - foto: Paul de malsche

Tg STAN en Bernhard 3


theater

Walging houdt mensen in beweging, zei Bernhard, een wel heel erg zwartgallige en sarcastische visie. “Ik denk dat hij gelijk heeft”, zegt Sara. “Al mogen we dat niet zeggen in deze tijd. Iedereen moet gelukkig door het leven gaan, succesvol zijn en veel vrienden hebben. Anders moet je in therapie. Als je kinderen geen vijf hobby’s hebben dan is hun opvoeding niet geslaagd. We staan enorm onder druk. Bernhard deed eigenlijk een hele politieke uitspraak. Ik hoop echt dat mensen nog walging kunnen voelen voor alles wat mis gaat in de wereld.”

Confronterend“Op zoek naar het derde deel in de trilogie, is het intussen heerlijk om los van die geluksdwang, expressies van woede en verontwaardiging te lezen”, zegt Sara. “Schrijvers proberen hun tijd te bevatten, onder woorden te brengen, en op die manier hanteerbaar te maken. Het repetitieve in Bernhards teksten geeft een musicaliteit, die het fijn maakt om mee te spelen. Inhoudelijk zit in die herhaling veel twijfel. Alsof hij zichzelf wil overtuigen. We gaan in ieder geval het stuk kiezen op basis van wat het vertelt over de dag van vandaag en wat er in de wereld gebeurt. Maar we laten de interpretatie aan het publiek over. Keuzes maken in de plaats van het publiek vinden wij een verarming. Soms zien mensen iets in een stuk dat wij helemaal niet wilden vertellen. Dat kan fijn zijn, of net helemaal niet. Confronterend is het altijd.”

Tg STAN - Bernhard 3dinsdag 28 mei 2013 - 20uBeveren, CC Ter Vesteninfo en tickets: 03 750 10 00 en www.beveren.be/tervesten

vrijdag 14 juni 2013 - 20u15 Lokeren, CC info en tickets: 09 340 50 56 en www.lokeren.be/cultuur

Bij de première ga je op, en je denkt: ik weet niks. En dat is ook zo. De dramaturgie wordt pas geschreven op het moment van de voorstelling.

theater tekst: dirk Verelst

Passion with Purcell

OC ‘t Waaigat start met een nieuw initiatief. Er komt een nieuwe ondersteuning van de amateurgezelschappen. Tijdens de jaarlijkse Week van de Amateurkunsten komen vooral schilders, tekenaars, fotografen, beeldhouwers aan bod. De andere amateurkunstenaars bleven in de kou staan. Maar ook zij hebben de ambitie om het publiek op te zoeken. Ze organiseren weliswaar eigen toonmomenten, maar dit vergt vaak heel wat inspanningen op financieel en materieel vlak. OC ‘t Waaigat organiseert een beurtrolsysteem waarbij de lokale muziekmaatschappijen en koren een project indienen dat in overleg verder wordt uitgewerkt maar waar de financiële kosten door het gemeenschapscentrum worden gedragen.

Vocamuze uit Burcht ontstond als Sint-Ceciliakoor en was een traditioneel kerkkoor. In de loop van de jaren werd steeds meer wereldse muziek gezongen. Weer enkele jaren verder luidde een naamsverandering een nieuw tijdperk in. De band met het kerkkoor werd opgeheven en Vocamuze stapte met een verjongingskuur de 21ste-eeuw in.

Passion with Purcell leidt de muziekliefhebber rond in enkele minder bekende muziekwerken van Henry Purcell en van zijn leermeester John Blow.

John Blow (1649-1708) was componist en organist. Hij verwierf vooral bekendheid voor zijn composities van liederen voor kerkkoren (de zogenaamde anthems). Hij werd algemeen geroemd in zijn eigen tijd. Hij trad op als leermeester van Purcell aan wie hij zijn ambt als organist in Westminster Abbey afstond omdat Purcell nu eenmaal beter was (legende of historisch correct, daar zijn musicologen het niet over eens).

Henry Purcell (1659-1695) was dé Engelse componist van barokmuziek bij uitstek. Hij schreef zowel kerk- als toneelmuziek, liederen, (semi) opera’s en instrumentale werken. Aanvankelijk componeert hij virtuoze anthems waarbij hij experimenteert met speciale effecten. Woorden worden aan klanken verbonden. Zo verschijnt vogelengezang, kerkklokimitaties… Hij werd populair als componist van welkomstliederen voor vorstelijke personen en lofzangen.

Wereldberoemd werd hij met de kameropera Dido en Aeneas (dat volgend seizoen in Zwijndrecht te beluisteren valt). Zijn bijnaam Orfeus Brittanicus verwierf hij al tijdens zijn leven.

Vocamuze onder leiding van Dimitry Goethals brengt diverse anthems en fragmenten van andere muziekwerken. Ze worden bijgestaan door het Euterpe Baroque Consort en door contratenor Bart Uvyn. Het Euterpe Baroque Consort staat onder leiding van Bart Rodyns. Zoals de naam al suggereert, is het orkest gespecialiseerd in barokmuziek. Hun samenspel is indrukwekkend.

Bart Uvyn (1985) werd meester in de muziek-zang aan het Lemmensinstituut en vervolmaakte zich verder in zang en kamermuziek. Hij is lid van Currende en het Victoria Consort. Als jonge contratenor en solist kan hij een aardig palmares voorleggen.

Vocamuze, Bart Uvyn, Euterpe Baroque consort - Passion with Purcellzaterdag 25 mei 2013 - 20uBurcht, Sint-Martinuskerktickets en info: 03 250 49 90 en www.zwijndrecht.be


muziek tekst: sofie d’hanis - foto: g.f.

Michaël Boel en Lode LeireMuzikale wandeling van Eccles tot GuettlerLode Leire en Michaël Boel leerden elkaar kennen als collega’s in het kunstonderwijs. Michaël Boel begeleidde als pianist de contrabasklas van Lode Leire in de Academie voor Muziek, Woord en Dans te Sint-Niklaas. Ze werden goede vrienden en wilden graag ook samen musiceren. Intussen klikt en klinkt hun kamermuziek als gelijkgestemde zielen. Hun samenspel is een unieke, gevarieerde en virtuoze dialoog tussen de piano en de soms minder gekende contrabas als solo-instrument. Het programma van Eccles tot Guettler, dat wordt gebracht in het unieke en intieme kader van Kasteel Blauwensael te Waasmunster, is een wandeling door de literatuur voor contrabas en piano, van barok tot heden.

Lode en Michaël openen het concert met de prachtige baroksonate van de Engelse componist Henry Eccles. De romantische Arpeggione sonate van Franz Schubert, origineel geschreven voor het gelijknamig zessnarig instrument (een soort kruising tussen cello en gitaar), zal niet ontbreken, want klinkt eveneens wondermooi op contrabas. Ook de bekende Elegie van de Italiaanse contrabasvirtuoos en componist Giovanni Bottesini staat op het programma.

Als intermezzo speelt Michaël een werk van Frédéric Chopin (piano solo) en gaan beide muzikanten daarna verder met de Valse miniature en Chanson Triste van Serge Koussevitsky, de bekende dirigent van het Boston Philharmonic Orchestra.

De 20ste eeuw wordt verder ingezet met het prachtige Aria en Rondo van de laatromantische, expressionistische Franse componist Alfred Desenclos en de muzikale reis wordt afgerond met de Sonate voor contrabas van Paul Hindemith, een pareltje van de hedendaagse muziekliteratuur.

Na dit programma bent u beslist overtuigd van de originele combinatie en unieke symbiose van klankkleuren, gecreëerd door het samenspel van piano en contrabas.

En als toemaatje krijgt u de Variations on Greensleeves (contrabas solo) van Knutt Guettler er bovenop.

Lode Leire (°1965 Waregem)Volgde Kunsthumaniora te Antwerpen en won de eerste prijs op de Pro Civitate wedstrijd in 1984. Behaalde Hoger diploma contrabas en kamermuziek met grote onderscheiding aan het conservatorium van Brussel in de klas van Maurice Aerts in 1990. Verdere studies bij Franco Petracchi en Gary Karr.

Lode was solobassist van het kamerorkest Beethoven-academie van 1989 tot 2007 en speelde onder grote dirigenten als Christopher Hogwood, Bernard Haitink, Valerie Gergiev, Simon Rattle e.a. Hij is solobassist van het ensemble Champ d’Action. Er waren diverse solo-uitvoeringen ook met orkest in USA, Brazilië, Nederland, Frankrijk en Spanje. Lode is hoofddocent aan het conservatorium van Antwerpen sinds 1993 en tevens docent contrabas aan het conservatorium van Valencia sinds 2008. Hij is vaste vervanger bij het Rotterdams Filharmonisch orkest, de filharmonie van Antwerpen en diverse ensembles in Vlaanderen en Nederland.

Michaël Boel (°1970 Sint-Niklaas)Begon zijn piano-opleiding aan de Stedelijke Muziekacademie van Sint-Niklaas bij Daniëlle Autrique. Daarna studeerde hij piano aan het conservatorium van Antwerpen bij Robert Groslot en Peter Vanderkoelen. Met een beurs van de British Council studeerde hij verder en behaalde het hoger diploma piano aan de Royal Scottish Academy of Music and Drama (nu Royal Scottish Conservatoire), waar hij piano studeerde bij Vanessa Latarche en Colin Stone en kamermuziek bij Philip Silver. Nadien volgde hij nog lessen bij Jacques Detiège voor piano en bij Roel Dieltiens voor kamermuziek.

Michaël volgde masterclasses bij Fou T’Song, Pascal Roger en Roger Vignolles, speelde als solist mee met de Jonge Filharmonie in 1992 en gaf concerten in België, Nederland en Groot-Brittannië. Hij begeleidde tijdens masterclasses zang van Zeger Vandersteene.

Momenteel werkt hij als leraar piano en pianobegeleider in het deeltijds kunstonderwijs.

*Dit is een WACCODAte! (zie p. 3)

Michaël Boel (piano) en Lode Leire (contrabas) - Van Eccles tot Guettlerzondag 26 mei 2013 - 11uWaasmunster, Kasteel Blauwendaelinfo& tickets: 052 46.34.24 en [email protected]


GOED BEKEKEN accenten op podium

originele mix Van muzikale hoogstandJes en Visuele humorThe Perfect Combination: Stenzel & KivitsIn hun nieuwste show The Perfect Combination vullen de twee virtuozen Stenzel & Kivits de avond samen met de Harmonie van Waasmunster, een buitengewone aangelegenheid in het kader van de Week van de Amateurkunsten. Tijdens het optreden is er afwisselend plaats voor de harmonie, voor het duo en voor gezamenlijke nummers.Stenzel & Kivits brengen een unieke combinatie van klassieke opera, humor, theater en improvisatie. De omhooggevallen, statige tenor laat zich begeleiden door zijn klassieke, ietwat stuntelige maar hooggeschoolde pianist. Maar die verhoudingen tussen de twee muzikale persoonlijkheden veranderen tijdens de show regelmatig. Niets staat vast, zeker de vleugel niet!

zaterdag 27 april 2013 – 20uWaasmunster, Zaal Hoogendonckinfo & tickets: 052 46 34 24 en [email protected]

antónio zamBuJo De nieuwe Portugese ster van de fadoZambujo is niet alleen een steengoede fadozanger, hij is ook een vernieuwer die de stijl verrijkt en mag beschouwd worden als één van de meest avontuurlijke fadozangers. Uniek is hij vooral door zijn warme, kwetsbare stem. Wie van het karakteristieke stemtimbre van de Braziliaanse zanger Gaetano Veloso houdt, mag dit concert zeker niet missen. De fadowereld werd de afgelopen jaren dan misschien wel gedomineerd door vrouwen, met Zambujo komt daar stilaan verandering in.met: António Zambujo, Bernardo Couto, Ricardo Cruz, José Conde, Jon Luz

vrijdag 12 april 2013 - 20uBeveren, CC Ter Vesteninfo en tickets: 03 750 10 00 en www.beveren.be/tervesteni.s.m. Toernee Mondial en Kon. Piet Stautkring www.antoniozambujo.com

yamatoWereldtop van Japanse percussie in LokerenDe drummers van Yamato zijn 20 jaar aan het werk en vieren dat met een nieuwe show Rojyoh (The Beat on the Road). De groep ontstond 20 jaar geleden in de Nara-streek om één nummer te brengen op een lokaal Shrine Festival. Daarna werden de drummers van overal ter wereld geroepen om op te treden. Alles deden ze onderweg: werken, lopen, zitten, eten, dromen en drummen. Yamato zal onderweg blijven en de trillingen van de aarde blijven voelen. Yamato wil zich de achtergelaten voetstappen herinneren, en hoopt dat de mensen verder stappen op de Yamato-beat.

zondag 12 mei 2013 – 20u15Lokeren, CC Theaterzaal info & tickets: 09 340 50 56 en www.lokeren.be/cultuur

© W

illie

Meu

lend

ijks


GOED BEKEKEN accenten op podium

PiV sPeelt ermee!Piv Huvluv (Jan Catrysse) wil een ‘gezellige’ comedian zijn. Hij kijkt met een haast kinderlijke verwondering om zich heen en ontdoet wat wij ‘gewoon’ vinden van zijn vanzelfsprekendheid. Dat hij dit op een charmante, speelse manier doet, gekoppeld aan een filosofische, beschouwende blik, kenmerkt meteen zijn stijl. Piv vertrekt van de vraag: “Spelen we niet meer omdat we ouder worden of worden we ouder omdat we niet meer spelen?” Hij duikt daarbij in zijn eigen verleden en gaat op zoek naar het moment waarop het spelen stopt en de (zogenaamde) ernst begint. Net als in vorige voorstellingen is het ook nu weer muziek (Boney M) en jeugdherinneringen (blokfluit spelen, ‘zipzap’, …)

nico sturm als de exPlicateurActie en emotie live in de zaal!Nico Sturm kennen we van tv-series als Van Vlees en Bloed, Wat Als? en De Ronde, maar ook als theateracteur bij o.a. De Koe, BRONKS en fABULEUS. Vorig seizoen was hij nog te zien in het theater naast Bruno Vanden Broecke in Low-Là . Net zoals deze laatste voorstelling is ook De Explicateur in eigen beheer gemaakt. In tijden van onheilsprofeten, doemdenkers, natuurlijke uitputting, oorlog en terreur… neemt de Explicateur het heft in eigen handen en lanceert zijn onvoorwaardelijke revolte tegen elke vorm van chagrijn! (De explicateur was ten tijde van de eerste stille films, de man die alle tekst, geluid, actie en emotie live in de zaal ten berde bracht).Wees getuige van zijn queeste, fluks en welgezind, naar de ultieme schoonheid… De Explicateur wordt uw broeikas voor het hart, donderpreek, liefdesverklaring, revolutionair pamflet ter verdediging en bewaking van wat ons nog rest!tekst en spel: Nico Sturm - muziek: Toon Offeciers …en de Muze.

die de leidraad vormen en ons een fijngevoelig portret van ons samenleven schetsen. Eerder een ‘Toon Hermans’ dan een ‘Youp Van ’t Hek’: Piv maakt tijdloze humor, wat old school, maar met vakmanschap gemaakt én gekruid met een eigentijds accent.“Stand-upcomedy voor de hele familie”. (Karel Mechiels in De Standaard)www.pivhuvluv.be

vrijdag 3 mei 2013 – 20u15Hamme, CC Jan Tervaertinfo en tickets: 052 48 09 48 en www.jantervaert.be

donderdag 16 mei 2013 – 20uSint-Niklaas, Stadsschouwburg info en tickets: 03 766 39 39 en www.ccsint-niklaas.be

woensdag 22 mei 2013 – 20uBeveren, CC Ter Vesteninfo en tickets: 03 750 10 00 en www.beveren.be/tervesten


muziek / klassiek tekst: rudi Van hecke - foto’s: Paul de malsche

Niemand ontkomt aan de duistere aantrekkingskracht van poète maudit Arthur Rimbaud. Ook de Britse componist Benjamin Britten niet. Toen hij Rimbauds gedichtenbundel Illuminations ontdekte, was hij meteen gegrepen door de wonderlijke, surrealistische sfeer. Hij bewerkte zes gedichten, en delen ervan, tot een cyclus van negen liederen. Liesbeth Devos is de sopraan die Brittens Les Illuminations tot leven brengt, begeleid door Het Kamerorkest.

Ik praat met de succesrijke sopraan Liesbeth Devos in haar appartement in het centrum van Antwerpen, met uitzicht op de besneeuwde stad. Een ijl en puur beeld, dat perfect past bij de sfeer van Rimbauds Illuminations. “Het zijn eigenlijk allemaal landschapsbeschrijvingen”, zegt Liesbeth. “Ook van België, want Rimbaud heeft een hele tijd in de gevangenis in Bergen gezeten. In zijn poëzie heeft hij de indrukken van die landschappen weergegeven. Hij wou een alternatieve werkelijkheid tonen, een wereld die ongewoon is en vaak wonderlijk surrealistisch. Hij speelt met klanken, met klinkers en medeklinkers. In de poëzie zelf zit al zeer veel musicaliteit en ritme. Britten, die Rimbauds poëzie heel goed aanvoelde, heeft zes gedichten uit de bundel opgepikt en daar geweldige muziek ondergezet. De muziek en de poëzie versterken elkaar.”

“Onze uitvoering volgt trouw wat Britten geschreven heeft”, geeft Liesbeth aan. “Het is de derde keer dat ik Les Illuminations zing met een kamerorkest, nu in een concertreeks van vijf met Het Kamerorkest. Het is fantastisch om vijf keer na elkaar het hele werk te kunnen doen. Dan kan zoiets groeien, en kun je beginnen spelen met het werk. Benjamin Britten had de gewoonte om heel veel informatie in zijn partituren te schrijven. Hij schrijft heel letterlijk wat er moet gedaan worden, maar binnen dat kader heb je nog een grote vrijheid van interpretatie. Want elke zanger zet op zijn eigen manier een personage neer, vanuit zijn eigen persoonlijkheid. Les Illuminations is eigenlijk een opeenvolging van liederen die kleine opera’s zouden kunnen zijn, ze zijn poëtisch maar heel theatraal. Britten schilderde met muziek de doeken die Rimbaud met woorden maakt. Dat komt heel filmisch over. Je ziet als toeschouwer beelden als je jezelf aan de muziek overgeeft.”

“Rimbaud heeft geen vaste volgorde in zijn gedichten gestopt, maar Britten laat één zin telkens weer terugkeren, als rode draad: J’ai seul la clé de cette parade sauvage. Dat wordt het leidmotief van de hele cyclus, de zin waarin het

Liesbeth Devos“Wie zich overgeeft aan de muziek, ziet beelden”

vertellerspersonage aangeeft dat hij boven het wereldse circus staat, maar er tegelijkertijd ook middenin zit. Dat past prachtig bij die gedichten. Dat heeft Britten heel goed aangevoeld.”

Golvende gedichten“Het is makkelijker om teksten te zingen die van zichzelf een musicaliteit en een metrum hebben. Ik heb onlangs in Sint-Niklaas De Feesten van Angst en Pijn gezongen, van Bram Van Camp naar werk van Paul van Ostaijen. Als je die poëzie zingt, dan voel je dat er, net als bij Rimbaud, ritme en metrum inzit. Dat inspireert componisten ook om er muziek op te schrijven.

Het metrum van een tekst is heel belangrijk. Als je teksten hoort die op muziek zijn gezet, voel je direct of het goed zit. Soms wringt het echt. Of een zanger het metrum van de poëzie volgt? Je volgt de componist. Hij bepaalt de snelheid, het ritme, de rustpunten. Daaraan kun je de kwaliteit van de componist afmeten. Een goede componist zal altijd eerst de golven volgen die in het gedicht zitten, naar de adem van het gedicht luisteren. Daarna kan hij er zijn eigen accenten aan geven, een woord herhalen of een zin herhalen, zijn eigen inbreng hebben.”

Zingen als bevrijdingEen sopraan is het hoogste stemregister bij vrouwelijke zangeressen. “Je stem evolueert met je leeftijd”, legt Liesbeth uit. “Ik ben begonnen als lichte sopraan, nu gaat mijn stem meer naar de licht-lyrische sopraan. Dat wil zeggen dat ik meestal hoog zing. Over een paar jaar zal ik wellicht nog meer naar het lyrische gaan. Britten speelt in Les Illuminations heel erg met hoge en lage noten. Bijvoorbeeld in een gedicht dat Phrases heet, en waarbij een circusartiest koorden heeft gespannen tussen de kerktorens en de daken van de stad, en daarover loopt. Britten laat de zin Et je danse hoog beginnen en laag eindigen, om de hoogte aan te geven en meteen de leegte te suggereren waar de koorddanser boven balanceert.


muziek / klassiek

Liesbeth legt uit wat de rol van een sopraan is. Ze begint bij Britten. “Hij maakt heel veel kleuren met de verschillende groepen in de strijkinstrumenten. De lage instrumenten zoals de contrabassen laat hij spelen als het gaat over gedrochten en zwarte wezens. De violen worden met hun kleine, ijle tonen dan bijvoorbeeld bij het koorddansfragment ingezet. Het orkest maakt de kleur, maakt het decor, en de sopraan is de persoon die in dat decor staat. Soms interageert de stem met een instrument. In het gedicht Antique zingt de sopraan een duet met de viool. Het is heel fijn om als zangeres op die manier een dialoog te kunnen voeren met een instrument.”

Hart verloren aan klassiekLiesbeth heeft een gevarieerd muzikaal parcours afgelegd. “Ik heb tien jaar hobo gespeeld in de muziekschool van Beveren. Toen ik vijftien was, deed ik musicalstages bij het Ballet van Vlaanderen. Dansen, zingen, acteren - dat lag me wel. Zanglerares Lieve Suys zei me toen: Je hebt een goeie stem, wil je geen privéles volgen? Ik heb dat gedaan, ik had trouwens altijd heel graag gezongen. Toen ik achttien was, wou ik geen instrumenten meer doen, omdat ik zo zenuwachtig was als ik moest optreden. Ik speelde wel graag een instrument, maar ik kon er eigenlijk niet van genieten omdat ik zo zenuwachtig was. Bij zingen had ik dat niet, dat voelde meer aan als een bevrijding. Ik ben dan naar het conservatorium gegaan, met nog altijd het idee van musical in mijn hoofd. Maar ik ben in het klassieke repertoire blijven hangen, Ik heb dat repertoire beter leren kennen en ik heb er mijn hart aan verloren.”

Zingen is topsportLiesbeths agenda is goed gevuld. Ze reist naar Spanje om concerten te geven met een barokorkest, zingt de Mattheuspassie in Gent, in april doet ze Les Illuminations, en ze geeft rond dezelfde tijd een Mozartrecital in De Singel, met pianist Lucas Blondeel. Tussendoor moet ze de tijd vinden om bij te studeren. Want een muzikant is als een topsporter. Wie niet dagelijks traint en werkt, blijft niet aan de top. “Kim Clijsters moet ook niet zeggen: ik heb Wimbledon gewonnen, en nu zit ik safe voor de volgende jaren. Ook ik moet blijven studeren en mij bijscholen. Ik heb in februari de hele maand zanglessen genomen. Ik zing nu al zes jaar professioneel, en ik heb al wat naam gemaakt. Mensen bellen zelf om mij te vragen of ik voor hen wil zingen. Maar toch moet ik soms nog auditie doen, voor operaproducties of zo. Je moet constant jezelf bewijzen, niet denken: Ze zullen wel naar mij toekomen. Hard blijven werken aan je stem, anders ga je al snel zingen met verkeerde gewoontes, of je stem op de verkeerde manier gebruiken. Of ze overbelasten als je moe wordt. Ik reis zelfs naar New York voor mijn zanglessen. Elk concert, elke opdracht vraagt uren en uren studie. Je moet talent hebben, dat is waar, maar je hebt daarnaast veel inzet en toewijding nodig.”

Niet alleen voor diehardsLes Illuminations is behoorlijk laagdrempelig, en zeker niet alleen interessant voor diehard-liefhebbers van klassiek, wil Liesbeth gezegd hebben. “Het is een heel toegankelijke cyclus omdat de muziek zo ritmisch en zo dansant is, heel opwindend en verscheiden. Elk lied is anders, zo blijft het boeiend. Voor Les Illuminations heb ik veel gehad aan de Nederlandse vertaling van Rimbauds gedichtenbundel door Paul Claes, heel mooi vertaald, compleet met de woordspelletjes van de dichter, en heel veel duiding. Het boek helpt om de poëzie te begrijpen, en is een goed naslagwerk. In het concert zing ik de originele versie, in het Frans. Het is trouwens een liederencyclus die je live moet meemaken, want er is ook visueel veel te beleven. De diverse technieken en mogelijkheden van strijkinstrumenten komen uitgebreid aan bod. Heel interessant om te zien. Het wordt een heel mooi programma, daar in Lokeren.”

Les Illuminations, van Het Kamerorkest met sopraan Liesbeth Devos gaat in première op 19 april in de Lokerse Sint-Laurentiuskerk, en speelt daarna nog vier keer. Eén van de vijf concerten wordt opgenomen voor radiozender Klara. Op het programma in Lokeren staat ook nog Der Tod und das Mädchen, van Franz Schubert, in een arrangement van Gustav Mahler. Een uitdrukkingsvol werk vol angst en doodsverlangen, dat pas na Schuberts dood een cultstatus kreeg.

Het Kamerorkest / Liesbeth Devosvrijdag 19 april 2013 - 20u15Lokeren, Sint-Laurentiuskerk; Kerkpleininfo en tickets: 09 340 50 56 en www.lokeren.be/cultuur


muziek tekst: steVen Verschoore - foto: PauWel de meyer @ laWiJtstriJd 2012 (foto santiago de flô)

Vanaf zaterdag 16 maart nemen opnieuw twintig bands uit het Waasland het tijdens vijf voorrondes tegen elkaar op met als inzet de finale van Lawijtstrijd. Het Wase muziekconcours, dat de voorbije jaren uitgroeide tot een populair reizend muziekcircus, is daarmee aan een negende editie toe.

Plastiek, Tim’s Addiction, Jules Brown, Nicely Dressed, Dindian, Poachers of Men, Alphacocks, Charlie Fields, Shoot to Thrill, Continuum, Zonder Zorgen, White Musk, White Van Men, M.A.R.V.A, Black Swarm, We Won Two Trees, Off Radar, Groupies, Heads Up High, The Electric Mole.

Dat zijn de Wase bands die zich in de Sint-Niklase jeugdhuizen Den Eglantier, Kompas, ’t Verschil, Troelant en De Galjaar voor jury en publiek mogen bewijzen. Zij vormen daarmee het kruim van ruim vijftig ingezonden demo’s.

En de prijzenpot? Die is als vanouds gegeerd: 1.000 euro aan instrumenten bij Key Music, studiotijd ter waarde van 500 euro bij Trix in Antwerpen en podiumkansen tijdens Villa Pace, Statie West, concertzaal De Casino... De publiekprijzen worden ook dit jaar weer uitgereikt op basis van het publiekslawaai dat door de decibelmeter van Lawijtstrijd wordt geregistreerd: Moktieswalawijt!

Muzikaal platform“De organisatoren van Lawijtstrijd willen al negen jaar lang bands, ensembles en individuele muzikanten uit het Waasland ondersteunen en promoten”, legt communicatieverantwoordelijke Naomi Dhanis uit. “Ze willen de regionale muziekscène een forum bieden en de muzikale diversiteit en de hoge concentratie aan muzikale

Moktieswalawijt!Negende editie Lawijtstrijd verhit de muzikale gemoederen

creativiteit die in het Waasland heersen bij een breed publiek kenbaar maken. De organisatoren van het concours willen met andere woorden een positief en professioneel platform creëren waar muzikanten zich kunnen uiten en waar ze elkaar kunnen ontmoeten, beïnvloeden en motiveren. Ze pinnen daarom uitdrukkelijk geen genrebeperkingen, noch leeftijdsgrenzen vast.”

De winnaar van Lawijtstrijd 2013 treedt in de voetsporen van Ursula Undress, As You like it, The Hong Kong Dong, Suburb Songs, Blackie & The Oohoos, Hush Hush, Hickory Falls en Yamantau.

De voorrondes vinden plaats op zaterdag 16 maart (Den Eglantier), zaterdag 23 maart (Troelant), zaterdag 30 maart (Kompas), zaterdag 6 april (‘t Verschil) en zaterdag 13 april (De Galjaar / zaal De Klavers) telkens vanaf 20u de finale vindt plaats op zaterdag 27 april vanaf 20u in concertzaal De Casino.

Lawijtstrijd is een samenwerking tussen De Casino Concert-zaal en de vijf Sint-Niklase jeugdhuizen in samenwerking met het Cultuurcentrum Sint-Niklaas.

Alle info en media en op www.decasino.be


theater tekst: dirk Van driessche - foto’s: JusBox

Sint-Niklaas zet al zijn troeven in op een breed initiatief rond boeken: de grote bibliotheek, de fijne kwaliteitsboekhandels en het cultuurcentrum met zijn zorg voor literatuur, en voor poëzie in het bijzonder, de langlopende poëziereeks Poëzie op zondagmorgen, de driejaarlijkse Paul Snoek Poëzieprijs en tal van actieve verenigingen en organisaties die ‘iets met boeken’ hebben. Zo worden de fundamenten gelegd voor het jaarlijkse evenement Archipel.

ARCHIPEL Sint-Niklaas buigt zich over de boeken

Het evenement is laagdrempelig en bestrijkt een breed palet. Niet enkel literatuur en poëzie met hoofdletter, maar ook kleine initiatieven en amateurproductie en publieksparticipatie vinden er een plaats.

Zo is er weer een Nacht van de Boze Dichters in het Masereelhuis, de uitreiking van de Paul Snoek Poëzieprijs, een nieuw boek Neuzen in de Kapellekensbaan rond het werk van Louis Paul Boon, het nieuwe initiatief Zwerfboeken, tal van boekvoorstellingen en interviews in de Standaard Boekhandel en ’t Oneindige verhaal, met o.a. Piet Brak, Benno Barnard, Geert Van Istendael, Koen Van Hoeylandt, e.a. Er is weer een literaire wandeling en een tentoonstelling over Armand Van Assche in de Bib en er kan ook weer een mooi juweel worden gewonnen door de amateurdichters.

De boeken- en literatuurliefhebbers vinden beslist weer hun gading in het Archipelweekend.

De programmabrochure met alle details verschijnt eind maart en kan worden meegenomen op tal van locaties in de stad. Het volledige programma is dan ook te vinden op www.ccsint-niklaas.be

Paul Snoek Poëzieprijs 2013De Paul Snoek Poëzieprijs wordt driejaarlijks uitgereikt door het Stadsbestuur van Sint-Niklaas. In 2013 wordt de prijs uitgereikt in het boekenweekend Archipel van 20 en 21 april 2013.

De bekroning gaat naar een bundel Nederlandstalige poëzie, die door zijn kracht, zijn vitaliteit en eigentijdse karakter belangrijk genoeg wordt geacht om de driejaarlijkse Paul Snoekprijs te ontvangen. De prijs is geen debuutprijs, noch bekroning van een heel oeuvre. De laureaat heeft minstens 2 bundels gepubliceerd. De verschijningsdatum van de bekroonde bundel ligt tussen 1 januari 2010 en 31 december 2012. De prijs bedraagt € 4000.

De winnaars van de vorige edities

1991 Peter Verhelst met de bundel Obsidiaan1996 Stefan Hertmans met de bundel Muziek voor de overtocht2001 Anneke Brassinga met de bundel Huisraad2004 Nachoem Wijnberg met de bundel Vogels2007 Joost Zwagerman met de bundel Roeshoofd hemelt2010 Peter Holvoet-Hanssen met de bundel Navagio

De jury voor de Paul Snoek Poëzieprijs 2013, bestaande uit Elke Brems, Peter Holvoet-Hanssen, Johan de Boose en Max Temmerman heeft in een eerste fase na haar aanstelling een longlist samengesteld met bundels die door de respectieve juryleden werden genomineerd. Hieruit wordt een shortlist van 6 genomineerde dichtbundels geselecteerd en vervolgens wordt hierin de winnaar aangeduid.

De uitreiking van de Paul Snoek Poëzieprijs is een bijzondere editie van Poëzie op zondagmorgen

Archipel - Boekenweekend19, 20 en 21 april 2013Sint-Niklaas, diverse locaties

Paul Snoek Poëzieprijs 2013zondag 21 april 2013 - 10u30 Sint-Niklaas, Foyer Stadsschouwburginfo: 03 778 33 51 (Dirk Van Driessche) of [email protected]


muzikale happening tekst: sofie d’hanis - foto’s: g.f.

Onder een lekker zonnetje - dat wij al voor u reserveerden! -

fietsen door het prachtige Durmelandschap,… Met gezin en vrienden genieten van een ruim

handvol artistieke ontdekkingen, een hartige hap en een heerlijke

verfrissing… Dat zijn toch deugddoende dingen voor een

mens?

FESTIVELó

Fietstocht met kunstige snoepjes

De Cultuur- en Gemeenschapscentra van Lokeren, Waasmunster en Hamme legden hun ervaring samen en bieden je een dag met sprankelende muziek, prikkelende poëtische gekte, pittoreske plekjes en paadjes,… Een tocht van zo’n goede 25 à 30 km door Waasmunster, Lokeren en Hamme, langs pareltjes van groen en water, verborgen schatten, kastelen, parken, kerkjes, boerderijen, dijken en polderland.

We onthullen graag al even wat u zoal te wachten staat. Naast gekende artiesten presenteren we u immers graag heel wat nieuw talent, waarvan de muzikale en artistieke prestaties nog lang na Festiveló aan de ribben zullen blijven kleven!

BintiBinti is een uniek muzikaal gezelschap van zes zingende zussen. Hadiel, Yasmin, Amina, Rana, Sherien en Fedia Holail zijn samen opgegroeid met een passie voor muziek. Deze passie deed hen drie jaar geleden besluiten hun stemmen te verenigen. Binti was geboren. Voor deze welluidende artiestennaam lieten ze zich inspireren door hun Egyptische roots: Binti is Arabisch voor ‘mijn dochter’, ‘mijn meisje’.

Samen creëerden de zussen een eigen sound, en verfijnden deze door op straat en op kleinere festivals op te treden. In een mum van tijd stond Binti ook op grotere podia, waar ze onder meer opgemerkt werden en samenwerkten met Flip Kowlier, Sioen en Absynthe Minded.

Hun eerste demo (november 2012) is intussen volledig uitverkocht en een volgende EP is in de maak. De eerste single My Sun My Moon was al te beluisteren op Radio 1, in navolging van de Radio 1-sessies van november 2012 in samenwerking met Absynthe Minded.

Les BusiciensLes Busiciens is een band van zes muzikanten die elke zomer in hun minibusje rondtoeren in het zonnige zuiden: in Frankrijk, Spanje, Italië en zelfs in Congo. Dat zorgt voor een muzikaal repertoire met een vakantiesfeertje!

Een mix van klezmer, folk, reggae, tango, straattheater en jazz en prachtige intieme walsjes. Dat alles wordt u gepresenteerd door een bont en vrolijk gezelschap bestaande uit Jonas Malfliet (percussie), Joachim Gys (accordeon), Vitja Pauwels (gitaar), Lara Rosseel (contrabas), Tine Allegaert (trompet), Joachim Thys (sax) en Liza Maes (dwarsfluit).

Hun composities, fel geïnspireerd door hun vele reizen, zijn terug te vinden op de cd’s A la Belle Etoile en Fou à la folie. Intussen werden ze ook erkend als Nieuw Talent door de Vlaamse Gemeenschap.

We verklappen uiteraard niet alles. Waarheen (verrassende locaties) en hoe u fietst en wat de artiesten voor u in petto hebben, blijft geheim… tot u deelneemt!

FESTIVELózondag 2 juni 2013 - (vertrek) van 10u30 tot 12ustartplaats Kasteel Blauwendael WaasmunsterCC Lokeren - CC Jan Tervaert Hamme - GC Hoogendonck Waas-munsterinfo en tickets: 09 340 50 56 of 052 48 09 48 of 052 46 34 24www.lokeren.be/cultuur - www.jantervaert.be of www.waasmunster.bereserveren kan zowel in Lokeren, Hamme als in Waasmunster

© Grégoire Verbeke


muziek tekst: dirk Verelst - foto: g.f.

Virtuoos met stokjes*

Karen TakaguchiEen vreemde eend in de bijt. De marimba behoort tot de percussiefamilie, maar musicologen hebben het over idiofonen. De oorsprong van het instrument gaat terug op een Afrikaans instrument, de zogenaamde balofoon. Het werd met de slaven meegevoerd en ontwikkelde zich in Midden-Amerika tot een marimba. De marimba vertoont een sterke gelijkenis met de piano. De toetsen worden vervangen door houten latten. Deze latten worden ‘bars’ genoemd en bestaan bij voorkeur uit palissanderhout. Het geluid van de marimba wordt gevormd door de resonatoren, de metalen buizen onder de bars. De trillingen van de bars resoneren als ze door de buizen worden gejaagd. De bars worden bespeeld door hamers. Meestal worden 4 hamers gebruikt, maar er bestaan composities waarbij de bespeler tot 8 hamers moet gebruiken. Van een huzarenstukje gesproken.

De marimba groeide uit tot een immens groot instrument. Dit hoeft ons niet te verwonderen aangezien de meeste instrumenten een bereik van 4 tot 5,5 octaven hebben. We herkennen het geluid van de marimba aan zijn diepe ronde klank. Het instrument wordt vaak solo bespeeld, maar het gaat ook uitstekend samen met andere instrumenten.

Balofonen met kalebassen als resonator treffen we aan in de traditionele Afrikaanse muziek. De marimba groeide, vooral in Guatemala, uit tot een nationaal symbool van hun cultuur. Maar ook elders in Midden-Amerika is het een zeer populair instrument.

De marimba deed zijn intrede in de klassieke muziek, de jazz (Gary Burton) en de rock (Rolling Stones, Steely Dan…) in de tweede helft van de vorige eeuw. De Japanse Keiko Abe maakte van het volksinstrument een concertinstrument. Ze componeerde voor het instrument, spoorde andere componisten aan om het instrument te verkennen en gaf advies aan de makers van marimba’s.

Hedendaagse muziekOmdat de huidige marimba nog niet zo lang bestaat, vinden we dit instrument vooral terug in de hedendaagse muziek. Er bestaan wel enkele transcripties van klassiekers. Zo werden onder meer de cellosuites van Bach al herschreven voor marimba en ook componisten als Olivier Messiaen en Steve Reich schreven muziek voor marimba.

Tijdens het concert van het Orkest der Lage Landen en Karen Takaguchi zullen we dan ook kennis maken met componisten waar we nauwelijks of niet van gehoord hebben.

De bekendste is ongetwijfeld Benjamin Britten. Deze Britse componist (1913-1976) was reeds op jeugdige leeftijd bezig met componeren. Hij geldt als de grootste Britse componist van de 2de helft van de 20ste eeuw. Hij schreef nogal wat opera’s, koorwerken en liederen. Het orkest speelt Simple Symphony voor strijkers uit 1933-1934, maar nu bewerkt voor marimba en orkest.

Mona A. Ahdab is een jonge Frans-Libanese pianiste en componiste. Ze schrijft zeer herkenbare klassieke muziek maar op een hedendaagse wijze. Verwijzingen naar Rachmaninov, Brahms en Mahler duiken op.

Emmanuel Séjourné (1961) is een jonge Franse percussionist en componist. Aanvankelijk componeerde hij vooral muziek voor theater- en balletvoorstellingen. Zijn concert voor marimba en strijkers nr. 1 dateert van 1999 en werd reeds opgenomen in de speellijst van heel wat orkesten.

Ottorino Respighi (1879-1936) is de oudste componist op het programma. Deze Italiaanse componist was aanvankelijk een violist die zich onder meer door Rimski-Korsakov liet overhalen om te componeren. Hij schreef muziek in de stijl van de Franse impressionisten en de reeds genoemde Rimski-Korsakov. Het muziekwerk dat vanavond wordt gebracht, vindt zijn inspiratie in een oude melodie voor luit.

New Tenuto 2011De opnieuw in het leven geroepen zoektocht naar jong talent New Tenuto kreeg in mei 2011 een verrassende winnaar. Twee pianisten, 1 fluitiste en 1 marimbaspeelster stonden in de finale tegen over elkaar. De verrassende winnares werd Karen Takagushi. Ze werd geboren in Japan waar ze ook haar bachelordiploma haalde. Voor verdere studies trok ze naar Antwerpen waar ze bij Ludwig Albert in de leer ging.

Karen is uiterst muzikaal en gaat magistraal om met de magie van 4 hamers op een immens instrument. Zowel samen met het orkest als in solostukken tovert ze een wonderlijke klank uit het instrument.

* musici spreken over hamers of mallets

Orkest der Lage Landen en Karen Takaguchi - Spektakel op marimbaZaterdag 20 april 2013 - 20uSint-Martinuskerk (Burcht)info en tickets: 03 250 49 51 en www.zwijndrecht.be


tentoonstelling tekst: christl Van den Broucke - foto’: g.f.

Voor de 12de editie van Beeldig Hof ter Saksen werd aan Luk Van Soom gevraagd om als kunstenaar het curatorschap op te nemen. Beveren ontdekte Luk Van Soom (Turnhout, °1956) toen de reizende tentoonstelling Een eigen plekje van RASA in januari 2003 in kasteel Cortewalle neerstreek. In deze tentoonstelling werden vijf werken van hem opgenomen. De eenvoudige beeldtaal en de gemoedelijke uitstraling van die werken bekoorden de bezoekers zozeer dat spontaan de vraag rees om een werk van deze kunstenaar in het gemeentelijk patrimonium op te nemen. Als gevolg daarvan werd op 17 december 2006 De strijd van Aquarius ingehuldigd op het gemeenteplein van Kallo. De naam van het bronzen beeld verwijst naar de strijd van de bewoners van Kallo tegen de watersnood in 1953.

Luk Van SoomBeeldig Hof ter Saksen 12AB HoMINE CREATuM

Welke kunstenaars breng je samen voor de tentoonstelling van Beeldig Hof ter Saksen? Werken zij rond eenzelfde idee?LuK Van soom: “De ondertitel van de tentoonstelling AB Homine CReAtum betekent Door de mens geschapen. Het gaat in feite over een groep kunstenaars die allemaal boetseren, vertrekkend van klei of iets gelijkaardigs. Het zijn allemaal kneders of manipulators van het materiaal. Al deze mensen maken veelal monolitische beelden. Ze staan dicht bij het traditionele, geen installaties, wel echte klassieke beelden in de brede zin van het woord. Van deze “beperking” hou ik wel, een sculptuur maken waarin het volume centraal staat. Ik heb in eerste instantie aan iedereen een groot werk - of toch een groter werk - gevraagd en een kleiner werk. Want dat vind ik bijzonder aan het park van Hof ter Saksen: je hebt er heel mooie, intieme plekken waar je kleinere werken kan tonen, gecombineerd met grote ruimtes voor monumentale werken. Op dat grote grasveld, tussen de boerderij en het kasteel, hoop ik een monumentaal werk te plaatsen. Ik zou graag hebben dat als je binnenkomt, je meteen merkt dat er iets nieuws is, iets anders. Ik doe zelf ook mee natuurlijk, Nick (Ervinck) en Henk (Vish) doen mee, Caroline Coolen en Bart Van Dijck. Het is een boeiende groep, ook in leeftijd, die overspant wat er zich afspeelde de laatste 40 jaar. We zouden toch een 20-tal werken verzamelen. Echt gigantische werken zullen er niet bij zijn. De meeste zullen levensgroot zijn of iets groter.”

Heb je al gekozen met welke eigen werken je zult deelnemen aan Beeldig Hof ter Saksen?

Van soom: “Ik wacht een beetje af welke werken de andere kunstenaars zullen selecteren. Ik heb een bronzen beeld, dat iets groter is dan levensgroot, een variant van Tussen waken en slapen dat nu in Oostende staat. Maar ik ben eigenlijk nog een beetje in onderhandeling met mezelf.

Klopt het dat er opnieuw meer interesse is voor figuratief beeldend werk?Van soom: “Ja, en het is eigenlijk ook een vraag vanuit de jongere generatie omdat het vakmanschap de voorbije decennia geleidelijk uit de academies aan het wegslippen is. In Antwerpen wordt er nog aandacht aan gegeven. Maar in Nederland is die ambachtelijke traditie vrijwel volledig uit de opleidingen verdwenen. (Luk Van Soom was professor aan de Rietveld Academie te Amsterdam tot 1993, aan de Academie voor Schone Kunsten te Antwerpen tot 2003 en is sinds 1990 professor aan de Academie St. Joost in Breda, n.v.d.r.). Begrijp me niet verkeerd, ik denk ook niet dat er teruggegaan moet worden naar de vroegere academische methodiek, maar ik vergelijk het met een sportman: zonder training haalt die ook geen resultaat. Je bent tegenwoordig niet meer beperkt tot klei, gips, brons of steen. Computer wordt een nieuw belangrijk onderdeel. Er ontstaan nu heel nieuwe technieken zoals een computergestuurde zaag, freesmachines en 3D-printers. Nick Ervinck bijvoorbeeld maakt gebruik van deze nieuwe mogelijkheden. Maar als het alleen vanop het scherm gebeurt, als de traditionele ambachtelijke kennis niet meer beheerst wordt, kan die ook niet meer gebruikt worden om deze nieuwe mogelijkheden te exploreren.”


tentoonstelling tekst: christl Van den Broucke - foto’: g.f.

U hebt zelf een tijd restauratiewerk gedaan. Is het mogelijk om langs die weg opnieuw met de traditie aan te knopen? Van soom: “Na mijn academietijd kon ik mijn vroegere opleiding als meubelmaker goed combineren met het restaureren van oude Romaanse en Gotische beelden. Als leerlingen nu overwegen om te leren kappen raad ik ze aan om naar Carrara te gaan, daar kan je nog echt de stiel leren. In de gewone opleiding worden die dingen bijna niet meer aangeboden. Spijtig, want zo kan je niet ervaren dat zich tijdens het werkproces een hoop onvoorziene omstandigheden kunnen voordoen die eigenlijk interessanter zijn dan je oorspronkelijk idee. Dat is een heel andere benadering dan het concept op papier. Er ontstaat een soort rechtstreekse verbinding tussen je cortex en je handen. Op dat moment kan je wil geen enkele controle meer uitoefenen. Dan maak je iets en denk je vaak zelf: “Waar komt dat vandaan?”.”

Zijn die tradities alleen belangrijk voor de techniek, voor het ambachtelijke of tellen ze ook mee op inhoudelijk vlak?Van soom: “Ik wil de klassieke aanpak niet verheerlijken maar je kan dat verleden ook niet uitgommen. Dat merk je bijvoorbeeld als je met leerlingen naar een museum gaat en je bekijkt kunstwerken die gebaseerd zijn op het Oude of Nieuwe Testament. Zij kunnen dat niet meer lezen. Ik ben zeker niet christelijk maar het is wel heel belangrijk voor onze cultuur, voor onze kunstgeschiedenis en voor onze traditie. En uit die traditie pik je dingen op waar je wel iets mee kan doen. De verhouding opdrachtgever-kunstenaar bijvoorbeeld, zoals bij Caravaggio. Eigenlijk schilderde hij grotendeels voor zichzelf, maar wist hij de opdrachtgever ook steeds tevreden te stellen. Dan merk je ook dat kunstenaars door sommige beperkingen net interessante zaken gaan maken. Als je iets moet maken voor een onmogelijke plek, bijvoorbeeld, wordt je creativiteit aangescherpt.”


tentoonstelling

Hoe belangrijk is die traditie in je eigen werk en je eigen kunstbeleving?Van soom: “De laatste jaren ben ik erg geïnteresseerd geraakt in Barok. Italië ben ik helemaal doorgereisd en ook de Duitse Barok spreekt me aan, de gebroeders Asam bijvoorbeeld. Cosmas Damian Asam (1686–1739) en Egid Quirin Asam (1692–1750) hebben barokke kerken gebouwd. De ene was architect-schilder, de andere architect-beeldhouwer. Je stapt eigenlijk in een totaalconcept. Ongelofelijk mooi zo omringd te worden door één gedachte.”

Zijn er ook hedendaagse kunstenaars die heiligenbeelden maken?Van soom: “Christus aan het kruis zie ik af en toe terugkomen. De Dadaïsten gebruikten dat eerder in collages maar er zijn toch kunstenaars die er sculpturaal mee omgaan. Wim Delvoye werkt rond dat thema met die getordeerde crucifixen, Joep Van Lieshout ook en ikzelf. Ik heb van een bestaande crucifix een afgietsel gemaakt. Zijn armen heb ik een andere richting gegeven, zijn hoofd in een andere houding geplaatst, de doornenkroon weggenomen en hem een cape omgedaan. Ik heb hem in een gipsen wolk geplaatst zodat het lijkt of hij door de wolken komt gevlogen. Zo is hij nu een hedendaagse superman. Jezus Christus was de held van zijn tijd en zo heb ik hem nu afgebeeld. Het is een multipel en ik denk dat ik er al meer dan honderd van verkocht heb. Mensen vragen me dan: “Waar moet ik die hangen?” en dan zeg ik: “Waar vroeger het kruisbeeld hing”. De titel van deze tentoonstelling komt ook voort uit die religieuze traditie: door de mens geschapen, klinkt nog beter in het Kerklatijn: AB HOMINE CREATuM.”

Beeldig Hof ter Saksen 12 - AB HOMINE cREATUMloopt van 26 mei tot en met 29 september 2013 in het park Hof ter Saksen, Haasdonkbaan 101 in 9120 Beveren. Je kan de tentoonstelling alle dagen bezoeken van 10 tot 20u. Toegang en catalogus zijn gratis. De catalogus is beschikbaar in de meeneembakjes in het schuilhuisje naast de Oranjerie of je kan hem downloaden op www.beveren.be/tervesten of op de websites van de deelnemende kunstenaars.

Randactiviteiten bij Beeldig Hof ter Saksen:Woensdag 19 juni 2013 tussen 15 en 17u De LetteRvAngeR in Hof teR SAkSengezinsactiviteit: interactieve poëziewandeling

Zaterdag 22 juni 2013 vanaf 20u PoëtiSCHe miDzomeRnACHtvan 22 juni tot het einde van de tentoonstelling worden de tentoongestelde werken becommentarieerd door speciaal daarvoor gecomponeerde gedichten door studenten Literaire Creatie (Academie MWD Sint-Niklaas).

Woensdag 3 juli 2013 vanaf 12u muzikALe PiCkniCk met o.A. RonDLeiDingen in De tentoonSteLLing

van 6 juli tot en met 25 augustus 2013 in de foyer van Ter VestenmiDzomeRgeDiCHten in BeeLD Bij BeeLDig Hof teR SAkSen 12 gedichten door studenten Literaire Creatie (Academie MWD Sint-Niklaas) gecombineerd met een fotoreportage door de winnaar fotografie van de voorronde Kunstbende Waasland 2013.

Deelnemende kunstenaars:Luk Van Soom (B) - www.lukvansoom.comHenk Visch (NL) - www.henkvisch.nlNick Ervink (B) - www.nickervinck.comCaroline Coolen (B) - www.carolinecoolen.comBart Van Dijck (B) - www.bartvandijck.beEdith Ronse (B) - www.edithronse.beTom Claasen (NL) - www.tomclaassen.comHans Lemmen (NL) - www.hanslemmen.nlPaul De Reus (NL) - www.pauldereus.nlPeter Rogiers (B) - www.timvanlaeregallery.com/artists/PeterRogiers.html


muziek / theater / humor / dans aPril- mei - Juni 2013

APRIL

WOENSDAG 3 APRIL 2013 hamme, cc Jan terVaert - 15u, familie 4+ Vlinders & co enzo, de rode wolf

7 - 6 (+55) - 5 (-26/abo/waccobon/groepen) - 1,75 (ok-pas) eur

hamme, cc Jan terVaert - 20.15u, film

thomas VinterBerg (regie) Jagten5 - 4,5 (+55) - 4 (-26/abo/waccobon/groepen) - 1,25 (ok-pas) eur

DONDERDAG 4 APRIL 2013BeVeren, cc ter Vesten - 15u, familie 6+ Jean-louP felicioli & alain gagnol Van de kat geen kwaad (ned. gesproken)gratis omkadering van 14 tot 17ui.s.m. okra-academie, gezinsraad Beveren en Vakantietoppers4 - 3 (+55/groepen/-26/abo/waccobon/filmstrippenkaart) EUR

VRIJDAG 5 APRIL 2013sint-niklaas, stadhuis - 20u, klassiek

young choon Park Pianorecital mozart / Beethoven

13 - 11 (red.) - 10 (-26/abo/waccobon) eur

DONDERDAG 11 APRIL 2013 BeVeren, cc ter Vesten - 20u, circus 5+ cie sacÉkriPa coulisses

i.s.m. toernee mondial15 - 14 (+55/groepen) - 12 (-26/abo/waccobon) eur

VRIJDAG 12 APRIL 2013 BeVeren, cc ter Vesten - 20u, Wereldmuziek

antónio zamBuJo (Portugal) fado

i.s.m. toernee mondial en kon. Piet stautkring13 - 12 (+55/groepen) - 10 (-26/abo/waccobon) eur

sint-niklaas, salons Voor schone kunsten - 20u, klassiek

simoens trio hendrickx / Beethoven / Brahms13 - 11 (red.) - 10 (-26/abo/waccobon) eur

ZATERDAG 13 APRIL 2013 BeVeren, cc ter Vesten - 20u, humor

Wim helsen spijtig spijtig spijtiguitVerkocht

ZONDAG 14 APRIL 2013 BeVeren, cc ter Vesten - 20u, muziek

zJef Vanuytsel & micheline Van hautem lief en leeduitgesteld (14/02/2014)

sint-niklaas, foyer stadsschouWBurg - 10u30

eitJes oP zondag ontbijtsalon met Bruno Vanden Broecke11 - 9 (abo) eur

MAANDAG 15 APRIL 2013 BeVeren, cc ter Vesten - 20u, BaanVrienden

echt antWaarPs teater We zijn gezien in kamer 13i.s.m. oc de Baanvrienden20 - 19 (leden Baanvrienden/+55/groepen) - 17 (-26/abo/wac-cobon) eur

DINSDAG 16 APRIL 2013 sint-niklaas, stadsschouWBurg - 20u, muziektheater

het fantastische leVen Van de heilige sint- christoffel zoals samengeVat in tWaalf taferelen en drie liederen de Werf en silence finimet nabespreking - deze voorstelling kadert binnen circuit x.uitVerkocht

WOENSDAG 17 APRIL 2013zWiJndrecht, studio ruBens, statiestraat 86 - 20u, film

a seParation regisseur: asghar farhadi

4 - 3 (vvk/waccobon/-26/+55/groepen) eur

DONDERDAG 18 APRIL 2013BeVeren, cc ter Vesten - 20u, film

geoffrey enthoVen hasta la vistagratis inleiding om 19.40u4 - 3 (-26/abo/waccobon/+55/groepen/filmstrippenkaart) EUR

VRIJDAG 19 APRIL 2013 BeVeren, cc ter Vesten - 20u, theater

het zesde BedriJf sartre zegt sorrygratis inleiding om 19.30u13 - 12 (+55/groepen) - 10 (-26/abo/waccobon) eurzie art. p. 12

hamme, cc Jan terVaert - 20.15u, filmmark Punt (regie)

frits en franky5 - 4,5 (+55) - 4 (-26/abo/waccobon/groepen) - 1,25 (ok-pas) eur

lokeren, sint-laurentiuskerk, kerkPlein - 20u15, klassieke muziek

het kamerorkest illuminations. 100 jaar Britten! feestconcert met sopraan

15 - 14 (red.) - 12 (-26/abo/waccobon) eurzie art. p. 35

ZATERDAG 20 APRIL 2013 BeVeren, cc ter Vesten - 20u, muziek

Jan delVaux & dJ BoBBy eWing Belpop Bonanza

© M

arco

Mar

tens

14 - 13 (+55/groepen) - 11 (-26/abo/waccobon) eur

sint-niklaas, de casino concertzaal - 20u30, muziek

dez mona voorprogramma: mary & mei.s.m. concertzaal de casino18 - 15 (vvk) eurzie art. p. 11

zWiJndrecht, sint-martinuskerk, Burcht - 20u, klassieke muziek

orkest der lage landen spektakel op marimba17,50 - 15 (waccobon/-26/+55/groepen) eurzie art. p. 24

Dit is een WACCODAte! (zie p. 3)=


muziek / theater / humor / dans aPril - mei -Juni 2013

ZATERDAG 20 & ZONDAG 21 APRIL 2013sint-niklaas, diVerse locaties

archiPelBoekenWeekendzie art. p. 32

ZONDAG 21 APRIL 2013 BeVeren, cc ter Vesten - 10.30u, familie 4 + alles looPt oP rolletJes & figurentheater Vlinders & c° Peter en de wolfPop & top: zondagmatinee i.s.m. Vlinders & c°uitVerkocht

sint-niklaas, foyer stadsschouWBurg - 10u30

archiPel / PoËzie oP zondagmorgen uitreiking Paul snoek Poëzieprijsvrije toegangzie art. p. 32

DINSDAG 23 APRIL 2013WOENSDAG 24 APRIL 2013 sint-niklaas, stadsschouWBurg - 20u, humor

Wouter dePrez hier is wat ik denkuitVerkocht

DONDERDAG 25 APRIL 2013 BeVeren, cc ter Vesten - 20u, muziek

stef Bos in die donkeruitVerkocht

hamme, cc Jan terVaert - 14u, matinee

miek en roel een vleugje americana14 - 13 (+55) - 12 (-26/abo/waccobon/groepen) - 3,5 (ok-pas) eur

sint-niklaas, stadsschouWBurg - 20u, Jong geWeld/theater

het Paleis de marcellini’s

© K

urt V

an d

er E

lst

13 - 12 (+60) - 10 (-26/abo/waccobon) - 8 (-21) eur

VRIJDAG 26 APRIL 2013 hamme, cc Jan terVaert - 20.15u, theater

’t arsenaal achter de wolken

i.s.m. het kultureel komiteeuitVerkocht

ZATERDAG 27 APRIL 2013sint-niklaas, stadsschouWBurg - 20u, muziek

maJor tom a Bowie tribute

15 - 14 (red.) - 12 (-26/abo/waccobon) eurzie art. p. 8

Waasmunster, zaal hoogendonck - 20u, muzikale humor

stenzel & kiVits i.s.m. harmonie Waasmunster the Perfect combination

i.s.m. harmonie Waasmunster in het kader van de Week van de amateurkunsten12 - 11 (55+) - 9 (-26/abo/waccobon) eur

ZATERDAG 27 APRIL 2013 – 15U NIEUW ZONDAG 28 APRIL 2013 - 13U30 + 16U30 - UITVERKOCHTsint-niklaas, oP locatie - familie, 6+ Vlieg

kinderenVandeVilla en dieP in het Bos hek

8 - 8 (red) - 8 (-26/abo/waccobon) - 6 (-16j) eur

ZONDAG 28 APRIL 2013 BeVeren, cc ter Vesten - 15u, familie 1 - 3 sProokJes en zo in de wolkenuitVerkocht

hamme, cc Jan terVaert - 15u, kidsfilm andreW stanton, lee unkrich (regie) finding nemo (3d)5,5 - 5 (+55) - 4,5 (-26/abo/waccobon/groepen) - 1,50 (ok-pas) eur

lokeren, cc, torenzaal- 14u30u, familierondleiding in de tentoonstelling 4+ rasa raak

8 - 6 (-12) eur

MEI

DONDERDAG 2 MEI 2013 BeVeren, cc ter Vesten - 20u, theater

’t arsenaal achter de wolkengratis inleiding om 19.30uuitVerkocht

BeVeren, kasteel corteWalle - 20u, lezing

negende archief de Bergeycklezing een inkijkje in het laatmiddeleeuwse land van Beveren: het verhaal van de familie Vijd en het lam godsretabel1 eur

sint-niklaas, de casino - 20u30

score man Jazzlab seriesi.s.m.. de casino concertzaal12 (kassa) - 9 (vvk) eur

VRIJDAG 3 MEI 2013 BeVeren, cc ter Vesten - 20u, BaanVrienden

de muziekfaktoriJ diep in mij - ode aan yasmineuitVerkocht

hamme, cc Jan terVaert - 20.15u, humor

PiV huVluV speeltijd

13 - 12 (+55) - 10 (-26/abo/waccobon/groepen) -3,25 (ok-pas) eur



ZATERDAG 4 MEI 2013 BeVeren, cc ter Vesten - 20u, humor

lies lefeVer meisje van plezier13 - 12 (+55/groepen) - 10 (-26/abo/waccobon) eur

Waasmunster, zaal hoogendonck - 20u, muziek

raymond Van het groeneWoud memoires van een Balmuzikant

© J

oke

Scho

r

uitVerkochtzie art. p. 4

DINSDAG 7 MEI 2013 WOENSDAG 8 MEI 2013sint-niklaas, museumtheater - 20u, humor

steVen gaBriels kassei!i.s.m. davidsfonds13 - 12 (red.) - 10 (-26/abo/waccobon) eur

WOENSDAG 8 MEI 2013 hamme, cc Jan terVaert - 20.15u, film

intouchaBles5 - 4,5 (+55) - 4 (-26/abo/waccobon/groepen) - 1,25 (ok-pas) eur

ZATERDAG 11 MEI 2013sint-niklaas, salons Voor schone kunsten - 20u, klassiek

arco Baleno imagination - hedendaagse kamermuziek13 - 11 (red.) - 10 (-26/abo/waccobon) eur

ZONDAG 12 MEI 2013BeVeren, kasteel corteWalle - 11u, klassiek

sPiegel striJkkWartet muziek, spiegel van de ziel13 - 12 (+55/groepen) - 10 (-26/abo/waccobon) eur

lokeren, cc, theaterzaal - 20u15, muziek / JaPanse Percussie

yamato (JaPan) 20 Jaar yamato roJyoh (the Beat on the road)30 - 29 (red.) - 27 (-26/abo/waccobon) eur

DINSDAG 14 MEI 2013 sint-niklaas, stadsschouWBurg - 20u, theater

lazarus de idiootgratis inleiding om 19u30uitVerkocht

WOENSDAG 15 MEI 2013 hamme, cc Jan terVaert - 15u, kidsfilm Bart Van leemPutten (regie) k3 Bengeltjes5 - 4,5 (+55) - 4 (-26/abo/waccobon/groepen) - 1,25 (ok-pas) eur

DONDERDAG 16 MEI 2013sint-niklaas, stadsschouWBurg - 20u, theater

nico sturm de explicateurgratis inleiding om 19u3013 - 12 (red.) - 10 (-26/abo/waccobon) eur

DONDERDAG 16 MEI VRIJDAG 17 MEI 2013 hamme, cc Jan terVaert - 20.15u, humor

Wouter dePrez hier is wat ik denk

© J

onas

Lam

pens

uitVerkocht

ZATERDAG 18 MEI 2013BeVeren, oc ermenrike - 20u, muziek

JackoBond ik ga op een berg wonen

© C

harl

ie D

e K

eers

mae

cker

13 - 12 (+55/groepen) - 10 (-26/abo/waccobon) eur

ZONDAG 19 MEI 2013 BeVeren, cc ter Vesten - 10.30u, PoPPenmusical, familie 5 - 12 theater tieret Vos en haasPop & top: zondagmatinee i.s.m. Vlinders & c°6 - 4 (-14/groepen) eur

DINSDAG 21 MEI 2013 sint-niklaas, stadsschouWBurg - 19u, theater

het nationale toneel strange interludegratis inleiding om 19u3015 - 14 (red.) - 12 (-26/abo/waccobon) eur

WOENSDAG 22 MEI 2013 BeVeren, cc ter Vesten - 20u, theater

nico sturm de explicateur gratis inleiding om 19.30u13 - 12 (+55/groepen) - 10 (-26/abo/waccobon) eur

VRIJDAG 24 MEI 2013 hamme, cc Jan terVaert - 20.15u, film

les miseraBles5 - 4,5 (+55) - 4 (-26/abo/waccobon/groepen) - 1,25 (ok-pas) eur

lokeren, cc, theaterzaal - 20u15, humor

lies lefeVer meisje van Plezier

© K

oen

Bau

ters

13 - 12 (55+) - 10 (-26/abo/waccobon) eur


ZATERDAG 25 MEI 2013 lokeren, cc, theaterzaal - 20u15, muziek

hannelore Bedert (trio) / the antler king

© A

lex

Vanh

ee

met de steun van de Vlaamse gemeenschap (nieuw talent).13 - 12 (55+) - 10 (-26/abo/waccobon) eur

sint-niklaas, stadsschouWBurg - 20u, muziek

helmut lotti mijn hart en mijn lijf

© K

atri

jn V

an G

iel

33 eur eenheidsprijs

zWiJndrecht, sint-martinusker, Burcht - 20u, klassieke muziek

Vocamuze henry Purcell8 - 6 (vvk) - 5 (strippenkaart/-26/+55/waccobon) eur

ZONDAG 26 MEI 2013Waasmunster, kasteel BlauWendael - 11u, klassiek

lode leire & michael Boel Van eccles tot guettler12 - 11 (55+) - 9 (-26/abo/waccobon) eurzie art. p. 25

DINSDAG 28 MEI 2013 BeVeren, cc ter Vesten - 20u, theater

tgstan Bernhard 3 nog geen titelgratis inleiding om 19.30u13 - 12 (+55/groepen) - 10 (-26/abo/waccobon) eurzie art. p. 20

VRIJDAG 31 MEI 2013zWiJndrecht, oc ‘t Waaigat - 20u, humor

Bert kruismans Vaderland

© F

ilip

Nau

dts

8 - 6 (vvk) - 5 (strippenkaart/-26/+55/waccobon) eur

jUNI

ZONDAG 2 JUNI 2013hamme / Waasmunster / lokeren - 10u30-12u, (kasteel BlauWendael, Waasmunster) artistiek-muzikale fietshaPPening

festiVelóeen project van de cultuur- en gemeenschapscentra van lokeren, Waasmunster en hamme.11 - 3 (-14) - 2,75 (ok-pas) eur, inclusief alle optredens, programmakrant, fietsplan en verrassingzie art. p. 33

DONDERDAG 6 JUNI 2013 VRIJDAG 7 JUNI 2013 BeVeren, cc ter Vesten - 20u, humor

Wouter dePrez hier is wat ik denkuitVerkocht

ZATERDAG 8 JUNI 2013ZONDAG 9 JUNI 2013 - UITVERKOCHTsint-niklaas, kinderdagVerBliJf driekoningen - 10u, + 15u

theater de sPiegel caban (3m- 3j) Vlieg5 eur eenheidsprijszie art. p. 16

VRIJDAG 14 JUNI 2013 lokeren, cc, theaterzaal - 20u15, theater

tgstan Bernhard 3 (nog geen titel)

© B

arba

ra K

lem

m

13 - 12 (55+) - 10 (-26/abo/waccobon) eurzie artikel p. 20

ZONDAG 16 JUNI 2013 BeVeren, cc ter Vesten - 10.15u en 11.15u, figurentheater, familie 3-6

theater tramPoline hartendiefPop & top zondagmatinee i.s.m. Vlinders & c°uitVerkocht



tentoonstelling/film aPril - mei -Juni 2013

Doorlopend open op Erfgoedzondag 21 april 2013 van 10-18u. I.s.m. Gemeentearchief Beveren, Hertogelijke Heemkundige Kring ‘het Land van Beveren’ vzw, de Beverse fotoclub, Foto-Diaclub Prisma 80, Fotoclub Lichtkunst, Fotoclub Fragma 13.cc ter Vesten, tel. 03 750 10 00gratisopen op woensdag, zaterdag en zondag van 14-17u uitgezonderd woensdag 1 mei

21 APRIL T.E.M. 29 SEPTEMbER 2013kasteel corteWalle

tiJd in BeVerse maat Deze eigentijdse tentoonstelling laat je kennismaken met het begrip ‘Tijd’ doorheen de ogen van de modale Beverenaar. Aan de hand van bijzondere tijdsinstrumenten, gebruiksobjecten, beeldmateriaal en archiefdocumenten krijgt de bezoeker een getrouw beeld van de wijze waarop de inwoners van Beveren hun eigen tijd gestalte gaven en beleefden. Kortom, een unieke ervaring die uw tijd meer dan waard is! Doorlopend open op Erfgoedzondag 21 april 2013 van 10-18u. I.s.m. Hertogelijke Heemkundige Kring ‘het Land van Beveren’ vzw, Gemeentearchief Beveren en het Archief de Bergeyck.cc ter Vesten, tel. 03 750 10 00gratisopen op zondag van 14-17u

DONDERDAG 2 MEI 2013 OM 20 Ukasteel corteWalle

negende archief de BergeycklezingEen inkijkje in het laatmiddeleeuwse land van Beveren: Het verhaal van de familie Vijd en het Lam GodsretabelFrederik Buylaert en co-auteur Erik Verroken laten hun licht schijnen op de welgestelde en adellijke familie Vijd, die we vooral kennen als opdrachtgevers van het Lam Gods-altaarstuk (1432), het meesterwerk van de gebroeders van Eyck, dat momenteel gerestaureerd wordt in het museum voor Schone Kunsten te Gent. Minder geweten is dat dit roemrijke (Wase) geslacht dankzij haar uitgebreide grondbezit, religieuze stichtingen en uitoefening van feodale ambten een onuitwisbare stempel wist te drukken op het land van Beveren. Deze vernieuwende invalshoek wordt tijdens de lezing ten volle onder de aandacht gebracht.Spreker: Prof. Dr. Frederik Buylaertcc ter Vesten, tel. 03 775 70 401 €

Beveren’ vzw en Gemeentearchief Beveren.cc ter Vesten, tel. 03 750 10 00gratis gegidste rondleidingen doorlopend van 13-18u

21 APRIL 2013, 10 TOT 18 UURriJksarchief BeVeren, kruiBekesteenWeg 39/1, BeVeren

een exclusieVe Blik achter de schermen Van het riJksarchief BeVeren Wie nog nooit een archiefdepot van dichtbij heeft gezien, krijgt op Erfgoeddag de kans. Voor één dag wordt het depot van het Rijksarchief Beveren, dat normaal verboden terrein is voor het publiek, opengesteld en krijgt u een blik achter de schermen van het grootste archief van Vlaanderen! Tijdens de rondleiding maken de bezoekers onder meer kennis met goed archiefbeheer, met de enorme diversiteit van de bewaarde archieven en met de uitdagingen voor de toekomst. Rondleidingen starten stipt om 10u30, 11u30, 13u30, 14u30, 15u30 en 16u30cc ter Vesten, tel. 03 750 10 00gratis

21 APRIL T.E.M. 5 MEI 2013kasteel corteWalle

gezocht (en geVonden): Jong fotografisch talent in kieldrecht! Na een initiatie in de fotografie trekken de leerlingen van het zesde leerjaar van GBS De Droomwolk, samen met een ervaren fotograaf, op pad om de belangrijkste dorpsgezichten, straten, landschappen en herkenningspunten in hun dorp Kieldrecht vast te leggen op beeld. Op Erfgoeddag stellen zij het opmerkelijke resultaat voor aan het grote publiek tijdens een tentoonstelling. Kom dus zeker kijken naar al dat jong talent! Doorlopend open op Erfgoedzondag 21 april 2013 van 10-18u. I.s.m. GBS De Droomwolk, Gemeentearchief Beveren, Hertogelijke Heemkundige Kring ‘het Land van Beveren’ vzw en Fotoclub 9130.cc ter Vesten, tel. 03 750 10 00gratisopen op woensdag, zaterdag en zondag van 14-17u –uitgezon-derd woensdag 1 mei

21 APRIL T.E.M. 5 MEI 2013kasteel corteWalle

door de lens Van de tiJd

De verschillende Beverse erfgoedpartners en fotoclubs slaan de handen in elkaar voor een uniek fotoproject. Door de lens van een moderne fotograaf worden vijfendertig oude, zwart-wit foto’s geconfronteerd met hedendaagse pendanten. Bezoekers kunnen met plezier en verwondering vaststellen hoe ingrijpend hun eigen dorp, straat en leefomgeving in de loop der tijden veranderd is.

BEVERENAlle vermelde tentoonstellingen zijn gratis toegankelijk tijdens de aangekondigde openingsuren.

TOT EN MET 28 APRIL 2013foyer cc ter Vesten

nils PieterstiJd Nils Pieters is een illustrator afkomstig uit Beveren. Zijn prenten zijn sterk verhalend met veel details en grappige verwijzingen; illustraties waar je wel uren naar kan kijken. Tijdens zijn masterjaar aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten werkte hij aan zijn debuutboek De Grote Boze Wolf (was helemaal niet boos) van auteur Jonas Boets. In de loop van de tentoonstelling verschijnt ook Leeuw in de winkel, een boek in samenwerking met Brigitte Minne. Nils Pieters werkt met zoemende kleuren die hij tot leven wekt door middel van ecoline, kleurpotlood, vetkrijt en een supergeheime techniek. i.k.v. Jeugdboekenweek i.s.m. de Bib cc ter Vesten, tel. 03 750 10 00tijdens de openingsuren van cc ter Vesten, de Bib en het cultuurcaféwww.nilspieters.be

i.k.V. erfgoeddag ‘STOP DE TIJD’

21 APRIL 2013, 13 - 18Ukasteel corteWalle

de (on)Voltooid Verleden tiJd oP corteWalleOnze Beverse gidsen nemen u mee op sleeptouw in kasteel Cortewalle en staan stil bij het (on)voltooide verleden van het kasteel. Grappige, beklijvende en ontroerende verhalen geven aan hoe de adellijke bewoners van het kasteel hun eigen tijd beleefden, deelden en zichtbaar maakten in hun directe leefomgeving. Deze rondleiding biedt een schitterende tijdspiegel en dompelt u onder in de cultuurgeschiedenis van deze prachtige site. I.s.m. Gidsenvereniging Beveren, het Archief de Bergeyck, Hertogelijke Heemkundige Kring ‘het Land van



4 MEI T.E.M. 30 JUNI 2013foyer cc ter Vesten

de kunstBendeWinnaars Van de Wase Voorronde

De Kunstbende bestaat al 14 jaar. Het is een wedstrijd in tal van artistieke disciplines voor jongeren tussen 13 en 19 jaar. Veel bekende artiesten komen voort uit die kweekvijver. Op zaterdag 9 maart 2013 vindt de Wase voorronde in Beveren plaats. Een selectie uit het werk van de winnaars van die voorronde wordt van 4 mei tot 30 juni 2013 in de foyer van CC Ter Vesten tentoongesteld.cc ter Vesten, tel. 03 750 10 00tijdens de openingsuren van cc ter Vesten, de Bib en het cultuurcafé

26 MEI T.E.M. 29 SEPTEMbER 2013 Park hof ter saksen

Beeldig hof ter saksen 12

Voor de 12e editie van Beeldig Hof ter Saksen werd Luk Van Soom aangesteld als curator. Luk Van Soom is de ontwerper van De strijd van Aquarius, het werk dat hij voor het gemeenteplein in Kallo realiseerde naar aanleiding van de herdenking van de overstroming in 1953. Voor Beeldig Hof ter Saksen 12 werkt hij met kunstenaars die ‘monolithische sculpturen’ maken. cc ter Vesten, tel. 03 750 10 00gratis - bij een gegidste rondleiding in het park zal telkens zowel aan de natuur als aan de sculpturen aandacht gegeven worden. een bezoek van 2 uur: € 50 per groep en € 25 voor Beverse verenigingen en scholen.ook voor deze editie wordt een educatief pakket uitgewerkt voor groepen dat gratis ontleend kan worden.de tuincafetaria is open op zondag van 14 tot 18 uuri.s.m. gemeentelijke cultuurraad, groendienst, dienst Wegen en hortus ter saksen vzw dagelijks 10 tot 20 uurzie art. p. 36

LOKERENTENTOONSTELLINGENhall cc lokeren - kerkPlein 5

Alle tentoonstellingen in de Hall zijn gratis. Open van dinsdag tot vrijdag tijdens de kantooruren en voor en tijdens activiteiten. Info op 09340 50 56.

NOG TOT ZONDAG 14 APRIL 2013studio edelWeiss

Foto’s van Mich van Den Berghe en Jan MatthysMich Van Den Berghe en Jan Matthys werken sinds 2006 samen als fotografen. Tijdens hun studies fotografie ontdekten ze dat hun werkwijze en gevoel voor esthetiek sterk complementair zijn. Gaandeweg ontwikkelde Edelweiss een eigen stijl waarin absurditeit en liefdevolle tragiek centraal staan.De foto’s van Studio Edelweiss zijn vormelijk erg gepolijst en kleurrijk geënsceneerd. Wat vooral opvalt zijn de vele knipogen, de dubbele bodems, de half verborgen verwijzingen ook naar schilderijen, sprookjes, spreekwoorden, beelden uit het collectieve bewustzijn. Hun eerste projecten deden ze in opdracht van De Kopergietery, en algauw kregen ze ook opdrachten van De Brakke Grond (Amsterdam), magazines als Goedele, De Morgen en de Standaard-Magazines. Daarnaast werken ze ook vaak voor de reclamesector.

VAN DONDERDAG 9 MEI TOT EN MET ZONDAG 26 MEI 2013site’s

schilderiJen Van Bart Behiels

Bart Behiels (° 1981, Lokeren) kreeg zijn opleiding aan het KASK te Gent. In zijn jeugd was hij op weg gezet door Raphaël Buedts, een beeldhouwer,

tekenaar en schilder bezeten van kunst. Buedts toont hem de poëzie van het tekenen en het plezier van het zoeken. Gaandeweg verdiept Bart zich in een nieuw onderwerp: bodemstructuren, een onontgonnen wereld van materie en structuur.Gevonden in de berm, het park, braakland…: stukjes grond die zich voorzichtig of nadrukkelijk onderscheiden van hun omgeving. Plaatsen die door toedoen van natuur en mens net iets meer in zich dragen dan de omgeving waarin ze zich nestelen. Bart Behiels zoekt naar wat deze site’s bijzonder maakt. In de loop van het onderzoek verliest het onderwerp zijn dagelijkse betekenis.www.bartbehiels.com

ZONDAG 30 JUNI TOT EN MET 8 SEPTEMbER 2013centrum Voor ruimteliJke kunst - Park ter Beuken, groendreef 8

filiP VerVaet openluchttentoonstelling 2013Dagelijks en vrij toegankelijk van zonsopgang tot zonsondergangorg: stedelijke commissie kunstpatrimonium i.s.m. culturele dienst lokeren. info: sara Verstraete, cultuurbeleidscoördinator, 09 340 50 58, [email protected]. catalogus beschikbaar

FILM LOKERENDe filmprogrammering van CC Lokeren is zeer divers, met cinefiele en meer populaire film, maar ook jeugdfilms. De titels worden per maand vastgelegd. Raadpleeg de stedelijke Infokrant of www.lokeren.be/cultuur.

WOENSDAG 3 APRIL 2013lokeren, cc kerkPlein 5 - 14u30, animatiefilm 4+

finding nemo (projectie in 3d) 2003, andrew stantoininfo & tickets: 09 340 50 56

© D

omin

ique

Van

Huf

fel



SINT-NIKLAAS

ZONDAG 24 MAART 2013 VAN 14U30-16U30kasteel WalBurg, gerard de cremerzaal

rasakunst oP PootJesOnder het motto Kleine kunstwerken van grote kunstenaars speelt RASA in dit nieuwe project met schaal en formaat.

TENTOONSTELLINGEN DE PASSAGE

NOG TOT 23 MAART 2013namastÉ ik buig voor jou zuid-india

Fototentoonstelling Nick Meiresone, Luc Van Geertsom en Davy Laureys

VAN 30 MAART T.E.M. 25 MEI 2013chinese kalligrafie Qingyang zhao met haar cursisten

Toen ik voor het eerst in 2009 workshops Chinese kalligrafie gaf in de Vrije Ateliers was ik er niet helemaal gerust in... Ik dacht dat de mensen tijdelijke

interesses hadden en het misschien al na twee lessen zouden opgeven. Maar tot mijn verrassing was en bleef iedereen heel enthousiast en gemotiveerd! Zowel de jongsten (sommigen pas 17) als de zeventigers deden het kalligrafisch werk vanuit het hart en ik moet zeggen: ze hebben talent en ik ben erg trots op hen!Elke keer en als ik vooruitgang zie ben ik echt tevreden. De kunst van de penseelkalligrafie wordt tegenwoordig minder door Chinezen beoefend, maar des te meer door mijn Belgische cursisten. Ik wil daarom ook graag hun werken naar China brengen om ze daar te tonen. Ik ben er zeker van dat ze daar zullen zeggen: “Bravo, jullie zijn geweldig en kunnen zelfs beter schrijven dan wij”.Een Chinees spreekwoord zegt “Aan leren komt geen eind”. Daarom zeg ik ter gelegenheid van deze tentoonstelling aan mijn leerlingen: “Dank u voor uw jarenlange inzet, blijf oefenen!”

VAN 30 MEI T.E.M. 15 JUNI oPen en toeCursisten van het open atelier stellen hun werk tentoon.(werkjaar 2012-2013)Deze tentoonstellingen zijn elke dag gratis te bezoeken telkens van 14u-20u’s Zaterdags bent u welkom van 10-16u. Gesloten op zon- en feestdagen.Indien u geïnteresseerd bent in de vernissages van onze tentoonstellingen gelieve ons dan een seintje te geven.

WOENSDAG 20 MAART 2013 VAN 14U30-16U30 ZONDAG 24 MAART 2013 VAN 14U30-16U30kasteel WalBurg, gerard de cremerzaal

rasa kunst op pootjes

Onder het motto Kleine kunstwerken van grote kunstenaars speelt RASA in dit nieuwe project met schaal en formaat.

de Passage, rode kruisstraat 25, 9100 sint-niklaasinfo: 03 778 33 70 - [email protected] www.vrijeateliers.be

sinart, Jonge kunstenaars in BedriJVen

Bent u een bedrijf met een hart voor kunst en geïnteresseerd in dit project?Bent u een jong talent en wil je lid worden van sinartBel of mail ons:cultuurcentrum sint-niklaas sinarttel 03 760 91 [email protected] - www.sinart.be

FILM SINT-NIKLAASsinicluBIn samenwerking met Siniscoop presenteert CC Sint-Niklaas u elke week een mooie selectie uit het alternatieve filmcircuit. Elke film uit de Siniclubreeks wordt vertoond telkens op donderdag om 14u30, op zondag om 11u en op dinsdag om 20u in Siniscoop, Stationsplein, 9100 Sint-Niklaas. Ook de tickets koopt u aan bij Siniscoop, reserveren hoeft niet.Geïnteresseerd? Bezorg uw naam en adres aan [email protected] of bel 03 766 39 39 en u krijgt elke 2 maanden de folder thuis óf in uw brievenbus óf in uw mailbox.het aanbod is te bekijken via onze website www.ccsint-niklaas.be – Programma/film.

moooV filmfestiVal films met zicht op de wereld

Dit jaar ook in Sint-Niklaas, Siniscoop van zaterdag 20 april t/m zondag 28 aprilbekijk volledige programmatie op www.mooov.be


Het cultuurmagazine acc’enten wordt uitgegeven door WACCO, het Wase Culturele Centra Overlegplatform.Jaargang 17, nummer 3, gratis, maart 2013.Secretariaat WACCO: Bea Van Garsse, Grote Markt 1,9100 Sint-Niklaas, tel.: 03-760.91.50, fax.: 03-766.08.82, e-mail: [email protected]

Hoofdredactie: Rik Van DaeleEindredactie: Christel Collier - Redactie: Ben Croon, Kristof Van den Broeck, Katrien Van Eetveld, Tine Mendonck, Christl Van den Broucke, Pat Vanderhaeghe, Brigitte Verelst, Piet Van Loocke, Elke Clompen, Nicole De Messemaeker, Dirk Van Driessche, Ann Goossenaerts, Nick Meiresone, Annemie De Gendt, Silke Van Cleuvenbergen, Patricia Maes, Bea Van Garsse, Christel Collier, Sofie D’hanis, Dirk Verelst.Bijdragen: Oona Goyvaerts, Pieter-Jan Symons, Rudi Van Hecke, Bert Van Raemdonck, Els Van Steenberghe, Steven Verschoore.

Vormgeving: zap all people, www.zap.beReclameregie: J.P. De Decker, 0475-65.60.97,[email protected]: Drukkerij De CuyperCover: Wim HeirbautDit magazine wordt gedrukt op licht houthoudend maco mat 80 gram.Verantwoordelijke uitgever: Koen Mettepenningen, Wacco, Grote Markt 1, 9100 Sint-NiklaasMet de steun van de Vlaamse Overheid en het Provinciebestuur Oost-Vlaanderen.

Foto’s zonder auteursvermelding werden door de organisaties ter beschikking gesteld.

REISWIJZER

BEVERENGravenplein 2 - 9120 BeverenInfo, administratie en verhuur lokalen:tel.: 03-750.10.00fax.: 03-750.10.20e-mail: [email protected] 8.30 - 12.30udinsdag t/m vrijdag 8.30 - 17uzaterdag 9 - 12utelkens 1 uur voor elke voorstellingwww.beveren.be/tervesten

HAMMEInfo, administratie en verhuur lokalen:tel.: 052-48.09.48fax.: 052-48.09.53e-mail: [email protected] t/m vrijdag van 9 - 12u en 13.30 - 17u(woensdag enkel 13.30u - 17u)online ticketreservatie:www.jantervaert.be

LOKERENInfo en reservatie:Ticketbalie: 09-340.50.56tel.: 09-340.50.56dinsdag t/m donderdag 9 - 12 u en 14 - 17u vrijdag 9 - 12u en 14 - 19ue-mail: [email protected]: 09-340.50.56www.lokeren.be/cultuur

SINT-NIKLAASTickets en reservatie podiumkunsten:Stadsschouwburg: tel.: 03-766.39.39maandag t/m vrijdag van 10 - 12u en van 14 - 16uzaterdag van 10 - 12.30ue-mail: [email protected] reservatie via www.ccsint-niklaas.beInfo algemeen en secretariaat CC:Grote Markt 1, 9100 Sint-Niklaas:03-760.91.50/52/53Verhuur lokalen: tel.: 03-760.91.57 / fax.: 03-766.08.82E-mail: [email protected]

wAASMUNSTERInfo en reservatie:tel.: 052-46.34.24fax: 052-40.99.62e-mail: [email protected] t/m vrijdag van 9 - 12u en donderdag 14 - 18u

zwIjNDREcHTInfo, administratie en verhuur lokalen:Tel.: 03-250.49.90Fax: 03-250.49.99e-mail: [email protected] van 13.30 - 19.30 uwoensdag t/m vrijdag van 13.30 - 17 uzaterdag van 10 - 13 u

WaccoBonWie een abonnement neemt in één van de 6 Wase cultuur – of gemeenschapscentra die in deze brochure hun programma presenteren, krijgt 5 WACCObonnen. Met deze bonnen kunt u in deze centra, voor voorstellingen in eigen programmatie, van het laagste tarief genieten. De Waccobon is niet cumuleerbaar met andere kortingen en kan niet gebruikt worden in het centrum van uitgifte.

Het adressenbestand van acc’enten wordt beheerd in de geest van de wet op de bescherming van de privacy. Schrappen, wijzigen of opvragen van uw adresgegevens is mogelijk. Contacteer Bea Van Garsse: 03-760.91.50 of [email protected]

Acc’enten tracht alle wettelijke bepalingen na te leven. Personen die menen in hun rechten geschaad te zijn, worden gevraagd contact op te nemen met de verantwoordelijke uitgever. Waar mogelijk worden bronnen of houders van auteursrechten vermeld. Auteurs van artikels zijn verantwoordelijk voor de inhoud van hun tekst. Overname kan mits schriftelijke toestemming van de redactie.


accenten maart 2013

Documents

Transcript of accenten maart 2013